静谧 闪烁 朦胧 憧憬 浪漫 劫难 弥足珍贵 连成一句话
向往1从平地而高高隆起2迷迷糊糊或者看不清楚3
收集一些朦胧烂漫的日语句子
幸せだとか嬉しいときは 无论幸福时分 喜悦时刻あなたのことを思い出すから 心中都会浮现出你的身影色鲜やかなきせつはきっと 这明媚的季节 一定能够この想い届けてくれる 向他传递我的这份思念もしもあなたが悲しいのなら 如果你悲哀明日が少し见えないのなら 如果看不见明天飞びって欲しい 如果想要飞向远方私はきっとこれからもあなたを思う 我一定会牵挂着你いつもすごく自由なあなたは今 总是很自由的你现在この雨の中どんな梦を追いかけているの 在这场雨中追赶着怎样的梦想どこかで孤独と戦いながら 在哪里与孤独一边搏斗涙も我慢してるんだろう 一边强忍着涌出的泪水毎日阳が沈むまで 泥まみれになりながら无邪気に过ごした日々も舍て难いけれど 难忘儿时天真无邪的我们每天夕阳西下 满身泥泞那无忧无虑的闲暇 今天的我们仍然在憧憬 还加上那被托付了的心愿 今でも仆らは梦を见ているよ 托されたその想いも仱护
有一种神秘莫测的朦胧美的古诗词(除蒹葭一诗外)
锦瑟锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
，只是当时已惘然。
无题来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。
刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。
飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。
金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少，魏王才。
春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。
曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。
斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。
重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。
神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。
风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
表示向往的句子
表示向往的句子天涯路，从。
儿女意，向来痴。
天高海阔八万丈芸众生尽匍 星万点，月正明，苍天冷，冷如霜。
可笑万物如，谁为覆雨谁翻云
——萧鼎仙》永远不要对这个失望， 世界也就不会留你独自悲伤。
什么是朦胧诗
在《致橡树》这首诗中，作者追求怎样的爱情
这一诗篇中塑造的爱情形象，鲜明地昭示了一种独立、平等、互相依厚又相互扶持、理解对方的存在意义又珍视自身生存价值的爱情观《致橡树》一诗，采取“木棉树”的独白口吻与“橡树”对话，在当时的诗歌创作上，这种手法是具有开拓性的。
橡树是一种木质紧实而高大的用材树，而木棉树又叫英雄树，形象亦高大挺拔，是花树中最高大的一种。
我们不得不承认诗人在选取诗歌创作材料时的精心设计：橡树是那样适合代表男性的阳刚之美，而木棉则又是那样贴切地代表了女性的自强自立以及与男性的平等要求。
诗人通过拟物化的艺术手法，用木棉树的内心独白，热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自独立又深情相对的爱情观。
这首诗一诞生，橡树和木棉，就成为我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。
这组形象的树立，不仅否定了老旧的青藤缠树、花叶依风的旧的情爱描写模式，同时也超越了牺牲自我偏重于给予的互爱原则，完美地体现出富于人文精神的现代性爱品格：真诚、高尚的互爱，建立在各自独立的位置与人格的前提下。
这种爱情观极有思想含量和艺术震撼力，显得无比的厚重。
诗篇一开始就用了两个假设和六个否定性比喻，表达出了自己的爱情观：“我如果是你——/绝不象攀缘的冰霄花，/借你的高枝炫耀自己；/我如果是你，/绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲；/也不止象源泉，/终年送来清凉的慰藉；/也不止象险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。
/甚至日光/甚至春雨。
”——她既不想高攀对方，借对方的显赫来炫耀虚荣；也不一厢情愿地淹没在对方的冷漠浓荫下，独唱那单恋的歌曲。
作为女性，她默认应该具有脉脉含情的体贴和温柔，但又认为不能停留在这种情意绵绵的状态，她承认铺垫和衬托能使对方的形象更加出众和威武，但又觉得这种作用仍然没有表达出爱情的全部力量。
为了对方，自己应奉献出“日光”般的温暖，应倾泻出“春雨”般的情意；这都是爱情中的至理。
但她并不满足于这些：“不，这些都不够
/我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。
”诗人鲜明地表示她不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而必须和对方站在同等的位置——你是人我必须是人是具有相同精神气质的人，你是树我必须是树是同样高大挺拔的树，你站着我也必须站着平等地立于天地间。
总之，两人形象必须一致。
但这一致既不意味着要凌逼和挤迫对方，也不意味着两者毫无区别，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。
/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。
” 理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱。
真是并肩携手息息相通的情侣，那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。
他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。
这木棉用一种为橡树自豪、为自己骄傲的口吻说道：“你有铜皮铁干，/象刀、象剑，/也象戟；/我有红硕的花朵，/象沉重的叹息，/又象英勇的火炬。
”显然，木棉深深懂得她和橡树各自的特点和价值；他们双方不能互相取代，倒应充分发挥各自的特长。
在这里，她毫不掩饰地颂赞橡树的男性美和阳刚气概，豪壮挺拔，锋芒毕露；也对自身女性的柔韧气质作了赞美：那丰硕的红花不正是青春美和女性美的标志
可是，木棉的朵朵红花为何又象“沉重的叹息”
我们可以从中感触这位女诗人那种独特的声音和情绪：这声音带着痛苦的伤痕，这情绪染着忧伤的色晕。
这声音和情绪里融化了多少那个年代社会、亲友、个人的阵痛、艰辛和挣扎
这沉重的叹息是那么真实，以至把它掷之于地，便会溅出泪渍和血斑
舒婷以她的敏感、清醒和深刻喊出了女性对独立人格、健全心智、男女平等的向往和追求。
她不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女性对理想爱情的憧憬。
她接着写道：“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。
”真正的爱情，当然应同甘共苦。
他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。
只有这样的爱情，在舒婷的眼中才具有特别的意义：“这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里：/爱——/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。
”舒婷在这里对爱情的“坚贞”提出了她独特的见解：爱情的坚贞，不只在于使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅止于容貌的倾慕和形体的结合，而是更进一步，把对方的事业追求、理想信念也纳入自己爱的怀抱，从精神上完全相融和相互占有；不仅在形体上、而且在思想感情上达到完美的结合，站在同一个阵地，拥有相同的生活信念，追求同一种目标，才算得上“伟大的爱情”。
全诗明丽洗炼、概括集中，作者运用了抒情主体拟物化的表现手法。
诗中抒写的对象明为橡树，实为木棉。
写法上也独辟蹊径，不去描绘木棉外貌的秀丽挺拔，却用了一连串精妙的喻象从各个角度反衬出木棉的品格、特征、信念和抱负。
接着又从心理上对她的爱情观作进一步的剥露，从性格特征上加以刻划。
在刻划中用“叹息”、“火炬”两个意象对比，更深一层展示了木棉丰满的个性。
然后，又把“寒潮”、“雾霭”等意象铺开对比，衬托和渲染出木棉和橡树这一爱情形象的典型环境。
这就从四面八方突出而饱满地表现了木棉对橡树的爱情。
在艺术上巧妙的比兴、鲜明的形象、蕴藉而柔婉的调子，构成了全篇的独立特性。
全诗收束处，既是虚拟，也是实写，虚虚实实，意味深长，富于哲理，开拓了题旨，对木棉的爱情观加以理性的升华，以理想之光反照那象征爱情的形象，使木棉的坚贞倩影更为挺拔和崇高，显得那么饱满、美丽、鲜明
仿写：①生命中没有四时不变的风景，只要心永远朝着阳光，你就会发现，每个早晨都会有清丽而又朦胧的憧憬
①漂泊中常有四海为家的无奈，只要情永远系着故乡，你就会看见每条街道都有淳朴与智慧的面容在你的生前走过、微笑，这片天地不断续写着华人的乐章。
②求学之路上荆棘丛生，几番风雨，几时悲欢，又一回回与荣誉失之交臂，人生不恰似那随波逐流的鱼儿吗
给我一朦胧诗
美好事物，憧憬着流光四溢。
恶心烦事，总望它迅速离异。
雨巷是一首朦胧诗，人们对其主旨的解读不尽相同。
作者是在表达理想憧憬还是在呼唤美好的爱情
“姑娘”当然是有象征意义的。
那么“姑娘”象征什么呢?“姑娘”的形象可以指诗人的理想。
他的彷徨求索，就是为了寻找“姑娘”——理想。
他追求到“姑娘”——理想了吗
“姑娘”可望而不可即，追求虽执著但“道阻且长”，“姑娘”永远“宛在水中央”。
这就给抒情主人公的追求涂上了一层悲剧色彩。
如果诗中的“我”是一位沉醉于爱情中的青年，这位“姑娘”不正是他要追求的“寤寐思服”的佳人吗?或许她的家就在巷子的尽头，或许她只是从这巷子经过，谁知道呢
读者尽可以展开想象。
有时候；抒情诗中的主人公往往就是诗人自己，诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或形象的补充。
从这一角度说，诗人和“姑娘”是二位一体的也不是没有道理。
即“我”是实实在在的我，而“姑娘”是理想的“我”，未来的“我”，或另一层面的“我”。