莫奈《睡莲》赏析
莫奈的《睡莲》无疑是其鼎盛时期的代表作品，这幅作品创作于1907年。
当时正是印象派的鼎盛时期，莫奈的绘画技法和自身的研习都已经到了登峰造极的地步。
在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
作为印象派大师，莫奈无疑将他自己喜爱的睡莲描绘的更加活灵活现。
湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。
看到莫奈的《睡莲》的人想必也会想象自己也能拥有这样一个美丽的小池塘，享受这样惬意自在悠然自得的生活吧。
有谁知道外国画家有哪些名言吗
急~~~
1、用一根线条去散步。
——·克莱2、艺术家用脑，而不是用手去画。
——3、我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。
——4、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。
——著名画家博巴5、艺术是一种使我们达到真实的假想。
——6、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
——7、素描--这是高度的艺术诚实。
——8、素描，它是构成油画、雕刻、建筑以及其它种类绘画的源泉和本质，并且也是一切科学的根子。
那种已经掌握了这种东西（素描）的人，可以相信自己占有一笔巨大的财富。
——8、这话可能对那些已经取得某些成就的人来说，还是重要的，素描是绘画、雕刻、建筑的最高点，素描是所有绘画种类的源泉和灵魂，是一切科学的根本。
——9、的素描所以有价值，乃是他用眼睛看，用自己的手表达灵魂的明朗幽静，乃是从衷心流露出来的对整个自然的爱。
有些人丝毫没有这种温柔的感情，却想从这位乌俾诺的大师那里模仿他的有节奏的线条和人物的姿态，那么所能做到的，无非是非常乏味的剽窃。
——10、在米开开朗基罗的素描中，可赞赏的不是线的本身，不是大胆的透视缩减和精研的解剖，而是这位巨人像雷鸣似的那种绝望的威力。
——11、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。
——12、的素描不同于的，但并不因此逊色。
的线条柔和而纯净，的线条就往往粗扩而触目，二者成为对比，这位伟大的荷兰画家爱观察衣服的粗糙，脸上皱纹，穷人的手足的胼胝。
因为，在伦勃朗看来，所谓美，无非是人的躯壳的庸和他内在光辉之间的对照。
——罗丹13、绘画的表现力要求有丰富的素描知识，因为缺乏素描知识，不可能获得十分优秀的成绩。
实际上，表现力不可能在最大的准确性之外表现出来，只有在素描上具有特殊的才华，才能够达到这种极大的准确性。
在大师中间，富有表现力的油画家，都是最具卓越才能的素描画家。
拉斐尔就是一例。
——安格尔14、素描一方面来自理智，一方面又从无数的自然界物体的形式结构中获得普遍的见解，因为自然界物体的形和结构，是完全按其自身的规律构成的，都是独具特点的，都是无比卓越的．－－瓦萨里(1511---1574)意大利画家。
建筑师。
著名的艺术家15、素描是指南针，它指引着我们，使我们不至于沉没在色彩的海洋中，因为有许多人都沉没在这色彩的海洋中，希望找到一条生路．－－勒勃仑16、我不需要悼词或什么东西，只希望在我的墓上写一句话：他从内心里热爱素描。
－－德加17、素描是至高无尚的，许多艺术家因它面光辉灿烂；素描是固如磐石，许多艺术家的城堡以它为奠基．素描是一切造型艺术的基础．－－契斯恰夫18、素描是一切的基础，是根基，谁要是不懂得或者不承认这一点，谁就没有立足之地．素描是艺术中最刚强，坚实，稳固和崇高的东西．－－契斯恰夫19、画素描－－也就是进行思考和理解．任何时候也不要默不作声地画，要经常给自己提出课题．素描是艺术的最高一方面，但决不能仅仅严格地追求素描一直追到底，面要善于及时地停下来，否则，很容易越过界限，面走上摄影师的道路，或者是把素描开得枯燥乏味，如果你不善于抓住整体的话。
话末说尽，比廉洁赤了头好．－－契斯恰夫19、必须把指南针放在眼上，面不是放在手上．不好的外形，本身可能充满五颜六色，但是画家应当通过线条艺术地表现出它的美来．－－菲多托夫20、素描画的不是形体，而是对形体的观察．－－德加21、我是一方面细心地追求模仿自然，另一方面我决不失掉心里的感受．现实的东西只不过是艺术的一部分，而只有感性才能使它完整．只有你真受感动，你才能把直接的感受传给别人．－－柯罗22、在每一个物体中必须抓住的，以更在素描中表现出来的最重要的东西，这就是主要线条的对比，在铅笔接触画纸前，需要把这个对比深刻印在想象中～～绘画中的轮廓，如同雕塑中的一样，是一种理想和虚构的现象．它应当以自然面然的方法产生，在正确地布置重要部分的结果中出现．－－德拉克洛瓦23、画家的技巧是从观察获得的，而不是苦苦地去依样画葫芦．有两种观察事物的方法：一种是简单地注视着它；而另一种却是专注地观察它．－－普桑（1594－－1665）法国画家，是17世纪法国古典主义绘画的奠基人．24、画素描，并不就是简单地描画出外形；素描了不单单是由轮廓构成的．素描，除此以外，还包括有情，景和造型．素描是组成绘画因素的四份之三还另一半．－－安格尔25、绝不允许孤立地逐个地描画，如先画完头部，再画人体，躯干，手等等，因为这样一来，你不可避免地要使整体的和谐简单化．相反要规定出存在于各个局部之间的那种比例关系：找出动势的真实性；指出它的特征．怕冷不怕热，要描画得热烈些
－－安格尔26、要经常及时画速写，不论用画笔或者还用别的什么东西，哪怕是用钢笔也好，画不完也可以．我现在力求把被画对象的最本质的东西尽可能显示得使其更富有表现力，而把普通一般的地方留在阴暗中。
－－凡高27、形体或素描，其表现形式是无限丰富的，可能表现的非常充分，而且带有气度高尚的审慎感，或者是仅仅利用线条，或者是借助于能塑造物体并能表现光线的色调．——高更28、对大自然借素描进行研究最要紧．如果素描与理性相联系，而色彩与感性相联系，那就应当画素描，以求发展理性并且能够循着理性的途径引导色彩。
——马蒂斯
1.巴尔扎克说过什么名言 ? 2.《巴尔扎克像》的寓意是什么?
巴尔扎克的名言：“打开一切科学的钥匙都毫无疑问地是问号，而生活的智慧，大概就在于逢事都问为什么。
”.： 巴尔扎克蜷缩在一件沉重的大氅里，一头蓬松的乱发，稍微往前倾斜着身子，慵倦而又颓丧地望着天空，好像有所怨尤地对着那个行将没落的、又跟他保持着千丝万缕联系的资本主义社会。
从他的眼神里，可以看到惋惜和绝望，也许他正在注视着“”的发生。
在他微微下斜的嘴角上，挂着一丝要笑没笑的笑意，似乎随时都可能进发出大声的嘲笑。
2、是一生中最重要的作品之一。
1891年法国为纪念已故大文豪巴尔扎克，委托为巴尔扎克创作一尊雕像。
为了完成这个作品，收集和阅读了有关巴尔扎克的大量资料，专程去巴尔扎克的故乡和他最爱描写的地方考察，在将近6年时间里，罗丹先后易稿多达40余次均不满意。
最后他选择了巴尔扎克在深夜写作的间隙踱步时的情景。
据说有一次罗丹制作出一个小样后，就让他的学生们来评价，学生们看见老师的作品当然赞不绝口。
罗丹故意问学生们：“你们觉得这座雕像什么地方最吸引你们?”其中一个学生回答道：“老师，你把巴尔扎克这双手雕塑得真好，活灵活现。
”谁知罗丹听后，拿起斧子就把这座雕像的双手砍去了，周围的学生们全部惊呆了，不知道老师为什么要这样做。
罗丹告诉学生们，如果一座雕像只让人们注意到它的细枝末节，那么这座雕像就是失败的作品。
罗丹还说，“他(巴尔扎克)习惯于穿着睡衣工作。
我可以让他穿上宽松的睡袍，这给我提供了最好的创作条件。
”在这个作品中，巴尔扎克的全身，包括他的双手，都被一件宽大的睡袍包裹起来，这突出了巴尔扎克硕大的智慧的头颅，使观众的注意力自然而然地集中到头部，尤其是巴尔扎克那双炯炯有神的眼睛和蓬松浓密的头发。
这个雕像使人想起这位大文豪勤奋写作、的情景。
这件雕塑作品不从外型，而是从精神上生动地表现了巴尔扎克这位大作家鲜明生动的个性形象。
但是，与罗丹其他几件重要作品一样，罗丹这件富于创新的雕塑作品一问世就遭遇一片责难声，以至有人尖刻地将其讥讽为“这是一个麻袋片包裹的癞蛤蟆”。
预订这件作品的法国也表示强烈不满并拒绝接受，要求罗丹修改作品，否则就不付酬金。
但在作家、画家、等人的联合支持下，罗丹以一位艺术家的勇气和胆识坚持自己的立场。
罗丹认为，自己这件真正体现出了巴尔扎克这位大作家与众不同的气质，宁可不要任何报酬，也坚决不对作品做任何修改。
在罗丹的信中留下了这样的真挚话语：“假如真理应该灭绝，那么后代就会把我的巴尔扎克毁成碎块；若是真理不该死亡，那么我向你们预言：我的雕像终将立于不败之地。
”罗丹到死也没有看到他心目中的真理，一年一年，直到《巴尔扎克像》完成四十余个春秋后，真理方得应验，《巴尔扎克像》得到承认，从此骄傲地立在巴黎拉斯巴依大街。
因此，这件作品被封存起来，直到罗丹逝世20年后，在巨大的社会舆论压力下，才最终决定将这件作品安放在巴黎市区。
现在人们已经认识到这件雕塑作品的巨大价值，它开创了西方雕塑史上一个全新的时代。
参见： -王家斌，王鹤著 2007以上回答仅供参考，希望对您有所帮助
杭州图书馆
名言我从没见过天使，所以我不会画它出自哪位画家之口
库尔贝
有没有关于儿童绘画的名言
山明鸟山明生于1955年4月5日，日本爱知县画家，游戏角色设计著名漫画《阿拉蕾》、《七龙珠》作者。
鸟山明是公认的当今日本漫画界首席代表。
他的成名之作拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《七龙珠（Dragon Ball）》在全世界都极受欢迎，广受赞誉。
至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000多份拷贝，而《Dragon Ball》更是创造了109,300,000多的销售记录。
鸟山这个姓听起来有点奇怪(对日本人来说也是如此)，但鸟山明的确是他的真实姓名。
他于1955年出生在爱知县西春日井镇，之后大部分时间在出生地度过。
西春日井在农村地区，周围的自然环境很不错。
鸟山家的后院就是耕地，偶尔会出现雉鸡，也能看见远处的地平线。
他的家庭背景绝谈不上富有，但父母都是很乐观开朗的人，没东西吃的时候也能开心地跳华尔兹。
受父母影响，鸟山明也能以空肚子画画为乐事。
进入高中后鸟山专门学了设计，在学期间参加了“漫画研究同好会 ”，一度还当选会长。
毕业之后鸟山起先在设计公司上班，但迟到次数过多，所得薪水还比不上办公室里打杂的女孩子。
再说，他本来就一心想画漫画，不爱限制创造能力的工作，因此过了3年就辞职了。
23岁生日那天，鸟山明正式开始创作漫画，之前他一直接一些传单插画的零工，无法随心所欲地创作。
他就这样半当游戏、随随便便地开始画漫画。
第一部作品完成后，他考虑要投给哪一家漫画杂志社。
在日本，《周刊少年杂志》(讲谈社 )和《周刊少年跳跃》(集英社)都是人气高且有一定历史的漫画杂志。
其中以“粗粝的社会性”为风格的《周刊少年杂志》 1959年创刊，周三发行；而“年轻热血”风格的《少年跳跃》创刊于1968年，两年后从月刊改为周刊，现在每周一发行。
去年《少年跳跃》发行量大约是279万册，《少年杂志》是177万册。
若在日本电车上看到男性大学生或者年轻上班族看漫画杂志，他们手里拿的很可能就是其中之一。
这些周刊漫画杂志同时也是日本无家可归者的重要收入渠道。
他们在这些杂志的发行日去车站垃圾筒翻检，把别人看完丢弃的杂志搜集起来再次销售。
鸟山本想把他第一部作品投给《少年杂志》，因为它设的“新人奖”奖金为50万日圆，这对没有正职的鸟山来说有不小的吸引力。
但最终由于没能赶上比赛的截稿时间，他转而把稿件投给了每月都接受投稿的《少年跳跃》。
第一次投稿没有得奖，只是名字被列在杂志上。
鸟山并不气馁，持续创作和投稿，终于引起编辑的注意。
虽为新手，但鸟山的漫画很有特点，比如他弃用日语中的片假名，用英语书写漫画里的拟音语和拟态语；他的画风十分精致，不少画稿有工业设计图般的精细，故而格外耐看。
他跟其他漫画家的一个不同之处是他学过设计图，所以他的素描表现力特别强，画面也很有平衡感。
鸟山后来回顾，虽然当时并不喜欢设计公司的工作，但在那时获得的经验对他很有帮助。
后来，一位名叫鸟屿和彦的编辑注意到他。
此人素以毫不留情地退稿著称。
据鸟山说，他被鸟屿退回的画稿不下1000张。
但鸟山不以为意，持续创作，终获和彦认可。
鸟屿对鸟山的创作产生了重大影响。
以鸟山的成名作《阿拉蕾》为例：这部漫画说的是天才博士和他开发的机器娃娃阿拉蕾在企鹅村里的一连串搞笑故事。
最早鸟山将博士设计为故事的主角，但鸟屿说机器娃娃很可爱，建议将她转为主角。
鸟山当初还不太愿意，但事实证明鸟屿的判断是对的。
这部漫画推出后受到男女读者的一致欢迎，在《少年跳跃》连载了5年。
1981年被拍成动画片，收视率也达到36.9%。
而因为过于忙碌，新秀鸟山明享受了和手冢治虫一样的“待遇”，很长一段时间里，3天才能睡上一次觉。
使鸟山获得国际声誉的是《龙珠》，一个1984年起连续11年在《少年跳跃》连载的故事。
此前鸟山希望结束《阿拉蕾》的连载，《少年跳跃》提出一个条件，即连载结束后3个月内发表新的漫画。
鸟山答应了。
因为之前发表的《骑龙少年》和《Tonpuu大冒险》获得了好评，鸟山拟定新作品草案时，决定采用这两部作品的特征(“中国风味”和“功夫” )，参照《西游记》和《南总里见八犬传》(19世纪日本江户时代剧作家泷泽马琴的作品)的线索结构，创作一部恢宏的漫画巨著。
《龙珠》开始连载前就已经有做成动画片的计划，但连载初期，读者的评价一度下降，鸟屿编辑认为这是因为主人公太不显眼了，于是让鸟山在故事里增加“追求力量”的主题。
鸟屿的眼光果然犀利，此后《龙珠》人气直升，成为《少年跳跃》的当家作品。
《龙珠》在海外也很受欢迎，漫画和动画片已授权输出全球40多个国家和地区，其动画片在法国的收视率达 87.5%；在人口550万的丹麦，《龙珠》漫画的销量超过150万册；在泰国，盗版《龙珠》的出版社已达20家。
鸟山本来并没打算把《龙珠》画成共519期的超级连载。
连载不到200期时他已开始准备结局了，但编辑部顾虑读者会失望而坚决反对。
连载约250期时，《龙珠》的人气和经济效应扩展到世界各地，一旦连载结束将不只影响《少年跳跃》，受到牵连的将包括出版此杂志的集英社和合作公司(玩具公司万代、电影公司东映动画、富士电视台等)的业绩和股价。
事情已扩大到了不能由鸟山和编辑部单独决定的程度。
最终，经过各公司上层协调讨论，鸟山硬着头皮结束了故事。
到20 08年底，《龙珠》在日本国内累计发行了超过1.5亿册，全世界的发行量则达到3.5亿册。
《龙珠》的长期连载消耗了鸟山的全部精力，之后他几乎进入半退休状态。
连载结束后，《少年跳跃》发行量大跌，在编辑的恳求下，鸟山偶尔发表一些短期连载作品或独立作品。
其中《SANDLAND》在美国、德国、法国等地翻译出版。
2007年开始，播放至今的电视动画片《BLUEDRAGON》的卡通形象也是鸟山设计的。
久前，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。
一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。
东京的国家西方艺术博物馆更做出了史无前例的举动——展出漫画作品。
鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起。
那么，是什么原因使得鸟山明的作品受到如此广泛欢迎和高度评价的呢
鸟山明自述我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。
这三年我几乎天天迟到。
我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。
我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。
小时候，我就特别爱画『铁臂阿童木』中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。
我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。
对我来说，漫画家才是明星。
在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。
我已经攒了30多页这样的签名了。
大家还记得『阿拉蕾』里有个爱收集签名的空豆美助吧
其实那就是我的影子。
鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。
我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。
于是，我就想起个笔名，叫“水田二期作”。
可是，编辑先生说这个名字太“无聊”，就只好作罢。
我最讨厌上电视了。
那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。
而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。
因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。
有一次，我应邀来到“彻子房间”节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。
我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。
结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。
说到电视节目，我只爱看“动物世界。
主要漫画作品《七龙珠》(《Dragon ball》)《龙珠Z》(《Dragon ball Z》)《ESCAPE》《阿拉蕾·IQ博士·怪博士和机器娃娃》（《Dr.Slump》）《贺先生》《PINK THE RAIN JACK STORY》《骑龙少年》《东宝大冒险》(《THE ADVENTURE OF TONGPOO》)《剑之介少爷》(《KENNOSUKE SAMA》)《SONCHOH》《奇异岛》(《WONDER ISLAND》)《少女刑警TOMATO》《波拉和罗德》(《POLA&ROID》)《MAD MATIC》《阿达和彼得一号》(《DUB&PETER1》)《储蓄战士CASHMAN》(《CASHMAN》)《恶魔少年》（《Go go Accliam》）《乌山明○作剧场1》（短篇集）《乌山明○作剧场2》（短篇集）《乌山明○作剧场3》（短篇集）《猫魔人》（《ネコマジン》）《KAJIKA》《蓝龙》2008年最新作《龙珠－－归来，悟空和他的朋友们》逸事最初在名古屋做一名小职员的鸟山明，因为不愿早起辞去了工作。
后来因为生活费的问题，为了50万日元的奖金，向讲谈社发起的讲谈社漫画赏投稿。
遗憾的是没能赶上截止时间。
于是就向每周征集作品的周刊少年Jump发去自己的作品。
当时被后来成为鸟山明编辑的鸟屿和彦给与比较高的评价：现在虽然画得不是那么好，但是努力的话，将来会取得成就的。
从那时开始，鸟山明就有许多短篇作品在Jump上发表。
当时，鸟山明想用水田二期作的笔名，但是最终还是决定用原名发表作品据称，鸟山明作为一个漫画家，非常遵守时间，并且不像其他漫画家一样随意丢弃自己的手稿。
但是，作为一个公司职员的鸟山明却总是迟到。
一个原因据说是因为鸟屿和彦说如果不按时交稿的话，就要他到东京去工作。
在名古屋的鸟山明非常讨厌大城市的生活，于是非常努力的进行创作。
在《七龙珠》连载了几年之后，作为当时漫画的代表，带动了一个庞大的产业。
鸟山明自己曾说过他在创作比克大魔王（短笛大魔王）的时候最快乐，因为故事发展到后来不过是不停的打斗，主人公不停的成长。
但是，在当时的情况下，已经不是作者决定结束自己的作品，就能够结束的了。
因为影响的范围太广。
（藤子·F·不二雄的漫画机器猫Doraemon没有完结篇也是因为同样的原因）鸟山明与同被鸟屿和彦发现的桂正和是好朋友。
悟空在界王那里说的那个笑话是桂正和的作品。
评价鸟山明在日本漫画史上,鸟山明绝对是一个值得大书特书的人物,他在日本漫画史上创下的记录至今仍然高高在上,遥不可及.1982年他的所得税达到了惊人的五亿三千九百四十二万日元,这也改写了日本漫画史上的新章．而在1983年创下漫画家缴税之最高记录六亿四千七百四十五万日圆，突破了自己的记录,至今这个记录数年内都高挂在日本漫画界的亿万富豪榜上(之后被高桥和希凭借<游戏王>打破.无法猜测手冢治虫先生看着鸟山明先生逐渐成长时的心情，尤其是在1981年将其漫画作品《阿拉蕾》搬上荧幕，风火一时，时称阿拉蕾年。
并于1983年成为爱知县个人收入榜的第一名。
与手冢治虫用《火鸟》克死一部部周刊月刊相比，鸟山明的《七龙珠》却成为《少年跳跃》狂卖六百万册的原动力。
时代的更替，是谁也无法抵挡的，也许手冢治虫先生尚可聊以自慰的就是常亲庄一直在扶持的小学馆此时尚有能领军对抗鸟山明的高桥留美子。
在那时的周刊之战中，手冢治虫先生到底处于什么位置，以我们的资讯力，已无法考证，只是想来当时手冢治虫先生的地位是极可危的，1972年9月～1983年12月手冢治虫在创作的《佛陀》，开始直接面对神话，对神的存在进行了严肃而现实的思考，用改编去解构神的概念。
然而《佛陀》之名却远远逊于《火鸟》甚至《铁臂阿童木》。
这个时代，人们已经开始嘲笑神了。
懒得去想神的新意义，那份改编的震撼便无以兴起了。
如同现在老漫画家们对新漫画家的复杂心情，想爱护而又难免心存嫉妒。
手冢先生对鸟山明的心态恐怕大抵也是如此吧
时年60岁而卒，勤于工作而耗尽心血损伤筋骨是原因之一，工作压力造成的胃癌，前路迷茫又何尝不是原因
临死未能终结的《火鸟》，和光辉日见掩盖自己的后辈（鸟山明），临终那
quot;给我铅笔……，何尝不是遗憾
实际上《三眼童子》和《铁臂阿童木》都是比《七龙珠》和《圣斗士》更早登陆中国，然而他们未曾掀起风暴，因为对于十四五岁的孩子，后两者的魅力要远远大于前者。
当然随着时间的流逝，后两者也更容易被成长起来的某些人视作垃圾，完全忘记了他们曾经的感动。
就像人们曾经忘记手冢治虫一样。
在现实中，鸟山明一度站在了手冢治虫的日本漫画之神的神坛边上。
东京的国家西方艺术博物馆做出了史无前例的举动--将鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起进行展览。
2001年，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。
一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。
鸟山明的《七龙珠》在日本大热后，他因居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了1条高速公路……(汗
)当然，鸟山明先生对动漫事业外的直接贡献也是显著的：1983年曾创漫画家缴税之最高记录六亿四千七百四十五万日圆，个人纳税如此之多，其价值链拉动的社会总产值提升和解决就业机会的数量就可想而知了。
1983年鸟山明结婚，媒体更以五亿圆的鸟山明氏，超豪华的结婚式为标题进行报道。
《七龙珠》动画卡通电影、录影带，自1986年在日本电视台首映后，陆续在法国、西班牙、香港、泰国等地放映。
其造成的一大文化侵略效应，就是有大量的欧美人士也开始绘制《七龙珠》同人，其中最出名的就是某个将《七龙珠》与《美少女战士月亮》同人成H版的《星球大战》，并在网上传播……在国内，虽然年龄大一点的愤青都敢骂《七龙珠》垃圾，但是市场是验正一切的真理——所有的租书店老板都是明智的，有租书店的地方，就有《七龙珠》，恰如有华人的地方，就有金庸。
而且最近的一个可喜现象就是越来越多的动漫资讯志，都开始重提七龙珠，且口气越来越见缓和。
较为时尚的香港杂志《东Touch》举办的20世纪漫画大选，鸟山明作为《七龙珠》的作者获得20世纪5大风云人物的第4位，和世界影响排第3位的手冢治虫是入选的唯一两名日本漫画作家，而《七龙珠》这部漫画更是日本5大世纪漫画的榜首。
《七龙珠》故事中的主角孙悟空也获得世纪漫画角色的第2位。
而台湾地区的鸟山明迷更是狂热，甚至某些年长到已经就业的30年龄段的人对《七龙珠》也极熟悉，在某奖金问答类节目中，主持人提问，《阿拉蕾》中千兵卫的儿子叫什么
那位大叔毫无犹豫，脱口而出太平。
在某励志类书中更有国父革命11次才成功、漫画家鸟山明被出版社退稿100多次才被采用、梵高直到死后他的画才成名的引典。
鸟山明在整个台湾地区的知名度可见一斑。
当然正是因为对鸟山明先生极佩服，而对他的现状感到失望，由此而对鸟山明又爱又恨而成痴的人物也大有人在。
在此引用台湾地区某著名评论人的一段话——“鸟山明的《七龙珠》，在下数年前曾斗胆于某停刊已久之刊物上写了一句:‘《七龙珠》不算漫画只算骗钱工具……’结果本句名言使我收到了不少‘爱慕者’来信：有要去我家放炸弹的、有警告我不要走在路上的、也有直接宣告我的死刑的……（此是题外话，其实我应该算《七龙珠》的忠实读者一直到现在都还有在看，只是边看边骂而已……）可是，鸟山明现在光靠电玩、动画、玩具及万变卡之类的版税就可以躺着过日子了
我骂他又有什么用
是被退稿数十回的‘怪博士与机器娃娃’创造了鸟山明
是只靠版税就能日进斗金的《七龙珠》毁了鸟山明
有时真想说：真正喜欢鸟山明的人，就该停止购买一切让他赚钱的东西
让他停止这种随便混就能赚大钱的日子
这才能救得了他啊
唉
”
龙珠作者是谁
日本漫画家乌山明，目前龙珠有三部，两部是原作。
还有一个是爱好者创作的，目前龙珠没有更新的迹象了