和影视编导有关的名人名言
时间是由分秒积成的,善于利用零星时间的人,才会做出更大的成绩来.－－华罗庚完成工作的方法是爱惜每一分钟. －－达尔文合理安排时间,就等于节约时间. －－培根 过于求速是做事的最大危险之一. －－培根
关于电影的名人名言
电影书写的影片，籍影像与声音的关系来表达，而非靠（演员或非演员的）动作和声调的模仿。
它不分析，也不解释。
它重组。
——罗伯特·布烈松（法国）要更好地理解一部影片的倾向如何，最好先理解该影片是如何表现其倾向的。
——安德烈·巴赞（法国）我现在已经老了，人越老想得越深，水面上的事情我已经抓不住了，我在水底思想。
——（法国）当幻想转向爱情时，直觉却并不总是跟随。
——艾里克·侯麦（法国）电影艺术的基础在于剪辑。
——普多夫金（苏联）演员也同样是人，与别人并无差别。
作家、画家或音乐家可以躲到角落里去舔净他的伤口，但演员却要站在大庭广众面前忍受这种伤痛。
——莫琳·斯特普尔顿（美国）我的电影从来无意写实，它们是镜子，是现实的片断，几乎跟梦一样。
——（瑞典）我对情节的发展、事件的串联并没有兴趣，我认为我的电影一部比一部不需要情节。
——（苏联）让一个人置身于变幻无穷的环境中，让他与数不尽或远或近的人物错身而过，让他与整个世界发生关系：这就是电影的意义。
——（苏联）电影始于格里菲斯，止于基亚罗斯塔米（阿巴斯）。
——（法国）很难找到确切的字眼评论基亚罗斯塔米（阿巴斯）的影片，只须观看就能理解他是多么了不起。
雷伊去世的时候我非常伤心。
后来，我看到了基亚罗斯塔米的影片，我认为上帝派这个人就是来接替雷伊的。
感谢上帝。
——黑泽明（日本）梦想要根植于现实。
——（伊朗）我曾反复说过，我作为一个电影人，拍了一部电影的话，观众就应当从这一部电影中，看到100部他们自己的电影，每一名观众都可以看到他自己的电影，这就是我所力争做到的。
——（伊朗）我更喜欢让观众在影院里睡着的电影，我觉得这样的电影体贴得让你能好好打个盹，当你离开影院的时候也并无困扰。
也曾有电影让我在影院里睡着了，但就是同一部片子又让我彻夜难眠，思考它直到天亮，甚至想上几个星期。
这是我喜欢的电影。
——（伊朗）梦想始于剧本，而终结于电影。
——（美国）每次表演一个角色时，演员都必须生活在这一角色之中。
——（苏联）我留下脚印，让后人来追寻。
——德里克·贾曼（英国）生活的全部，它行动的整体，乃是一部自然、生动的电影。
——（意大利）我们永远都无法预知一部电影的结果。
每部片子都有一道窄门，我们只能凭着自己的判断力决定是否应该跨进去。
——克里什托夫·（波兰）最好的电影是拍给聋者和哑者看的。
人类喋喋不休，话语泛滥，都快淹死在其中了。
只有看芭蕾舞，我们才能发现纯粹的美和纯粹的姿态，而这正是我的电影努力要去表现的。
——（亚美尼亚）电影是戏，不能把它拍成偶发的事件。
——（日本）（先锋派）的方法有这样的危险：1、作者已有结论，含含糊湖地提出猜谜似的东西，就像被小学老师提问一些根本不需要问的简单问题。
2、作者自己完全放弃想的出结论的欲望，借口把自己不懂得的问题如实提出来才是诚实，而以极低的水平提供极不完整的影象就心满意足了，自封为先锋电影的作品中，这类影片要多少有多少。
——（日本）真假混合时，真突显出假，假却妨碍我们去相信真。
一个演员，在一艘被真的风雨拍打着的真船的甲板上，假装害怕沉船，我们既不会相信那演员，也不相信那艘船和那场风雨。
——罗伯特·布烈松（法国）我的人生经验告诉我，非正常的阶级关系，没有同情心的人与人之间的关系就是现实。
——金基德（韩国）一个影像接触其他影像时必须发生转化，如一种颜色接触其他颜色时那样。
放在绿、黄或红旁边的蓝不是相同的蓝。
没有艺术不含转化。
——罗伯特·布烈松（法国）我像个雷达，我接受东西，然后再像镜子一样反射出来，夹杂着回忆、梦境和理念。
——（瑞典）人老了之后的现象之一就是，童年的回忆会越来越清晰地浮现出来，而壮年时期的种种大事却反而模糊，以至于消失。
——（瑞典）我想用我的电影盖一栋房子。
有些做成地窖，有些做墙壁，其他则做窗户。
然而，我希望到最后它能成一栋房子。
——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）当我非常个人化地叙述一个故事时，这个故事要比我试图以放之四海皆准的语言叙述能令更多人认可。
——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）我确实觉得美好的，肯定不会长久。
——许秦豪（韩国）我就是我。
如果必须以头撞墙来真实待己，那么我愿意。
——马龙·白兰度（美国）好莱坞由恐惧与嗜财支配。
但那不会支配我，因为我无所畏惧，不贪恋钱财。
——马龙·白兰度（美国）我倒不是怕死，只是死到临头，我不愿在场。
——伍迪·艾伦（美国）为了保卫韩国电影，我们甚至可以去死
——林权泽（韩国）人到十三岁，自以为对这个世界已相当重要，而世界才刚刚准备原谅你的幼稚。
——陈凯歌（中国）别给我挤眉弄眼，表演没有那么复杂。
——劳伦斯·奥立弗（英国）蠢比智慧更无限迷人、更无限深奥。
智慧有限度，而愚蠢则没有。
——克劳德·夏布洛尔（法国）影戏假如能用来描述民间的痛苦，至少可以促进社会的自警，让社会自己想一想，应该如何的改进自己。
——孙瑜（中国）一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事，而他至少应该是一个作家，一个有独特的风格、正确的认识而为大众所有的作家。
——蔡楚生（中国）如果说中国会好，国产片也会好。
——费穆（中国）炸弹决不能爆炸，炸弹不爆炸，观众就老在惴惴不安。
——阿尔弗雷德·希区柯克（英国）演戏的真谛就是把人生当成一场实验，在一次次的幕起幕落之间探究人生的千奇百怪和悲欢离合。
——苏珊·萨兰登（美国）我一直同步记录国民演变的过程，我生活在一个变革的时代，这种变革性要求一个导演很敏感很同步地来判断。
我相信我的作品会成为中国标志性的一组建筑物。
——贾樟柯（中国）在我身上有所有中国导演的缺点，比如说戏剧性，我很爱戏剧性，我也是看评书看章回小说长大的，但我知道那是一个缺陷，我们把现实简单化了、娱乐化了、传奇化了。
——贾樟柯（中国）有一种电影要求很长时间的积淀，有一种需要闪电般的灵感。
——贾樟柯（中国）不管我采用了什么题材，其实讲的都是宗教题材。
只不过他们的救赎发生在大街上，而不是教堂里。
——马丁·斯科塞斯（美国）我是一个独立制片导演
人们总说我的电影像好莱坞电影，或者就是好莱坞电影。
可是好莱坞要抄袭我，我有什么办法。
——乔治·卢卡斯（美国）无论你是英雄抑或歹徒，切记把你的角色演得有人味，那就是要尽可能赋予他某些相反的品质而又不影响他在故事里的主要身份。
——唐·理查逊（美国）我们并不处处袒露我们内心的真实想法，我们只表露我们想要别人信以为真的东西。
——唐·理查逊（美国）我拍不出的电影只有沟口（健二）的《祗园姐妹》和成濑（巳喜男）的《浮云》——小津安二郎（日本）我一天不拍片，就觉得少活了一天。
这样说来，拍片就像做爱一样。
——费德里克·费里尼（意大利）
谁能谈谈舞蹈编导的学法 最好3000字 不够也可以 无论多少
金秋十月，天高云淡，北京舞蹈学院学术创新团队隆重推出精品课程汇报展演周，在此期间编导系特举办了“首届舞蹈编导教学学术研讨会”。
各路专家汇聚一堂，从舞蹈编导专业的教学需要出发，以单人舞、双人舞编导教学的基础理论、技术技法为核心，针对目前国内舞蹈编导教育的教学环境与现状，共同探讨了编导教学的相关问题。
编导是能教出来的 北京舞蹈学院编导系主任张守和教授用自己独特的教学体系向我们展示了舞蹈编导应该如何去教。
“授人以鱼，不如授人以渔”。
他认为，我们现在必须明确，对于一个具备全面素养的编导人才而言，哪些东西是可以学的和可以传授的，哪些东西是不能通过教学达到目的的。
戏剧人类学专家巴尔巴曾说过： “导演未必是能教出来的，但是确实是可以学的。
”可见编导系所创立的这套编导教学体系并非是要给学生传授一套百试不爽的编导技术，而是要提供一种实际可行的操作方法。
资深编导家、教育家、北京舞蹈学院教授肖苏华，凭借其几十年的创作和教学经验，认为编导是可以教出来的，而编导家是教不出来的。
他说北京舞蹈学院创办编导系就是为了培养编导，如同作曲专业培养作曲人才一样。
学院就是要讲求规范，要去总结规律。
学生经过对编导知识的学习，掌握一定的技术技巧，才能更有效地掌握动作，运用动作，编创动作。
技法的学习是初级阶段，掌握技法后，还要靠文化的积淀进行融会贯通。
德国现代舞蹈大师皮娜·鲍希有句名言： “我在乎的是为何而动，不是如何动。
”这套体系所关注和解决的正是“为何而动”，而不是一些人所认为的技术技法只是解决“如何动”。
技法不等于创作 技法不等于创作。
我们绝不能用技法的堆积来创作作品。
从事理论、表演、教育、编导方面的专家们分别以各自的角度阐述了这一观点。
虽然侧重点不同，但大家对这一观点是认可的。
张守和教授认为：编舞技法是一门基础课，我们的学生在经过四年的学习之后，基本能熟练掌握并运用它。
但我们对学生的要求却不应仅仅只是懂点技术。
编导系一直在不断地总结规律，修订教学大纲，提供给学生一系列方法，按教学步骤一步步地引导他们，但这些都是手段，不是目的。
真正的艺术创造应该是“法无定法”。
所以舞蹈编导教学与舞蹈创作是两个层面的问题。
北京舞蹈学院教授、新中国第一代编导家章民新指出：任何的技术、技法都不等同于创作，这点不是仅仅指舞蹈，其他艺术也是一样的。
每一个有社会责任的编导，都会清醒地认识到技术和创作的不同。
“技法”是用来解决出动作难、舞蹈语汇不丰富的问题，但只有一大堆动作或者一个回课作业这不能称之为是舞蹈创作。
江东研究员说：技法是使你快速进步的一个方法，但绝不能代替你的创作。
最终谁能成为一个优秀的编导，完全取决于你在驾驭这个方法之后的一些表现， “法无定法”，编导就是这样，超越这些你才有所进步。
所以我们在充分肯定这个重要教学成果的同时，还应有一个忠告：学了这一套东西，要把它最终上升到艺术的层面。
解放军艺术学院舞蹈系主任刘敏，从一个实践者的角度谈论这个问题。
她认为学到各种技能之后，技法只是为你服务，不会、也不应该成为你的阻碍。
表演如此，创作也如此。
她指出：舞蹈，可以说已经走向成熟阶段，任何一个艺术家，无论你是搞编导还是搞表演，无论你是从事教学还是创作，要把一个作品打造成精品，仅仅用技术是不够的，但是技术是非常重要的。
她认为创作过程和编导教学过程有很大的差异，因此技法和创作绝不能混为一谈。
关于技术技法，肖苏华教授提出了两个宏观的问题。
其一，编舞技法不应分中外，因为编舞技法是没有阶级性的，可以在各个国家通用，中外任何技法都可以学习。
其二，编导理论技术技法不应分舞种。
我们应该彻底打破舞种。
编导不应该一元化，而应该是多元化和个性化的。
对一个艺术家而言，并没有什么“法”，我们应该超越“法”，应该形而上地理解“法”，而不要具体地把它看做是哪一个舞种的技法，或拿它与芭蕾、古典舞的一些技法相对立。
对编舞技法的研究是必须的，但会技法并不等于就会创作，技法只是一个通向编导艺术之路的工具。
摸索中的探讨 专家们用他们积累的经验，针对编导教学中的一些问题提出了宝贵的意见。
肖苏华教授谈到编导系在上世纪八十年代成立以后，曾有过两次大的冲击波。
这两次冲击都极大地推动了中国舞蹈艺术的发展，并且是任何人所不可否认的。
一次是交响编舞的推出，一次是现代舞的进入。
他说他很欣赏“自由的人体蕴含无穷的力量”这句话，如果你解放不了思想，解放不了身体，那该怎样去发展舞蹈艺术?随着现代舞学科的创建，舞蹈编导教学获得了新的生命力。
可现状是我们学习和借鉴还不够，我们现在缺乏真正的国际大师，必须下大力气推进现代舞、当代舞的创作。
北京舞蹈学院教授刘建所关心的问题有两个，一是编导专业的设置问题。
北京舞蹈学院的编导专业分为中国舞编导和现代舞编导两个方向。
但是中国舞方向的师资力量、体系建设以及作品的推广比现代舞要弱，而且弱很多，我们应该对此有一个反思。
例如林怀民，是美国现代舞起家，无论他去印度、日本编舞，最终他还是回到中国舞这一原点上。
再比如王玫，她不承认有中国现代舞，只承认有现代中国舞。
可见他们明白编舞的终极目标是编出中国人的舞蹈给世人看。
那么我们中国舞的现代方向该怎样加强，这是值得我们思考的一个问题。
二是编导专业的专业课程建设问题。
我们现在的技术化非常强，甚至走到了一种极端的方式。
他支持张守和提出的“把技术上升为语言”的观点。
就是说作为一门专业课程，技术本身就潜藏着语言的特质。
编导教学也要把技术上升为语言，这个语言不是体操也不是杂技，而是动作审美和文化合一的语言。
最后他希望能够将专业技术课和专业基础理论课相结合。
前进中的收获 与会专家都高度评价了这套教学体系，充分肯定了这套教学体系的价值，并对张守和教授在编导教学上的努力和付出给予了充分肯定。
江东研究员认为，从前几场的课程展演到当日的学术研讨都是一种实践，一种体验。
张守和所推出的这套教学体系在中国是一个很大的教学成果。
这主要体现在他提供的方法论上，因为任何一个事物的发展都有一个方法论。
他把这套教学体系放在具有科学意义的一个过程之间去做，使之完善、规范，并将编导教学上升到一个学术层面。
这样做的意义在于，可以使学习这一套技法的学生在非常短的时间内掌握到非常好的方法。
他今天的这一切正是在舞蹈学院编导系几位前辈、老一代教授所奠定的基础上一路走来并取得的。
张守和教授表示这是一份前进中的收获。
他说：我们的成绩是站在前辈舞蹈编导的肩膀上取得的，编导系的发展永远离不开大家的支持，我们也将继续持一种开放的态度来求发展。
秉承现代舞开拓创新的精神，我们还将继续努力，以期待能在更大的范围内得到健康发展。
北京舞蹈学院学术创新团队所举办的这次展演和探讨，极大地推进了全国舞蹈编导学科的发展。
这场探讨不仅仅是一种教学观念、教学体系的探讨，更是一种对如何培养编导人才的思考。
采纳哦
赞美导演的语句有什么
急~~
怀着对前辈的敬重选择了编导专业,希望通过自己的努力能为中国传媒的发展出一把力.同时也为自己将来规划一条走向成功的道路。
我想，做任何事情都要看自己是想成功，还是一定要成功，做什么事情自己是尽力了，还是拼命了，我觉得，任何事情都要相信自己能做好，是最好的最棒的，那么，我又向成功迈进了一步.今天，我有幸得到这个机会站在这里，这是我自己一直以来的愿望，我希望到贵校继续深造，为我的梦想增加一个台阶，为我的成功迈进重要的一步。
把以上这段话换成古人的说话方式是什么样的
学编导的如何提高自己的文学水平
即兴评述是影视传媒类专业考试中较有难度的一项内容。
即兴评述的目的是考查应考者快速思维和组织语言的能力、口语的表达能力以及临场不慌的心理素质。
它要求考生思维敏捷，快速组织语言能力强，记忆力强，同时，它也是对考生知识功底、文化素质的检验。
从历年考试的情况来看，有相当一部分考生因这一项内容进行得不理想而影响了专业考试的成绩。
因此，即兴评述是需要考生格外重视和认真对待的内容。
即兴评述实际上就是一篇口头小议论文，一般要求不超过5分钟，不少于3分钟。
准备的时间也不长。
考生抽取题目后准备5分钟左右，就进入考场。
即兴评述的题目都是议论性的，内容的范围基本上都在高中生的知识、常识、时事水平的范围之内。
比如：题目所示“对高中生‘早恋’现象谈谈你的看法”或“你如何看待当前开展的学雷锋活动”、“谈谈你对‘五讲、四美’的认识”，“我看职工下岗现象”，“你的座右铭”，“谈谈你喜欢的一句格言”，“谈谈你对推广普通话的认识”等等。
应该说，这样一些题目都是有话可说的。
即兴评述主要考察考生的那些能力?1.一定的知识深度(注意平时文学知识的积累，了解社会上的热点难点)----注意积累2.认识能力(考生对内容的宏观把握，通过表层迅速的深入到事物的本质上去认识，形成一条主线索，围绕它丰富资料，连贯成文，以免事例繁杂，游离主题)---抓主线索，贯穿全文，由表及里深入分析。
3.凝练材料4.现场的表达能力(考生构思初具轮廓后，应观察考场环境和面试评委，摄取那些与演讲主题有关的人物或景，因地设喻，即景生情)----注重现场感，交流感。
5.较强的应变能力(不要去评价自己的话，即使说不下去，跳过，千万不要出现不衔接，即使词不达意，驴唇不对马嘴，说下去才是正道)即兴评述常见出题方式有那些?即兴评述的出题方式大致有如下几种：1.古今中外文学名着中的名人名句。
2.脍炙人口的经典古诗词。
3.古今中外流传的俗话谚语。
4.近一段时间内社会上某些热点现象、非热点但却是生活中常见的现象或者国际国内的时事新闻。
5. 有关自己的一些个人经历或者主观看法，对编导这个行业的认知等.6.一些电视节目等即兴评述应试技巧应试技巧：1、命题有的命题的即兴演讲，考生不用自己命题，直接进入构思就行了。
比如：《我看电视广告》、《失败是成功之母》等就是这类题目。
你可以直接考虑从哪里切入，进行演讲结构、内容组织和措词的准备。
但是，如果抽到没有确定主题的演讲题时，你就要尽快立意，根据题目选择一个中心来构思演讲，比如：《我中学时代的一个朋友》，你要马上选择一个要说的人物，并且要确定好说他的什么、哪一点或哪几点。
还比如，你抽到的题目是《由交通阻塞想到的......》，这时你就要从中引出一个主题，这需要你的发散性思维。
比如可以确定主题是：提高司机的行车道德水平;加强道路建设等;控制人口刻不容缓等。
2、构思技巧有了主题还不够，你要将主题变成具体的构思内容，有了内容就有了“说 话”的基础。
你可以将主题分解成几个分论点，一个论点一分钟，那么，即兴演讲的时间就可以全部充满，你也再不用担心在规定的时间里无话可说。
怎么确定分论点呢?比如这个题目：《失败是成功之母》A、开场白：我的论题是---B、破题：用一个事例、一句名人名言、一个典故等说开去，说明成功的成因、因素;或者说明导致失败的原因、失败的教训等;C、对失败和成功的关系进行论辩，指明、阐述它们之间的辩证关系;D、联系现实生活，联系实际，从正反两个方面举例，说明人们怎么样对待失败和成功;说明只有树立正确的成功观才能适应时代发展的需要;说明只有树立正确的成功观才能有益于社会和群众。
E、对自己的观点进行简要总结，最后，发出呼吁、倡议等。
3 、精彩的开场白和耐人寻味的结尾说到开场白，大家都很清楚它的重要性。
就好比一个人的脸，好比初次见面时的第一印象。
有些同学的开场白很一般，没有什么特色，也就没有给考官留下印象。
没有印象，很可能意味着你的面试的失败。
因此，考生为了要给考官留下深刻的印象，就需要有一个精彩的开场白，让考官从混混沌沌的神情中觉醒，有一个耳目一新的感觉，那么，考生的即兴演讲就成功了一大半。
比如：在座的各位老师好，今天，我抽到的题目是******。
刚才，在我来到考场的路上，我的父母对我说，你认真就一定能够成功，接着，他们对我投来赞许、希望的目光;现在，我看各位老师，你们的眼里的目光和我父母的几乎相同，不同的是，你们的眼里透露更多的是期待，期待此时此刻的我有一个出色的表现，我想我会的，我会以我的真实水平回答你们!结尾好像一出压轴戏，也就是最初味道最见功夫的点睛之笔。
结尾语要概括一下全篇所讲的内容，此时，一定要把抽到的那个命题的原话结合到结束语中去，甚至就是那一句原话，然后，加以反问、正话反说、总结归纳等。
开场白的几个方法：(一)讲出典故法在某些试题的背后，常常会存在一些典故，像这句话的出处、形成原因、由来根源、内涵故事等等。
在评述开头如果能将这些有根有据地娓娓道来，既能使开头显得有学识有见地，同时又能为接下来的评述奠定确凿的基础，博得主考老师的欣赏。
在此我们以“不入虎穴，焉得虎子”这句有名的成语为例来做一个开头的示范。
这句成语“不入虎穴，焉得虎子”出自《后汉书·班超传》，这里面还有一个著名的典故呢。
汉明帝永平十六年，班超奉皇命出使西域，到了鄯善国。
本来鄯善国王要和班超交好，不了却被随后赶来的匈奴使者挑拨离间。
班超知道后，带领部下夜袭匈奴营地，大获成功，使鄯善国最终归附了汉朝。
这句“不入虎穴，焉得虎子”正是班超在此次夜袭之前用来鼓舞部下士气的……使用这种方法时，有一点要特别注意：当你对这题目里包含的典故并不十分把握，有点模棱两可的意思的时候，一定要当心，宁可选用其他的方式开头，也不能为了一鸣惊人而仍然要去选择这种方法。
如果你讲出的典故和题目当中本来的典故相差甚远，甚至是南辕北辙驴唇不对马嘴的话，那么无论你的即兴评述有多么精彩，也给主考老师留下了一个不好的开始印象，这对于整体的分数将会产生很坏的影响。
所以，一定要在有完全把握的情况下才能选用这种开头方法。
(二)开门见山法所谓开门见山法，顾名思义，就是在开头直接解释题目的意义，包括字面上的意义和深层的内涵。
这种方法的优势在于能够迅速导入正题，干净利落，不拖沓。
如果考生对试题背后的历史典故模糊不清时，最好不要冒险，可以转而使用这种方法开头。
我们试以“君子坦荡荡，小人常戚戚”为例。
“君子坦荡荡，小人常戚戚”这句话出自《名贤集》，它的意思是：正人君子襟怀坦白，思想乐观，而小人总是心胸狭窄，忧虑重重。
由此可以看出，做一个君子可比做小人要快乐多了。
……使用这种方法开头时要注意，很多题目的意义并不是一重的，所以我们在分析题目时不能够仅仅停留在表面上，最好能够比较充分和全面地分析题目的含义，看看主考老师出这个题目的最终目的是考察你对哪一层含义的理解程度。
(三)提出问题法这种开头方法最大的优势在于能够通过问题引起各位主考老师的注意力，使大家对考生的评述产生浓厚的兴趣。
其中，提出问题法还可以分为自问自答和现场设问两种方式。
所谓自问自答，其实也是一种设问，只不过问者和答者都是考生自己。
就是指考生根据所抽试题有针对性地提出问题，随即答出答案，通过答案标明主旨立意，以便后面继续阐述自己观点。
我们以“学如逆水行舟，不进则退”为例来说明自问自答法。
我想首先问大家一个问题，假设一下，如果我们乘坐一条小船逆着水流而上却没有人去用力划桨的话，会出现什么情况呢?对了，船肯定会顺流而退，让我们无法到达预定的彼岸。
学习就是这样的一个过程，这正印证了那句脍炙人口的老话：“学如逆水行舟，不进则退。
”……需要注意的是，运用自问自答式时所提出的问题，往往都是不言自明的，考生此时提出问题并不是为了难倒主考老师或者是真的为了寻求一个答案，而只是为了将在座各位的思路引导到你的评述之中。
现场设问这种方法虽然也是设问，但是和自问自答有所不同。
我们先来看这样一个例子：有一个考生一进考场就问了主考老师一个问题：“请问各位老师，人是从哪里开始衰老的?”主考老师活跃起来，有的说大脑，有的说心脏，有的说大腿，还有的说肚皮，答案各异，妙趣横生。
这位考生微笑着摇摇头，最后主考老师安静下来，考生才说出他的答案：“我看——有的人是从屁股开始衰老的。
”老师们露出笑容，急于听他怎么解释。
他顿了一顿，说：“现在有些部门的领导不深入实际，整天泡在‘会海’里，坐而论道，屁股可受苦了!既要负担上身的重压，又要与板凳摩擦，够劳累的了，如此一来，岂不是屁股先老么?”原来，他抽到的试题是有关当前一些领导工作作风不踏实现象的探讨。
在这个例子中，考生用提问的方式制造了一个悬念，调动了听者的积极性，使得场面气氛活跃起来，抓住了听者的注意力。
在听的人百思不得其解的时候，他又给出了一个出人意料的答案，制造了第二个悬念，从而控制了听者的思想和情绪。
应该说，这样的开头是比较受欢迎的，同时也需要考生具备一定的语言技巧。
(四)讲出故事法这个方法应该是比较好理解和掌握的，就是根据抽取的试题的主题思想，讲出一个与之相关的故事。
这种方法的优势在于使考生的评述从一开始就显得贴近生活，不是那种高高在上、遥不可及的大话和空话。
其中也分为典型事例法和自编故事法。
所谓典型事例法，就是讲一个真实存在的、见诸于媒体报道的、广为人知的典型事例。
中间部分(一)分合式结构这种结构比较常用。
分合式结构是把演讲的有关内容分解或综合的组合样式。
在即兴评述开始之前，如果考生已经确定用此方法，就应先想好分论点。
几个分论点的评述即构成了即兴评述的中间部分也就是主体部分。
分合式结构分为两种具体样式：一是总分式。
这种样式是先提出一个总的论点，而后分别阐发。
比如说“君子坦荡荡，小人常戚戚”这个试题，分论点即可分立为两部分：一，正人君子为什么会思想乐观?二，无义小人为什么会忧心忡忡?将这两个分论点进行对比评述，从中得出富有哲理的结论。
一是分总式。
这种样式是先分别阐述事物的各个方面，而后得出总的结论。
例如，我们在介绍一个单位时，先介绍这个单位的历史由来、历史功绩、现实状况和发展前景等几个方面以后，再得出对这个单位总的结论的结构样式，便是这种分总式结构。
总分式和分总式不能截然分开。
在实际评述中，常常把两种方法结合起来交替使用。
或先总后分，或先分后总。
(二)并列式结构并列式结构的特点是整齐、明朗，对比强烈，常常给人很强烈的印象。
并列式结构就是指中间部分运用平行式结构，都与主论点平行，其中又可分为类比式和对比式。
具体地说，就是在主论点提出后，可用具体例证来评述，与主论点对立的例证为对比式结构，反之则为类比式。
类比式并列结构是以不同类的事物所具有的某种相似点为依据，并把这些不同类的事物并列在一起，以展示某种共性。
这种结构不仅能够化抽象为具体，化深奥为浅显，而且，往往使评者有趣，听者有味。
对比式并列结构是把同一大类中的不同事物并列在一起的结构样式。
这种并列，有两种情形：第一种情形是不同个体之间或群体之间的并列。
例如，1991年11月18日，《大众电影》第十四届百花奖颁奖仪式上，李雪健因主演《焦裕禄》而获“金鸡奖”和“百花奖”两个大奖。
他当场吐出的两句肺腑之言就是这种结构：苦和累都让一个大好人焦裕禄受了，名和利都让一个傻小子李雪健得了。
李雪健这两句引起全场热烈掌声的妙语，除了内在思想的朴实、深刻所显示的人格力量之外，还在于这种结构的美：四组对立的反义词正反对比，给人以鲜明独特的视觉意象，既通俗易懂，又生动形象。
第二种情形是同一个体或同一群体在不同场合下的不同特点之间的并列。
例如，有的人把同一个人台上说的和台下做的并列起来，把当面说的和背后说的并列起来，就属于这种结构。
(三)递进式结构此种结构较前两种结构复杂，但如果运用得当将会收到较好的效果。
递进式结构是指在即兴评述中逐步深入、层层递进的组合样式。
这种“抽丝剥茧”的方法较适用于对名著名句和诗句的评述。
这种结构的实质是人们由浅入深、不断深化的认识过程在评述结构上的反映。
在递进式结构中，评述者不是直接提出自己的结论，而是先提出表层的、容易使人接收的观点，继而由表及里，环环相扣，层层递进，步步深入，最后得出结论。
用这种结构阐发事理，往往获得水到渠成，令人信服的效果。
一般来说，递进式结构可遵循如下模式：首先，讲出出处和作者;其次，解释其字面含义;再次，剖析其深层内在的涵义;然后，联系现实生活：最后，将主题深化和升华。
结尾部分(一)归纳总结法为使评述结构完整，应该注意做到首尾呼应。
在开头提出主旨要意后，结尾时应该再次归纳总结，强调、升华中心思想。
这种结尾方法比较平稳，但注意在使用时切勿落入俗套，避免产生语言无味之感。
(二)表达祝愿法亦即用祈愿式的语句来表达良好的祝愿的方法。
一般说来，许多考生较倾向于用这种方法来结尾。
在即兴评述中应用是比较合适的。
(三)发出感召法这种方法俗称为“喊口号”法，即抒发激越的情感，展望光明的前景，发出激动人心的口号。
在有些语文老师的眼中，如果作文用这种方法结尾会略显苍白，但用在即兴评述中却不同。
因为即兴评述是用有声语言去表达，只要把握好语气、语调，会收到不错的现场效果。
(四)以理明人法在开头和中间部分对试题的层层评述、阐释和剖析下，在结尾部分引申出内在的深刻寓意用来启迪和警示大家。
如：冬天已经来临，难道春天还会远吗?其实，即兴评述的结尾没有千篇一律的规则，只要遵循一个总的原则，便可以大胆灵活地运用了。
总体而言，好的结尾别忘了点题，进一步揭示即兴评述的主题，加强考官对评述的认识，这就是所谓的把握强调观点的最后机会。
用一种简洁而独到的方式把你的主题和结论重申一遍，考官在感知上便有一个新的飞跃了。
4、连续说下去不要停断即兴演讲还有一个要注意，就是争取说下去、不要停断。
有的考生虽然演讲的构思、语句都不错，甚至开场白非常精彩，但是，整个演讲断断续续，话语结结巴巴、不顺畅，在考官心中的印象就大打折扣，成绩也不理想。
造成这种现象的原因是语言习惯过分追求完美。
你想，口语和书面语的区别之一就是严谨度不同、灵活度不一样、句子的长短不一样。
很多学生平时写多说少，文采横溢而笨嘴拙舌，这在很大程度上束缚了自己的临场发挥;而且平常喜欢反思自己 刚说过的话，喜欢重复、调整自己说过的话，久而久之就养成了习惯，这样不好。
主播靠说话取胜，编导也要靠说话与人沟通，可以说这两个行业都要靠说话进行日常工作，说话在工作中占有很大的比重，否则，考生不如直接高考，还面试干什么?即兴评述应注意的问题：1.复述材料.评述本身是一个完整独立的艺术品，倘若你不复述材料，而评述中又对材料进行分析评述时，就会使人感到突兀和莫名其妙，因为你的评述是残缺不全的。
(复述材料的位置可以自由处理)2.防止跑题，例：尼采说成熟就是重新培养儿时嬉戏的认真态度。
分析(第一：这则材料谈的是什么是成熟，第二：这则材料将成熟与认真态度联系在一起，离开认真态度就无所谓成熟)例2：游客来到一条乡村马路....欢迎你回来，傻瓜.评述主题：要善于接受他人的忠告。
可以引用“曲突徙薪”的故事.3.寓言型材料.哭闹的孩子多得糖(寓意是讽刺老实人吃亏，光棍无赖却能占便宜的不良社会现象)4.关于材料所含主题多元性的处理。
(当即兴评述采用主主题时，次主题可以不必提及;但如果评述者抛开主主题，而采用次主题时，则一般应该在评述中提下主主题)如：作家纳斯列金一次...你们的酒菜不就是给我的衣服吃的吗?(A.以衣帽取人是接人待物的大忌，主人的做法固然不对B.然而从另一方面看参加宴会等社交活动，衣着应该尽可能的整洁华贵，这不仅仅是个人的着装习惯，更是对主人以及其他客人的尊重。
在交际中，恃才傲物，目中无人是令人讨厌的)
电影的名人名言有哪些
每个人都有自己的剧场，他集经理、演员、提词、编剧、换景、包厢侍者、看门人诸职于一身，此外还是观众。
朱利叶斯·海尔导演和编剧是两个范畴，编导一体都做好的只是少数，大部分人不是天才，我也不是。
我自己也瞎编过一些，不是很好。
我只算三流编剧。
编剧名言中国电影导演 张艺谋真有的话，我就谢天谢地了
有段时间我也想过是否请一些人来帮我编剧什么的，可是就是没有啊
我都是靠自己一个字一个字写出来的，电视剧中的那些台词，每一句话都是我写的。
再说，我有我的语言方式，也很难学。
原名陈喆,台湾女作家 琼瑶可惜很多工作人员并不这么想，他们就是想做一天拿一天钱，细节上粗糙也不当回事。
我应该是最认真负责的编剧了，凌晨戏要开锣，我还会快马发传真给剧组改戏。
通常是我看到样片后，觉得这里那里不对，就会要求重拍。
工作人员不理解，认为我在吹毛求疵，但他们应该知道，我们是投资方，每重拍一次，损失都是我们承担的。
原名陈喆,台湾女作家 琼瑶我从来不认为自己是一个成功者，这是我很真诚的一句话。
我认为我是一个很努力的人，我是一个很希望做到完美的人，我工作的时候很投入。
我认为其它人如果和我一样认真和投入的话，他们也会成功。
我没有什么特长，从小书也念不好，大学也没考上，然后我就很专一。
我只会这一样，我没有第二个选择。
十几岁我就开始写作，也没有把它作为一个什么专业，只是有极大的兴趣。
如果有一天，全家都要出去旅行，我就会自告奋勇地说，我来看家，然后父母就带著兄弟姐妹去旅行，我就留下来。
那一天我好开心啊，我可以不受打搅地坐在那里写上一整天。
那是我十几岁时候的事情。
我就是这么狂热。
有兴趣去做和没有兴趣勉强去做完全是两码事。
比如现在我正在写的《还珠格格》的第三部，我对它就是有兴趣的。
我一直觉得，编剧是一个挑战，我就是要去挑战这个，我想出了一场戏，这场戏写得让我自己都很感动，我就会觉得今天很开心，很有成就感。
写作一直是我生活的一个重心，如果把这样的东西从我的生命里抽走，我就会觉得我的生活很没趣了。
原名陈喆,台湾女作家 琼瑶