现在就告白都是真的吗
假。
看期，发现一个套路。
某期那个，说男友跟她的19岁的店员好了，说员是实习生狐狸精如何如何，说男朋友为维护女店员离职了，而后来上来的男的，却装的什么都不知道一样，又说他从来没对店员好过如何如何，前后矛盾得太明显了。
再就是既然女店员这么没人待见，为何又会出现在录制现场
那个谁都不在乎她，她有必要来吗
谁通知的她呢
不能细看，假得离谱。
求几个国外好看的格斗或者拳击类的节目
WWF(擂台拳击)，UFC，好像还有个是叫做N什么的，吧主自己看看吧，，，，，，可是见红的
求一首有内涵的讽刺打油诗 ，有一个人很自以为很了不起，总是不把然后人放在眼里，谢谢
昂首行走孤芳自赏难沟通目空一切看别人自以为是众不容
向善从善的名人故事，不要古代的
1.成龙：“一位愿意行善的绅士” 2006年，成龙被中国民政部、中华慈善总会共同授予 “中华慈善奖”，这个奖是中国民政部首次设立的，以表彰在慈善领域做出突出贡献的个人、机构和项目。
在成功的道路上，成龙得到了无数人诚挚的帮助，于是一直热心慈善事业，希望能够最大限度地回报社会。
2003年他与杨受成一起捐资1200万成立了“成龙杨受成公益慈善基金会”，用来帮助老人、妇女、儿童、贫困人群等。
尽自己的力伸出援助的手，这是成龙的心愿。
现在，他慈善援助的手也伸向了世界，伸向了亚洲、非洲、美洲，他的知名度在世界上不断扩大，他要帮助更多有需要的人，不论是哪里。
为此他还曾获得过国际红十字会颁发的英雄奖。
英国首相布莱尔夫人也称赞他不仅是一名影星，也是一位愿意行善的绅士。
作为父亲，成龙希望自己的孩子也能够投入到慈善事业中来。
他有感于儿子自小生活无忧，根本不知道外面原来还有那么多贫苦的人，便特意把每次去世界各地探访的所见所闻用摄影机拍下来给儿子看，希望他不仅能继承自己的表演天赋，更能延续他创立的慈善事业。
2.周迅：慈善不是作秀 这是周迅第三次去太阳村，一路指点着司机，像回家一般熟络。
几年前，因为怕被认为是沽名钓誉，她一直躲着媒体，悄悄地做慈善。
思想的转变是缘于她的影迷会连续两年以她的名义资助西藏失学儿童，并将证书作为生日贺礼送给她，让她意识到明星身份其实是一个很好的传播管道，可以以自己的身体力行来影响更多的人。
周迅和孩子们一向特别投缘，去泸沽湖的时候，还在那里当过一天半的支教老师，教语文课、表演课、批改作文、家访、陪孩子们玩游戏……那一次，她和大齐一起资助了五个孩子，春节时收到孩子们的来信，感觉比得奖还要开心。
探访太阳村最早是在好友沈畅的带领下开始的，第一次的经历让她铭心刻骨：这是一个收养服刑犯子弟的儿童村，创办人是当了多年狱警的张奶奶。
从十年前，她就开始做这件事，从全国各地把那些没人管的犯人子女接到身边来，照顾他们的衣食起居，送他们上学，一年带他们去看两次服刑的父母。
周迅第一次来就和大家一起去吃了食堂，大碗面片汤上飘着一星肉沫，对孩子们来讲已经是加餐，因为一周难得吃上一回肉。
100多个孩子住在捐赠者搭建的铁棚子里，床都是监狱赠送的，床头上写着XX监狱XXXX号。
孩子们在上面贴了很多大头贴，但有些斑驳了，隐约露出字块，倒比无遮无掩更让人看着心酸。
有人提议把那些字用漆刷了，但张奶奶说：不用，孩子们必须学会面对现实。
“第一天回去的路上，我们谁都不说话，这是我们接触不到也无法真正切身体会的世界，感觉特别震撼。
那些阴影在那么小的孩子心里将是多深的铬印啊，可能一辈子都无法磨灭。
” 让周迅欣慰的是，每次来都会看到新变化，越来越多的个人和社会团体开始关注这里。
原来的铁皮屋被打扮成整齐漂亮的屋群，墙上是孩子五颜六色的涂鸦，设备也在不断添加：有小小的游乐园，有图书馆，有餐厅，有理发屋，甚至大礼堂，周边还有菜地和小树林。
正是下午的上学时间，只有幼儿园的小童们在，竟然都认得周迅，围着她讨糖吃。
于是这个长不大的大小孩兴高采烈地带着小小孩们玩疯了，还约定：等她6月回北京，带他们去爬八达岭。
尽管约好了拍照，周迅仍坚持穿自己的白衫仔裤，轻描淡写的妆，像来串门的邻家姐姐。
“化浓妆穿礼服站在这里，孩子们会觉得奇怪：你到底是来干嘛的
慈善不是作秀。
”我们尊重她的坚持。
3.周笔畅：真正的公益之心来自于责任 周笔畅去了陕西定边县的一个村子，在那里她用了两天时间探访了许多缺水家庭。
“那里村民盖的被子很薄，喝的水里满是杂质。
当我握他们的手时，发现连小孩子的手都非常粗糙。
” 让她印象最深刻的是最后看望的一对老夫妇。
“那位老奶奶下半身瘫痪在床，由于长期喝当地的含氟水，背部全烂掉了，肚子也是大大的……真的很心酸，很想尽力帮助他们。
”在出任“母亲水窖青春爱心使者”之前，周笔畅参加了为母亲水窖举行的明星慈善汇演，并以个人名义认捐了10口水窖。
而从西部回来之后，她将自己募集到的20万元善款直接交到了中国妇女发展基金会。
她说，“爱心使者”不仅是一个公益称号，更是一种责任。
以上转自：
怎么评价节目《谢谢你来了》
人们喜欢克尔-杰克逊和其他明星作比较。
纷飞的谣言永无，迈克尔-杰克逊遭世人深深误解。
我认为，迈克尔-杰克逊是和贝多芬、莫扎特一样伟大的艺术家，我们何必拿艺术殿堂里的大师和他人比较
迈克尔-杰克逊分别在2000年和2006年被吉尼斯世界纪录认证为“史上最乐善好施的流行巨星”和“史上最成功的艺术家”。
艺术家，总是让自己内心的情感，挣扎，忧虑，痛苦，在作品中痴狂地燃烧。
艺术家，能把自己心灵的创伤和对社会现状的痛苦感受毫无顾忌地倾泻出来。
舞台上的迈克尔总是努力释放着痛苦。
而台下，迈克尔完完全全是一个温文尔雅的绅士，带着害羞的微笑。
他那孩子般开朗、纯洁的笑声给人深刻的印象。
他从不摆清高样子，他表现出完美的风度修养：在不同场合做适合的事情，即使站在世界之巅也保持谦虚；他平易近人，风趣幽默，与人初会面像见亲人般热情地迎上去握手。
他就是这样的一个普通人，在人面前温和，谦逊地点头，谦逊地弓腰。
他从不与恶意丑化他的人打口水战；他从不报复凶狠中伤他的人。
他坚信，要拯救地球，就要从宽恕做起。
迈克尔-杰克逊的伟大更在于，他希望通过音乐，舞蹈，通过艺术去感化世界，传递爱的信息，化解仇恨、偏见，治愈受伤的地球。
“我就是要告诉这个世界该怎么做。
如果政治家解决不了，那诗人该用诗歌，作家该用小说来告诫人们。
这就是我们要做的，也是拯救这个世界的很重要的途径。
”在他的《梦舞诗话》中，他那颗一尘不染的充满奇迹、深爱万物生灵的心，呼唤着每个人曾经的纯真。
他喜欢孩子，在牛津演讲中，他呼吁世界人民保护孩子的心灵、自由和权利。
他认为，当今世界很多犯罪、战争，都源自不快乐的童年。
孩子心中的魔法、奇迹、神秘和天真是创造力的源泉，这可以拯救世界。
迈克尔杰克逊，是一位打破种族隔离的黑人英雄。
他的音乐深刻地改变了世界。
如今，在任何一个艺人身上，都不可能看不到迈克尔·杰克逊的影子。
80年代是美国种族主义恶化的时代，而他的一首Billy Jean势不可挡地登上MTV电台，这标志着他为所有的黑人艺人打开了大门。
作为一个黑人，他成功做到了，让自己的唱片销量远远多于白人的，让自己的音乐走进各大洲，乃至引领了脱口秀女王奥普拉、篮球巨星乔丹、好莱坞导演斯派克、马丁路德接班人杰西等一批黑人名人。
迈克尔于1991年11月发表的Black Or White音乐录影，创下五亿人同步收看的历史纪录。
他向全球宣扬平等和消除愚蠢偏见的信息，将马丁·路德·金的梦想在影象中变成了现实：我梦想有一天，亚拉巴马州会有所改变，尽管有着恶毒的种族主义者，尽管该州州长现在仍滔滔不绝地说什么要对联邦法令提出 异议和拒绝执行——在那里，有一天黑人儿童能够和白人儿童兄弟姐妹般地携手并行。
当他出生时，那时的等级制度和种族主义没人能打破，当他离开后，他打破了界限，重新定义了音乐的意义，他改变了阶级，跨越了种族。
民权领袖夏普顿说：“奥巴马之所以能当上总统，迈克尔功不可没，他是这个历史进程的重要推手之一。
因为他推广了黑人文化，打破了种族隔阂。
”正是迈克尔-杰克逊，把黑人、白人、亚洲人、拉丁美洲人聚集在一起舞动起来。
正是迈克尔杰克逊，让不同肤色、国度的人们高唱“我们天下是一家”，赈济千万非洲饥民，并且——揭开了慈善义演的历史篇章。
爱尔兰人道主义者帕特里克•崔西说：“在近半个世纪里只有几个人，他们被内在的巨大悲悯驱使，为众生的终极利益而产生菩提之心。
所有这些人，都是全球的信使，具有巨大影响力，尝试用他们的力量，把世界变成更美好的地方，为了我们每一个生命。
纳尔逊•曼德拉反抗种族隔离的不公，特蕾莎修女和波诺反对贫穷的不公，约翰-列侬反对战争的不公，但迈克尔•杰克逊走得更远。
他的艺术携带灵魂的信息，直指人类所有的不公正……种族主义、不平等、疾病、饥饿和腐败。
这就是迈克尔•杰克逊的化身。
”崔西感觉迈克尔的歌曲《镜中人》是一种自我分析：“所有伟大的精神领袖都经历过自我分析、怀疑和自省的阶段。
我感觉这是他真正传承的一部分。
”“我要从镜中之人开始作起，我要求他改变他所走的路，没有比这更清楚的信息，如果你想要改善这个世界，审视自己，作出改变。
”或许迈克尔创作《地球之歌》的故事能让我们理解伟大艺术家的意义，启发我们每个人做出改变，去改善自己生活的地方。
地球之歌：透视艺术家灵魂的巨作在《难以忽视的真相》之前，在《阿凡达》和《机器人总动员》之前，在“绿化环保”成为宣传语之前，就有了迈克尔·杰克逊的《地球之歌》。
这首歌是流行音乐史上不同寻常的大胆抗议歌曲，是全球的热门经典，在超过15个国家获得第一名。
它的喜爱者就在不断增长。
这首歌代表地球及其居民（尤其最易受伤害的）迫不及待地发出恳求，时至今日仍然意义重大。
《地球之歌》对杰克逊影响深远，他有理由把这当作他最伟大的艺术成就之一。
一日，迈克尔·杰克逊独自一人在酒店房间里，来回踱步。
他正身处“真棒”世界巡演第二程，这场令人筋疲力尽的演出盛事共有123场，历时近两年，十分地耗费体力。
这场巡演会成为史上票房最高、最卖座的系列演唱会。
就在几天前，杰克逊在罗马的弗拉米尼奥体育场向超过3万的狂热歌迷献上了一场演出。
休息期间，他驱车前往佛罗伦萨，在那里杰克逊站在米开朗琪罗著名的雕塑“大卫”下，充满敬畏地凝视着。
现在，他在奥地利维也纳，西方世界的音乐之都。
正是在这里，诞生了莫扎特负有盛名的第二十五号交响曲和经久不衰的安魂曲；在这里，贝多芬师从海顿，演奏了他的第一首交响曲。
也正是在这里，1988年6月1日的维也纳万豪酒店，诞生了迈克尔·杰克逊的巨作《地球之歌》。
在接下来七年中成形的6分半钟的版本和以前的流行乐一点也不像。
社会圣歌和抗议歌曲早就成为摇滚传统的一部分，但这个可不一样。
《地球之歌》要更宏如史诗、更扣人心弦、更原始纯粹。
同样它也根植于更深的背景中，视野也更全面。
它是约伯记和耶利米书中撕扯的悲叹，是让人想起布莱克、叶芝和艾略特作品的天启预言。
它用音乐传达了毕加索用著名艺术抗议画《格尔尼卡》传达的思想。
在其毁灭和苦难漩涡中的是这样的声音 —— 被世人听到的哭泣、恳求和呐喊（“我们怎么办
”）。
《地球之歌》将成为有史以来最成功的自然圣歌，在超过15个国家的排行榜上高居榜首，卖出超过五百万张。
评论家们至今都还不很明白它是什么组成的。
它独特地融合了歌剧、摇滚、福音和蓝调，与电台播的音乐截然不同，几乎挑战了传统圣歌的每种形态。
它取代了民族主义，展望了一个没有分裂和阶级的世界；它取代了宗教教条和人道主义，向往着一个生态平衡和谐的广阔视野。
没有哗众取宠，它是毫不造作的艺术表现；没有可以印上T恤和广告牌的口水副歌，它发出了无言的、普遍的呼喊。
1988年6月2日，迈克尔·杰克逊在奥地利维也纳表演。
这是他构思《地球之歌》的第二天。
杰克逊清楚记得旋律来到的时刻。
那是他在维也纳的第二夜。
宾馆外，向环城大道和市立公园外看去，他看到金碧辉煌的博物馆、大教堂和歌剧院。
这是一个文化和特权的国度，和他在印第安纳州盖瑞市的家乡截然不同。
杰克逊待在宽敞的连接套房，那里有巨大的窗户，可以往外看到壮观的景象。
面对周围优越的物质条件，他的情感和思绪却飘到了别处。
这不仅仅是孤单（尽管他确实感觉到），而是更深的感触 —— 一种对世界环境排山倒海的绝望。
也许名人最常见的特点就是自恋。
1988年，杰克逊当然有理由自恋。
他是地球上最有名的人，无论去哪儿，都能引起歇斯底里的狂热。
就在他结束维也纳普拉特体育场门票售罄的演唱会后的第二天，一篇美联社的文章如是写道：“130名歌迷在杰克逊的演唱会上晕倒。
”如果披头士（Beatles）像约翰·列侬说的比耶稣更流行，那么杰克逊完全就是圣三一。
当杰克逊通过一些方式享受着关注时，他也意识到利用自己名人效应追求比名声财富更重要的东西任重而道远。
“当你看到我看到的东西并全世界周游，你就无法对自己和世界坦然地视而不见。
”杰克逊解释说。
在“真棒”世界巡演的几乎每一站，他都会去孤儿院和医院慰问。
几天前在罗马，他造访了班比诺葛苏儿童医院，送出礼物、合影并签名。
离开前，他还保证捐款超过10万美元。
当表演或帮助儿童时，他卖力又开心。
但是当他回到自己的宾馆房间，焦虑、伤感和绝望不时侵扰着他。
杰克逊一直都对苦难和不公正很敏感。
人们对他纯真有偏见，却忽视了他天生的好奇心和海绵般的脑子。
他不是政治老学究，对周围的世界也非漠不关心。
他广泛阅读，看电影，和专家交谈，热情地研究各种问题。
他深深地投入进去，想要理解并改变这个世界。
1988年，他当然有理由关注。
那时新闻读起来就像古老的经文：有酷热和干旱、森林大火和地震、种族灭绝和饥荒。
暴力在圣地不断升级，亚马逊森林正遭受破坏，垃圾、石油和污水倾倒在海岸上。
1988年《时代》杂志“年度人物”的封面故事献给“濒危的地球”。
一下子，许多人发现我们确实正在毁坏自己的家园。
大多数人是偶然而被动地读看新闻的，他们对屏幕上恐怖的画面和故事早已麻木不仁，而这些故事却常常让杰克逊落下热泪。
他消化了它们，并刻骨铭心。
当人们告诉他只要享受自己的好运气时，他愤怒了。
他完全相信约翰·多恩的名言“没有人是一座孤岛。
”对于杰克逊，这个念头伴随了一生。
这个星球联系在一起，本质上很珍贵。
他解释道，“人们看到‘那里’问题解决了……但我不那么想 —— 那些问题不是‘在那儿’。
我感觉它们就在我的体内。
一个埃塞俄比亚的孩子哭泣，一只海鸥在浮油中可怜地挣扎……一个年轻的战士听到飞机飞过时，因恐惧而瑟瑟发抖：当我看到听到它们时，难道这些事不是发生在我体内吗
”曾经，在一次舞蹈彩排时他不得不停下，因为一只海豚被困在网中的画面让他忧心如焚。
“从它身体被缠在网中的样子，”他解释说，“你能读出太多的痛苦。
它的眼神一片空洞，但仍有微笑，那是海豚永不失去的……所以，我在彩排时就想，‘它们让我跳不下去。
’”当杰克逊表演时，他能感受到这些难以抑制的情感喷薄欲出。
跳舞唱歌时，他努力表达着痛苦，给它表达、意义和力量。
这是种释放。
顿时，他就能把观众带到另一个和谐而陶醉的世界。
但不可避免的，他又会被扔回这个充满恐惧和疏离的“真实世界”。
当杰克逊站在宾馆房间忧思时，太多这样的痛苦和绝望在他体内循环往复。
突然，“一拍大腿”：有了，地球之歌。
一首以她的视角、她的声音的歌。
悲叹，恳求。
先是副歌 —— 一声无语的呼喊。
他抓过录音机，按下录音键。
啊~~~~~~呜~~~~~~副歌很简单，但力道十足：从降A小调到升C三和弦，从降A小调七和弦到升C三和弦；然后升调，从降B小调到降E三和弦。
就是这个
杰克逊这么想。
然后，他解决了开头部分和一些唱段。
他在脑海中构思着。
这首歌，他确定，会成为他写过最伟大的歌……（翻译：Badthriller、Vinces）