关于日月离愁的诗句和相关赏析（急需
）
举头望明月 低头思故乡这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。
一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜
关于月的诗句带赏析
1.《静夜思》作者：李白 年代：唐床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。
赏析：这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。
诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。
一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。
何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。
“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。
而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。
诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。
“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。
于是自然引出了“低头思故乡”的结句。
“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。
而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。
《望月怀远》作者：张九龄 年代：唐海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。
赏析：古人对月，有着深厚的感情，联想非常丰富。
望月怀人，常常成为古诗词中的题材，但像张九龄写得如此幽清淡远，深情绵邈，却不多见。
诗是通过主人公望月时思潮起伏的描写，来表达诗人对远方之人殷切怀念的情思的。
“海上生明月，天涯共此时”二句即景抒情，出句写景，对句由景入情。
诗人用朴实而自然的语言描绘出一幅画面：一轮皓月从东海那边冉冉升起，展现出一派无限广阔壮丽的动人景象。
正因明月深奥莫窥，遥远难测，就自然而然地勾起了诗中人的不尽思念。
他设想，遥隔天涯的远人.此时可能也在对月相思吧。
诗中人不说自己望月思念对方，而是设想对方在望月思念自己。
构思奇巧，含蕴有致，生动地反衬出诗寄托的深远。
诗着一“生”字，极为生动，这同张若虚“海上明月同潮生”诗句中的“生”字，有着同工异曲之妙。
“天涯共此时”句，是从谢庄《月赋》中“隔千里兮共明月”化出的。
这两句，由海上、明月、天涯构成雄浑阔大的意境。
望月是实景，怀远是设想，诗人巧妙地把写景和抒情融合起来。
写出彼此共对皓月之境，又蕴含怀远之情，也留下联想和想象的空间。
有关离别的诗句的赏析
游子吟：慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖赏析这是一首母爱的颂歌。
诗中亲切真淳地吟颂了伟大的人性美——母爱。
诗的开头两句，所写的人是母与子，所写的物是线与衣，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情。
中间两句集中写慈母的动作和意态，表现了母亲对儿子的深笃之情。
虽无言语，也无泪水，却充溢着爱的纯情，扣人心弦，催人泪下。
最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢
全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。
孟郊一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职。
诗人自然不把这样的小官放在心上，仍然放情於山水吟咏，公务则有所废弛，县令就只给他半俸。
本篇题下作者自注：“迎母溧上作”，当是他居官溧阳时的作品。
诗中亲切而真淳地吟颂了一种普通而伟大的人性美——母爱，因而引起了无数读者的共鸣，千百年来一直脍炙人口。
计划反对深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。
然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。
此诗描写的就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。
开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，实际上是两个词组，而不是两个句子，这样写就从人到物，突出了两件最普通的东西，写出了母子相依为命的骨肉之情。
紧接两句写出人的动作和意态，把笔墨集中在慈母上。
行前的此时此刻，老母一针一线，针针线线都是这样的细密，是怕儿子迟迟难归，故而要把衣衫缝制得更为结实一点儿罢。
其实，老人的内心何尝不是切盼儿子早些平安归来呢
慈母的一片深笃之情，正是在日常生活中最细微的地方流露出来。
朴素自然，亲切感人。
这里既没有言语，也没有眼泪，然而一片爱的纯情从这普通常见的场景中充溢而出，拨动了每一个读者的心弦，催人泪下，唤起普天下儿女们亲切的联想和深挚的忆念。
最后两句，以当事者的直觉，翻出进一层的深意：“谁言寸草心，报得三春晖。
”“谁言”有些刊本作“谁知”和“谁将”，其实按诗意还是作“谁言”好。
诗人出以反问，意味尤为深长。
这两句是前四句的升华，通俗形象的比兴，加以悬绝的对比，寄托了赤子炽烈的情意：对于春天阳光般厚博的母爱，区区小草似的儿女怎能报答得了呢。
真有“欲报之德，昊天罔极”之意，感情是那样淳厚真挚。
这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。
“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。
这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡中正见其诗味的浓郁醇美。
全诗最后用一双关句，写出儿子对母亲的深情。
此诗写在溧阳，到了清康熙年间，有两位溧阳人又吟出这样的诗句：“父书空满筐，母线尚萦襦”（史骐生《写怀》）；“向来多少泪，都染手缝衣”（彭桂《建初弟来都省亲喜极有感》）。
可见《游子吟》留给人们的深刻印象，是历久而不衰的。
表达了感谢母亲的思想感情.乐府诗的体名乐府一词,最初是指主管音乐的官府。
乐府原来是古代掌管音乐的官署，掌管宴会、游行时所用的音乐，也负责民间诗歌合乐曲的采集。
作为诗体名的“乐府”最早即指后者，后来也用以称魏晋到唐代可以配乐的诗歌和后人效仿的乐府古题的作品。
有关离别的诗句的赏析
1、送杜少府之任蜀川 【唐】王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
赏析：此诗是送别的名作。
诗意慰勉勿在离别之时悲哀。
起句严整对仗，三、四句以散调承之，以实转虚，文情跌宕。
第三联'海内存知己，天涯若比邻'，奇峰突起，高度地概括了'友情深厚，江山难阻'的情景，伟词自铸，传之千古，有口皆碑。
尾联点出'送'的主题。
全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。
一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，音调爽朗，清新高远，独树碑石。
2、送元二使安西 【唐】王维 渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。
赏析：这是一首极负盛名的送别之作。
它曾被谱入乐曲，称为《渭城曲》或《阳关曲》（《阳关三叠》），在唐、盛时代广泛流传。
安西指唐代的安西都护府，在今新疆维吾尔自治区库车境内。
渭城在长安附近。
阳关在今甘肃敦煌西南，为自中原赴西北必由之路。
当时行人到西北去，都要经渭城，出阳关（或玉门关）。
此诗所写，即诗人送别友人的情景。
在唐代，西北地区与中原的经济、文化交流十分频繁，各民族之间也经常有政治上的交涉，军事上的冲突，因此，往来道途的人很多，而在当时，两地的生活水平、风俗习惯，存在着很大的差异。
当亲友到这种辽远艰苦的地方去工作，人们自然会更多更深地表示自己的殷勤惜别之情，如这首诗所写的。
从诗中可以看出，元二并非离家作客，而是已经游宦长安，这一次，又奉使到更远的西安去。
王维也是在游宦之中，并非居家，这一次，乃是客中送客。
元二从长安出发，王维送到渭城，置酒饯别，诗即从渭城风物写起。
前两句布景。
地是渭城，时是早上，细雨濛濛，沾湿了微细的城土。
天气不好，增加了旅途的困难，当然也就增加了别离的怅惋。
客舍写明客中送客，并显示远送渭城，暂留复别的情况。
古人送别，都要折柳为赠，所以柳色青青，见之不免触目惊心。
朝雨画出凄清之景，新柳勾起离别之情，只写景物，而别情已有丰富的暗示。
后两句抒情。
使命在身，分手在即，虽然远送，势难再留，这时，也没有其它的办法，只能劝元二再饮一杯，再待一会而已。
用一“更”字，则此前之殷勤劝酒，此刻之留恋不舍，此后之关切怀念，都体现了出来。
所以这一个字的容量是很大的。
为什么如此地殷勤、留恋、关切呢
因为元二一出阳关，就再也没有象自己这样的知心朋友了，何况他还越走越远，要到安西呢
从此以后举目无亲，还是在故人面前多饮一杯吧。
只这廖廖十四个字，就将好友之间的真挚情谊，抒写无余。
言简意赅，语浅情深，正是这首诗的成功之处。
3、《赠汪伦》 【唐】李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。
天赏析：宝十四载（755），李白从秋浦（今安徽贵池）前往泾县（今属安徽）游桃花潭，当地人汪伦常酿美酒款待他。
临走时，汪伦又来送行，李白作了这首诗留别。
诗的前半是叙事：先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。
起句“乘舟”表明是循水道；“将欲行”表明是在轻舟待发之时。
这句使我们仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。
首先送行者是谁不得而知，次句却不象首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。
一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。
这似出乎李白的意料，所以说“忽闻”而不用“遥闻”。
这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。
诗的后半是抒情。
第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。
“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。
桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。
结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。
潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊更有多少深呢
耐人寻味。
清沈德潜很欣赏这一句，他说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。
妙境只在一转换间。
”（《唐诗别裁》）显然，妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。
这首小诗，深为后人赞赏，“桃花潭水”就成为后人抒写别情的常用语。
由于这首诗，使桃花潭一带留下许多优美的传说和供旅游访问的遗迹，如东岸题有“踏歌古岸”门额的踏歌岸阁，西岸彩虹罔石壁下的钓隐台等等。
非常普通的一首小诗，却是对友情的最好诠释，此诗更是被后人所传诵。
4、《别董大》二首 【唐】高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
六翮飘飖私自怜，一离京洛十馀年。
丈夫贫践应未足，今日相逢无酒钱。
赏析：在唐人赠别诗篇中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感人至深，但另外一种慷慨悲歌、出自肺腑的诗作，却又以它的真诚情谊，坚强信念，为灞桥柳色与渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。
高适的《别董大》便是后一种风格的佳篇。
关于董大，各家注解，都认为可能是唐玄宗时代著名的琴客，是一位“高才脱略名与利”的音乐圣手。
高适在写此诗时，应在不得意的浪游时期。
他的《别董大》之二说：“六翮飘飖私自怜，一离京洛十余年。
丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。
”可见他当时也还处于“无酒钱”的“贫贱”境遇之中。
这首早期不得意时的赠别之作，不免“借他人酒杯，浇自己块垒”。
但诗人于慰藉中寄希望，因而给人一种满怀信心和力量的感觉。
前两句，直写目前景物，纯用白描。
以其内心之真，写别离心绪，故能深挚；以胸襟之阔，叙眼前景色，故能悲壮。
曛，即曛黄，指夕阳西沉时的昏黄景色。
落日黄云，大野苍茫，唯北方冬日有此景象。
此情此景，若稍加雕琢，即不免斫伤气势。
高适于此自是作手。
日暮黄昏，且又大雪纷飞，于北风狂吹中，唯见遥空断雁，出没寒云，使人难禁日暮天寒、游子何之之感。
以才人而沦落至此，几使人无泪可下，亦唯如此，故知己不能为之甘心。
头两句以叙景而见内心之郁积，虽不涉人事，已使人如置身风雪之中，似闻山巅水涯有壮士长啸。
此处如不用尽气力，则不能见下文转折之妙，也不能见下文言辞之婉转，用心之良苦，友情之深挚，别意之凄酸。
后两句于慰藉之中充满信心和力量。
因为是知音，说话才朴质而豪爽。
又因其沦落，才以希望为慰藉。
这首诗之所以卓绝，是因为高适“多胸臆语，兼有气骨”（殷璠《河岳英灵集》）、“以气质自高”（《唐诗纪事》），因而能为志士增色，为游子拭泪
如果不是诗人内心的郁积喷薄而出，如何能把临别赠语说得如此体贴入微，如此坚定不移
又如何能使此朴素无华之语言，铸造出这等冰清玉洁、醇厚动人的诗情
4、《西厢记·长亭送别》 【元】王实甫 碧云天，黄叶地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉
总是离人泪。
赏析：《长亭送别》这折戏充分表现了一对恋人被迫分离时内心的痛苦和怨恨。
在凄凉的气氛和痛苦的内心独白中表现了两种不同思想的对立，戏剧冲突在一种独特的形式中巧妙地得到发展。
莺莺的唱词，体现了她大胆反抗而又温顺柔弱的性格特征，同时深刻地揭示了女主人公的内心矛盾，反映出封建社会妇女的地位和命运。
作为一个相国小姐，她的反抗和怨恨表现得含蓄深沉，她不仅不能有越礼的行为，同时在情人离别时因有母亲在身边也不能畅抒情怀，这就显示出她性格中温顺柔弱的另一面。
她的痛苦中，不仅有离愁别恨，而且包含着怕将来被遗弃的隐忧。
《长亭送别》充分表现出《西厢记》作为一部抒情诗剧的艺术特色。
开头化用范仲淹《苏幕遮》中的词句和意境，运用具有特征性的景物写情，情景交融，构成凄清哀婉的诗的艺术境界。
下面《滚绣球》一曲，则以主观的情感去驱遣客观的景物，既富于诗情画意，又具有强烈的感情色彩。
语言亦雅亦俗，既华美典丽又通俗生动。
夸张、对比、烘托等艺术手法的运用，也取得了很好的效果。
例如“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起
”是极夸张的句子，充分揭示出人物内心的痛苦和怨恨，真实动人。
《三煞》中从笑和哭、喜和悲、暖和寒构成的鲜明对比里，强烈地表现出人物孤寂难耐的离愁别恨。
而整折戏里，从头到尾处处点染的西风黄叶、衰柳长堤等种种凄清的物象，使整个环境和背景弥漫着一种悲凉的气氛，与人物的感情心境融化为一体，增强了戏剧语言的抒情性和艺术感染力。
5、《雨霖铃》 【宋】柳永 寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别。
更那堪、冷落清秋节今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰、好景虚设。
便纵有、千种风情，更与何人说。
赏析：《雨霖铃》这首词是作者离开汴京（当时为北宋首都），与情人话别之作。
从上片的描写，我们可以这样想象：一个深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南开封）郊外，一个临时搭起的帐篷内，一对男女饮酒话别。
帐外，寒蝉凄惨地哀鸣，好象在为他俩伤别而哭泣。
那不远处的长亭，已经隐隐约约，可见天色将晚，一场大雨也刚刚停歇。
天将晚，雨已停，河边不时传来艄公的喊声：“快上船吧，要开船了
”两人不得已徐徐站起，移步出帐外，万般依恋之际，此刻可真的要分手了。
你看他们双手相拥，泪眼相看，竟然一句话也说不出。
船开了，人去了，渐行渐远。
情人岸边伫立，含着泪，举着手，一直目送那兰舟消失在无边无际的暮霭里。
这首词主要以冷落凄凉的秋景来衬托情人难以割舍的离情，可以看出，作者当时在仕途上失意，不得已离京远行，这种抑郁的心情和失去爱情慰藉的痛苦交织在一起，便谱成了这首词的主旋律。
其成功之处在于写出了他的真情实感，但格调较低沉，情调未免太伤感了些。
另外在表现手法上，这首词以铺叙为主，白描见长，勾勒环境，描摹情态，惟妙惟肖。
写景则近景远景相连，虚景实景结合；写情则极尽渲染衬托，层层推进。
情随景生，景随情移，情景交融，感人至深。
6、《赠别》 【唐】杜牧 多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
赏析：这一首抒写诗人对妙龄歌女留恋惜别的心情。
齐、梁之间的江淹曾经把离别的感情概括为“黯然销魂”四字。
但这种感情的表现，却因人因事的不同而千差万别，这种感情本身，也不是“悲”、“愁”二字所能了得。
杜牧此诗不用“悲”、“愁”等字，却写得坦率、真挚，道出了离别时的真情实感。
诗人同所爱不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的。
“多情却似总无情”，明明多情，偏从“无情”着笔，著一“总”字，又加强了语气，带有浓厚的感情色彩。
诗人爱得太深、太多情，以至使他觉得，无论用怎样的方法，都不足以表现出内心的多情。
别筵上，凄然相对，象是彼此无情似的。
越是多情，越显得无情，这种情人离别时最真切的感受，诗人把它写出来了。
“唯觉樽前笑不成”，要写离别的悲苦，他又从“笑”字入手。
一个“唯”字表明，诗人是多么想面对情人，举樽道别，强颜欢笑，使所爱欢欣
但因为感伤离别，却挤不出一丝笑容来。
想笑是由于“多情”，“笑不成”是由于太多情，不忍离别而事与愿违。
这种看似矛盾的情态描写，把诗人内心的真实感受，说得委婉尽致，极有情味。
题为“赠别”，当然是要表现人的惜别之情。
然而诗人又撇开自己，去写告别宴上那燃烧的蜡烛，借物抒情。
诗人带着极度感伤的心情去看周围的世界，于是眼中的一切也就都带上了感伤色彩。
这就是刘勰所说的：“属采附声，亦与心而徘徊”（《文心雕龙。
物色》）。
“蜡烛”本是有烛芯的，所以说“蜡烛有心”；而在诗人的眼里烛芯却变成了“惜别”之心，把蜡烛拟人化了。
在诗人的眼里，它那彻夜流溢的烛泪，就是在为男女主人的离别而伤心了。
“替人垂泪到天明”，“替人”二字，使意思更深一层。
“到天明”又点出了告别宴饮时间之长，这也是诗人不忍分离的一种表现。
诗人用精炼流畅、清爽俊逸的语言，表达了悱恻缠绵的情思，风流蕴藉，意境深远，余韵不尽。
就诗而论，表现的感情还是很深沉、很真挚的。
杜牧为人刚直有节，敢论列大事，却也不拘小节，好歌舞，风情颇张，本诗亦可见此意。
7、《鹧鸪天》 【宋】晏几道 彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。
舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇影风。
从别后，忆相逢，几回魂梦与君同
今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。
赏析：又是精美的玉杯，又是佳人彩袖下的纤手捧来，这份殷勤，公子便是不胜酒力，也无以推却了。
为了佳人的良情柔意，今宵一准拚他个醉颜酡红。
佳人自然也有以相报：只见她翩翩起舞于杨柳楼头，只闻她的清歌起于桃花扇底、缥缈于晚风之中，公子的杯中始终不空，她也舞到月下楼头、直歌至风儿消歇
若不是佳人这番多情、风流的公子又怎来得这般佳句：月儿不是自落，倒似是在低窥她的舞姿；风儿不是自散，倒似是在屏息静听她的娇音。
不过，毕竟是家道中落后感伤的晏小山，如此佳人悦公子，公子怜佳人的旖旎情事，他却总爱放在漫长的别后去追忆，在一盏孤悄的以内灯之下、在相对如梦寐的惊疑惝恍之中…… 8、《生查子》 【宋】欧阳修 去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪满春衫袖。
赏析：这首词中描写了作者昔日一段缠绵悱恻、难以忘怀的爱情，抒发了旧日恋情破灭后的失落感与孤独感。
上片写去年元夜情事。
头两句写元霄之夜的繁华热闹，为下文情人的出场渲染出一种柔情的氛围。
后两句情景交融，写出了恋人在月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。
下片写今年元夜相思之苦。
“月与灯依旧”与 “不见去年人”相对照，引出“泪满春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深。
此词既写出了伊人的美丽和当日相恋的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。
在写法上，它采用了去年与今年的对比性手法，使得今昔情景之间形成哀乐迥异的鲜明对比，从而有效地表达了词人所欲吐露的爱情遭遇上的伤感、苦痛体验。
这种文义并列的分片结构，形成回旋咏叹的重叠，读来一咏三叹，令人感慨。
9、《送别》 【近代】李叔同 长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
赏析：悲欢离合乃古往今来、芸芸众生的永恒主题。
“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月”是对分离的凄迷，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”是对朋友的劝慰，“海内存知己，天涯若比邻”是对友情的珍重，“年年柳色，灞陵伤别”是对别离的伤感，“金陵弟子来相送，欲行不行各尽觞”是别离时的苦闷……在中国古典诗歌的送别曲中，“离情别怨”是永恒的旋律。
“五四”运动以后，抒写离情别怨的诗文依旧蓬勃，佳作如潮。
其中，李叔同先生创作的校园歌曲《送别》，尤其脍炙人口，风行天下，历久不衰。
10、《送友人》 【唐】李白 青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
赏析： 这是一首情意绵绵、感人肺腑的送别诗。
作者通过对送别环境的刻画及气氛的渲染，表达出依依惜别之意。
首联以对偶句写景，未见“送别”二字，但细细品味，那笔端却分明饱含着依依惜别之情。
你看，送别已至城外，主客两人却仍难舍难分。
放眼望去，青翠的山峦横卧于城北，洁白的河水从城东缓缓绕过。
山清水秀，如此美景，怎不令人流连忘返。
可是现在，两人却不得不分手了，又怎不留恋万分
“横”字写青山的静，“绕”字写白水的动，用词准确而传神。
颔联是诗人对友人远行的看法。
蓬草枯后根断，常随风飘飞，古人常用以比喻飘流无定的游子。
“一为别”就成“孤蓬”，实为感伤；而“孤蓬”之“征”遥遥“万里”，连明确的目的地也没有。
可见朋友此去，并不是有了什么归宿，而只是去寻找归宿。
如此别离，怎不令人心酸
诗人对朋友的惜别之情油然而生。
“蓬”之前用“孤”来限制，准确而生动地描摹出朋友的孤单无依，行迹无定。
颈联由眼前之景道心中之意。
通过“浮云”与“落日”表现“为别”时双方的心理活动。
朋友即将告别远游他方，行踪如浮云飘游一般，看到浮云就能体会到游子的心境。
而诗人看到那逐渐下落的夕阳，想到同友人的分别已是不可再拖，更是万分留恋
“游子”之“意”及“故人”之“情”虽未明言，却可由特定景物“浮云”、“落日”引发联想，手法委实高明。
尾联写离别时的场景。
惜别已到“落日”，万般无奈，这才“挥手自兹去”。
“挥手”既指分别双方各自挥手，珍重道别，也指诗人伫立原地，深情凝望，长久挥手，以示难舍之情。
“兹”近接“落日”，指“此时”；遥承首联，指“此地”。
“萧萧班马鸣”一句，实际是借离群之马的鸣声来寄托他和友人的离情。
表面上是写马，实际上是写离情。
这首诗是送别诗中的佳作。
诗中出现的青山白水，使人联想到朋友间深厚而纯洁的友谊，构思极为新颖。
11、《送孟浩然之广陵》 【唐】李白 故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。
赏析：这首诗是李白初居安陆时所作。
出川未久，刚刚结束江南吴越之游的李白，这时结识了长他十二岁的孟浩然，两人一见如故，在送孟浩然东下扬州时，李白挥笔写下了这首传涌千古的杰作。
形势动、意境阔大是此诗最突出的特点。
黄鹤楼在江夏，与广陵(今江苏扬州)相距数百里，诗人举重若轻，将楚地吴天尽收于短短的四句诗中。
首句说友人孟浩然辞别黄鹤楼开始东行，次句描写阳春三月，友人一路江行的旖旎风光．后两句写隐没于碧空尽头的孤帆和与天相接的江流，则象一条无形的纤绳，缩短了黄鹤楼与扬州在读者心中的距离，使诗作描绘和包容了广阔无垠的空间。
此诗每句分别各用一个动词：“辞”、“下”、“尽”、“流”，从不同角度(行者与相送者)表现了时间上的顺承关系，给人以流动之感，加上动词自身给诗句带来的动势，使全诗雄浑壮阔，．呈现出一种幽深高远的意境。
描写颜色的诗句和赏析
忆江南·江南好朝代：唐代作者：白居易原文：江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南
译文江南的风景多么美好，如画的风景久已熟悉。
春天到来时，太阳从江面升起，把江边的鲜花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。
怎能叫人不怀念江南
赏析：要用十几个字来概括江南春景，实属不易，白居易却巧妙地做到了。
他没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。
异色相衬的描写手法，两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画。
因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了人们想象中的图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富，几乎无需更多联想，江南春景已跃然眼前。
此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。
同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。
次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。
这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。
三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。
其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。
篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境界中。
关于酒的诗句和赏析
一、酒适李白诗歌中最大的寄托是消愁。
由于社会现酷地粉碎人大济天下苍生的雄心壮志，诗人在坎坷曲折中蹒跚而行，把酒当成了消愁的工具，在饮酒中打发日子，在饮酒中寄托自己的无奈与忧伤，“举杯消愁愁更愁，抽刀断水水更流，人生在世不如意，明朝散发弄扁舟”，可见愁之深，愁之重。
“白发三千丈，缘愁似个长
不知明镜里，何处得秋霜
”更可见一个憔悴行吟的诗人在无助地呻吟。
“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱，停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”、“花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身”。
何等孤独，何等寂寞，然而在这大孤独、大寂寞的后面又是又有何等的深悲巨痛。
颠沛流离的生活，再加上其性格个性，让其喊出“穷愁千万端，美酒三百杯。
愁多酒虽少，酒倾愁不来”的呼声。
“五花马，千金裘，呼儿将出唤美酒，与尔同消万古愁”愁之深广如此，吓煞人
酒之效用如此也吓煞人。
我们也可见诗人在理想破灭后的悲愤。
特别其在贬夜郎后所写的诗中，更深沉地体现这类思绪。
“暝投永华寺，宾散予独醉。
愿结千江流，添成万行泪”。
无边的惆怅，无限的空虚，在悲愤的诗人笔下显得动人心弦。
“我欲弯弓向天射，惜其中道失归路”，落叶别树，飘零随风，客无所托，悲与此同，于是诗人只“感叹欲叹息，对酒还自倾”了。
二、酒寓行乐“且乐生前一杯酒，何须身后千载名”。
李白在现实中四处碰壁后陷入了人生如梦虚无的悲观主义宿命论思想中，把自己完全沉浸于酒里，以酒行乐，在酒中寻找那种落魄与寂寞。
诗人是忧郁的，愤怒的，然而在诗中却处处呈现一种行乐的姿态。
“琴奏龙门之绿相，玉壶美酒省若空，催弦拂柱与君饮，看朱成碧颜始红。
胡姬貌如花，当垆笑春风。
笑春风，舞罗衣，君今不醉将安归。
”诗人在诗中反复的述说自己及时行乐的思想，这显然受道家思想影响颇深。
特别是其被放逐出长安，赐金奉还后，其“三杯通大道，一斗合自然，但得酒中趣，勿为醒者传（《月下独酌四首》）”的思想也就更加明显了。
“千金骏马换小妾，笑坐雕鞍歌落梅。
车旁侧挂一壶酒，凤萧龙管行相催”。
对淫乐生活的追求，不作丝毫掩藏，袒露胸臆，古今中外谁敢与君相提并论。
其任情率真，大喊“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，在字里行间充斥着一种颓废思想。
然而我们应该全面去分析这种及时行乐思想的产生，源于诗人理想的破灭，在诗中诗人还写道：“山公醉酒时，酩酊高阳下。
头上白接漓，倒著还骑马”，是逍遥，更多的是一种颓废的行乐思想。
在此时此刻，我们对诗人是否会产生一种厌恶思想呢
一般是不会的，诗人醉生梦死是有一定的社会原因的。
如果我们的心能与诗人相通，在读诗人诗句时，只会产生深沉的叹息，心灵深处只会产生沉重的颤栗，“行乐”是“痛”啊
“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。
”好个“不知何处是他乡”，其实这不过是诗人以酒消愁的另一种表达方式罢了。
用现实的流行语说，即是“玩世不恭”。
好可怜的“玩世不恭”，好可怜的诗人呦
“蟹螯即今夜，糟丘是蓬莱。
且须饮美酒，乘月醉高台”，不管世事如何，只知取酒寻欢作乐，大有“千杯通大道，一醉解千愁”味。
“旁人借问笑何事，笑杀山翁醉似泥”，醉又何妨
诗人只要在酒中找到了真趣，只要在酒中找到了自己失去的东西，就够了。
“富贵百年能几何，死生一度人皆有。
孤猿坐啼坟上月，且须一尽杯中酒。
”（《悲歌行》）这种对浮生逝去太频的感叹，诗人笔下屡屡皆是，然而诗人真是从内心去寻欢作乐吗
不是，这只不过是对社会的一种消极反抗罢了，然而这种反抗有时是极有力的。
三、酒显豪放“天若不爱酒，酒星不在天。
地若不爱酒，地应无酒泉。
”在李白诗中，豪放情怀常注其间，虽然怀才不遇和人生如梦充斥其内心，但从其处世态度仍然是豪放的，仍然以一种乐观的笔触写道：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。
眼花耳热后，意气素霓生。
”写出诗人在对待现实和理想产生的矛盾时以酒表达出自己百折不挠的追求。
“托交从剧孟，买醉入新丰。
笑尽一杯酒，杀人入市中。
”这种形象，是诗人最向往的豪侠形象，也是诗人笔下最豪放最自由的象征。
“弓催南山虎，手接太行柔，酒后竟风采，三杯弄宝刀。
”这种游侠的英姿，正是诗人理想中的英雄豪杰，报效祖国，建功立业，将满腹韬略和武艺尽情展示，大济天下苍生，在这种豪迈的气势中体现了出来。
“骄矜自言不可有，侠士堂中养来久。
好鞍好马乞与人，十千五千旋沽酒”。
诗人已经等不及了，他在希望尽快得到朝廷的重用，“长风破浪会有时”，诗人的自信，使诗中处处都显示出豪放的气势。
“脱吾帽，向君笑。
饮君酒，为君吟。
张良未逐赤松去，桥边黄石知我心。
”（《扶风豪士歌》）何等洒脱，何等潇洒。
然而，诗人却总是在碰壁，尽历沧桑后，对一切障碍的象征，都欲扫之为快，“划却君山好，平铺湘水流，巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。
”又写道“今日竹村宴，我家贤侍郎。
三杯容小阮，醉后发清狂。
”正所谓“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
”（杜甫语）“言出天地外，诗出鬼神哀。
”（皮日休语）。
其在《醉后醉从甥高镇》诗中说：“马上相逢揖马鞭，客中相见客中怜，欲邀击筑悲歌饮，正值倾家无酒钱”写其惨状，然而在末尾又要将宝剑“换酒与君醉，醉归托宿吴专诸。
”何等潇洒，何等狂放。
即使在频遭丧乱，困顿流离中，其豪放之情仍未曾稍减，在这豪放、疏狂的后面，其愤怒、抑郁仍深深根植于诗人骨髓中。
正如杜甫赠诗中写“不见李生久，佯狂真可哀”，诗人在豪放的深处，实是对社会的一种失望与抗争。
清汪琬就说：“先生本非狂，古之天人也”。
要不，谪仙怎么又会醉生梦死，天天沉浸于酒缸之中呢
豪放飘逸是其诗风，酒是一剂催化剂，但这豪放飘逸的深处有何等让人心酸。
四、酒衬逍遥“思对一壶酒，澹然万事闲”显示李白处世态度，“逍遥”，是其在失意后所表现出的旷达人生观。
这其中，道家思想也就体现了出来。
“懒摇白羽扇，裸体青林中。
脱巾挂石壁，露顶洒松风”。
这当中隐逸出世的思想，看上去是逍遥的，无牵无挂的，但是又是令诗人难以忍受的。
于是，就纵情诗酒，寻欢作乐，以乐抑悲，“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”。
可不是吗
诗人的内心是极想出仕的，然而在四处碰壁后，便将出仕思想放纵诗酒，“青莲居士谪仙人，酒肆藏名三十春，湖州司马何须问，金粟如来是后身”。
颓废，消极，然而这种思想，却掩藏不住诗人那颗滚烫的心。
“无为”只是社会的不允许。
“行路难”的哀叹，换成了“青天有月来几时，我今停杯一问之”何等逍遥，何等旷达，又云“古人今人若流水，共看明月皆如此，唯愿当歌对酒时，月光常照金樽里”。
诗人已经被隐世思想左右了，诗人由于没有入仕的出路，只能借这种逍遥来掩饰内心的不满和痛苦。
“窥觞照欢颜，独笑还自倾。
落帽醉山月，空歌怀友生”，这当中，有大苦大悲，不能言传，岂是一般人能领略的。
“九日龙山饮，黄花笑逐臣。
醉看风落帽，舞爱月留人”。
“逐臣”的遭遇，又岂是显而易见的。
然而作者的表现仍然是旷达的，这是含着眼泪的笑啊
“山公醉后能骑马，别是风流贤主人”（《江夏赠韦南陵冰》）。
这已经不再涉及官场和仕途了。
那么热衷于“大济天下苍生”的人，一下子变得如此，个中原因，还用说吗
幸好有道家的逍遥无为的思想，给予诗人一种解脱的办法，以笑当哭，真是可悲
然而我们眼里看到的诗人却是逍遥的，无忧无虑的，我们莫被诗人骗了，从逍遥的外表看诗人的内心，我们能更好地从本质上把握诗人的逍遥，我们也应好好品味“酒肆藏名三十春”的苦痛了。
五、酒能言志“试借君王王马鞭，指挥戎虏坐琼筵。
南风一扫胡尘静，西入长安到日边”。
在《永王东巡歌》中李白以诗抒写了自己的豪情壮志，欲安天下济苍生的远大理想。
特别是在《将进酒》中写道：“天生我材必有用，千金散尽还复来”，任情倾泻，真可谓“天然去雕饰”，酒这时已经不是单纯的酒已经成了一种象征。
其《南陵别儿童入京》写道“高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉”，更抒其壮志“扬天大笑出门去，我辈且是蓬蒿人”，可见其豪情壮志，溢于笔端，那种自信的风格，至今犹为世人敬仰。
“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。
李白总幻想能实现其“奋其所能，愿为辅弼”的雄心，建立“济苍生”、“定寰宇”的大事业。
但在现实中却总是常常碰壁，李白的一生，是不平的一生，又是不停地追求理想，百折不挠地抗争的一生，这种济天下的理想到老仍未消减。
其《赠钱征君少阳》：“白玉一杯酒，绿杨三月时。
春风余几日，两鬓各成丝。
秉烛唯须饮，投竿也未迟。
如逢渭川猎，犹可帝王师”。
赠人犹现诗人理想，大有“烈士暮年，重心不已”之壮志。
“东山高卧时醒来，欲济苍生未为晚”。
《梁园吟》然而在不受重用，诗人只有“浪迹纵酒，以至昏秽。
”（李阳冰语），自己也对天长叹：“空怀钓鳌心，从此别宫阙”。
酒成了诗人最好的解脱，，也成了诗人在雄心壮志破灭后的最大安慰。
但自始至终，李白诗歌中在写酒时都在言志或写壮志难酬后的悲慨、消沉、失落、苦恼，都是诗人那一颗积极用世之心的具体体现。
六、酒增友谊“食出野田美，酒临远水倾，东流若未尽，应见别离情”（《号》）从诗句中。
我们可以看见诗人在对待友人的那种深情厚谊。
“酒逢知己千杯少”，可见酒与友谊的密切联系。
“风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客赏。
金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长
”这种对待朋友的深情，至今仍让我们感动，让我们回味。
其送杜甫诗云：“醉别复几日，登临遍池台。
何时石门路，重有金樽开。
秋波落逝水，海色明组徕。
飞蓬各自远，且尽手中杯”。
把两位伟大诗人之间的友谊写得鲜活，让人感动万分。
《送殷淑》云：“流水无情去，征帆逐吹开。
相看不忍别，更尽手中杯”。
不写离愁别恨，，一味劝酒，而情意自现。
《送韩侍御之广德》：“昔日绣衣何足荣，今宵贳酒与君倾。
暂就东山赊明月，酣歌一夜送泉明。
”诗句浑然天成，有如行云流水一般，而诗人对友人的那种感情又显得多么淳朴、天真、直率、自然，实有“清水出芙蓉”之感。
对于约友人吟酒中，诗人《春日独坐，寄郑明府》云：“情人到来竟不来，何人共醉新丰酒。
”在等待友人产生疑问同时，对友人的思念仍表露诗中，“人生得一知己足矣”，诗人当时何曾也不会没有这种感觉吧
在李白诗中，还有一类写与下层人民交往的诗，更能显示出诗人的高风亮节。
《哭宣城善酿纪叟》中写道：“纪叟黄泉里，还应酿老春。
夜台无晓日，沽酒与何人
”何等深情，对一个酿酒老头，更能体现出诗人对情的诊视，对酒的钟爱。
这比起“安能催眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的那种傲岸不羁，鄙薄权贵，豪迈不群的自由个性，与李白对待友人的态度相对照，又何等的天壤之别啊
其实，在与酒有关的诗中，这种写与朋友深情厚谊离愁别恨的诗歌，何止百首，它都或多或少既写友情，又言愁苦，又写狂放，又寓逍遥，给后人们呈现上的是一串串五光十色的珍珠。
从李白给友人的诗歌中，我们可以看到：“酒=友谊地久天长”，妙哉
综上所述可见，李白的饮酒诗，无论是述志抒怀，揭露现实，表达行乐思想，寄托深沉哀愁，还是展示其豪放风采，寄寓浓浓友情，他都在字里行间贯穿了自己一贯的浪漫主义风格。
虽然李白“痛饮狂歌醒复醉，飞扬跋扈为谁雄
”是对世道的一种消极反抗，但李白诗中豪放不羁的个性和鬼斧神工的艺术，足以让后人一唱三叹，流连忘返了。
他以其惊人的才华，将其“大济天下苍生”的情怀，以及怀才不遇的悲愤交融在一起，“思接千载”、“视通万里”，为后人们创作出了惊世骇俗、万世不朽的诗篇。
特别是其饮酒诗，更是让古今中外所有饮酒诗自惭形秽，黯然失色。