中山风雨起苍黄，百万雄师过大江。
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这首诗的意思
风雨起苍黄， 百万雄大江。
虎踞龙盘今胜昔，翻地覆慨而慷。
宜将剩勇追， 不可沽名学霸王。
天若有情天亦老， 人间正道是沧桑。
毛泽东同志这首词最早发表在人民文学出版社一九六三年十二月版《毛主席诗词》。
【注释】钟山：莽莽南京中山门外紫金山。
虎踞龙盘：《三国志》诸葛亮与孙权论金陵说，“钟阜龙蟠，石城虎踞。
” 慨而慷：曹操《短歌行》，“慨当以慷，忧思难忘。
” 追穷寇：《孙子兵法·军争篇》有“围师必阙（网开一面之意），穷寇勿迫”。
霸王：指西楚霸王项羽。
鸿门宴上，他听了项伯的话，“今人有大功而击之，不义也，”没有杀刘邦。
后来刘邦项羽血战连年，终于约定以鸿沟为界，中分天下。
双方士兵为和平连呼万岁。
项羽守约退兵，刘邦却立即背信弃义地围攻项羽于垓下，他的部下更把楚霸王分尸为五。
事迹见《史记·项羽本纪》。
天若有情天亦老：这是李贺的诗句，李贺《金铜仙人辞汉歌》，“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”。
沧桑：沧海桑田的略语。
葛洪《神仙传·麻姑》里，麻姑对王方平说，“接待以来，已见东海三为桑田。
”【题解】一九四九年四月二十日，国民党拒绝在和平协定上签字。
当夜，解放军在东起江苏江阴，西迄江西湖口的千里长江上，分三路强行渡江。
二十三日晚，东路陈毅的第三野战军占领南京。
为了纪念这个伟大的日子，毛泽东挥笔写成此篇。
【赏析】这首诗不仅描述了人民解放军占领南京这一伟大的历史事件，揭示了它的重大意义，表现了它的激动人心，不只是穷尽了理、事、情；而且还显示了诗人的高瞻远瞩、破格创新、挥洒自如、神旺气足，还表现了诗人的才、胆、识、力。
正是“以在我之四衡，在物之三合，而为作者之文章。
” 成败都是雄狮，只要拼过。
诗歌及赏析
2.江 雪千山鸟飞约，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。
这首小诗，是托景言志的。
作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。
诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。
整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。
看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊
这幅画面究竟意味着什么呢
大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。
在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。
事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。
这首诗，也不例外。
只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。
3、绝句二首（其二）杜甫江碧鸟逾白， 山青花欲燃。
今春看又过， 何日是归年
此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。
“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。
你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光
满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂
以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。
一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。
两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。
可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之“今春看又过，何日是归年”
句中“看又过”三字直点写诗时节。
春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。
此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。
它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。
4。
清平调词李白云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。
“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。
接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。
下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。
“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到
玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。
与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
5,清平调李白一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似
可怜飞燕倚新妆。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。
“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面
再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。
这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。
相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。
后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。
李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。
据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。
6.清平调李白名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。
解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干第三首从仙境古人返回到现实。
起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。
由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。
末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。
花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。
7.绝句 （唐)杜甫两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
：在翠绿色的柳树枝头上，两只黄鹂正在对话，一行美丽的白鹭向着尉蓝色的天空飞去，杜甫客居在客栈，他打开窗户，看到对面西岭山上覆盖着千年不化的积雪，再往前门河边看，一艘艘船只准备要到很远的东吴去，很壮观。
赏析：前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。
首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是近景；次句白鹭飞上青天，是远景；后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。
前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。
第三句写西岭积雪，是远景。
这首诗，每句一景，其中动景、静景，近景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美平和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。
原文:青青园中葵,朝露待日晞.阳春布德泽,万物生光辉.常恐秋节至,焜黄华叶衰.百川东到海,何时复西归少壮不努力,老大徒伤悲.今译:园中的葵菜呵郁郁葱葱,晶莹的朝露阳光下飞升.春天把希望洒满了大地,万物都呈现出一派繁荣.常恐那肃杀的秋天来到,树叶儿黄落百草也凋零.百川奔腾着东流到大海,何时才能重新返回西境少年人如果不及时努力,到老来只能是悔恨一生.赏析:这首诗从园中葵说起,再用水流到海不复回打比方,说明光阴如流水,一去不再回.最后劝导人们,要珍惜青春年华,发愤努力,不要等老了再后悔.这首诗借物言理,首先以园中的葵菜作比喻.青青喻其生长茂盛.其实在整个春天的阳光雨露之下,万物都在争相努力地生长.何以如此 因为它们都恐怕秋天很快地到来,深知秋风凋零百草的道理.大自然的生命节奏如此,人生又何尝不是这样 一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗,让青春白白地浪费,等到年老时后悔也来不及了.这首诗由眼前青春美景想到人生易逝,鼓励青年人要珍惜时光,出言警策,催人奋起.简评:这是汉代乐府古诗中的一首名作.诗中用了一连串的比喻,来说明应该好好珍惜时光,及早努力.诗的前四句,向我们描绘了一幅明媚的春景,园子里绿油油的葵菜上还带着露水,朝阳升起之后,晒干了露水,葵菜又沐浴在一片阳光中.世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠,焕发出无比的光彩.可是,秋天一到,它们都要失去鲜艳的光泽,变得枯黄衰落了.万物都有盛衰的变化,人也有由少年到老年的过程.时间就像大江大河的水一样,一直向东流入大海,一去不复返了.我们在年少力强的时候如果不珍惜时光,好好努力的话,到老的时候就只能白白地悲伤了!野望东皋薄暮望，徙倚欲何依
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌怀采薇。
[译文]在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。
每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。
放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。
我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱《诗经》中“采薇采薇”的诗句。
------------------------------------------------------------------------《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。
“东皋薄暮望，徙倚欲何依。
”皋是水边地。
东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。
他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。
“徙倚”是徘徊的意思。
“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。
在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。
这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。
”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。
可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。
南朝诗风大多华靡艳丽，好象浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。
从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。
王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。
自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。
到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。
而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。
这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。
这正符合律诗的一种基本章法。
---------------------------------------------------------------------------早寒江上有怀孟浩然木落雁南渡，北风江上寒。
我家襄水曲①，遥隔②楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问③，平海④夕漫漫。
【评析】这是一首怀乡思归的抒情诗。
以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。
中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。
全诗情感是复杂的。
诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。
这种矛盾，就构成了诗的内容。
------------------------------------------------------------------------------[原文]八月湖水平，涵虚混太清；气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明；坐观垂钓者，徒有羡渔情。
〔析赏〕 古代云梦本有二泽（湖），跨今之湖北省的长江南北，江北叫云，江南叫梦。
这两句和杜甫的“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，同是歌咏洞庭湖的名句，都是写洞庭湖水之壮阔的－洞庭湖一片氤氲的水气，蒸薰着整个云梦泽，湖水波浪壮阔，直摇撼着岳阳城。
------------------------------------------------------------------------黄鹤楼①【唐】崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
②日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
【注释】①黄鹤楼：在今武汉长江大桥武昌桥头的黄鹤矶上，背依蛇山，俯瞰长江，与岳阳楼、滕王阁合称江南三大名楼。
②鹦武洲：在汉阳西南长江中。
【品评】黄鹤楼始建于吴黄武二年 (223)，以楼址在黄鹤矶得名。
然而费文袆（音衣）登仙驾鹤于此之说既见于《图经》，仙人子安乘黄鹤过此之说又见于《齐谐志》，可见黄鹤楼因仙人乘黄鹤而得名，早以成为民间传说。
崔颢于仕途失意之时来登此楼，其感受与传说拍合，触动灵感、发此浩歌。
前半篇就传说生发：昔人与黄鹤俱去，空余此楼，徒有黄鹤之名而已
吊古伤今，感慨淋漓。
又就“黄鹤去”腾空飞跃，突进一层：黄鹤飞去时白云悠悠，黄鹤一去不返，白云依旧悠悠，然而也只是“空”悠悠而已
四句诗一气贯注，盘旋转折。
虽紧扣诗题，借鹤去楼空、白云飘忽写今昔变化，而诗人独立楼头的身影和百感茫茫的心态，亦依稀或见。
后半篇写眼前景及由此引发的身世之感与思乡之情。
晴川历历，芳草萋萋，烟波浩渺，暮霭迷蒙，久游思归，乡关何处
望汉阳树，望鹦鹉洲，望江上，望乡关，四顾苍茫，飘泊无依，遂以“使人愁”感慨作结。
四句诗激情喷溢，顺流直下，与前半篇形成有机的统一体。
此诗前四句借鉴南朝民歌和沈佺期《龙池篇》，运用了辘轳相转的句式。
“黄鹤”三见，“空”字重出，每三句除“黄”字外全用仄声，第四句以三平调煞尾，第二联“不复返”与“空悠悠”失对。
这都不符合七律的要求。
但由于一气转折，自然超妙，且后两联格律精严，故论者不仅不以为病，而且视为创体、奇格，高度赞扬。
相传李白登黄鹤楼，有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之叹；其后作《鹦鹉洲》、《登金陵凤凰台》诸诗，均反复效法（见《唐才子传》 卷一、《唐诗记事》 卷二一、《瀛奎律髓》卷一）。
宋人严羽《沧浪诗话·诗评》云：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。
”清人沈德潜《唐诗别裁集》卷十三选此诗，评云：“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇。
”坐观垂钓者， 空有羡鱼情 。
黄鹤楼（唐）崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
长歌行（汉乐府）作者：佚名 青青园中葵，朝露待日希。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，昆黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归。
少壮不努力，老大徒伤悲。
园里的葵花绿油油无比茂盛，清晨的露珠亮晶晶期待阳光。
温暖的春天雨露滋润阳光照，世上的万物欣欣向荣多辉煌
常常担心寒秋季节将要来到，到那时花卉草木都衰败枯黄。
时光流逝像万条江河流东海，什么时候啊它会再向西流淌
年轻时不珍惜时间努力向上，年老力衰只能白白悔恨悲伤。
乐府诗是最能代表汉代诗歌成就的一种体裁。
它常采用赋、比、兴、互文、反复歌咏的修饰手法及铺陈、对比、烘托等技巧状物抒情，这首《长歌行》便代表了这种特色。
作者借百川归海、一去不回来比喻韶光之匆匆易逝，感慨“少壮不努力，老大徒伤悲”，劝勉世人要珍惜光阴，有所作为。
全诗从青葵起兴，联想到四季变化，又以江河作比，得出应当抓紧时间奋发努力的结论，其比兴手法是很明显的。
“长歌”适宜表达深沉的感情，这一首娓娓道来，有描述，有抒情，有叹惋，也有劝勉，使整首诗含蕴细腻，余意无穷。
既继承了“歌以咏志”的传统，又极富形式上的美感，便于反复吟诵。
野望-王绩王绩东皋①薄暮望，徙倚②欲何依
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌③怀采薇。
【评析】此诗写山野秋景，景中含情，朴素清新，流畅自然，力矫齐梁浮艳板滞之弊，是王缜的代表作之一。
首联叙事兼抒情，总摄以下六句。
首句给中间两联的“望”中景投人薄薄的暮色；次句遥呼尾句；使全诗笼罩着淡淡的哀愁。
颌联写薄暮中的秋野静景，互文见义，山山、树树，一片秋色，一抹落晖。
萧条、静谧，触发诗人彷徨无依之感。
颈联写秋野动景，于山山、树树，秋色、落晖的背景上展现“牧人驱犊返，猎马带禽归”的画面。
这画面，在秋季薄暮时的山野闲具有典型性。
既然是“返”与“归”，其由远而近的动态，也依稀可见。
这些牧人、猎人，如果是老相识，可以与他们“言笑无厌时”（陶潜《移居》），该多好
然而井非如此，这就引出尾联：“相顾无相识”，只能长歌以抒苦闷。
王绩追慕陶潜，但他并不像陶潜那样能够从田园生活中得到慰籍，故其田园诗时露彷徨、怅惘之情。
此诗一洗南朝雕饰华靡之习，却发展了南齐永明以来逐渐律化的新形武，已经是一首比较成熟的五律，对近体诗的形式颇有影响。
早寒江上有怀作者：孟浩然木落雁南渡，北风江上寒。
我家襄水曲，遥隔楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问，平海夕漫漫。
【韵译】：草木枯黄凋零了，阵阵鸿雁飞向南，北风呼啸刮不停，一江秋水一江寒。
家乡是那鹿行山，茅庐就在襄水湾，遥望远方的楚地，楚地茫茫在云端。
思乡眼泪已流尽，客旅生活多辛酸，孤帆远方在天际，此情此景不堪看。
我想找人问一问，迷路渡口在哪边
暮色苍茫无所见，只见江海水漫漫。
【评析】：这是一首怀乡思归的抒情诗。
以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。
中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。
全诗情感是复杂的。
诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。
这种矛盾，就构成了诗的内容。
如何解释“青青子衿，悠悠我心，但为君故，沉吟至今”
“青青子衿，悠悠，但为君故，沉吟至今”思是：穿着青衣的, 是我心所仰慕的，因为你们的原故，我思考该如何招揽你们。
其中青青子衿 悠悠我心引用了诗经中的“青青子衿，悠悠我心。
纵我不往，子宁不嗣音
”，大意是：你青色的衣裳，时常萦绕在我心中，纵使我不去找你，你怎么能够一点消息也没有
曹操在此借用此诗句表达一种求贤若渴的意思。
“青青子衿，悠悠我心，但为君故，沉吟至今”出自三国时期曹操的《短歌行》，原诗如下：对酒当歌，人生几何
譬如朝露，去日苦多。
慨当以慷，忧思难忘。
何以解忧，唯有杜康。
青青子衿，悠悠我心。
但为君故，沉吟至今。
呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
明明如月，何时可掇。
忧从中来，不可断绝。
越陌度阡，枉用相存。
契阔谈宴，心念旧恩。
月明星稀，乌鹊南飞。
绕树三匝，何枝可依
山不厌高，海不厌深。
周公吐哺，天下归心。
纳兰性德《金缕曲·赠梁汾》赏析
读解纳兰容若《金缕曲·赠梁汾》 纳兰容若《金缕曲·赠梁汾》曰：“德也狂生耳。
偶然间、缁尘京国，乌衣门第。
有酒惟浇赵州土，谁会成生此意?不信道、竟成知己。
青眼高歌俱未老，向尊前、拭尽英雄泪。
君不见，月如水。
共君此夜须沉醉。
且由他、蛾眉谣诼，古今同忌。
身世悠悠何足问，冷笑置之而已。
寻思起、从头翻悔。
一日心期千劫在，后身缘、恐结他生里。
然诺重，君须记。
”此乃容若初识顾梁汾时酬赠之作。
容若性笃于情，顾梁汾祭先生文激赏曰“其于道义也甚真，特以风雅为性命，朋友为肺腑”。
是作成于丙辰(1676)，容若年二十二，时顾梁汾年四十，黑头解官，馆于纳兰府，志不得，而容若乃纳兰府少主，与顾定肺腑之交，必先明其志，以消悬殊地位之隔阂。
词起拍即自命“狂生”，“狂”者，指慷慨激发、忘形尘俗也。
犹顾梁汾祭文赞其“浩浩落落，其以世味也甚淡，直视勋名如糟粕，势利如尘埃”也。
容若门第显赫，却自认乃命运播弄，误生京国簪缨之族。
缁尘句出谢眺：“谁能久京洛，缁尘染素衣。
”乌衣，借晋王谢诸甲宅之乌衣巷以指豪门。
此拍以“缁尘”领起，容若视功名富贵如粪土高洁情怀溢于言表。
继而用李贺《浩歌》“买丝绣作平原君，有酒唯浇赵州土”原句，以示其景仰平原君广纳贤才，而如是“见才必怜，见贤必慕”之情，竟无人领会!而后反问，迭用“不信”、“竟”，其遭逢知己的喜悦之情，溢于言外。
继而反用老杜《短歌行》“青眼高歌望吾子，眼中之人我老矣”之诗意，庆幸两人尚值盛年，当席前痛饮，浇块垒，诉生平，酣畅淋漓，尽情歌哭。
收拍宕开，以景作结。
月色莹洁如水，以象友情肝胆相照，更渲染出高洁而凄清之氛围，即情即景，尽在不言中。
下片起拍呼应“向尊前”，由己而及梁汾，作慰勉之词。
蛾眉谣诼，出自《离骚》“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫”。
把梁汾之遭忌纳入普遍规律，劝其横眉冷对宵小。
“古今同忌”之“同”，更囊括了自己。
休问过去将来、何族何官，悠悠身世，实不可知。
若要寻思，从头皆错。
所幸者知己相逢，一日心期，此谊长存，历千劫而不改初衷；所惜者，相见恨晚，愿结后生之缘。
结拍用《史记·季布传》“一诺千金”之典，以示结友之忠挚情谊。
顾梁汾和词附注，曾“私讶他生再结，殊不祥何意，为乙丑五月(1685容若逝世之年)之谶也，伤哉!” 容若词主体风格韵淡恩幽，凄切婉丽，然不乏豪宕之词。
徐轨《词苑丛谈》评此词“嵚嵜磊落，不啻坡老、稼轩，都下竞相传写。
” ======================== 清代词坛，出现了一个很有意思的现象；许多词人，竞用〔金缕曲〕这一词牌填词。
像陈维崧，一生竟写了〔金缕曲〕几百首。
而在清代众多的〔金缕曲〕里，最受人注意的，有纳兰性德赠梁汾一首。
据徐釚在《词苑丛谭》中说，此词一出，“都下竞相传写，于是教坊歌曲间，无不知有《侧帽词》者。
” 纳兰性德字容若，是清代初年杰出的词人，梁启超在评价他的词作时，说他“直追李主”。
况周颐也认为：“纳兰容若为国初第一词人。
”现存纳兰性德的词作，有三百多首。
这些词，有写爱情的苦闷，有写仕宦的烦恼，有写塞外风光与江南景物，也有表现封建社会行将崩坏时地主阶级有识之士的失落感。
许多词，写得凄婉动人，其中又充塞着磊落不平之气，在词史上独具一格。
可惜，纳兰性德只活了三十一岁，作为贵介公子、皇室侍卫，生活面比较狭窄，这不能不对创作也有所影响。
在二十四岁那年，纳兰性德把自己的词作编选成集，名为《侧帽词》。
顾贞观后来重刊纳兰的词作，更名《饮水词》。
〔金缕曲〕《赠梁汾》则是纳兰词中熠熠生辉的一首绝唱。
梁汾，就是顾贞观的别号。
顾贞观也是清初著名的诗人，他一生郁郁不得志，早年担任秘书省典籍，因受人轻视排挤，忿而离职。
李渔在《赠顾梁汾典籍》一诗中说：“镊髭未肯弃长安，羡尔芳容忽解官；名重自应离重任，才高那得至高官。
”这表明，顾贞观的离任，实在是不得已的。
纳兰性德在词里说：“蛾眉谣琢，古今同忌”，正是有所为而发。
顾贞观是在四十岁时，才认识纳兰性德的，他说：“岁丙午，容若二十有二，乃一见即恨识余之晚。
”那时，顾贞观又一次上京，经人介绍，当了纳兰性德的家庭教师，两人相见恨晚，成为忘年之交。
纳兰性德与顾贞观心心相印，很重要的原因，是他们对现实有共同的认识。
据顾贞观说，吴兆骞被诬流放，纳兰性德看了顾给吴的两首〔金缕曲〕，异常感动，决心参予营救吴兆骞的活动，并且给顾贞观写了这首披肝沥胆的诗篇。
“德也狂生耳”，起句十分奇兀，使人陡然一惊；因为纳兰性德的父亲明珠，是当时权倾朝野的宰辅。
纳兰性德风华正茂，文武双全，在他面前正铺设着一条荣华富贵的坦途。
然而，他竟劈头自称“狂生”，而且还带着颇为不屑的语气，这一下就抓住了读者的心，使人不得不注意品味。
跟着三句，是他对自己身世的看法，“偶然间，缁尘京国，乌衣门第。
”缁尘即尘污，比喻世俗的污垢。
纳兰性德化用谢朓“谁能久京洛，缁尘染素衣”的诗意，说自己生长在京师的富贵人家，蒙受尘世的污浊。
“偶然间”三字。
表明他并不希罕金粉世家繁华喧嚣的生活。
在词的开头，他就坦率地把自己鄙薄富贵家庭的心境，告诉给顾贞观，是希望出身寒素的朋友们理解他，不要把他看成是一般的贵介公子。
“有酒惟浇赵州土”。
原是唐代诗人李贺的诗句：“买丝绣作平原君，有酒唯浇赵州土。
”平原君即战国时代赵国的公子赵胜，此人平生喜欢结纳宾客。
李贺写这两句诗，对那些能够赏识贤士的人表示怀念。
他举起酒杯，浇向赵州，觉得茫茫宇内，惟独平原君值得景仰。
纳兰性德径用李诗入词，同样是表示对爱惜人才者的敬佩。
当然，他和李贺的心情不尽相同。
李贺怀才不遇，攀附无门；纳兰性德生长名门，青云有路。
但是，他从顾贞观、吴兆骞等人的遭遇里，深深感到社会的不平，感到人才总是无法逃脱遭受排挤的厄运，因而忧思重重，满怀悲愤。
他也知道，他的心境，很难得到世人的理解，他呼喊：“谁会成生此意”，透露出孤独落寞的悲哀。
总之，他的失望、彷徨、牢骚之情，统统包含在反诘的口吻之中。
前几句，作者极写心情的抑郁，这正好为得遇知己朋友的兴奋预作蓄势。
就在感到山穷水尽的时候，他遇到梁汾了。
“不信道，竟逢知己”。
骤然看来，在“不信道”之后，又加上“竟”字，显得有点累赘，但重复强调意外之感，是为了表达得友的狂喜。
这几句，笔势驰骤，极尽腾挪变化之妙。
接下去是写知己相逢的情景。
“青眼高歌俱未老，向尊前，拭尽英雄泪。
”青眼是高兴的眼色，据说晋代阮籍能为青白眼，遇见意气相投的人，便露出青色的眼珠。
杜甫《短歌行》有句云：“青眼高歌望吾子，眼中之人我老矣。
”纳兰性德翻用其意，说他们相遇时彼此正当盛年，都还未老，于是青眼相向，慷慨高歌。
不过，在举杯痛饮之余，又不禁涕泪滂沱。
英雄失路，惺惺相惜，得友的喜悦、落拓的悲哀，一齐涌上心头。
辛稼轩曾有句云：“倩何人，唤取翠袖红巾，揾英雄泪。
”纳兰性德的心情，与此相类。
不过，辛词“揾”字比较含蓄，纳兰用“拭尽”一语，却是淋漓尽致地宣泄情感。
这几句，诗人把歌哭笑啼交错在一起，比杜、辛的诗句显得更鲜明更奔放。
上阕，以“君不见，月如水”作收束。
它是全篇唯一的景语。
那一夜，月儿皎洁，凉浸浸的，似是映衬着他们悲凉的情怀，又似是他们纯洁友谊的见证。
一般人写词，包括纳兰性德在内，总喜欢较多敷写眼前或内中看到的景色。
因情写景，情景相生，会收到形象生动境界隽永的艺术效果。
象〔金缕曲〕这样体制较长的词调，完全不入景语，则易流于粗率。
纳兰性德这首词着眼于传情，诗人直抒胸臆，但也注意顺手拈来一二景语，约略点染。
沈谦在《堪词杂说》中认为：“长调要操纵自如，忌粗率，能于豪爽中著一二精微语，绵缠中著一二激厉语，尤见错综。
”这是颇有见地的经验之谈。
纳兰性德在歇拍中稍作跌宕，略写月色，正是在豪爽中夹入工细之笔。
这似乎是闲笔，却使人感到，诗人极度激动的感情，又蕴含着深沉的意味。
下阕，纳兰从同情顾贞观、吴兆骞的坎坷遭遇着笔。
“共君此夜须沉醉。
”这里的“须”字很值得玩味。
它表明，诗人要有意识地使自己神经麻木。
从写法上看，此句与杜甫的名句“白日放歌须纵酒”也颇相似，但意境大不相同。
“纵酒”未必大醉，“沉醉”却是醉得不省人事。
为什么必须烂醉如泥
下面跟着作答。
“且由他，蛾眉谣诼，古今同忌。
”屈原说过：“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫。
”在纳兰性德看来，古往今来，有才识之士被排斥不用者多如牛毛，顾贞观等受到不公的待遇也自不可避免。
不合理的现实既已无法改变，他便劝慰好友，大家懒得去管，一醉了事。
这种一醉解千愁的作法，固然是逃避现实的表现，但诗人冷峭的情绪，乃是愤怒与消极的混合物。
“身世悠悠何足问，冷笑置之而已”。
从顾贞观等今古才人的遭遇中，诗人想到自己。
在污浊的社会中，过去的生涯，毫无意趣，将来的命运，也不值一晒，因而他发出了“寻思起，从头翻悔”的感叹。
在词的开头，诗人已透露出他对门阀出身的不屑，这里再一次申明，是强调他和顾贞观有着同样的烦恼，对现实有着同样的认识，他和顾贞观一起承受着不合理社会给予的压力。
在这里，通过诗人对朋友安慰体贴相濡以沫的态度，我们也看到了他对现实生活的不满和激忿。
在激动之余，纳兰性德把笔锋拉回，用沉着坚定的调子抒写他对友情的珍惜。
“一日心期千劫在，后生缘，恐结在他生里。
”劫是梵语劫簸的省略，是计算时间的数量词。
在不期然得遇知己的时刻。
他郑重表示，一旦倾心相许，友谊便地久天长，可以经历千年万载。
同时，彼此相见恨晚，只好期望来世补足今生错过的时间。
用不着剖析，这番誓言，灼热如火。
结句“然诺重，君须记”。
再三叮咛，强烈地表达与顾贞观世世为友的愿望。
纳兰性德有些词，写得悲凉顽艳，象“春云吹散湘帘雨，絮粘蝴蝶飞还住”。
象“急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅”。
使人读来觉得香留齿颊。
但是，纳兰词最大的特点是直抒性灵，感情直率，他一贯认为，“诗乃心声，性情之事也。
”这种主张，体现在创作中，便显得不事雕饰，天籁自鸣。
王国维说：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。
”这比较准确地概括出纳兰性德的创作风格。
就〔金缕曲〕《赠梁汾》而言，我们可以看到诗人运笔如流水行云，一任真纯充沛的感情在笔端酣畅地抒发。
不过，纳兰性德的诗歌直写怀抱，又非不注意艺术锤炼，一味粗头乱服。
从〔金缕曲〕的分析中，我们发现作者经常化用名句，运用典故。
刘熙载在《艺概》中说：“词中用事，贵无事障。
晦也，肤也，多也，板也，此类皆障也。
姜白石用事入妙，其要诀所在，可于其《诗说》见之，曰：‘僻事实用，熟事虚用。
学有余而约用之，善用事者也。
乍叙事而间以理言，得活法者也。
’”纳兰性德天衣无缝地流畅地运用故实，就是善与活的一例。
正因如此，这首〔金缕曲〕显得既酣畅，又深沉；既慷慨淋漓，又耐人寻味。
这首词没有华丽的词藻，却使人读来五内沸腾，神摇魄荡，感觉到作者字字句句，出自肺腑。
它的成就，证实了一条创作的真理：真情实感，是诗歌的生命。