《步步惊心》的三心二意——上海点映场观后感
前言
上海点映场结束之时，现场有一个特别有趣的现象，在座的各位先是楞了几秒没有反应过来，愕然道怎么这么快就结束了，随后便是报以热烈的掌声，继而一口同声道：“还没有看过瘾！”还有人小声嘀咕道“要不再给我们多播一段吧！”这一个小时多的点映确实是令人意犹未尽的，印象中上一次点映的《怪侠一枝梅》都没能企及现场如此热烈的回响，能够让在座的观众看得这般投入与不舍，确实可见《步步惊心》的功力以及引人入胜的程度。尤其是该剧的原著小说本就有不俗的口碑与人气，因此培养出了不少人的别样情结，况且在山寨旋风后姗姗来迟，那种看剧的欣喜心情自然是震撼的。打一个简单的比方来说，就好像你期待了很久的一张唱片，在它还没有正式发行前，市面上就已经出现盗版，你强忍着各种诱惑最终还是坚持到正版登场的那一天，这才发现正版的质素就是有着无可比拟的优势，提供着更高一层次的享受空间……
“三心”
幕后篇：责任心
在当下这个什么都追求高收视率，一切向数字看齐的小荧屏上，逐渐开始扭曲电视剧市场的正常规则，使得越来越多的人投入到收视争夺战当中去，为了这数字的游戏开始炮制雷剧，不以为耻反以为荣，以雷来哗众取宠作为吸引眼球的噱头，于是涌现出大批剧情弱智、逻辑混乱不清的古装剧。而唐人此番制作的《步步惊心》却并没有受到大环境歪风的影响，继续秉持着正统的制作模式，打造出一部正统高端的清装历史剧，不得不说是作为影视工作者一种责任心的体现。所以看《步步惊心》便能体会到幕后制作的精良，它对于清朝那段故事的演绎基本遵循着历史的真实轨迹，虽然其中亦涉及到“穿越”这一流行的戏剧元素，但在剧中却完全是作为一个线索出现，随后便像拼图一样一片一片还原，不雷人、不恶俗，一套正宗的史实与娱乐并重的作品。
创作篇：精心
将经典小说的文字转换为立体的画面本身就很有难度，亦容易成为出力不讨好的苦差事，正所谓一千个读者心中就有一千个哈姆雷特，不过从点映上来看，《步步惊心》对于小说的改编还是颇让人满意的，这源于剧本在改编上的精心。为什么能够为大家接受，就是因为该剧在改编的过程中始终基于一个尊重原著的精神来创作，所以整场点映看下来，会发现它原汁原味的再现了书中固有的熟悉味道，即便是有些地方碍于表现形式不同所带来的差异性而不得不有所改编，却也是在原著精神高度还原的情况下大胆而又小心的创作出来的。比如，小说当中，刚穿越回古代的若曦预尝试再从楼梯上滚下来借此回到现代，而在电视剧中则被改编成她两次在闹市的街上拦马，而每次都拦到四爷之马的状况，如此一改无疑是增加了若曦与四爷之前的“前缘”，也为这段荡气回肠的爱情添加了不少的新看点以及可回味的空间。所以说，小说当中，若曦起先因为和八爷近从而展开纠结，随后才是相识四爷之后的纠结，而电视剧中把这两条前后发展的线捏合到一起，一开始便双管齐下，如此以来，这重三人行的爱情，则越发的纠结与虐心，这不正是小说中的爱情实质吗？尤其记得点映中其中一场，三人在阁楼上遥望的戏，简简单单不过数秒，看似云淡风轻，心底却五味杂陈，看得各位观众亦是心有戚戚焉。记得早前采访导演李国立的时候，他认为小说当中若曦和八爷之间感情产生的过程还不够说服力，所以剧集当中加入了不少的新桥段，而透过点映中的几个小细节来看，确实让这段爱情的发展看起来更加的顺理成章。
演员篇：用心
拥有着大批的型男，从而让整个画面越发的赏心悦目，可以说是《步步惊心》的一大优势，让人惊喜的是他们并没有因此而“被花瓶”，纯熟的演技为剧集锦上添花。饰演四爷的吴奇隆从一出场开始便气场十足，初露王者风范，身上的劲儿找得特别准，尤其是骑马的两场戏英姿飒飒。而八爷郑嘉颖，自是有着一种温润如玉的风采，因为点映中并没有太多涉及人物后期的片段，所以看到的基本上是他前期的一种状态，亦有懵懂开心时，一颦一笑，煞是好看，那笑容的感染力极强，也正是这种前期过于阳光的微笑越发的对比出他后期一系列坎坷经历的残酷命运，况且郑嘉颖在内心戏的掌握上已经是游刃有余，比如说大宴上的隐忍，与若曦雪地上的牵手，越内敛越有戏，此时无声胜有声。除此之外，其他几位男演员亦像极了从书中走出来的人物，单是形象上贴合度便非常高。值得一提的是戏骨刘松仁，点映中他的戏份虽然不多，却有着能够震慑到全场的强势，字字铿锵有力，眼神里充满了威严与深邃，为整部剧集增加了太多的厚重感。最后想说一下的是女主刘诗诗，早前她一直给人以冷艳的荧屏感觉，即使后来挑战《怪侠一枝梅》中的打女，依然难以打破在很多人心中冰美人的印象。但是此番在《步步惊心》当中，她有不少调皮的、搞怪的戏码，或古灵精怪或卖萌，时而小女孩的娇态幽你一默，你会惊喜的发现她的演技中出现了一团火，发现一个前所未有的刘诗诗。
“二意”
最惊喜的意外
因为读过原著小说的缘故，所以是抱着被虐的心情去看的点映，但是出乎意料的是，在整个放映的过程当中，影院内时不时的都会传出大家的欢笑声。所以说，完全不必担心《步步惊心》会太过于走正剧风格，也不用担心因为太过于悲情而不忍观赏。该剧在历史正剧与娱乐价值两者之间的衡量上还是平衡得比较好，所以剧集前期不是那么虐心的时候，增加了许多原小说中没有的幽默小细节。比如说为了表现若曦这个从现代穿越而来的女子的与众不同，创造了她很多场“没事就闯闯小祸”的戏码，事实证明无论什么年代，观众都需要那种敢于打破各种条条框框束缚的不寻常女子，所以说，十多年前的小燕子一炮而红，这一类角色总是有着其莫名讨喜的功力，而若曦显然更高一层次，除了活力亦十足的聪明，想来这样的女子更容易为人所爱吧！所以前一秒还看着他爬上高高的梯子重心不稳的左摇右晃再以如爬虫蠕动般的搞笑动作滑下来，被逗得会心一笑，后一秒便为其在大殿上的急中生智拍手叫好。记得之前采访刘诗诗时，她曾保密自己在剧中加入的一些小细节，现在由点映找到了答案，譬如招财猫一般的“拜拜”动作、对手指，以及后来对十三爷做的“OK”手势和那随**出的广东话，都凸显了若曦这个现代人的特征，可谓是恰到好处的融入，非但不雷，反而增加了十足的喜剧效果。除此之外，剧中演员的微表情，亦是该剧的喜剧桥段的来源，比如若曦和明玉的那场打架戏，就因为刘雨欣夸张的面部表情特写赋予了一波三折的喜感，绝对是一处亮点片段。因为点映主要的情节都集中在故事的前段，所以说整体气氛还是比较欢乐的，也许正是这种前后期强烈的落差感，过分的喜才能越发凸显之后无尽的残酷与悲痛。
最绝美的意境
桐华用细腻的语言为读者编织了一个似有还无、亦真亦幻的梦空间，唯美而又感伤，每一个知道这个故事的女性读者兴许都会渴望来一场穿越时空之旅，与历史上的著名人物携手一段跨时空的爱恋，于是借着小说提供的想象空间造梦，但是，却又是悲剧太多，团圆太少，宿命注定的悲哀，那种知道了所有人的结局就是不知道自己的无力感，凄凄惨惨戚戚，怎一个愁字了得，却是何等的凄美，一种惨烈之美，步步惊心、步步皆殇，两世一生，雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。为了营造出这样一种绝美的意境，透过点映的一个多小时的长度就不难看出剧集对镜头的运用十分考究，时近时远，时清晰时朦胧，用表面色彩的明艳去反衬人物内心的一片荒凉，尤其是若曦和八爷在雪地里漫步的那一场，赏心悦目，着实是最美丽的视觉与心理的双重享受。写到这里突然想起探班时，若曦和四爷的一场对手戏，当时在现场看着导演监视器里的没有经过任何修饰的实拍，就已经不禁的感叹：这画面可真是美啊！像MV一样的意境。
后记
点映中让我印象最深的两场戏，一个是中间部分若曦和八爷在雪地漫步的情景，另一个是以此作结的她与十三爷在空旷的树林里对酒当歌，只是若曦与四爷的对手戏在点映中却是打散了来演绎，小说中比较重头的经典场面并没有在点映中给予播出，不得不说此举实在高张，成功吊起了观众的胃口。另外，点映中，十四爷出场不多，两位佳人敏敏和绿芜亦没有出现，只能说更多精彩唯有期待9.10的正式播出，好戏即将上演，拭目以待！步步惊心，步步惊喜。