《岁月神偷》观后感：心酸的浪漫

《岁月神偷》观后感：心酸的浪漫

《岁月神偷》从一个孩童的视角展开，讲述了香港六十年代末罗姓一家的平凡琐事。暖黄的色调，舒缓温暖的歌曲伴随孩子的童真将观众的思绪拉回到了六十年代的香港，开篇短短几个画面，构成了一幅香港百姓众生相。

一、偷不走的亲情

小儿子充满童趣，把鱼缸戴在头上幻想着自己成为了太空人，在大街小巷穿梭着。导演正是用他的视角展开剧情，一是选择一个亲身经历的人更具说服力，二是他代表的是香港年轻的一代，是希望和未来。大儿子门门皆优，全能人才，在跑道上挥洒着青春的汗水，在鱼缸里寻找着一辈子的爱情记忆，但是最终被癌症击垮。兄弟俩的感情是本片描绘的一个重点，当弟弟站在台阶上高挥着手对哥哥说道“你好棒”；当哥哥抱起正被父亲训斥的弟弟坐在街角哭泣；当哥哥病逝，弟弟在奔跑中嚎嚎大哭时，所有憋屈的情感在这里得到释放，我们在弟弟的哭声中释放着自己的泪水。

罗家夫妇在平淡而平凡的生活中挺过了一个又一个波折，台风吹垮了房屋，病魔夺去了儿子，时代变迁夺去了他们唯一的经济来源，但他们依旧坚挺着，微笑着，期望着。片中有二处表现夫妻关系的细节让人动容，一是罗父亲自为罗母定制的皮鞋，罗母取名为“难，佳”，一步难，一步佳，这正是生活最好的诠释。二是罗父为救儿子当掉了戒指，戒指已经当去，但无名指上的印痕深深刺痛了观众的心，罗母细细的一个牵手动作，表现的也正是不离不弃的夫妻情。

当然，跟所有青春发生的事一样，少不了朦胧而美好的爱情。单纯，简单，却又因为距离的悬殊无疾而终，但彼此的心有灵犀都被观众看在了眼里。那首“我渴望自由”就像那条红彩雀一样，我们深信有些记忆永远不会忘记。除此之外，还有祖孙情，兄弟情，以及街坊邻里之间的和谐气氛。

二、时代印记

说到底，片中最感人的就是那些在大时代背景下的顽强不屈的市井小民。本片又名《1969太空漫游》，我们都知道，60年代是香港最黑暗的年代，大批大陆人南下香港寻金，本土人掀起了移民潮，外来人口的涌入，市场的冲击，空前混乱。护士打针要钱递水要钱，警察要收“保护费”，再加上大陆文革的冲击，香港呈现出前所未有的混乱和黑暗。尽管如此，导演用孩童的主观视角表现，既富有了几份童真，又将社会的黑暗展现，当然最主要的是呈现给观众一种美好的情绪，这也是导演的浪漫主义情怀。所谓的情怀就是回忆里无论多么现实，丑恶的面目都会变成美好，至少孩子的世界没有那么纷繁复杂。

虽然影片表现的年代已久，但导演对场景的还原，对细节的处理可谓尤其用心，也是是因为导演亲身经历的缘故吧。最具香港特色的，除了那悬挂着红旗飘飘的衣服，波仔糕外，还有独特的街道。

在那个还没有那么多摩天大楼拔地而起的年代，香港主要以街为单位，邻里之间，街头巷尾也是一大特色。导演故意安排了两场吃饭的戏来表现那个年代的特色，以及邻里之间的关系。第一场是大儿子为邻居读信那一幕，第二场是父亲训斥两个儿子。 虽然吃饭是以家庭为单位，但邻里之间不分彼此，谁家做了好吃的，叫来大家一起吃，谁家缺个汤，少份菜，彼此分分。罗父训斥儿子也有邻里帮忙说嘴。

罗母说：“做人嘛，总要信”，罗父说：“千万要保住顶”。影片的最后，在一排西洋墓碑前，父亲用中国传统方式帮大儿子盖住顶。数年过去，小儿子长大成人，哥哥口中的两条彩虹终于在历经了所有磨难后出现，这也象征着他们的明天，小小的一家，缩影了整个香港。香港也即将迎来它的明天，不再迷茫混乱。