鼓励奋进的词语
VAE——版周杰伦 Vae（许嵩）一个熟悉有陌生的，说他陌生因为他刚刚出道不久，坛还只能说是一个新人；说他熟悉，因为他的歌曲受到广泛的关注。
在周董的《依然范特西》为正式发行以前，VAE的原创歌曲在网上被包装成周杰伦的新专辑，在市场上走红，才华出众的网络歌手VAE已引起了大众的普遍关注，无数唱片公司想要寻找到VAE，但终未遂。
在VAE的博客和百度贴吧里，可以看见很多FANS在那里写下的热情洋溢的留言，尤其是很多女孩子在网络里对VAE公开求爱，有的FANS将VAE的名字刻在自己的胳膊上、有的FANS将爱情宣言公开写在黑板上、有的FANS则将VAE的相片画成漫画、FANS们疯狂追星的劲头令人钦佩。
VAE到底有何吸引力，会让他的FANS如此着迷呢
VAE，他总共创作了60多首歌，平均一星期一首，而这些歌曲，都是他在自己的卧室里完成的。
“刚开始创作时，只是抱着玩的心态，很多质量上不尽如人意，现在有些歌都被我删了，保留的30多首歌我认为都不错。
” 许嵩说，缺乏专业的音乐制作设备，一直是让他比较头痛的问题，也限制了他的歌曲的质量，“我当时只买了声卡、话筒、合成器这些基本设备，总共就花了2万多块钱。
”但正是这些在“家庭作坊”里生产出来的歌曲，却获得了网友如潮般的好评。
不过，到目前为止，许嵩还未从音乐上赚过一分钱，《飞蛾》尽管反响良好，但因为版权被签约网站收去，许嵩也没能拿到一分钱。
但许嵩对此看得很开，“毕竟我的音乐还处在起步阶段，不能太看重物质的东西，我只想安静地做点自己的音乐。
” 从出道至今短短一年多的时间，Vae凭借着自己的天分和努力写出了唱出了很多优秀的作品，日渐受到媒体的关注，走进了专业唱片公司的视线，即将推出自己的唱片，展开正式的音乐旅途。
也就在今天，Vae帖吧进入了百度华人明星分类。
虽然在日后等到Vae星光闪耀的时候再回头看这个，可能是非常不起眼的小事，但是，现在，对于一个连正式单曲都没有（网上所有所有Vae的歌都是他自己用个人电脑简单录音、制作的demo）的小伙子来说，已经是很了不起的一件事。
Vae一年前的歌可能听过的人不多，那时可以说已经显示出来不俗的能力，但是唱功和制作都差现在很多。
但，最令人兴奋的是，他总能不断的进步和超越自己，每出两三首作品（隔一个月左右），就上一个台阶，直到出《尘世美》、《玫瑰花的葬礼》这些歌的时候，制作的水平已经很是精良了，至于现在的词曲作品，已经被业界前辈认为是专业音乐人的水准。
虽然，难免地，还存在各种各样的问题与显出稚嫩的地方，但一切才刚刚开始，有的是时间去完善和改进
他用行动给很多业余音乐爱好者作出了表率：即便你没有后台、没有钱财、不愿参加电视选秀，也没有唱片公司看中你，你也一样可以自己玩自己的、DIY出自己的音乐。
只要坚持下去，总有一天会得到认可，找到属于自己的天空。
到鼓励的许嵩又接连创作了30多首歌，在去年该网站500多万会员的评选中，他被评为最佳男歌手。
此后，163888网站和他签约三年，并为他寻找到了唱片公司，2022年9月VAE终于推出了个人首张专辑《花满楼》。
推出《花满楼》至今成为网络询问度最高的歌曲，因为这是第一首内地创作团队 (好友音乐) 敢跟周杰伦挑战的歌曲，其歌词方面让很多人眼前一亮，觉得是将中国风彻彻底底原汁原味进行到底的一首堪称佳作精品的歌词，尤其是间奏部分的诗词唱段让人觉得仿佛进入诗情画意之中“江山如画心纷飞，只等伊人生死陪，强说愁容春不回，单膝跪地月已碎”，这首诗词唱段出自海雷之手，表达了一段带有复古诗意刻骨铭心的爱情，用现代手法铺垫复古情节，绝对是中国风式歌词中的靓词佳品 因为部分作品曲风相似，很多网友认准了Vae就是周杰伦的接班人。
素有“娱乐圈大嘴”之称的宋祖德日前也大发善言，称Vae比周杰伦更有偶像气质和音乐天赋。
对于这些评价，许嵩坦承，一开始他的确模仿过周杰伦，但他认为，自己的歌，走的是真实、清新、自然的路子，也有更多自己的特点，和周杰伦的曲风并不太相同。
对于“周杰伦的接班人”的头衔，许嵩认为，这样的赞扬有些过了，“我现在连唱片尚且没出，跟他还不在一个高度，没有必要对我做过分的拔高，还是脚踏实地学习、唱歌比较实际。
在老师和同学眼中，生活中的许嵩就是这样：一个安静、温和、坚持理想的大男孩。
“我觉得他的道德品质非常好”，许嵩的辅导员单勇强老师评价说，“在外人眼里，许嵩已经是一个偶像了，甚至本校的老师也来找我要他的签名，但我觉得他和别的学生没什么两样。
” vae因为行为低调，虽然在安医大校园内已经拥有众多听众，但走在校园里，却仍然很少有人能认出，眼前这个高高的男孩就是网络红人Vae Vae有自己的格调，自己的声音，和JAY完全不一样的声音。
Vae的歌更真实，他总是善于把自己的内心唱出来，把真实生活写到歌里。
而JAY的歌听起来总有那么一点商业， JAY的地位当然是不能否认的，希望采纳
鬼吹灯好看还是盗墓笔记
这个问题最后肯定变成两边粉丝各说各的两本都读了，个人感觉如下；1、文采上，鬼吹灯有当代市井小说遗风，盗墓笔记琐碎了些，风格没那么强，鬼吹灯胜2、故事叙述上，鬼吹灯是民间故事的讲法，比较注重情节的流动变化，盗墓笔记的叙述更注重人物的心理活动，以对话和心理活动推动情节，所以鬼吹灯看起来更畅快，盗墓笔记看起来更鲜近，或者代入感更好些。
3、人物上，鬼吹灯的人物还是民间故事做派，把文武雅俗形成种比较，生动活泼之余，传奇性较强，但人物有时比较扁平，好似西游水浒人物，一个粗俗的人从头到尾就是粗俗的，不会变。
盗墓笔记则比较注重人物尤其是对主角的心理过程的描绘，其他人物虽然粗泛点但比起鬼吹灯可能人物更具有变化，有个成长过程，相对立体些，虽然有时候人物的变化不太合理，人物的心理过程显得太冗碎。
这方面难说两者谁更好，因为鬼吹灯作者在技巧上绝对比盗墓笔记的作者圆熟，哪怕他在人物经营上没盗墓笔记作者花费笔墨，但仍然个性鲜明。
4、民俗不必多讲，鬼吹灯更地道，盗墓笔记有创新，但到底不能和鬼吹灯比较。
（私下还发现，盗墓笔记的作者相当喜欢写树，故事讲着讲着就出来棵什么树。
千篇一律的缺点十分明显。
）5、感情……鬼吹灯男女主角圆满了，感情描写不怎么细腻，主要是讲冒险吧。
盗墓笔记貌似衍生很多同人文，主角感情不明中……总体来说，鬼吹灯是个比较成熟的故事，盗墓笔记有潜质但还不成熟，个人阅读感受讲，鬼吹灯是一口气读完，盗墓笔记是断断续续读完，喜欢前者在叙述上的圆熟简练，后者在这方面缺少点底气，一是文笔还要练，二是文化底蕴还要积累，目前来看，鬼吹灯作者已经形成个人风格了，盗墓笔记或者还有发挥余地吧。
入殓师电影音乐分析
《入殓师》背景音乐赏析《入殓师》影片讲述了主人公大悟从一个失了业的大提琴演奏师成为一个入殓师的过程，影片的情节性不是很强，或者说很大一部分的时间都是在人去讲述，但是这并不能妨碍它成为一部优秀的影片。
影片也因此获得了09年81届奥斯卡最佳外语片奖。
影片能够打动人的地方有两个，一个是对死亡的尊重，也可以说是对生命的尊重；另一个便是美香对于大悟的爱情特别是美香对于大悟的追随，虽有些老套，但让人感动。
音乐大师久石让为影片谱写了以大提琴为主要乐器的背景音乐。
琴音时而激越、时而温柔，仿佛主人公大悟内心的情感之流。
这样的配乐与电影的舞台——山形县庄内平野相得益彰，充满自然气息的四季风景在琴音的烘托下，显得抒情怡人、格外美好。
每个人都会成为送别之人和被送别之人.这是一部描绘生死这一普遍性主题的电影，它诉说着骨肉之情、夫妻之爱、朋友之义以及对工作的自豪，给人带来笑、泪，及一份别具一格的感动.‘死是对生的超越’--- 入殓师装扮的不仅仅是生命最后的尊严与高贵，更是一颗灵魂在远去时留下的伟岸的身影.他让死者带走一生中最后的荣耀，而给活着的人留下对死者永久的敬意.入殓师如此静谧与安详，也许是因为在另一扇门里的会是一样阳光的温度.在悠扬的大提琴声中，我静静的倾听，感受着音乐带给我心灵纯净的洗涤.眼前出现了电影中那感人的画面，大悟在空旷的田野上拉起轻柔的音乐，不禁泛起淡淡忧伤.其实很多人对入殓师这个职业都有着或多或少的误解，认为是低下的工作，看完此片之后，对这个职业有了新的认知，他们的职责是神圣的，就像电影里说的一样：我们帮助死去的人旅行，让生的人得慰藉.相信在看完此片后,听着影片中的音乐，你会对生命的价值有新的体会.
在语文中，什么是作铺垫，什么是埋下伏笔，每次老师说的“升华了主题”中的升华是什么意思
铺垫就是一直为一件事情做准备，让你觉得这件事是水到渠成，伏笔是前面讲了一件看似不经意或者与前文没有很大关系的事情但到后文中的某件事却与前面的事情相关。
升华主题是指文章的含义已经超越文章本身，比如说讲一个人的文章，文章却通过各种事体现了人的某种精神，超越了人的本身使主题得到提升，意思是档次提高了。
而且这个升华了主题之类的说法只是个人习惯而已，并不是标准说法，按照字面意思理解就好了，当然这种态度只针对语文。