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写作格言古风

要十则关于写作格言

以立意为不以能文为本。

南朝·萧文选序》写文章应以确立意旨为,而不以擅长文采为根本。

▓词句究竟末事,第一是立意要紧。

清·曹雪芹《红楼梦》第48回末事:非根本的、不重要的事情。

▓属意立谋,心与笔谋,才为盟主,学为辅佐。

南朝·梁·刘勰《文心雕龙·事类》命意构思,得心应手,以才力为主脑,以学识为辅助。

▓体者,文之干也;意者,文之帅也;气者,文之翼也;辞者,文之华也。

明·徐师曾《文体明辨序说·文章纲领总论》体裁是文章的主干,意旨是文章的统帅,气势是文章的双翅,辞采是文章的华表。

即用比喻说明好的文章必须是体、意、气、辞俱备,并各司其责。

▓古人作文一篇,定有一篇之主脑。

清·李渔《闲情偶寄》卷一主脑:喻主题,中心。

▓主脑非他,即作者立言之本意也。

清·李渔《闲情偶寄》卷一立言:著书立说。

本意:根本的中心的意思或意旨。

▓无论诗歌与长行文字,俱以意为主。

意犹帅也。

无帅之兵,谓之乌合。

清·王夫之《姜斋诗话》卷一意:意向,意旨。

乌合:无组织的暂时聚会。

强调文章的意旨是统帅,是主脑,缺了它,那就会杂乱无章。

▓大凡作诗,必须立意。

意者,一身之主也。

明·黄子肃《诗法》大抵作诗,必须确立意旨。

意旨即如人的一身的主心骨。

▓未落笔时,先须立意。

清·蒋和《学画杂论》意:意旨,意境。

▓题目繁杂者,必辨其主脑,如散钱之有串。

清·方东树《昭昧詹言》卷二十一主脑:即主题。

题目复杂的作品必须辨析其主题,因为主题就如把散钱贯串起来的绳子。

▓凡为文以意为主,以气为辅,以辞采章句为之兵卫。

唐·牡牧《答庄充书》凡是写文章应以阐明意旨为主帅,以气势为辅助,以辞采章句为卫士。

▓文章之道,必先立本,本丰则末茂。

清·魏禧《答蔡生书》道:道理,法则,规律。

本:根本,指文章的根基、中心。

文章写作的法则,就是必须先确立中心,好象树木一样,它的主干丰实了,那么其枝叶也就茂盛了。

▓以意为主,以文传意。

南朝·宋·范晔《狱中与诸甥侄书》文章以意旨为主,而用文采来传播意旨。

▓意似主人,辞如奴婢,奴强主弱,呼之不至。

清·袁枚《续诗品注·崇意》把写作中意旨与文辞的关系喻为主与奴的关系,说明文 辞受意旨的驱使,倘颠倒了,就无法运作了。

▓文以意为主,以言论为役。

《金史·文艺传》役:驱使。

文章以意旨为主宰者,而言论则受其驱使。

▓以意为主,以辞辅之。

清·王之祯《师友诗传续录》以意旨为主干,以文辞为辅助。

▓意则求其多,字唯求少。

清·李渔《闲情偶寄》意:意趣构思。

字:文字表达。

▓文章犹舟也,舟之贵贱,不在大小华质,而视其所载者。

明·庄元臣《叔苴子·内篇》卷五华质:华丽的外表。

比喻文章的优劣,不在于长短和文辞华丽,而取决于内容的蕴含丰实。

▓作文之事,贵于专一。

清·李渔《闲情偶寄》贵于专一:重要的是专心而全神贯注,或单一而不杂陈纷乱。

▓附辞会义,务总纲领,驱万途于同归,贞百虑于一致。

南朝·梁·刘勰《文心雕龙·附会》协调文辞融会意义,务必总提其纲领,使全文同归于一致的主旨。

▓作文如治兵,择械不如择卒,择卒不如择将。

宋·杨万里《答徐赓书》治兵:治理军事。

用治兵先要选择将领,比喻作文要抓住统帅全文的中心。

▓以意为主,则其旨必见;以文传意,则其词不流。

南朝·宋·范晔《狱中与诸甥侄书》意:意趣,意向。

旨:主旨。

流:流散。

▓老坡作文,工于命意,必超然独立于众人之上。

宋·范温《潜溪诗眼》老坡:指苏东坡。

工于命意:擅长构思命意,确定主题。

▓意贵远不贵近,贵淡不贵浓。

浓而近者易识,淡而远者难知。

明·李东阳《怀麓堂诗话》文意重在深远淡雅,不宜浅近浓艳。

前者使人品赏回味,后者则易识。

▓诗文美者,命意必善。

清·姚鼐《答翁学士书》美:优美,美妙。

善:美好,完善。

诗文写得美妙的,它的构思一定完善。

▓文学之事,其内足以抒已,而外足以感人者,意与境二者而已。

清·王国维《人间词话》文学的事业,在其内里能够充分抒发自己的心思和情感,而表现出来能够充分感染读者。

这就是由于作者把思想与生活图景融合一致而达到完美的艺术境界而已。

▓意境者,文之母也。

清·林纾《春觉斋论文》母:母亲,泛指能有所滋生的事物。

喻生活图景与思想感情融合一致的艺术境界,正是文章赖以滋生的母体事物。

▓作诗之妙,全在意境融彻,出声音之外,乃得真味。

明·朱承爵《存余堂诗话》融彻:融通透彻。

真味:本原的味道。

作诗的奥妙之处,全都在于意境的融通透彻而又表现在声音言辞之外,这才是获得了诗的真味。

▓词以境界为最上,有境界则自成高格,自有名句。

清·王国维《人间词话》词:文体名,诗歌的一种。

古代的词都合乐歌唱。

词以其达到的艺术境界为最高的标准,有了艺术境界,就会自然形成标高的格调,因而也就会有名句出现。

▓诗以意为主,韵为辅。

清·何绍基《与汪菊士论诗》意:意旨,意境。

韵:音律。

▓翰墨及文章至妙者,皆有深意。

唐·张怀瓘 《书议》翰墨:笔墨,文辞。

深意:深邃的意旨。

▓气从意畅,神与境合。

明·王世贞《艺苑卮言》气:气质,气势。

神:精神,神韵。

好的作品,要求气势顺从意旨而畅通,做到神韵与意境融会合一。

▓先意气而后辞句。

唐朝·牡牧《答庄充书》诗文的写作应先精思意旨和气质,而后磨炼辞句。

▓未造其语,先立其意。

元·周德清《作词十法》造:制作。

诗词写作在锤炼语言之先,应当思虑如何确立其意旨。

▓语之所贵者,意也。

《庄子·天道》贵:崇尚的,看重的。

语言之所以受人看重而珍贵,是因为它表达了意旨。

▓定意于笔,笔集成文。

汉·王充《论衡·书解》文笔受立意的支配,文笔积聚才能成文。

▓作文章,但多立意。

唐·王昌龄《诗格》但:只,仅。

作文章,只是应反复考虑确立意旨。

▓意先而就辞易,辞先而就意者难。

元·王恽《文辞先后》就:归,从,趋。

首先立意,而造辞迁就它就容易了,若先考虑文辞,而让意旨迁就它就困难了。

▓要当以意为主,辅之华丽。

宋·吴可《藏海诗话》要:重要,总(要),切要。

写作总应当以意旨为主,而以华丽的文辞作为辅助。

▓凡诗、文、书、画,以精神为主。

清·方东树《昭昧詹言》卷一精神:神采韵味。

强调一切创作应以神采韵味为主。

▓嘲风弄月,虽工何益。

宋·魏庆之《诗人玉屑·知道》嘲风弄月:指描写风云月露作无病呻吟的内容贫乏的作品。

工:巧妙。

益:裨益。

▓诗最可贵者清。

明·胡应麟《诗薮》诗最可宝贵的是立意清新。

▓诗清立意新。

唐·杜甫《奉和严中丞西城晚眺十韵》诗歌清新是由于立意新颖,不落俗套。

▓头一件立意清新,自然措词就不俗了。

清·曹雪芹《红楼梦》措词:行文说话选择词句。

不俗:不俗气。

▓字字清新句句奇。

五代·前蜀·韦庄《题许浑诗卷》称赞诗歌写得字字清纯新颖,句句奇妙。

▓凡作传世之文者,必先有可以传世之心。

清·李渔《闲情偶寄·戒讽刺》传世:传授于世间。

要写出能流传于世间的文章,作者必须首先具有能够流传于世间的心思。

▓欲作好诗,先要好题。

清·袁枚《答祝芷塘太史》命题:命定题旨,命定题目。

作诗最难的是命定题旨,命题的高氏决定了诗文的优劣,必须慎重斟酌。

▓新诗魂奇异境生,更搜欧亚造新声。

清·康有为《与菽园论诗兼任公、孺博、曼宣》新诗开辟了不同于旧诗的奇妙异常的意境,还要吸收外来的文化创造出自己的新诗。

▓违离道本,苟以哗众取宠。

《汉书·艺文志》道:法则,规律,本性,人生观、世界观的思想体系,亦指封建伦理和政治主张。

本:本原,根本。

苟:聊且,只图眼前。

有人违反而背离根本的道理准则,而用浮夸的言辞妄图博取众人的宠爱。

▓万变不离其宗。

明·冯梦龙《古今小说·杨八老越国奇逢》宗:宗本,主旨。

喻说话、做事、行文要紧扣住主题、中心。

▓篇无定句,句无定字,系于意,不系于文。

唐·白居易《新乐府序》系:依附,联属。

一篇诗文没有固定不变的句子,句子也没有固定不变的字眼,它们都依附于意旨,不依附于文辞。

▓盖学所以为道,文所以为理也。

唐·韩愈《送陈秀才彤序》学:作学问。

道:封建伦理、政治准则或思想体系。

文:写文章。

理:道理,法则。

▓文以理为本。

唐·李翱《答朱载言书》写文章以阐述道理为根本。

▓当以理为主,理得而辞顺,文章自然出群拔萃。

宋·黄庭坚《与王观复书三首之一》文章应当以道理为主体,道理得当而文辞又顺畅,那么文章就自然会超人而独步。

▓事随意转,理逐言深。

南朝·梁·萧绎《内典碑铭集林序》事:指材料。

意:意旨。

理:道理。

言:讲说。

▓心合于道,说合于心,辞合于说。

《荀子·正名》心:思想感情。

道:义理。

说:著述。

辞:文辞

有关写作的格言

读千赋则善赋。

————汉 桓谭《新论 道赋》文章,经国之大业,不朽之盛事。

————三国魏 曹丕《典论 论文》能改则瑕可为瑜,瓦砾可为珠玉。

————唐 李沂《秋星阁词话》言之无文,行而不远。

————《左传 襄公二十五年》

有没有关于写作的格言

一首伟大的诗篇象一座喷泉一样,总是喷出智慧和欢愉的水花。

——雪 莱 异端是生活的诗歌,因此有异端思想是无伤于一个诗人的。

——歌 德 在一生中连一次诗人也未做过的人是悲哀的。

——拉马丁 戏剧出于虚构:歪曲事实以表明真理。

——Edwevrd Albee 只有人越来越堕落,文学也就一落千丈。

——歌 德 只有伟大的人格,才有伟大的风格。

——歌 德 风格就是人品。

——巴尔扎克 真理和美德是艺术的两个密友,你要当作家,当批评家吗

请首先做一个有德行的人。

——狄德罗 优秀的作品无论你怎样去探测它,都是探不到底的。

——歌 德 爱心得匠意,则杰作在望。

——JohoRukjh 写作不是用白发而是用识见;写作如春蚕吐丝,呕心沥血。

总的来说,一个作家的风格是他的内心生活的准确标志。

作家的风格应该是他内心生活的准确标志。

一个人若想写出明白的风格,他首先就要心里明白;若想写出雄伟的风格,他首先就要有雄伟的人格。

——歌德 如果你要写作(只有圣人才晓得你为什么要写作),你必须有知识、艺术和魔术——字句的音乐的知识,不矫揉造作的艺术,和热爱你读者的魔术。

——纪伯抡 为面包而写作,不久就会窒息我的天才,毁灭我的才华。

任何刚劲的东西,任何伟大的东西,都不会从一支唯利是图的笔下产生出来。

需求和贪欲也许会使我写得快点,却不能使我写得好些。

——卢梭 故事好比一根树干,它的详情细节就在那上面越长越多,好象菌类在一个树椿上繁殖一样。

努力从人的性格中发掘可稀释的精华。

我被卷人——被卷人一阵浪涛,/它好似大海的波涛般宽阔

/我心头是一片长驻的寂寥,/它已超越悲哀、超越欢乐……/我对我自己几乎不能理解:/我啊拥有着整个世界

弹旧调不管弹得多么热情,总有一点学生练习本的味道。

即使愚笨也好,但必须是你自己的

要有自己的气息,自己固有的气息,这一点最重要

——屠格涅夫 哪怕民众沉沦,地球毁灭,也要永不停息地歌颂美好事物。

常常有这样的时候,当你表现不出一代人的所有卑鄙龌龊的全部深度,那时你就不能把社会以及整个一代人引向美。

我宁可因饥饿而死,不愿发表那没有分别的,不加思考的作品,不要责备我…… ——果戈理 现在我对任何一篇小东西都要苦心思索,几乎同思索大东西一样,也许还要付出更多辛酸的劳动。

要通过世界上人们看得见的笑容和人们看不见,不知道的眼泪来观察生活

作家身边应常备笔和纸,必须把他自己感到惊奇的事物记下来。

从这样的素描中,画家创作了画,而作家则从中创造了作品中的场景;一切都应取之于生活,而不是用无谓的幻想臆造出来的。

只有在情绪好和怀着崇高的慈悲心的时候,写作才有灵感。

写作的人像画家不应该停止画笔一样,也是不应该停止笔头的。

随便他写什么,必须每天写,要紧的是叫手学会完全服从思想。

——果戈理 人不是因为担心死而从事写作,而是担心死后没留下什么痕迹。

——斯特凡•赫尔姆林 写作是由不得我的事。

好比我长了个疖子,只等疖子一熟,就非得把脓挤出来不可。

——格林厄姆•格林 我认为,写作的真正原因,并不在已成为作家的声言中,而存在于其青春时代的梦幻中。

——廉•博伊德 我写作,因为我有一种印象或感觉,这就是上帝在六天内所创造的这个世界并不完善。

第七天是他的休息日,从而没有时间完成他的全部工作。

我意识到世界大小,生命过于短促,更无足够的幸福而言。

我写作是为了完善世界,为了完成创世的第人天的工作。

在我的作品中,有我的梦幻和对世界的看法。

我的祖国并不那么出名,尚无很多要人可写。

然而,假如您的父亲和我的母亲结为良缘,我们在这里就可以产生名人志土,这便是我所追求的幸福之所在。

——安东尼•马那 我从事写作不是为了表现自己,出风头,而是觉得语言很重要。

文字可以概括整个世界。

事实上人们正用语言来建设一个理想的世界。

天堂和语言相连;地狱就是它的糟粕。

当我在童年时代,为了掌握自己的命运,成为一个强有力之人,我就渴望写作,渴望能成为一名海明威式的作家。

——迈克尔•赫尔 我写作,是因为我愿把内心深处无声的痛苦用文字表达出来。

——白先勇 我写作,是为了创建我需要的住所; 我写作,是因为写作的奇妙与滋力远比我强大; 我写作,是因为我认为谬误、堕落与不公道不应该是合理的; 我写作是为了活着; 我写作是为了存在; 我写作是因为我写作。

——维吉利奥•弗雪拉 写作是为了使他人爱我,爱我认为应该热爱的东西,不忘记世上之要事—一友谊、爱情、智慧和艺术。

写作是不死的永生的死亡。

——西尔维亚•奥坎波 在我的周围,到处是混乱、苦难与死亡,基于此,我写作为的是寻求生活的秩序,使生活变得更美好。

——托尼•莫里 我写作,为了使我的朋友们更爱我。

——加夫列尔•加西亚•马尔克斯 千篇一律就等于毁灭。

巴尔扎克真伟大

他的人物都是宇宙智慧的杰作

不是某一个时代的精神而是数千年经过奋斗才在人的灵魂中酝酿成这样的结果。

——陀思妥耶夫斯基 新思想造成新的技巧,犹如流水造成河道一般。

——萧伯纳 要我做个甜蜜蜜的作家可无论如何不干,同样,要我徒托空言,写些毫无思想、更无目的的文章,我也坚决不干。

要全力以赴写出人物的生活,要形象地写出他们的内心感受,使人物按照他们本身的性格去做应该做的事,也就是自然而然地从人物性格和环境中顺理成章,做出结局。

您设身处地体会您所描写的人物的生活,把他们的内心感受通过形象描写出来;人物自己会按照他们的性格做出需要做的事情,也就是说,从人物的性格和处境所得出的结局,会自然而然地来到,出现。

纯朴是道德美的主要条件。

为了使读者同情主人公,必须使读者在这个主人公身上看出自己也有那么多的缺点,同样也有那么多的优点,优点是可能有的,缺点是必有无疑的…… 作家在工作时必须要用刀具,不是涂抹颜料,而是要刻出轮廓。

如果我是沙皇,便要颁布一项法令:凡作家用词,本人也不解其意者,便剥夺他的写作权,并给他一百大板。

——托尔斯泰 要写作就需要清静的头脑。

——茨威格 千万不要从形式上去追求比别人写得好。

比别人写得差一些不要紧,要紧的是按自己的特点写。

一开始就写大部头的长篇小说,是一个非常拙笨的办法,我国所以出了大堆语言的垃圾,正由于这个缘故。

学习写作应该从短篇小说入手,西欧和我国所有最杰出的作家几乎都是这样做的,因为短篇小说用字精炼,材料容易合理安排,情节清楚,主题明确。

最大的智慧是在于字句的简洁,谚语和民歌总是简短的,其中所包含的智慧和情感是足够写成整部书的。

——高尔基 写作这个职业,就是自找麻烦,自讨苦吃,其程度是你所想象不到的。

当作家不以应有的慎重态度表达反面人物的时候,那么读者就会觉得,讨厌的不是这个人物而是整个故事。

——狄更斯 以不矫揉造作和真实而为人乐于读吧。

你一旦把政治引入文学作品,可憎的感觉立即出现。

过于追求高雅的文笔,最终既引来钦佩,也带来枯燥。

——司汤达 创造的神秘,有如夜间的黑暗——是伟大的。

而知识的幻影却不过如晨间之雾。

——泰戈尔 “为艺术而艺术”的写作,比为可鄙的金属写作有利。

应该表现的不是现有的生活,也不是应该有的生活,而是理想中的生活。

您不写作,怎么能知道您没有才能

不劳动,就连才能也无法发现,您既是选中了一种工作,那就抱定宗旨干下去,由别人去下判断。

写作的道路自始至终布满了荆棘、钉子、荨麻…•… 地球对艺术来说长个坏地方。

世界广大而富饶,然而作家在这儿却没有立足之地。

作家是永生永世的孤儿,流亡者,替罪羊,无倚无靠的孩子。

……我把人类分成两部分:作家和嫉妒者。

头一部分人写作,第二部分人却嫉妒得要死,千方百计跟头一部分人捣乱。

一个人已经筋疲力尽,精神奇累,心里又郁积着愁闷,可是对不起:你得坐下来写东西

这就叫做生活

:一、作家明明心情忧郁,却不得不逗读者发笑,或者明明兴高采烈,却不得不按照编辑部的命令大流眼泪,他心里这种痛苦的冲突,为什么至今就没有人描写一下呢

要给剧院写作,就得热爱这个事业,缺了这份热爱就写不出什么好东西来。

必须写自己看见的,感觉到的,而且要写得真确,诚恳才成。

我只会凭回忆写东西,从来也没有直接从外界取材而写出东西来。

我得让我的记忆把题材滤出来,让我的记忆里像滤器里那样只留下重要的或者典型的东西。

简练是才能的姊妹。

写作的技巧,其实并不是写作的技巧,而是……删掉写得不好的地方的技巧。

对作家来说,写得少是这样的有害,就跟医生缺乏诊病机会一样。

——契诃夫 一个艺术家在写作的时候,眼睛盯着胜利,是不健康的。

逃避胜利和追求胜利都是不行的,只要专心致力于战斗,就会取得胜利。

如果他醉心于胜利。

表面的胜利就会随之而来

念念不忘胜利会引偏他的创作构思。

一个青年作家应该建设他的生活,以致不论什么职业,都应该有意识地去做好,这样就可以保持其创作的自由。

他只能在写作上每天花一个小时,完整的一小时,这一小时对艺术来说,比酬谢优厚的半仆从的日子更有价值。

内心的美梦是用言语织成的。

然而为了让他人了解自己,为了自己了解自己,却非用言语不可…… 在我们的时代,科学已经成为艺术,并且是一切艺术中最伟大的;在这时代中,缺乏真实的诗是最虚妄的垂死的艺术。

可是谁能给诗与真下定义呢

每一个直正的诗入是真实的。

唯有平庸的诗人才虚伪,因为他出卖了自己。

要表现暴风雨,不必去描绘水波欲掀的海洋。

过分确切的细节比较次要,更重要的是全体的真实……作者在这里寻求的,更多的是道德上的真实,而不是细节上的真实。

人为的文学音节的铺张,迷蒙的咬文嚼字的烟雾,会吞噬读者的智慧和理解力。

——罗曼•罗兰 门第和财富的特殊阶层同写作才能的特殊阶层比较起来,算得了什么呢

任何财富也收买不了深入人心的思想影响。

任何权势、任何统治也经不住印刷炮弹摧毁一切的力量。

童话并不真实,但其中含意深长

对年轻人是一种有益的教训。

文字会启发你的心智。

没有一个作家有才力能这样鲜明地展露生活的庸俗性,能这样有力地勾 画出庸俗人物的庸俗性而使眼中错过的小东西庞大地在众人眼里闪耀一下。

冬天的道路又平又光,像时髦歌曲中无聊的诗句。

——普希金 作家在作品中应该像上帝在宇宙中一样,到处存在,又无处可见。

对你所要表现的东西,要长时间很注意地去观察它,以便能发现别人没有发现过和没有写过的特点。

——福楼拜 全世界没有两粒沙子,两只苍蝇,两只手或两个鼻子绝对相同的。

因此, 作家在创造每个人物时都必须有其特点,决不可以雷同。

——莫泊桑 所有杰作的秘诀全在这一点:题旨同作者性情符合。

写书跟养儿子不一样,却和建造金字塔一般,需要预先拟定计划,然后花费脑力、时间和汗水,将石头一块一块地堆砌上去。

形式和思想就像身体和灵魂;在我看来,这是一个整体,是不可分割的,我不知道没有这一个,另一个会变成什么。

在文笔,犹如在音乐上:最美而且最珍贵的,是声音的纯洁。

一个人大爱文笔,就有看不见自己写什么的危险

不论一个作家所要描写的东西是什么,只有一个名词可供他使用,用一个动词要使对象生动,一个形容词要使对象的性质鲜明。

因此就得用心去寻找,直至找到那一个名词,那一个动词和那一个形容词。

非凡的激情才能产生卓越的作品。

——福楼拜 能把文字操纵自如,使它述说一切,甚至述说一般不易表达的事情,并充满未尽之意,充满神秘的,不曾表明的企图,这比动用一些死语旧词更为困难。

我读过莎士比亚的戏剧,才知道文章的妙处,才知道一个人可以用文字这样东西,描写世界上的种种事物而使它栩栩如生。

一个作品的布局的巧妙不在于有激动力或者令人可爱,决不在于引人入胜的开端或者惊心动魄的收煞,而在于那些表现作品的明确意义的可信的小事的巧妙组合。

——莫泊桑 真实的事情比虚构的故事更希奇;但这是因为虚构的故事必须符合可能性,而真实的事情却不必顾及这一点。

一部书往往写到中间便肯定会叫你感到厌倦,不肯再往下写了。

总得经过一阵休息,才会重新激发起精力和兴趣。

总得经过一段时间,才能把已损耗的原料重新补充起来。

——马克•吐温 增加了读者的数目,也就是增加了书籍的价值。

时间会对作品加以处罚或者给它主持公道。

一时的成功只是书商的事情。

一个作家如果关心后代的话,就会不停地纯洁自己的语法,而同时又不抛弃用来表现他精神中特殊个性的特色。

滥造新词不过是补救自己的低能的一个可怜的办法。

有错误的语言永远也不能表述一个思想,而文体就像是水晶,愈纯净便愈光亮。

——雨果

谁有什么写作格言

有什么含义

快告诉我

``

格言-- 书是人类进步的阶梯 理由--作家左拉说过,愚昧从来没有给人带来幸福,幸福的根源在于知识。

人若缺乏知识,就犹如鸟无双翅,花缺养料,战士手中没有武器一样,纵然有爱国之心,也难酬报国之志。

且不说远的,书对我来说也起着重大作用, 一方面陶冶性情,另一方面获取知识,这是不容争议的。

写作格言及其含义

过犹不及出自 《论语·先进》:“子贡问:‘师与商也孰贤

’子曰:‘师也过,商也不及。

’曰:‘然则师愈与

’子曰:‘过犹不及。

’”含义是凡事都讲究一个度,超过和达不到的效果是一样的。

如何学会写古风小说

古风小说一般为两大类。

一类纯古代发故事,还有一类俗称的穿越小说。

两类基本框架相同,多于江湖、皇宫政治、神界魔界人界冥界天界五大界之上建立。

明显的不同点就是主人公——穿越小说主人公都是从现代因为某些事情(多为致死)而穿越到古代,到达某个时代(可以是在历史上架空也可是虚构),然后因为本人或者外人的原因遇到一系列故事。

在文笔上两者也有很大不同。

写古代的小说文笔多为清雅冷冽,文笔犀利却多转多弯,却清冽无比。

文笔较为抒情。

写穿越的小说文笔多为搞笑至极,不拘泥于单调的色调,比起另一类更接近于古风小说之外的都市类。

第一类的讲究比第二种多得多。

其中又包括几个小分类:武林争霸、勾心斗角、政权江湖海鲜串烧,政权江湖修神海鲜肉肉串串烧(好吧我承认这两个我恶搞,就叫它们“串烧”和“串串烧”就好了)。

主要在措辞上那要大大地讲究。

因此建议在写之前多去看看一些古代的文言文小说,白话也可以看一些,但最好早期一些的。

多看看对写作真的很有帮助。

(搞笑式样的第一类也有很多人写,但是写好确实是难上加难。

文笔够精湛时才敢挑战,在这方面小鱼大心的《逐风流》很杰出。

【哈哈哈..我也只看过她的这一本书,其他的因为太长了懒得看。

】)第一点人物设定就是一个很大的问题。

人物一定要有性格,最好有点个性,温柔也不是不可,只是温柔也要有个性。

描写人物时文笔要尽量犀利,深度。

这种时候看过的书就派上用场了。

从人物这方面,只要设定好,对剧情就是如虎添翼。

第二类也在人物方面更是如此。

女尊男尊的话就必须更要个性化,更要个性鲜明(人物一个个容易搞混不是

)。

穿越文思想要跳跃化,最好使用对比将个性区分开来,各种个性有各种写法各种妙处。

然后是大家都很困扰的问题:埋伏笔。

所谓埋伏笔,就是在开的坑里挖地雷,而且是越多越好。

但是地雷的个数是要和本身能力联系的,能力不够的少埋一点,能力高的多挖一点,因人而异。

埋地雷的作用很多,除了让人物的身世/穿越来的原因/罪魁祸首/一切源头渐渐浮出水面让读者身临其境当一回侦探外还有增加悬疑性使读者产生阅读的兴趣。

因此说应该是相当的重要。

那就需要缜密的思想逻辑性,逻辑性不够的……哈,去多做做数学题吧..应该行。

人物设定最棘手的有时候根本不是主角,往往是最后的大Boss,大反派,说白了就是一切万恶的引导者以及埋地雷的另一个原因。

大反派一般来说都是罪魁祸首。

有些是从一开始就确定的,结局就是很老土的正义战胜邪恶,大反派壮烈死亡或者被囚禁;有些则是慢慢被打磨以致出现的,甚至是踏着一开始公布的“反派”的头顶浮出水面的,也就是说一开始根本感觉不出是反派,结果是真正的Boss。

第一种比较好写,完结的比较easy;第二种比较难写,但是很有水平。

第二种需要涉猎较深才可尝试。

循序渐进是写作最好的一种方法,除非你天赋异禀,一写就通,无师自通。

如果你说要写短篇,那么建议抒情抒情再抒情。

因为短篇的古代小说都是抒发个人的心境的,用上述这种写长篇的方法反而写不出什么东西来。

只需要截选一段令自己心境产生涟漪因此也想传达给别人的一种思想就可以了。

一般就是爱..很爱..非常爱..爱到天地可鉴..爱却生死两隔..两小无猜大后却..有人说很多人长篇小说也这么写,我只能说那人水平高——因为这种平淡却会给人心灵一击的文章实在是写不长,写长了反而会失去了那个韵味,如果这样也写的出来那真的是个高高手。

相对的对于都市、校园这种题材比较适用,更为广泛。

===========================顺便这个是写小说的=====================================第一忌讳:无论文笔多么优美,都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点:不要过分描述任何事情,无论它是特顿山脉,是夕阳,还是怀基基海滩上的斑马。

否则,你叙述的力度就要受到影响,你也将使读者的注意力出现危险的空白。

请记住爱勒莫。

雷纳德的金玉良言:“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。

”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳:不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。

罗吉曾宣称:“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。

大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。

”请牢记罗吉的格言,将它打在纸条上贴到计算机或打字机前:“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。

” 第三点忌讳是:不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。

这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是:不要概括,要具体。

关于写作忌讳概括化,没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。

他在一封信中,告诫一位作家朋友避免概括化和平常化:“我认为,对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。

应该避免落人俗套的描写,比如,‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中,绦紫色的金光一泻而下’等等。

在描写自然时,要抓住细节,而且要达到这样一种程度,即使闭上双眼,也仍能看到你所描写的场景。

因此,当你坐下来写作的时候,请记住,不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”;不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”;不是“一束花”而是“一束玫瑰”;不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”;不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”;不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”;不是“一支枪”而是“一支0。

44口径的新式自动手枪”,不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一,我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则:要具体

你要能准确地描绘出一幅幅场景,使人物真实可信,他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。

——拉威尔•;斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢

”当一位作家被问及这个问题的时候,实际上是对他的一种赞扬。

如果有人进一步对他说:“我好像身临其境,能够听到、嗅到、感觉到这些地方,就像走进了小说的书页中”,那他给读者的东西就的确非同寻常了。

当我被问及同样的问题时,我的回答是:“借助于五种感觉”。

一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。

利用读者的视觉感受是常见的,但是利用读者的嗅觉、听觉(除了在对话中)、触觉或是味觉又有几次呢

我从1976年开始写作,至今仍在我办公室的墙上保留着五个词:看、听、感、尝、嗅。

每当我写作的时候,都会参照这张表,有意识地写些带有气味的东西。

实际上,一些令人作呕的东西在创造真实感的时候,反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候,那种腐烂的水果的味道;当一个人剥一只熊皮的时候,那腐臭的脂肪;当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候,手上会沾满了汽油味。

仅在故事的开头提及味道是不够的,在叙述情节时,你还得反复参照那张表。

让我们设想一下,一男一女正在争论某件事情,男人从门口一直冲到厨房,冲着女人大声嚷嚷:“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起,老太太必须在我回来之前搬走,否则我就离开这个家

”在设置这个场景的时候,我可以让女人烤制南瓜饼(味道甜美、温馨,让人回想像感恩节一样的快乐时光),但是如果再加上腌制香料和醋的气味,这个场景就呈现出寓意。

我会在某个时刻让读者想象这种气味:“我郑重警告你,劳拉,有她没我,有我没她

”他说着,那样子就像厨房里的味道一样酸。

不要忘记,在争吵的时候,劳拉还一边往罐子里装着泡菜。

当她在大声吵嘴的时候,可能会烫伤手,然后把手伸到冷水里冲洗。

当然,她也可能正在往泡菜里倒盐水,并且洒了一地,然后还要擦干净。

她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。

她可以擦拭从额头(热热的,痒痒的)上流淌下来的汗水,她可以一边叫嚷,一边挥舞手中的勺子(坚硬的,木柄的),并向男人扔去。

这些都会增强视觉效果。

当争吵越演越烈的时候,可能会听到什么声音呢

是不是有条狗溜进来,喝锡制饼盘里的水

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢

是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音

当炉子上的水烧开的时候,是不是在叮当作响呢

水有多么热呢

你告诉读者温度了吗

小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢

争吵以男人气冲冲地出去而告终,但问题并没有得到解决,此时,女主角是否拿起杯子,痛饮冰咖啡,发觉咖啡很苦,然后做了个鬼脸呢

正如你所看到的,在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的,但是为了能够做到这一点,情节必须进行精心的安排。

绝大多数情节是不能用全这五种感觉的(尤其味觉最难写进去),但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉,在大多数情节中,起码可以唤起读者的三种感觉。

当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候,就大声读出你的对白,假装你是一名演员,并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。

如果它听起来很生硬,不自然,就需要修改。

不要忘记,人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的,所以要让人物说的话短一些。

生活中人们总是一个一个地提问题,你小说中的人物也应这样做,特别是当他们要彼此认识了解的时候。

人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲,你也要让小说中的人物有这些动作,并让人们在干工作的时候,继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。

请看下面两个例子:“你从来就不喜欢我的妈妈

”劳拉大声嚷道。

她“砰”地一声把水壶放下。

“你从来就不喜欢我的妈妈

”劳拉猛地扔下水壶。

第二句更增加了紧张程度,让故事情节更快的向前推进,减掉了多余的词语,暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。

这就是我所提及的原则的最佳时刻,我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。

紧张的时刻所用的词要少而精。

我是从我的英语老师那儿学到这一点的。

在我写第二本书时,有几个情节我总无法写下去,但是我找不出原因,我就把手稿给这位老师,请她提出批评和建议。

当她告诉我这个规则之后,我就把它应用到我的小说中,结果,一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候,要采用短小精悍的句子,句子中要采用短词,少用结束语,要写得突如其来。

当你做到这些的时候,紧张气氛就可以油然而生了。

与此相比,在气氛比较沉闷的情节中,到处笼罩着寂静和安宁,此时就要使用较长的句子,较长的词语,较长的段落,以及更多的结束语。

这样做就会自然缓和紧张气氛。

当你在构思小说时,就要确立写实的态度。

只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景,使人物具有可信性。

他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。

好了,正如我前面说的,味觉是最难写进小说中的,但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉,利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛,这样你写出来的小说读者就不能丢下了,因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点: 对小说家而言,能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

——菲立兹•;惠特尼 在作家的一生中,有许多令人兴奋的时刻。

如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后,那么将更加令人喜悦。

我永远不会忘记那些时刻,第一次听到编辑对我鼓励的话语,第一次见到自己的文字被印刷出来,或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。

我坚信,对任何一位小说家而言,真正的“兴奋之巅”是无处不在的。

而且,它还会不断地涌现,因为我们学会了如何去激发它。

我是指当一部新的小说在构想时,脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。

在一个新故事(或小说)的最初构思中不断闪现时,作者会有一种眩目的感觉,我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现,我会带着此种感受度过几天或几个星期。

这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩,好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是,我把它们写下来。

我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头,但是偶尔才完成一个完整的故事。

我写出来的东西永远不如我梦想中的完美,我太心急了,当我发现自己仅仅是给故事开了个头,必须把它们进行下去的时候,我便失去了兴趣。

魔力消失了,于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想,并把它发展成小说的作家。

但是我却无法一蹴而就,所以我必须在动笔之前,明确写作的方向。

我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点,并使之继续闪亮或者再现。

我发现自己在写到30页左右时,如果仍能保持初始的兴奋状态,我的兴趣就会被高度调动起来,直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。

我先花些时间在笔记本上设计人物,搜集情节中的零碎片段,明确我的写作方向,或者草草记下脑海中曾涌现过的东西,直到我必须动笔的那一刻到来。

那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了,我从不拒绝那股推动力,至少我可以先为我的故事开个头。

为了奖赏自己,我通常会先写上几页,这对写作的连续性是有益的,它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分,愉悦的感觉便又涌起,我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。

我并不期待一下子得到很多,但我的确希望得到赞许和肯定,尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者,因为我深陷于创作之中,根本看不到它的缺点 通常我所选择的读者都是深诸这套规则的,他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议,让我不至于飘飘然。

而我迟早都会再读一遍第一章,看看经过了思考后是否能改得更好些。

对于初学写作的人而言,过早地请人提出批评意见是危险的,它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。

较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在,我不再奢望极度的兴奋点能始终延续,我知道它还会再现,令我兴奋,激励我继续往前走。

要知道,几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。

在写作过程中,一些绝妙的新想法会使我峰回路转,写出意想不到的转折之笔,把我再度引向兴奋之巅。

小说家应该是情绪化的人,倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动,写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。

写不下去时,我常问自己:在这种情况下,人物可能会采取什么意想不到的行动

什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的

我在脑海中过着电影,任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。

第一种是最为重要的,即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉;第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。

如果你能发现那些促使人物兴奋的动力,你就达到了兴奋的另一个层次。

第三种兴奋是有关读者的。

如果你和人物的兴致都很高,那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。

但如何令作者始终保持高昂的情绪,使之花上几个月,甚至几年的时间来完成他的小说,是件十分不容易的事。

对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。

为了保持对写作的新鲜感,我给自己订了条规矩,即:不要过多地回头看自己已完成的部分。

当我每天开始写作时,我只读最后的几页,它给我一种赶紧继续写下去的动力。

尽管我是多么想了解已经完成的部分,看一看它究竟怎样,但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分,哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了,当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时,我便失去了兴趣和信心。

于是我干脆从头读起,一直读到我写作卡死的地方。

然而,它们却比我料想的要好得多,哈,我又精神抖擞,继续往下写。

我发现经过这遍浏览后,我对人物的理解更加透彻了。

在写小说的过程中这种情况会经常出现。

我自己的办法是读书,我和小说进行交流。

我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路,而是发现某种情绪。

我的注意力在书页之间漫步,当某些东西忽然触动我的情弦时,我就可以继续写了,因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。

我把干巴巴的爱情场景重写了一遍,这一回效果很好。

我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法:给你的脑袋补充新给养。

“焦虑感”是值得利用的有效方式之一,但我并不推崇这个带有负面效应的方法,它仅是一种方式而已。

我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者,并使它不断增强,以保持思想的最初闪光。

对小说家而言,能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

小说创作中的悬置紧张法: 微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者,诀窍之一,便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。

“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等,它是小说的一种既常见又十分重要的技法。

车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说:“我援引小说家所常用的诡计:从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来,将它们放在开头的地方,并且给装上一层迷雾。

”在《怎么办》中,一开头就写罗普霍夫伪装自杀,这样处理就引起了悬念,然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系,解释他假自杀的原因。

其实,“悬置紧张”不仅可以用在开头,也可用在中间,甚至可用在结尾。

如电影《保密局的枪声》,结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长,救出刘啸尘和阿纪,随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人,影片直到结尾都没有交代。

这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。

“悬置紧张法”其内容可分为两类:一是作品中某些人物心里有“数”,而读者却完全“蒙在鼓里”,让读者自己去判断猜测情节的进展。

如《草船借箭》,诸葛亮心里早已预知天有大雾,可在三日之内“借”到十万支箭,而读者却完全不知,焦急地担忧着诸葛亮的命运。

一是读者对情节的大部分已了解,而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”,让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。

如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱,而作品中的人物除娄阿鼠外,一概不知,于是读者关切地期待着:这件冤案将如何处置

篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时,可以在大“包袱”中系小“包袱”,在大“扣子”中结小“扣子”,一环扣一环,一个“悬念”接一个“悬念”,把矛盾冲突推向总高潮。

而微型小说篇幅特短,它往往只设置一个小小的“悬念”,描述到结尾时忽然抖开“包袱”,使读者大吃一惊,从而收到很好的效果。

运用“悬置紧张法”,一要注意其真实性,既要“悬”,又不能“玄”,即不能故作玄虚,破坏作品的艺术真实;二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”,如果在枝节上“悬置紧张”,那只会削弱作品的主题思想。

作家十二戒: 作家十二戒一,忌跟风“不要修真受欢迎就写修真,三国好看就写三国。

” 二,忌‘我’“这就不多说了,对于所有的写手来说,用第一人称写作是大忌” 三,忌流水帐“文章太过简陋,文中必须多多出现对话,环境的描写与人物性格的描述” 四,不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的,有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情” 五,忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书,一章至少要有四、五千字” 六,忌太哆嗦“拖戏是可以的,但必须要有技巧,不能无限地拖长。

要尽力交代一些有用的东西与伏笔,在一些文字上加长文章的长度,但如困技巧不够不要强行。

文章太短不行,太长也不行。

要长短适中。

” ,忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起,香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。

因为他们硬是把武侠与科幻平衡。

每一部小说都有其中心的主题,科幻就科幻,武侠在其中出现可以,但起到的作用微不足道,因为是科幻为主题,那幺一切都必须用科学角度去解释,而不是又科学又武侠。

” 八,忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外,就是使得主角一夜之间成为超人。

主角遇到奇遇得到意料序外的能力,可以

但一夜之间得到超强的力量,事后的力量强无可强,那幺你怎写到终。

” 九,忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名,只能慢慢(很慢很慢)地在文章中交代,给读者慢慢地消化。

如果作者太急,只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。

” 十,忌例表“题材设定永远都是给自己看的,不要硬加在文章中,读者没有兴趣去看你的设定,这样做就有如提前把一本书的结局说出来,使人失去了看书的味道。

”例:魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定,在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。

最后魔法师突然之间出现了。

才啊

地明白到这是一本玄幻作品。

给了本人无数的惊奇,而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师,使得读者有兴趣再看下去,龙什幺的也是最后才慢慢出现,一个个地描述,而不是一次过例出来。

换句话说,作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的,(龙到现在才出现了两次,妖精见都没有见过)在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来,这是他成功的地方。

十一,忌呢称“身为一个作者,要尽力站在中立的立场去看去写,所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX,阿XXX的情况出现。

文章必须给人中立,冷酷的感觉。

而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼,从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。

你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺

” 十二,忌上下关系混乱“有很多的作品,主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如:主角命令身边的大哥去某事时是这样说的:“某某哥,去帮我把什什什幺给打下来吧。

”而不是:“某某某听令,将XXX给我打下来。

”公私无法公明,上下关系混乱,你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。

这只能表现作者社会经验不足。

另外一点,很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了,将严肃战争写得家斗别扭,有如儿戏。

“啊

我来迟一步。

那个谁谁竟然把他们全杀光了,留下一点来给我嘛

”“你这好小子,竟然将敌人全打败了,那我打什幺

也不留下一点给我。

”这哪像军人应说的话

兵~国之大事,生死之地。

怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様;,军法哪去了。

弄得战场有如过家家一样儿戏。

——评写作之得失评写作之得失第一,对一名作者来说,很多新手都喜欢用我来写书,或者是说第一人称,本人不明白为什幺他们会这种想法。

像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他,第三人称了。

因为这种写作手法缺点多多,在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书,特别对新手而言。

因此,使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象,看完第一页就不看了,除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。

所以,写书最好不要用我来写,金庸没用过这种写作手法,黄易在大剑师中用过一次就不再用了,而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害,实在佩服。

第二,女人,我不知道这些作者有多少的恋爱经验,或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱,使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊,任由女人任打任骂,似乎只要有个女朋友就足够了,就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的,这也太圣人了吧。

这种主角一多,啊

那这种主角都失去了自己的性格。

特别是一些写君王的书,君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威,必须做到冷酷无情,有的时候必须放弃自己心爱的女人,做到极度冷血,但很多作者硬要写成完美爱情故事。

无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的,因为读者自己本身都不相信完美的存在,这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗

还有,本人是个男人,网上读者百分之九十都是男性,如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。

本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中,不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱,明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系,铁血类的非要弄得像过家家,似乎比起国家而言女人更重要。

所谓鱼与熊掌不可兼得。

有的时候必须在女人与国家之间作出选择,但很多的作者硬是写成完美结局,好嘛

只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧,是这些读者们讽刺的写照,硬要写成完美是不可能的。

还有在很多书中主角都过于心软,至少我还见不到有打杀女人的事发生,不管那个女人多幺混帐与嚣张。

武则天的天下了。

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