翰林鸟是什么鸟，求科普
江雪作者：柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
七夕思念死去的老公的句子
悼亡诗 潘岳 （潘安） 如彼翰林鸟，双栖一朝只，如彼游川鱼，比目中路析. 希望能帮到你 望采纳 谢谢!
古时描写凄凉心境的诗或词有什么啊
千古绝唱凄苦情——李清照《声声慢》寻寻觅觅①，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚②。
乍暖还寒③时候，最难将息④。
三杯两盏淡酒， 怎敌⑤他、晚来风急
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积， 憔悴损⑥，如今有谁堪⑦摘
守着窗儿，独自怎生⑧得黑
梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。
这次第⑨，怎一个愁字了得⑩
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。
七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。
十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如泣如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。
” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。
寻啊觅啊，想寻些什么呢?不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。
这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。
正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。
这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨戚戚”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。
这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。
“乍暖还寒时候，最难将息。
”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。
然而其内蕴又何止这些呢?联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。
怎么办?只有借酒驱寒，借酒浇愁。
“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。
“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。
“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢
这里酒味为何那么淡?是酒淡吗?不是。
酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。
自然就觉得酒味淡了。
李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。
酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。
两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。
”本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗
不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗?而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。
尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。
这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎
而作者的心情又何尝不是如此呢? 下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
”这三句话由景入情，情景交融。
作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。
不忍看花落，可如今又有谁可以摘花送给自己呢?丈夫不在了，只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飘零的晚境。
到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。
“守着窗儿，独自怎生得黑!”更进一步抒写作者寂寞难耐的痛苦。
常言说“人老伯孤独”，更何况作者是位感情丰富的文人，这样独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况自是令作者甚感凄凉、惨淡和愁苦的，可怎么捱到天黑呢? “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
”主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。
当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。
这里作者只写雨点打在梧桐叶上的情形，然而我们可以想像出，这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震颤着作者的心扉，简直让作者不能自抑
“这次第，怎一个愁字了得!”即这情形，怎能用一个愁字写得尽呢!这是对前文的概括，概括了“乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨”等情景，这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而作者的哀愁又何止这些呢
作者的愁太多太多了。
身世之痛，家国之痛，孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何包括得尽，概括得了。
正如她的词作《武陵春·风住尘香花已尽》中所写： “只 恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
” 全词至此，戛然而止，既是收，又是放，自然而又别致，可谓言尽而意无穷，欲说又休，罢、罢、罢!愁情似水长，个中滋味只有自己慢慢咀嚼了。
综观全词，作者以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。
全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。
这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。
要注意的是，这首词中作者抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但分析此词不能脱离作者所生活的环境和时代氛围。
联系作者的遭遇，可知作者这一深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的，这就使这首词的感情色彩有了一个时代依托，有了一定的现实性和社会意义。
因此，我们可以说《声声慢》这首满含凄苦情的词。
堪称千古绝唱!
声声慢的诗词
声声慢寻寻觅觅 寻寻觅觅，冷冷， 凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时最难将息。
三杯两盏， 怎敌他晚来风急
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得。
李清照(1084—1151?)这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。
《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。
当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。
这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。
词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
用一个成语来概括孤舟蓑笠翁 独钓寒江雪这句古诗
形影相吊xng yǐng xiāng diào【解释】吊问。
孤身一人，只有和自己的身影相互慰问。
无依无非常孤单。
【出处】三国魏·曹植《上责躬应诏诗表》：“窃感《相鼠》之篇，无礼遄死之义，形影相吊，五情愧郝。
”晋·李密《陈情表》：“茕茕孑立，形影相吊。
”【结构】主谓式。
【用法】用作贬义。
一般作谓语、宾语、定语。
【正音】相；不能读作“xiànɡ”。
【辨形】吊；不能写作“调”。
【近义词】形单影只、孤苦伶仃、孤家寡人【反义词】前呼后拥、门庭若市、济济一堂【例句】(1)流落他乡；举目无亲；每日只好～了。
(2)他一个人孤寂无助；只有～。
如彼翰林鸟，双栖一朝只，如彼游川鱼，比目中路析是什么意思
悼亡诗 荏苒冬春谢，寒暑忽流易。
之子归穷泉，重壤永幽隔。
私怀谁克从
淹留亦何益。
黾勉恭朝命，回心反初役。
望庐思其人，入室想所历。
帏屏无仿佛，翰墨有余迹。
流芳未及歇，遗挂犹在壁。
怅恍如或存，回遑忡惊惕。
如彼翰林鸟，双栖一朝只。
如彼游川鱼，比目中路析。
春风缘隙来，晨溜承檐滴。
寝息何时忘，沉忧日盈积。
庶几有时衰，庄缶犹可击。
译文： 时光流逝，冬去春来，你去了，层层的土壤将我们永远隔绝了。
我自己也很矛盾到底走不走呢，想留在这里，但是你已经不在了，留在这里又有什么用呢?勉强遵从朝廷之命，转变念头，返回原来任职的地方.看着我们共同居住过的房子，走进去就想到了你以及和你的种种经历。
可是，在罗帐、屏风之间再也见不到你的身影。
可是墙上挂的你的笔墨遗迹，婉媚依旧，余香未歇。
恍惚间，你还在我身边，直到看到你的遗像在墙上挂着，才想到你已经离开我了，心中怅然若失，还有点惊惧。
我们就像翰林鸟一样，现在我却形单影只；如同在小河里一起遨游的比目鱼一样，你的中途离开让我再再难以前行。
冬去春来，寒暑流易，你去世忽已逾周年。
又是春风袭人之时，檐下晨溜点点滴滴，逗人哀思，难以入眠。
深沉的忧愁，何时方能消却
如同三春细雨，绵绵无休，盈积心头。
要想使哀思衰减，只有效法敲击瓦盆了。