蜀绣是刺绣的一种吗
蜀绣到底是什么意思啊，与四川有关吗
当然是刺绣还是四大名绣之一是以成都为中心的刺绣品的总称。
所以跟当然有关
蜀绣包含有哪些古诗
蓉城三月雨纷纷 四月绣花针 芙蓉城指的就是成都了，顾名思义，是因了芙蓉花，成都才有此盛名的。
每当芙蓉花开时分，粉红的芙蓉大如玉碗，成都就“四十里如锦绣”，成都自此也就有了“芙蓉城”的别称。
一歌的另一名称据说就叫呢。
羽毛扇遥指千军阵 锦缎裁几寸 许多人对苏子的那首大概可以倒背如流了吧，“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
”苏子词里的诸葛亮是那样气势磅礴，所向披靡。
而中的诸葛形象也是那么运筹帷幄、决策千里，“遥指千军阵”啊
看铁马踏冰河 丝线缝韶华 红尘千帐灯山水一程风雪再一程 陆游的这一句“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”，大概没有人不知道吧
可对于“红尘千帐灯”和“山水一程风雪更一程”两句，别人不知尚可，我，做为纳兰性德的粉丝，对于那首“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
” 可是烂熟于心了。
此处引用的两首古诗词中都有提到“梦”，看来中的主角大概也因相思成灾，期盼良人入梦来吧
红烛枕五月花叶深 六月杏花村红酥手青丝万千根姻缘多一分 看到“杏花村”三字，喜欢喝两口的人第一时间大概会想到“杏花村酒”，但既然以歌词的形式搁那了，我想还是想到杜牧的那句“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村” 更恰当一些吧。
至于“红酥手”三字，大概不用我提醒，大家便会齐诵下一句“黄藤酒”了，留在沈园墙壁上的那首，见证了、传奇了陆游和唐婉那凄美而坚贞的爱情故事。
直至今天，仍是那样的回肠荡气、感天动地。
等残阳照孤影 牡丹染铜樽 满城牧笛声 伊人倚门望君踏归程 又是残阳，又是孤影的，这本身就是一种诗人的气质。
更别说那有关“孤影”的古诗词了。
“孤身独影望残月，迷雾茫沙走红尘。
”、“孤灯闻楚角，残月下章台”，再者看到“孤影”二字，还很容易就让人联想到苏轼的那首――“起舞弄清影，何似在人间”。
而那句“伊人倚门望君踏归程”，是不是与李清照的那首“和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅”有异曲同工之妙呢
一个是伊人倚门，望君踏归程。
一个是伊人倚门，回首望已入园之君。
君可见刺绣每一针 有人为你疼 君可见牡丹开一生 有人为你等 江河入海奔 万物为谁春 也许自己对纳兰的偏爱，看到这几句歌词，或许作者并没有想到这些，但我还是很容易就想起了纳兰的那首来，“一生一代一双人，争教两处销魂。
相思想望不相亲，天为谁春
”。
“万物为谁春”较之“天为谁春”，谁又能说“天”不是“万物”，“万物”不是“天”呢
明月照不尽离别人 这一句应该出自晏殊的那首中的“明月不谙别离苦，斜光到晓穿朱户。
” 因为曾经看到王国维在中提到治学的三种境界：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
”此第一境也（此句为晏殊的中语）。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”此第二境也。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
”此第三境也。
于是，对于晏殊的词，我最先读的便是那首了。
随之便发现，不但王国维所引之句为经典中的经典，其实晏殊那一整首词，字字句句都堪为经典啊
这么经典的词居然就被《蜀绣》轻松引用了
翠竹泣墨痕 锦书画不成 情针意线绣不尽鸳鸯枕 对于“锦书”二字，大家听得最多的还是应数陆游在中所说的“山盟虽在，锦书难托”和李清照在《月满西楼》中所说的“云中谁寄锦书来”吧。
但这次在听完《蜀绣》之后，我有意地查了查，发现最初用“锦书”这个词的居然是前秦的女诗人苏蕙，表达的是女子对丈夫的思念。
而此歌词中用来修饰“锦书”的居然是“画不成”三字，（唐）高蟾在《金陵晚望》中写道“世间无限丹青手，一片伤心画不成”，意思是世间无数大画家，谁也难画出此刻的一片伤心之感。
《蜀绣》中说就连“锦书”也“画不成”，由此看来，歌中女子岂不是比“伤心画不成”更伤心
针线，在古代是女红的代名词，也是女子必学的一门手艺。
而《红楼梦》中薛宝钗、袭人之流则更是坚信“女子无才便是德，针线第一，诗词倒是其次”的。
而如果用的是“情针”和“意线”来绣“鸳鸯枕”，那该是多么情意延绵的事啊，如果前面再加上一句“绣不尽”那就真的无解了
这样的场景大概只有《西厢记》和《桃花扇》的折子戏里才可见了。
绕指柔破锦千万针 杜鹃啼血声 芙蓉花蜀国尽缤纷 转眼尘归尘 战歌送离人 行人欲断魂 浓情蜜意此话当真 看到“绕指柔”，应该立马有人想起了“百炼钢”。
而对于它的出处可能知晓的人就不多了，我也是听过《蜀绣》后在网上查到的。
其实这两个反义词是出自西晋刘琨《重赠卢谌》的两句诗：“何意百炼钢，化为绕指柔
”原诗抒发作者欲建功立业而难以成就的感慨，全诗充满了英雄失意的悲凉。
而在此歌词中，我想大概也乐观不到哪里去，因为都听到杜鹃的啼血声了。
杜鹃啼血，这可是一个美丽的传说。
“望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。
后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼哭，规劝后君‘民贵呀
民贵呀
’但是，以后的帝王没有几个听他的话，所以，他苦苦地叫，叫出了血，把嘴巴染红了，还是不甘心，仍然在苦口婆心地叫着‘民贵’
因其声哀怨凄悲，动人心腑，此鸟后被人们称为杜鹃。
而世世代代的四川人，也因此郑重地传下了‘不打杜鹃’的规矩，以示对望帝杜宇的敬重。
”
蜀绣 歌词诗句出处
是的~~~~有不少出处的，我知道的有以下几个出处：山水一程风雪再一程纳兰性德：山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
看铁马踏冰河 陆游：铁马冰河入梦来六月杏花村 杜牧：牧童遥指杏花村来世与君暮暮又朝朝秦观：两情若是长久时，有岂在朝朝暮暮红酥手青丝万千根 姻缘多一分陆游：红酥手,黄籘酒,满城春色宫墙柳。
战歌送离人 行人欲断魂 杜牧：清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂
《蜀绣》歌词赏析，里面有多少首诗词
蜀绣歌词里提到词有：1、“芙蓉城雨”出自杜清明雨》的“清明时节雨纷纷”2、“羽毛扇遥指千军阵， 锦缎裁几寸”出自苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
” 3、“看铁马踏冰河”出自陆游《十一月四日风雨大作》的“铁马冰河入梦来”4、“红尘千帐灯，山水一程风雪再一程”出自纳兰性德《长相思》的“山一程水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
”5、“六月杏花村”出自杜牧《清明》的“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”6、“红酥手青丝万千根，姻缘多一分”出自陆游《钗头凤》的“红酥手，黄籘酒，满城春色宫墙柳”7、“等残阳照孤影”里的“残阳”出自白居易《暮江吟》的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。
”8、“牡丹染铜尊出自李白《将进酒》的“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”和苏轼《念奴娇赤壁怀古》的“人间如梦，一樽还酹江月”9、“江河入海流”出自王之涣《登鹳雀楼》的“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
”10、“万物为谁春”出自纳兰容容《画堂春》的“一生一代一双人，争教两处销魂。
相思想望不相亲，天为谁春
”11、“明月照不尽离别人”出自晏殊《蝶恋花》的“槛菊愁烟兰泣露。
罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望断天涯路。
欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处
”12、“翠竹泣墨痕 锦书画不成” 出自陆游《钗头凤》的“山盟虽在，锦书难托”13、“此生笑傲风月瘦如刀，催人老，来世与君暮暮又朝朝 多逍遥”出自秦观《鹊桥仙》的“ 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。
”14、“绕指柔破锦千万针”出自刘琨《重赠卢谌》的“何意百炼钢，化为绕指柔。
”15、“杜鹃啼血声”出自白居易《琵琶行》的“其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
”16、“战歌送离人 行人欲断魂 浓情蜜意此话当真”出自王实甫《西厢记》的“碧云天，黄叶地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
”和杜牧《清明》的“路上行人欲断魂”歌曲：蜀绣演唱：李宇春作词：郭敬明作曲：刘佳、严艺丹歌词：芙蓉城三月雨纷纷 四月绣花针羽毛扇遥指千军阵 锦缎裁几寸看铁马踏冰河 丝线缝韶华 红尘千帐灯山水一程风雪再一程红烛枕五月花叶深 六月杏花村红酥手青丝万千根 姻缘多一分等残阳照孤影 牡丹染铜樽 满城牧笛声伊人倚门望君踏归程君可见刺绣每一针 有人为你疼君可见牡丹开一生 有人为你等江河入海奔 万物为谁春明月照不尽离别人君可见刺绣又一针 有人为你疼君可见夏雨秋风 有人为你等翠竹泣墨痕 锦书画不成情针意线绣不尽 鸳鸯枕此生笑傲风月瘦如刀 催人老来世与君暮暮又朝朝 多逍遥芙蓉城三月雨纷纷 四月绣花针羽毛扇遥指千军阵 锦缎裁几寸看铁马踏冰河 丝线缝韶华 红尘千帐灯山水一程风雪再一程红烛枕五月花叶深 六月杏花村红酥手青丝万千根 姻缘多一分等残阳照孤影 牡丹染铜樽 满城牧笛声伊人倚门望君踏归程君可见刺绣每一针 有人为你疼君可见牡丹开一生 有人为你等江河入海奔 万物为谁春明月照不尽离别人君可见刺绣又一针 有人为你疼君可见夏雨秋风 有人为你等翠竹泣墨痕 锦书画不成情针意线绣不尽 鸳鸯枕绕指柔破锦千万针 杜鹃啼血声芙蓉花蜀国尽缤纷 转眼尘归尘战歌送离人 行人欲断魂浓情蜜意此话当真君可见刺绣每一针 有人为你疼君可见牡丹开一生 有人为你等江河入海奔 万物为谁春明月照不尽离别人君可见刺绣又一针 有人为你疼君可见夏雨秋风有人 为你等翠竹泣墨痕 锦书画不成情针意线绣不尽 鸳鸯枕
清代的刺绣蜀绣特点有哪些
刺绣十字绣风靡的时候，曾经一度陷入痴迷的程度。
这样的痴迷缘于身边的含笑带回的一块绣布开始，各色艳丽的线花，随着掂在指尖上的绣针在纯白色的绣布上穿来绕去，从最初的苍白，到朦胧显现，直至于完美地呈现出绝妙的图案。
于是彻底被诱惑，被迷恋。
刚开始学习绣的是一个手机的吊坠。
扇形，能镶嵌香料，适合男子吊挂在手机上的那种。
许是第一次这样的细致，连初步的引线也额角冒汗，双手颤抖。
看似简单至空白的流程，却整整耗用了四天的时间去完结。
虽然感觉有些不伦不类而未曾挂坠在手机上，但也满心的欢喜，毕竟，这样细致到极点的手工，并不是每个男子都备有这样的耐性和细心的品性。
随着刺绣的技艺越来越娴熟，家里各种成品图案的绣布就越来越多，也越来越能享受到蕴含其中一份恬适，淡然的心态。
有时候，我会把那些精美的刺绣图案摆放在一起，近乎贪婪地摸着那精致的图案，好像摸着久远的故事、失落的年华，好像从嘈杂喧嚣的繁华中一下子回到宁静与最初。
以至于每次上街的时候，逛的最多的，还是那些刺绣店了，有时候也不一定要买，看一眼就够了。
只因喜欢，喜欢看那一帧帧色彩明艳，瑰亮华美绣画。
最钟爱两个靠垫，是离去含笑留下的刺绣。
一个苍绿的竹，一个淡雅的兰，一直陪伴我从一个城市颠沛到另外一个城市，几多年了，没舍得扔掉。
如今这两个靠垫老了旧了，更苍绿了，更淡雅了，可是，我却更加地喜欢，不为谁，只因那上面有我一针一线的光阴和些许年华的体温。
后来工作繁忙，不再把空余时间用在刺绣上，却依然挡不住流连绣店的诱惑。
去过苏州绣店，江南的灵秀似乎也侵染在那些绣品上，山山水水能分远近之趣，深幽楼阁具现深邃之体，人物能有瞻眺生动之情，花鸟能报绰约亲昵之态。
也曾忘我地留滞在川西绣店，一帧帧严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特烟火风格让我着实几多感叹了。
许久后，偶然听到的“君可见刺绣每一针 有人为你疼 君可见牡丹开一生 有人为你等 ”才恍然，原来这一针一线中，缠绵的是绣人的情怀与依恋。
——记忆最深的是在西藏看到最大的刺绣唐卡，画中佛像的刺绣采用了各色丝线，色彩绚烂缤纷，部分还采用金箔，更显富丽堂皇。
凝视这样庄严的刺绣唐卡，仿佛回转前世今生，通彻了所有的不解与迷茫。
终于了悟，那些年陪伴我刺绣的女子，当初也是一针一温柔，一线一情牵绣出满满的爱意。
懊悔，曾经值得依托的人和一份值得珍惜的柔情，却在我的不经意间永久地失去了。
于是不停的寻找，终是无果。
后来在湘西最偏远的寨子里，我曾遇到一个水样通彻的女子，叫刺绣，温温婉婉，眉目宛然，让人欣喜。
我问询她，她回答说：我喜欢刺绣，索性也就叫了刺绣。
原来，这世上还有比我更喜欢刺绣的人，连名字，也可以这样叫的。
我想，只要喜欢，就没什么不可以。
刺绣，一如和女子对话，用心去感知，用心去理喻，轻轻的，细细的，到最后，就会拥有一份超乎寻常欣喜。
其实我们可以这样理喻，刺绣的过程，当如眼前一份爱恋，当你从第一针开始，就注定需要用心去融入，指间中缠绕的线不可紧拉，也不可松懈，把握好松紧之间的尺度，绣出来的爱情才会光洁，平整，持久的鲜亮。
4．明代刺绣艺术成就最高的当数（ ）。
A． 苏绣 B． 湘绣 C． 顾绣 D． 蜀绣
A． 苏绣 苏绣是四大名绣中历史最悠久的一个,在明代,其他四大名绣根本就没有成型.
描写刺绣的句子
刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。
古代称“黹”、“针黹”。
因刺绣多为妇女所作，故又名女红。
刺绣是中国古老的手工技艺之一，我国的工艺，已经有2000多年历史了。
据载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。
至周代，有“绣缋共职”的记载。
湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。
唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。
明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“”。
此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。
刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。
绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。
民代刺绣种最著名的是顾绣。
描写刺绣的诗1）咏绣障（唐·） 日暮堂前花蕊娇 争拈小笔上床描 绣成安向春园里 引得黄莺下柳条 2）绣（唐·罗隐） 一片丝罗轻似水 洞房西室女工劳 花随玉指添春色 鸟逐金针长羽毛 蜀锦谩夸声自责 越绫虚说价犹高 可中用作鸳鸯被 红叶枝枝不碍刀 3）九张机（宋·无名氏） 一张机 采桑陌上试春衣 风晴日暖慵无力 桃花枝上 啼莺言语 不肯放人归 两张机 行人立马意迟迟 深心未忍轻分付 回头一笑 花间归去 只恐被花知 三张机 吴蚕已老燕雏飞 东风宴罢长洲苑 轻绡催趁 馆娃宫女 要换舞时衣 四张机 咿哑声里暗颦眉 回梭织朵垂莲子 盘花易绾 愁心难整 脉脉乱如丝 五张机 横纹织就沈郎诗 中心一句无人会 不言愁恨 不言憔悴 只恁寄相思 六张机 行行都是耍花儿 花间更有双蝴蝶 停梭一晌 闲窗影里 独自看多时 七张机 鸳鸯织就又迟疑 只恐被人轻裁剪 分飞两处 一场离恨 何计再相随 八张机 回纹知是阿谁诗 织成一片凄凉意 行行读遍 厌厌无语 不忍更寻思 九张机 双花双叶又双枝 薄情自古多离别 从头到底 将心萦系 穿过一条丝 唵哈哈哈微三摩地梭哈刺绣针法类别：直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣直针完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。
配色是一个单位一种色线，没有和色。
针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。
盘针表现弯曲形体的针法。
包括切针、接针、滚针、旋针四种。
其中切针最早，以后发展到旋针。
套针始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时，就进一步发展了。
单套 ：又名平套。
其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。
擞和针有称长短针。
这种针法是长短针参差互用的，后针从前针的中间羼出，边口不齐，有调色和顺的长处，可用来绣仿真形象。
抢针又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。
可以说，这种针法是直针的发展。
平针是用金银线代替丝线的绣法。
其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。
扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
散错针它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。
散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。
编绣是一种类似编织的绣法。
它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。
这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。
饶绣是一种针线相绕、扣结成绣的针法。
打籽、拉锁子、扣绣、辫子股和鸡毛针，都属于这一类。
打籽：它是苏绣传统针法之一。
可以用它绣花蕊，也可以独立地绣图案画。
施针是加于他针的针法。
这种针法要求疏而不密，歧而不并，活而不滞，参差而不齐。
辅助针这类针法不是独立绣形体的针法，而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。
归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等。
变体绣刺绣中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣，其中包括染绣、补画绣、借色绣、高绣、摘绫和剪绒等。
染绣：元代绣品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代绣。
染绣的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。
到了汉代，刺绣品的应用更加广泛，出土的实物也较多。
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。
上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。
顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。
到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海，大量订购顾派刺绣品，一时顾绣成为刺绣的通称了。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。
直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。
据市场分析家推论，要使刺绣品成为上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。
近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品，价格竞现高攀，非常吸引买家竞争。
刺绣在国外也享有很高的声誉。
在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的代表之一。
特点和种类的主要艺术特点是图案工整绢秀，色彩清新高雅，针法丰富，雅艳相宜，绣工精巧细腻绝伦。
就刺绣的针法而言，极其丰富而变化无穷，共有9 大类43种，主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网绣、冰纹针、挑花、纳锦、刻鳞针、施毛针、穿珠针等等，采用不同的针法可以生产不同的线条组织和独特的艺术表现效果。
例如，运用施针、滚针绣的珍禽异兽，毛丝颂顺，活灵活现，栩栩如生；采用散套针绣的花卉，活色生香，香味朴鼻，尽态尽妍；使用乱针绣的人像和风景，绒条组织多变，装饰味浓，艺术效果强，富有浓郁的民间、民族特色；使用打点绣的绣品，则清静淡雅，极富诗情画意；运用打子绣的绣品，则具有古色古香、淳朴浑厚的艺术效果与技巧上的平、齐、细、密、和、光、匀、顺的特色。
刺绣是中国优秀的传统工艺,有着悠久的历史。
刺绣是一种在织物上用各种线料织出种种图案的工艺。
根据各种古墓出土的帛画和刺绣等实物可知，远在3000多年前的殷周时代，中国就已有华美的暗花绸和多彩刺绣。
目前在河南发现的商代刺绣实物，是中国最早的刺绣工艺品。
这种刺绣花纹为菱形纹和折角波浪纹，在花纹线条的边缘使用加绞拈的丝线，工艺达到了相当高的水平。
西周(公元前1100~前771年)的刺绣印痕发现于陕西省宝鸡茹家庄的西周墓中。
这种刺绣采用今天还在使用的辫子股绣的针法，运用了双线条，线条舒卷自如，针脚也相当均匀齐整，说明刺绣技巧是很熟练的。
这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。
到了(公元前221~)刺绣已发展到了较高的水平，绣品也成为对外输出的主要商品。
由于中国是丝绸的故乡，，富者以“闺房绣楼”为贞，贫者以“善织巧绣”为业。
清代(公元1644~1911年)，各地的民间绣品皆有传统的风味，形成了著名的，即苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣。
此外还有北京的京绣、温州的瓯绣、上海的顾绣、苗族的苗绣等，产地不同，风格各异。
刺绣的针法有错针绣、乱针绣、网绣、满地绣等。
刺绣的花卉不闻犹香，飞禽栩栩如生。
走兽神态逼真。
解放后，中国将油画、中国画、照片等艺术形式运用于刺绣，使之达到远看是画、近看地绣的绝妙效果。
刺绣品的用途也进一步扩大，从戏剧服装到日常生活中的枕套、台布、屏风、壁挂及生活服装等。
此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。
中国刺绣的特色和艺术价值，直接体现在四大名绣上。
苏绣以针脚细密、色彩淡雅、绣品精细而著名，具有平、光、齐、匀、和、细、密等特点。
题材以小动物为主。
如《猫戏图》、《风穿花》、《鱼虾图》等。
近年来出现的双面绣，两面有同有异。
如锚的眼睛，两面颜色不一样，十分引人入胜，其刺绣技艺之高超，是刺绣中的精品。
湘绣以写实居多，色彩明快，以中国画为底，衬上相应的云雾山水、亭台楼阁、飞禽走兽，风格豪放。
特点是绣虎、狮等，以独特的针法绣出的动物毛丝根根有力。
人称湘绣“绣花能生香，绣鸟能闻声，绣虎能奔跑，绣人能传神。
蜀绣构图简练，大都采用方格、花条等传统的民族图案，富有装饰性。
色彩丰富鲜艳，针法严谨，虚实适宜，立体感强，平整光滑。
所绣对象有花蝶、鲤鱼、熊猫等。
粤绣采用金银线盘金刺绣，绣线平整光亮。
构图布局紧密，装饰性强，富有立体感。
绣面富丽堂皇、璀璨夺目，多用于戏装、婚礼服等。
荔枝和孔雀是粤绣的传统题材。