电视剧《十月围城》观后感
正在深圳卫视、安徽卫视等四大卫视热播的电视剧《十月围城》可谓时刻牵动着观众的心。这部由钟汉良、吴刚、张晓龙、吴孟达、刘小小、胡东、景岗山、樊少皇、李宗翰等众多明星加盟的电视剧，讲述清末民初的省港地区，一个草根车夫阿四误打误撞做起革命青年李重光替身，从而串起整个家族以及周边人投身革命的故事，从一开始就狠狠的震撼着的观众。如同几年前那部令人动容的电影版《十月围城》一样，再次震撼人心。
虽然同名《十月围城》，但电影版《十月围城》的故事仅仅是电视剧版《十月围城》一个开始，除了开篇坚韧的革命意志和悲壮的流血牺牲之外，剧版《十月围城》更着重于这场壮举之后的故事，而随后的故事皆由李玉堂让阿四顶替儿子李重光的身份而展开。车夫阿四和革命青春李重光相似的容貌，延续着另一个全新故事，吴刚饰演的李玉堂更是成为整个故事的中轴线。
独一无二的重要性赋予了李玉堂这个角色更多的责任和要求，而角色本身的悲戚色彩更是让李玉堂无比艰难。如何将这个轴线般的核心人物栩栩如生的跃然于荧屏之上，戏骨吴刚给出了一分让人赞叹的答卷。从故事一开始对儿子的担心和焦虑，到惊闻儿子牺牲时的木讷、崩溃，再到抱着儿子时眼神里的颤抖，以及替儿擦拭身体时无尽的悲伤，吴刚将一个父亲对儿子的爱演绎得淋漓尽致，令人心痛，催人泪下。
然，李玉堂的悲情并没有就此落幕。在随后的故事里，他独自撑起所有的悲伤，带着顶替李重光身份的阿四回到广州，看着母亲欣慰的眼神时，他的心里一片苦海。当看到阿四为保自己而被铁山鞭打时，心痛从心底蔓延至眼底；而故事的最后，李玉堂为了救阿四，更是牺牲了自己的生命……可以说，李玉堂是整个故事里最为悲情的人物。在这个故事里，他从悲情开始，最后也以悲情结束。当看到吴刚抱着已经牺牲的儿子时，他眼里的颤抖震撼着每一个观众，也足以令每个人心酸落泪；当看到吴刚倒在阿四怀里，嘱托阿四是自己的亲儿子时，更是让人忍不住泪奔。
毫无疑问，吴刚塑造了一个有血有肉的李玉堂，一个独自舔舐伤口独自悲伤独自坚强的父亲。对于这个角色的塑造，吴刚可谓下足了功夫，不但用心收集资料，融入独有的“吴氏”风格，更是提前两天将要拍摄的台词准备好并且背诵下来。充分的准备和精心的钻研，让吴刚在塑造李玉堂时更加得心应手，演绎更加出色。也正是有了吴刚的精湛演技，让他和钟汉良之间的父子情更加令人动容。无论是他最初和真儿子李重光的生离，还是他最后和假儿子阿四的死别，都让观众为这个父亲悲恸不舍而悲伤不已。
吴刚如此成功的塑造李玉堂，倒是在所有人的预料之中。出道多年来，吴刚的演技实力一直备受各方赞誉。他的性格、灵气和爆发力，在圈内圈外都有口皆碑。无论是《梅兰芳》里忠义的费二爷，还是《潜伏》里阴暗的陆桥山，《白鹿原》里的狡猾的鹿子霖，感人至深的《铁人》王进喜，以及在《徐悲鸿》里细腻诠释不同时期的国画大师，吴刚每一次塑造各种各样的角色和人物，都极富个人气质和魅力，亦将角色展现得淋漓尽致。
这一次出演李玉堂，更是各种演技实力爆发。微博粉丝和业内人纷纷热情为吴刚老师的演技点赞，大家被父爱如山的李玉堂感动得泪流满面时，亦为吴刚送上各种盛赞。无论是戏里的李玉堂，还是戏外的吴刚，都值得观众们如此的盛赞。李玉堂用深深的父亲感动所有人，吴刚亦有精湛的演技震撼所有观众。父亲当如李玉堂，演员当如吴刚！
《十月围城》：当传奇与历史并行
文/宋子文
2014年暑期，迎着世界杯以及娱乐综艺的重重压力，历史传奇大戏《十月围城》于安徽、深圳、贵州、湖北这四大卫视强势开播，虽说并未能如很多人期望的那样掀起怎样的收视狂澜，却凭其扎实的剧情构建以及严谨的正剧色彩博得了业内、大众及舆论界的多方好评。导演鞠觉亮与邹集城实践了自己的创作决心，并未依偎在早先的电影蓝本上去做简单的复制粘贴，而是另起炉灶开辟起了新一篇幅的传奇史，让人为之感怀，为之动容。
相比于电影版，此次的《十月围城》增改的章节很大，只单独挑取了李玉堂一家人的命运做了着力描写，其子李重光为掩护孙文而惨遭刺杀，因相貌神似，所以拉洋车的阿四一下子临危受命顶包进了李家做起了大少爷。一时间，清廷严查，暗探入禁，整个李家以及其背后的革命党人们风声鹤唳，而后大半部剧集都笼罩在这种危机重重的阴云里，两派人马在家族内外的角力成了故事的主要支撑。
没了传奇武侠，没了连环杀戮，电视剧版的《十月围城》摆脱了较为娱乐化的神奇色彩，以更为人情化、人力化的方式落了地，这考验到了导演与诸位主演们的戏剧功力，到底该以一个怎样的全新框架能将这个广为人知的大众化故事向下继续推动。出人意料的是，编剧与导演在抽丝剥茧的同时，也在相应地做加法，把家族恩怨与市井情仇的部分巧妙地融入到新剧里，让钟汉良扮演的真假李重光以及张晓龙所扮演的李重甲都背负双重身份，互为兄弟又互为敌手，在明枪暗箭中你来我往，尔虞我诈，牵系起了整部剧中的国本之争与家族之斗的叙事线索，很具可看性。
在戏剧文本层面，看得出编剧是具有一定的叙事野心的，让小小的一个李氏家族，直接影响到这个国家与民族的历史命运，所谓的家与国的概念自始至终都在以题旨的形式做着由浅至深的剖析。在阿四、李玉堂、李重甲、铁山、秦少白等主要人物的戏剧刻画上，力求让个人情义、群体道义、社会公义、民族大义等不同层次的观念理解放在同一个炉灶里煅烧，最终糟粕终归烟消云散，剩下的唯有更为璀璨的真金。正是如此的编排，方才剔除了故事之中时有苗头的江湖色彩，也摆脱了只图一时痛快却不为因由负责的叙事陷阱，让所有的牺牲都变得有名有节分外凝重，使之成为一个情怀至上的文学化戏剧作品。
在长达六十集的篇幅里，创作者们有了比电影更为充足的时间与空间来阐释理想者与革命者之间的差别与蜕变，给了观者以更为宽泛的余地来回溯百年前的那场满眼血雨腥风的民主革命。胡东饰演的广东将军铁山与景岗山所扮演的革命党领袖秦少白算是两个对峙起来的意见基点，他们的眼中都有着自己的善恶观念，同时也都有着自己对家国未来的忧思与见解，两者的隔空碰撞所催生的戏剧火花其实远比刀兵相见来得更精彩，他们都是执着的人，都无惧断头撒血，为达目的不惜一命。
而如车夫阿四这样目不识丁的草根小人物，在剧中则经历了一个蜕变，从人生至理想皆如此，挣脱市井观念而投身时代洪流，这代表着一代年轻人本该有的觉醒经历，看得出导演在打磨这个人物时是动了很多心思的，剔除了他身上的冲动与热血的成分，而是利用命运的跌宕起伏把他一步步向前推，让观众们亲身经历了他的成长，也让无数人在这个原本凡俗的人物前看到了自身的侧影。
人物方面，最为稳健也是最为扎实的还当属饰演李玉堂的吴刚，剧中身为民族企业家、家族长者、身负国恨家仇的准革命者，他在官商两界以及家庭中所诠释的多重面目无一不令人信服，有点有面地为全剧建立起了一个人物样板，起到了切实的拉动作用。一分为二，分饰李重光与阿四两角的钟汉良，一下子让人见识到了他演技上较为丰富的一面，极为不容易地完成了自己的角色使命。还有饰演李重甲的张晓龙，在剧中半阴半阳地游走于正邪之间，一直都令观众们揣测不断且痛恨不已，算是整部剧中较大的一个“戏梗”。
作为曾被业内以及舆论界冠以的“2014最受期待头号大剧”，《十月围城》没有让人失望，既没在当下银屏上泛滥的“神”力浪潮中迷失，也未在业界比拼撒狗血、堆段子的风暴中从流，而是立足于戏剧本身做了格外丰富的构建，赋予了全剧以“正气凛然”的坚挺作风。正是在这样的基调下，全剧在传奇化、戏剧化、历史化等几方面都不做无节制的倾斜，力求并行推进，做到了真正意义上的均势，平衡。