电视剧《十月围城》观后感
文/言小夫
当年电影版《十月围城》以震撼的故事和豪华的明星卡司成为年度最热门华语大片，以至于当电视剧版《十月围城》要制作筹备时一度引起极大的关注可谓是未播先热。所以当这部被评为“2014年最受期待头号大剧”一经播出时，即可掀起收视狂潮和热议。暌违四年之久，当年在电影版《十月围城》中留下的意犹未尽，现在可以通过剧版来延续甚至感受剧集更多精彩。
电视剧《十月围城》故事主线依然是围绕一众热血革命党人的故事展开，只是故事走向发展相比电影版更加细腻丰富。当然剧中的角色人物也更加饱满演员们塑造的也非常生动，如钟汉良一人分饰两角演绎高富帅和穷车夫；刘小小饰演叛逆官家千金“区舒云”的爽利；以及胡东“铁山”的狠辣凌厉；张晓龙“李重甲”的心计城府等等。然而最让本人印象深刻的演员角色，却是来自吴刚还是其饰演的“李玉堂”。
之所以对“李玉堂”和吴刚记忆鲜明则不得不说本剧开篇非常震撼人心的一场父子生离死别的戏份，剧中因为保护孙中山先生，“李重光”壮烈牺牲。当得知自己唯一的儿子牺牲后，“李玉堂”悲痛万分。难忘剧中的画面，“李玉堂”颤抖的走入荒废屋内看到儿子惨死的尸身，阳光斑驳的照在他面无表情的脸上让人觉得悲从中来。“李玉堂”凝视儿子最后的面容并与他最后独处，为儿子擦干整理身体，千言万语的悲痛无法言说化成一滴滴滚烫的老泪。
白发人送黑发人的万箭穿心的滋味其实观众可以去想象，但落在具体的表演者吴刚身上，他需要用演技去带领观众体会角色内心的翻江倒海。惊叹于吴刚那是那刻的演技，他没有将人物演绎成嚎啕大哭万念俱灰，而是让角色去平静再平静的深深的凝视“儿子”最后一面，直到演绎角色为儿子拔箭擦血一句“带你回家”才老泪纵横。不得不说吴刚这样的演技着实厉害，且不说人在巨大悲痛时根本不可能立刻泪如雨下吴刚的演艺属于非常真实自然的，就单说以角色性格切合情节这一点上，吴刚绝对的将人物全面立体的塑造。因本身“李玉堂”就是叱咤商界的大会长，性格内敛沉稳见多识广。所以以这样的角色特质和极度内敛的演技再去塑造丧子之痛时，给人留下的印象就是更加能够体会“李玉堂”内心难以言说的剧痛，从而被角色深深的吸引震撼。
因为这一场戏，被吴刚和“李玉堂”所折服，所以对于一路走下去的人物命运投入更多的关注。随着剧情的铺陈和延展，“李玉堂”和剧中其他角色不断的交集碰撞时，吴刚的表演一样是精彩的。比如他在游轮上和“铁山”的初次相见，简短的言谈举止中吴刚将角色的沉稳和老练非常自然的刻画出来。再如“铁山”对他试探性的描述关于“李重光”遇害的过程场景时，吴刚将角色内心波涛汹涌的全都画作面上的巧妙掩饰，尤其和“阿四”的一场假戏真做，堪称精彩。吴刚几个微表情和语气的变化，不仅将角色很好的塑造，更是将当时三个角色之间各怀心事和明枪暗箭的关系很好的烘托出来。
此外当“李玉堂”带着假儿子会府时，真正的麻烦才正式开始。在深入家庭的环境中，“李玉堂”一方面要不断引导“阿四”去周旋在家族关系中，一面又要应对年迈的老母亲病入膏肓，所以他才会在祠堂对着列祖列宗痛哭流涕，而这段戏吴刚演的也是极其精彩的。当然考验“李玉堂”更大的危机还有洗清自己革命党的嫌疑，所以周旋在权贵和“铁山”的追查质问中，“李玉堂”得不得玩一盘很大的棋局。再看吴刚的演技，他几乎是精确的完成了“李玉堂”和每一个角色的对手，衔接，过招应对，精准的刻画出角色的身份和身在乱世迷局中的挣扎和抉择。所以说“李玉堂”因为吴刚的塑造，堪称本剧最大的零点角色之一。
由“李玉堂”的表演不免想到了之前一直关注过的吴刚的其他角色，无论是《全家福》中历经沧桑变迁岁月更替中坚持自我的“王满堂”，还是《徐悲鸿》中他演艺“徐悲鸿”精彩又传奇性的一生，《强者风范》中的“蔡英豪”亦或是诸多大片中他堪称点睛之笔的演出如《白鹿原》中的“鹿子霖”、《大魔术师》中的“刘管家”、《风声》中的“六爷”、《消失的子弹》中“金局长”、《梅兰芳》中的“费二爷”等等精彩经典角色不一而足。
吴刚作为实力派他演过形形色色的角色，以他精湛的演技和对人物精准的理解和驾驭，他没有演砸过任何角色。而且看吴刚的表演，也已经不能单纯的用“演什么像什么”来评价，而是要用不像演技的表演来定义他塑造角色的成功。就好比再会到《十月围城》中他塑造的“李玉堂”，看的是戏和表演但又觉得他演得太过纯粹精彩，以至于被他的表演光环所吸引，这大概就是实力演员的魅力。当然《十月围城》还在继续，还是持续关注吴刚的表演和剧情故事的发展走向。
《十月围城》：刘小小另类白富美挑大梁
文/铁任
内地荧屏上的民国剧从来不缺数量，却总是难谈质量，每年洋洋洒洒数十部，收视率也算得上独挡一面，但多数都是绣花枕头，贩卖狗血苦情或鸡血闹剧的投机者居多，诚意讲好故事者不多，能拍出历史厚度者不多，两者兼而有之更无几，纵观近几年来能对得起声名的民国剧，竟然只有眼下热播的《十月围城》。
电视剧版《十月围城》脱胎自2009年末上映的同名贺岁大片，主要人物基本沿袭了原版的设定，男主角车夫阿四和盲女阿纯，进步商人李玉堂与革命义士李重光父子，以报社社长身份为掩护的同盟会骨干秦少白，都是原本就存在的角色。除了人物身份有所保留，电视剧版在故事情节方面没有炒冷饭，原版众侠舍命救孙文、替身李重光英勇就义的故事被拿来做了开篇的引子，而后，便是一个极具戏剧性的小人物传奇，香港截杀孙中山、保路运动、黄花岗起义等作为背景，展开了一幅电影版来不及描绘的史诗画卷。
《十月围城》描绘的这幅民国画卷能够得到观众的认可，除了制作层面的精良大大提升可看性，几位核心角色深入人心的塑造是关键，钟汉良一人分饰两角，上演车夫版的“狸猫换太子”，阴差阳错顶替了为死去的李重光，成为李氏财团的太子，后又荣升机械厂总办，同时也与新锐女星刘小小饰演的巡抚千金展开“形婚”，这一场小人物的逆袭神话，情节相当提气。
“小太阳”钟汉良不仅分饰两角，还要在戏中演戏，由车夫阿四扮演李重光，完成一次由外至内的双重表演。一个每天只赚两毛钱的白丁车夫，如何成为一名留洋数年的豪门贵公子，这几乎不可能的任务被钟汉良演绎得如履薄冰，险相环生，阿四做机械厂总办的就职演讲，在监牢抵死捍卫李玉堂的戏码，都于绝境中逆势而起，爆发出了惊人的能量。
阿四与李重光的化学反应，很像是古龙武侠名著《绝代双娇》中的孪生兄弟江小鱼和花无缺，无论草莽英雄，还是翩翩公子，都有各自的魅力，李重光固然意气风发，人格无缺，阿四也是为顽劣中有机智，为情义两肋插刀，两个身份地位相差悬殊的人物前仆后继，理想传递、生死接力，正是《十月围城》的主题所在。
剧中女一号，曾成功出演新版《水浒传》《楚汉传奇》的人气花旦刘小小则演活了民国新女性区舒云，一出场就偷了父亲的勃朗宁手枪去支援男友秦少白，任性大胆的行为让观众眼前一亮，她与阿四假结婚后两人从怨家到知己的漫长过程妙趣横生，另类白富美和假冒高富帅擦出了大量火花，让整部剧从头至尾都不乏温馨和欢乐。
众所周知，每一部成功的民国戏里面都有一位经典的新女性，《黄飞鸿》有十三姨、《上海滩》有冯程程，她们拥有西式教育背景，敢爱敢恨的叛逆个性，同时也并未遗失传统的温婉和善良，正是因为这种特质，她们很难真正冲破宗族势力的壁垒，故事演到最后，只能与真命天子擦肩而过，区舒云也是如此，她深爱的秦少白献身革命，“夫妻”一场的欢喜冤家阿四最终选择了初恋情人阿纯，只给她留下了两段无限美好的记忆，引人叹息。刘小小演出了新派女子的自由奔放，也演出了大家闺秀的娇纵放达，年纪轻轻而演技精湛，与钟汉良一起挑起了全剧的大梁。
除了两大主角，吴刚饰演的李玉堂，吴孟达饰演的巡府，老演员严敏求饰演的李家奶奶，饰演反派李重甲的新星张晓龙，同样也用入木三分的表演给观众留下了深刻的印象，众星协力发光发电，与香港导演鞠觉亮共同完成了这部民国剧的口碑突围之作。