希望求的一些意境很美的诗句，
王维的诗意境好啊，诗中有画画中有诗。
1 山居秋暝空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
2 鸟鸣涧人闲桂花落， 夜静春山空。
月出惊山鸟， 时鸣春涧中。
3 日落江湖白，潮来天地青。
——《送邢桂州》4 大漠孤烟直，长河落日圆。
——《使至塞上》5 辋川闲居赠裴秀才迪寒山转苍翠， 秋水日潺湲。
倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里上孤烟。
复值接舆醉，狂歌五柳前。
以上都是王维的6 张若虚《春江花月夜》7 杜牧《暮江吟》一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
8 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
——韩愈《早春呈水部张十八员外》9 野旷天低树，江清月近人。
——孟浩然10 采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
——陶渊明11 薛涛《送友人》水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。
谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。
12 登金陵凤凰台 李白凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，一水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
要说词的话那就更多13 踏莎行 秦观 雾失楼台，月迷津渡。
桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素。
砌成此恨无重数。
郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。
14 沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。
——张先《天仙子》15 浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。
——辛弃疾《鹧鸪天》16 青玉案·元夕 辛弃疾 东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
17 蝶恋花 晏殊槛菊愁烟兰泣露。
罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处
18 一剪梅 蒋捷 一片春愁待酒浇。
江上舟摇，楼上帘招。
秋娘度与泰娘娇。
风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍
银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛。
红了樱桃，绿了芭蕉。
19 西江月 苏轼 世事一场大梦，人生几度秋凉。
夜来风叶已鸣廊。
看取眉头鬓上。
酒贱常愁客少，月明多被云妨。
中秋谁与共孤光。
把盏凄然北望。
20 江城子 苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
还有欧阳修《蝶恋花（庭院深深深几许）》、柳永《雨霖铃（寒蝉凄切）》《蝶恋花（伫倚危楼风细细）》、范仲淹《御街行（纷纷堕叶飘香砌）》、李清照《一剪梅（红藕香残玉簟秋）》《声声慢（寻寻觅觅）》不可胜数。
古人最讲的就是意境。
意境很美的古典诗词有哪些
意境优美的五言绝句【篇一：意境优美的五言绝句】中华文字最大的特点就是简洁而意韵丰富，最能将这种特点发挥到极至的就是中国古诗中的五言绝句，下面小楼选十首五言绝句与大家共同欣赏，它们每一首都是千古名篇，每一首都美得令人心醉。
01王维《杂诗》《杂诗（君自故乡来）》是盛唐时期诗人王维所作的一首五言诗，是组诗《杂诗三首》的第二首。
这首诗前两句以记言的方式询问从家乡来的友人，后两句则仅问寒梅是否开花一事，出人意外。
此诗借白描记言的手法，简练而形象地表达了游子思念家乡的感情，抒发了主人公对故乡亲人和与风物景色的思念。
本诗信手拈来，自然天成，化复杂为单纯，变质实为空灵。
全诗平淡质朴，却诗味浓郁。
02王维《竹里馆》《竹里馆》是唐代诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五绝。
此诗写隐者的闲适生活以及情趣，描绘了诗人月下独坐、弹琴长啸的悠闲生活，遣词造句简朴清丽，传达出诗人宁静、淡泊的心情，表现了清幽宁静、高雅绝俗的境界。
它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。
03王维《相思》《相思》是唐代诗人王维的创作的一首借咏物而寄相思的五绝。
此诗写相思之情，却全篇不离红豆，正用其相思子之名以关合相思之情。
起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓
贾平凹哪篇文章赏析了《秋居山暝》
清宫 杜牧版一长安绣成堆，千门次第开。
一骑红尘妃子笑，无人荔枝来。
二新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回。
霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。
三万国笙歌醉太平，倚天楼殿月分明。
云中乱拍禄山舞，风过重峦下笑声。
注释1、华清宫：故址在今陕西临潼县骊山，是唐明皇与杨贵妃游乐之地。
2、绣成堆：指花草林木和建筑物像一堆堆锦绣。
3、次第：按顺序。
4、一骑：指一人一马。
5、妃子：指贵妃杨玉环。
6、探使：帝曾使探试探安禄山反否，使受安金，言不反。
7、乱拍：安禄山肥，但能在玄宗前作《胡旋舞》，疾如风，宫人拍节乱。
译文从长安回望骊山，只见林木、花卉、建筑，宛如一堆锦绣，山顶上一道道宫门逐层地开着。
驿马奔驰神速，看不清所载何物，惟有杨贵妃在山上远望，知道是最心爱的荔枝被运来，欣然而笑。
作者杜牧，字牧之，晚唐著名诗人，京兆万年（今陕西西安）人。
宰相杜佑之孙，祖居长安南郊樊川，因称杜樊川。
工诗、赋、古文。
诗学杜甫而有独创，骨气豪宕，风神俊朗，尤擅七律七绝，为晚唐大家。
也擅长创作咏史绝句。
《过华清宫》便是他脍炙人口的代表作之一。
（《过华清宫》同题作品共有三首，这是其中的第一首。
）与同时代的李商隐齐名，并称为“小李杜”。
有《樊川文集》，《全唐诗》存诗八卷。
品评首句“长安回望”四字极为重要。
长安是当时的国都，明皇应在京城日理万机，妃子自应留在京城，因而飞送荔枝者直奔长安，而皇帝、贵妃却在骊山行乐
这就出现了“长安回望绣成堆”的镜头。
唐明皇时，骊山遍植花木如绵绣，故称绣岭。
用“绣成堆”写“一骑”遥望中的骊山总貌，很传神。
次句承 “绣成堆” 写骊山华清宫的建筑群。
这时候，“一骑”已近骊山，望见“山顶千门次第开”；山上人也早已望见“红尘”飞扬，“一骑”将到，因而将“山顶千门”次第打开。
紧接着，便出现了“一骑红尘妃子笑”的戏剧性场景。
一方面，是以卷起“红尘”的高速日夜奔驰，送来荔枝的“一骑”，挥汗如雨，苦不堪言；另一方面，则是得到新鲜荔枝的贵妃，嫣然一笑，乐不可支。
两相对照，蕴含着对骄奢淫逸生活的无言谴责。
前三句诗根本不提荔枝，压根儿不知道为什么要从长安回望骊山，不知道“山顶千门”为什么要一重接一重地打开，更不知道“一骑红尘”是干什么的、“妃子”为什么要“笑”，给读者留下一连串悬念。
最后一句，应该是解释悬念了，可又出人意料地用了一个否定句：“无人知是荔枝来。
”的确，卷风扬尘，“一骑”急驰华清宫千门，从山下到山顶一重重为他敞开，谁都会认为那是飞送关于军国大事的紧急情报，怎能设想那是为贵妃送荔枝
“无人知”三字画龙点睛，蕴含深广，把全诗的思想境界提升到惊人的高度。
周幽王的烽火台也在骊山顶上。
作者让杨贵妃在骊山“山顶”望见“一骑红尘”，并且特意用“妃子笑”三字，是有意使读者产生联想，想起“褒妃一笑倾周”的历史教训的。
此诗以“一骑红尘”与“妃子笑”之间的戏剧性冲突为中心组织全诗，构思、布局之妙，令人叹服。
赏析这首诗选取为贵妃飞骑送荔枝这一件事，形象地揭露了统治者为满足一己口腹之欲，竟不惜兴师动众，劳民伤财，有力地鞭挞了唐玄宗与杨贵妃的骄奢淫侈。
诗歌前两句为背景铺垫，后两句推出描写的主体，提示诗歌主旨。
“一骑红尘”和“妃子笑”两个具体形象的并列推出，启人思索，留有悬念。
“无人知”虽三字，却发人深省，耐人寻味。
这首咏史诗是杜牧路经华清宫抵达长安时，有感于唐玄宗、杨贵妃荒淫误国而作的。
华清宫曾是唐玄宗与杨贵妃的游乐之所，据《新唐书·杨贵妃传》记载：“妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变，已至京师”，因此，许多差官累死、驿马倒毙于四川至长安的路上。
《过华清宫绝句》截取了这一历史事实，抨击了封建统治者的骄奢淫逸和昏庸无道，以史讽今，警戒世君。
“长安回望绣成堆”，叙写诗人在长安回首南望华清宫时所见的景色，“回望”二字既是实写，又启下。
诗人在京城眺望骊山，佳木葱茏，花繁叶茂，无数层叠有致、富丽堂皇的建筑掩映其间，宛如一堆锦绣。
蓦地升腾起一种回顾历史、反省历史的责任感，由景而发历史之感慨。
正是“山顶千门次第开”以下三句，承上而来，是回顾历史。
骊山“山顶千门”洞开写出唐玄宗、杨贵妃当年生活的奢华，并给读者设下疑窦：“山顶千门”为何要“次第”大开
末两句“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”是答案。
原来这都是杨贵妃使然。
当她看见“一骑红尘”奔驰而至，知是供口腹享受的荔枝到了，故欣然而“笑”。
而其他人却以为这是来传送紧急公文，谁想到马上所载的是来自涪洲的鲜荔枝呢
诗的结句既是全诗的点睛之笔，揭示“安史之乱”的祸根。
咏叹天宝轶事，旨在警醒后来的君主，不要因贪图享乐而延误国事。
但是，诗人既未写“安史”乱起、玄宗仓惶出逃、马嵬坡演出悲剧的惨状，也没有罗列玄宗游乐疏政、骄奢淫逸的生活现象，而是把千里送荔枝博取贵妃一笑这样一件“小事”突现出来。
于细微处发现历史问题。
“一骑红尘妃子笑”，把骑马飞奔，千辛万苦赶送鲜荔枝的差官，同贵妃嫣然一笑进行了绝妙的对比，把如此严肃的历史主题在一个“笑”字中形象表现出来，具有高度的概括性和典型性。
全诗以“回望”起笔，层层设置悬念，最后以“无人知”揭示谜底。
这不仅揭露了唐明皇为讨好宠妃的欢心而无所不为的荒唐，同时以前面渲染的不寻常气氛相呼应，全诗无一难字，不事雕琢，清丽俊俏，活泼自然，而又寓意精深，含蓄有力，确是唐人绝句中的上乘之作。
《过华清宫》其一:长安回望绣成堆，山顶千门次第开。
一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
与以上两首不同的是，这首诗另翻新意地选取“荔枝”这一特殊物象将贵妃的恃宠而骄，皇帝为讨宠妃欢心无所不为的荒唐和驿骑会汗淋漓，苦不堪言衔接成一幅画面。
全诗通过以小见大的独特视角，选择“一骑红尘”与“妃子笑”之间的戏剧性冲突烘托全诗的中心主题，构思、布局之妙，令人叹服。
当然还有很多其他写法特别之处需要我们慢慢品味。
如果只是读前三句“长安回望绣成堆，山顶千门次第开，一骑红尘妃子笑”，不读最后一句，恐怕我们读者会产生很多悬念。
其一，我们压根儿不知道为什么要从长安回望骊山;，再者，我们不明白“山顶千门”为什么要一重接一重地打开；还有，我们恐怕更不知道“一骑红尘”是干什么的、“妃子”又为什么要 “笑”……诗歌有卒章显志的写法，所以当我们读完最后一句“无人知是荔枝来”，便会恍然领悟：原来，卷风扬土，“一骑”急驰，华清宫千门，从山下到山顶一重重为他敞开，只是为了把新鲜的荔枝尽快送到杨贵妃嘴里。
但是这确实是我们“无人知”的，一个否定句，既解了悬念，又画龙点睛，蕴含深广。
读完首句，皇帝在当时的京城—长安，日理万机，而妃子自应留在京城，因而飞送荔枝者直奔长安，而皇帝、贵妃却在骊山行乐
这就出现了“长安回望绣成堆”的镜头。
次句承 “绣成堆” 写骊山华清宫的建筑群。
这时候， “一骑”已近骊山，望见“山顶千门次第开”；山上人也早已望见“红尘”飞扬，“一骑”将到，因而听到皇帝谕令将“山顶千门”次第打开。
紧接着，便出现了“一骑红尘妃子笑”的戏剧性场景。
一方面，是以卷起“红尘”的没日没夜奔驰，送来荔枝的“一骑”，挥汗如雨，苦不堪言；另一方面，则是得到新鲜荔枝的贵妃，嫣然一笑，乐不可支。
两相对比映衬，蕴含着对骄奢淫逸生活的无言谴责，虽是无言的谴责恐怕胜过千言万语。
前三句诗并未提到荔枝，如果象前面分析的那样句句讲荔枝，就会太平淡很多。
这正如吴乔《围炉诗话》说：“诗贵有含蓄不尽之意，尤以不著意见声色故事议论者为最上。
”杜牧这首诗的艺术魅力就在于含蓄、精深，诗不明白说出玄宗的荒淫好色，贵妃的恃宠而骄，而形象地用“一骑红尘”与“妃子笑”构成鲜明的对比，就收到了比直抒己见强烈得多的艺术效果。
“妃子笑”三字颇有深意。
不由使人想到春秋时周幽王为博褒姒一笑“烽火戏诸侯” 而最终导致国破身亡典故。
“无人知”三字也发人深思。
其实“荔枝来”并非绝无人知，至少“妃子”知，“一骑”知，还有一个诗中没有点出的皇帝更是知道的。
这样写，意在说明此事重大紧急，外人无由也没有机会得知，这就不仅揭露了皇帝为讨宠妃欢心无所不为的荒唐，也与前面渲染的不寻常的气氛相呼应。
全诗不用难字，不使典故，不事雕琢，朴素自然，寓意精深，含蓄蕴藉。
编辑本段李约版过华清宫君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。
玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。
注释译文君主追求淫逸，将国计民生的大事看得很轻。
结果，兵变作乱，帝后升天，惟有千年长生树仍直直地长在那里。
鉴赏整首诗通过今昔对比：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝杂树丛生，宫殿荒凉，咏史感怀，讽刺统治者荒淫误国，感叹王朝的兴衰。
编辑本段李贺版过华清宫春月夜啼鸦，宫帘隔御花。
云生朱络暗，石断紫钱斜。
玉碗盛残露，银灯点旧纱。
蜀王无近信，泉上有芹芽。
鉴赏唐朝是在玄宗李隆基的手上发展到了它繁荣的顶峰然而又是在他的手上开始了唐帝国的衰落。
这一切，华清—— 曾经是那么繁华的华清宫，是历史的见证人；这一切，都可以作证。
正因为如此，中唐之后，多少文人墨客经这个地方，都忍不住要通过诗歌来抒发自己的历史感慨。
一部《全唐诗》中，有多少以华清宫为题材的诗作啊
李贺这首《过华清宫》同上一首一样，也是一首严谨的五言律诗。
它主要刻画的是华清宫今日之冷落萧瑟，且追述了华清宫清寂冷落的开端，其冷落之原因也不言而自见前人曾云：“ 诗贵有含蓄不尽之意，尤以不著意见声色故议论者为最上。
”前人又云：“诗文要含蓄不露，便是处。
”这也就是“含不尽之意，见于言外。
”李贺这首诗是得含蓄妙处的佳作。
诗的开头两句先从气氛上渲染：黯淡的月色，更增加夜的凄楚；在寂寞、凄凉的宫中居然传出似哭声般的乌鸦叫声，令人毛骨悚然。
古人认为乌鸦是不祥物，经常用它来形容荒凉恐怖。
如李商隐写隋堤之凄凉说：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。
”韩偓写泉州溪县经过兵火之劫后，这样形容当时情景：“水自潺湲日自斜，尽无鸡犬有鸣鸦。
”都是以乌鸦来渲染凄凉。
李贺这里写曾经是那样繁华热闹的华清宫，在凄清的月色下传出了乌鸦的悲鸣，那凄凉之状就如见如闻了。
接下去中间两联，承接着第一联的气氛，用精雕细刻的笔法，绘出华清宫的荒凉、冷落、萧瑟。
那荒凉的雾霭岚气，笼罩着宫殿，使朱红色的格子窗也显得那么黯淡无光；石阶折断了，爬满了紫青色的苍苔。
这是宫室外边荒凉的情景。
这一幅景象对宫室外边的满目荒芜的情形作了精确的刻画。
写到这里，诗人还没有收住他那精细之笔，他驰骋幻想，用两个出色的细节写宫殿里边的冷落：桌子上，精致的玉碗里，还盛着残剩的酒液；银灯上罩着的灯纱，污点斑斑，破旧不堪。
宫殿里的冷落更带着一种狼狈的气氛，引起人们无穷的遐想。
大概这是逃跑到四川去的皇帝跑之前还在寻欢作乐，酒宴上觥筹交错，灯烛辉煌；跑时来不及收拾一下，所以还留下这么一幅狼狈的情景吧
这其中包含有深刻的讽剌，但含而不露，没有直接指斥他耽于逸乐，而是用两个细节来引动人的遐想。
清人方扶南认为本诗“结句佳”，这是很正确的，表面似乎是说：逃到蜀地去的皇帝还没有音讯时，温泉就长出野芹的叶芽了。
这里实际上有两层深意：一是说明华清宫的凄凉不是今天始，而是由来已久，皇帝逃蜀之时已经开始凄凉；其二，更重要的是含蓄地点明造成华清宫这样凄凉冷落的，正是那逃亡蜀地的皇帝。
这首诗从多方面来刻画出华清宫凄凉的景象，它从气氛、宫殿外边、宫殿里边、凄凉的由来这不同侧面落笔，把华清宫的冷落萧瑟写得悲切感人，形成了具有悲剧美的意境。
诗人之所以选取这个题材来加以描写，乃是由于诗人忧国忧时思想的表现，那曾经那么繁华的强大帝国，现在也就像华清宫一样没落了。
华清宫失去了往日的繁华，唐王朝也失去了往日的鼎盛。
这，正是诗人主旨之所在。
华清宫，在诗人笔下乃是唐王朝的缩影。
李贺是关心着国家命运的，他并非像后人所描绘的那类“鬼”气遍身的诗人。
红楼梦中香菱学诗为什么找林黛玉，而不找薛宝钗
香菱是个苦命女子，原籍姑苏，出身乡宦家庭。
她三岁被拐，长大后被呆霸王薛蟠买去做妾，后随薛家进京，一直住在荣府的梨香院。
平日她要伺候薛蟠，难得有空。
这一次因薛蟠外出经商，宝钗便把她带进了大观园给自己做伴。
环境的变化激发了香菱学写诗的愿望，宝钗笑她“得陇望蜀”，劝她“且缓一缓”，可她急切得很，于是去找黛玉。
以上是这个故事的背景。
故事开头写香菱一见黛玉就说明求教之意，黛玉慨然允诺。
以下写香菱在黛玉指导下学习写诗的全过程，大致可分为黛玉指导读诗和香菱练习写诗两个阶段。
指导读诗体现在两次谈话中：第一次，黛玉先略说律诗的章法、对仗和平仄，并强调“有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”，使香菱深受启发。
循此继进，黛玉又指出“立意”是诗的头等大事，“若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的”；同时告诫香菱切不可爱那些浅近的诗，并给她开了一个书目，安排了读的顺序。
在这次谈话的末尾，黛玉又将王维的五言律诗集借给香菱，要求她见画有红圈的就读，“有一首念一首”。
第二次是在香菱读完王维的五言律诗后进行的，黛玉称之为“讲究讨论”，实际上是要检查香菱对王诗理解的程度。
香菱果真不负所望，把王诗中的炼字功夫说得头头是道，说到“墟里上孤烟”这一句，还联系自己进京那年所见黄昏时分村落的景象，把诗境都说活了。
而黛玉也不愧为“老师”，又把陶诗“暧暧远人村，依依墟里烟”翻出来给香菱看，启发她认识了脱化前人诗句的道理。
香菱练习写诗也是在黛玉指导下进行的，包括命题限韵、评论习作、指点门径三事；宝钗也参与了指导。
香菱的诗一共写了三稿。
第一稿是在“茶饭无心，坐卧不定”的情况下经过苦思写成的。
宝钗先看，说“这个不好，不是这个作法”；黛玉则认为“意思却有，只是措词不雅”，指示她“丢开”这首，“放开胆子”另作一首。
香菱得了这个指示，“连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土”，“皱一回眉”，又“含笑一回”，简直到了如痴如醉的地步；可这样写出来的第二稿依旧不行，黛玉说“过于穿凿，还得另作”，宝钗则认为它离了题，不是写“月”，而是写“月色”了。
尽管又一次失败，香菱毫不气馁，便独自走到阶前竹下去构思她的第三稿。
她“挖心搜胆”，绝无旁骛。
以致将探春说的“你闲闲罢”听成“十五删的‘闲’字”，反过来说探春“错了韵了”。
这一天，香菱满心想的都是诗，到晚间还是对灯出神，三更上床，到五更才胧睡去。
最后，她居然在梦中把这首诗做成了，而且笑道：“可是有了，难道这一首还不好
”待到宝钗将她唤醒，她立即将诗抄写下来——这就是她的第三稿，后来博得了众姐妹的一致称赞：“不但好，而且新巧有意趣”。
这个故事在小说原来的回目中题为“慕雅女雅集苦吟诗”。
这“苦吟”二字正是全篇主旨，梦中成诗是“苦吟”的最鲜明的体现。
二、问题研究 1．香菱学诗取得成功的原因是什么
香菱初学写诗就写出了那样的好诗，决非偶然。
作者认为这是由于她“苦志学诗，精血诚聚”，意思是她把全副精力都用在写诗上，执着地追求实现自己的目标。
这是她取得成功的主要原因。
但除此而外，也还有一些不可忽视的因素。
其一，香菱有良好的资质，入园前尽管家务繁忙，却能忙中“偷空儿”读几首诗，这证明她决非一个“俗人”；入园后听黛玉讲诗，她的反应极快，例如黛玉谈到“有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”，她立即悟出“格调规矩竟是末事，只要词句新奇为上”，这又证明她的感悟能力非同寻常。
其二，有好的引路人，无论黛玉还是宝钗，对香菱的指导都用点拨的方式，三言两语点出要害，使香菱知所取舍，逐步领悟诗中三昧。
其三，大观园是个美好的地方，跟园外黑暗、污浊的环境形成强烈的对比，香菱来到这里，仿佛到了另一个世界，特别是宝玉、探春等人对她的关爱和赞扬，更使她感到人间的温暖。
她得到了精神上的解放，她的聪明才智终于显露了出来。
正如宝玉所说，“这正是‘地灵人杰’，老天生人再不虚赋情性的”。
2．黛玉的教学方式有什么特点
黛玉讲诗的针对性很强，一开讲就针对初学诗的人易受格律拘束的通病，指出有奇句则可以不管格律，又由此谈及“立意”的重要性，这不仅为香菱破疑解惑，而且明确了读诗的要领。
接着又针对香菱喜爱浅近诗句的倾向，给她开列了书目，按照当时人们“诗必盛唐”的主张 ，将王维、杜甫、李白三位大诗人放在突出的地位，目的是提高香菱对诗的品味。
待到香菱读完王维的五言律诗后，黛玉又跟她“讲究讨论”，一步步地深入诗的意境，真可谓循循善诱。
黛玉指导香菱写诗也颇有特色，例如命题后，又指定了韵部，这看起来严了一点，但属“十四寒”的字相当多，不限字，这就有了很大的自由度。
又如对香菱的前两稿，她的批评很严厉，却又鼓励香菱“另作”，而如何“另作”，她一句也不说。
这种指导方式可谓严而不苛，引而不发，对“苦志学诗”的香菱来说是很适合的。
可以说，黛玉的正确指导也是香菱进步很快的一个重要原因。
3．作者运用了怎样的侧面描写
香菱苦志学诗，宝钗因和她同住芜苑，所见最多，感受也最深切，她说的“这个人定要疯了”“可真是诗魔了”“你这诚心都通了仙了”等语，都有从侧面烘托的作用。
此外，宝玉说的“我们成日叹说可惜他这么个人竟俗了，谁知到底有今日”，也可以看做是香菱苦志学诗在周围人们心上的折光反映。
练习说明 一、小说详细叙述了黛玉指点学诗门径、香菱谈读诗体会及香菱苦心写诗的经过，你觉得其中哪些内容对你的阅读或写作有启发
此题意在使学生认识一点读诗和写诗的道理，并能联系自己阅读和写作的实践总结一点经验和教训。
这是一道开放题，答案不拘一格。
衡量答案的标准有三：（1）是否扣紧了课文；（2）是否联系了自己的实际；（3）内容是否具体。
空泛地谈论什么“刻苦学习”“掌握要领”等等，其实无济于事的。
为此，在答题前应对题干中说的“黛玉指点学诗门径、香菱谈读诗体会及香菱苦心写诗”这三个方面的内容作一点分析。
此题也可作为课外作业，让学生写二三百字。
二、香菱学诗可谓如痴如醉。
从课文中找出有关的描写语句，体会这些描写的传神之处。
此题意在使学生了解细节描写在塑造人物性格上的作用。
香菱学诗异常专注，而且不怕失败，不达目的，决不罢休，这表现了她执着的性格。
从这个角度来看有关她的神态描写和细节，才能体会出它们的传神之处。
如：“……只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土……皱一回眉，又自己含笑一回。
”这段文字表现香菱构思时的专注神情。
“出神”，是因为“神与物游”（刘勰语），说明她此刻已是浮想联翩。
“抠土”，有费尽心力之意，写她在立意时的反复斟酌之态。
“皱眉”也许是因为所用字眼不好；“含笑”，大约是有了奇句，因而感到满意。
总之，这是香菱第二稿的构思全过程，从下文“香菱兴兴头头的又往黛玉那边去了”“自为这首妙绝”等语都可以看出，香菱对自己这番苦吟的结果感到欣慰。
三、△下面是香菱试作的第三稿（即“梦中所得”那一首），仔细品味一番，说说跟前两稿相比，这首诗好在什么地方。
精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。
博得嫦娥应自问，何缘不使永团圆
注：诗的主旨是写离别之情。
首联写月光及月的形体；颔联写月下之景；颈联写思念亲友之情，表达了作者的孤单感觉；尾联归结全诗主旨。
此题意在提高学生的诗歌鉴赏水平。
这也是一道开放题。
答案不拘一格：可以从思想内容或写作特点等方面进行评论。
要求不宜过高，能说多少就说多少。
在评论前应将这三稿逐一加以讲解，并充分利用文中其他人物对这首诗的评论。
第一稿只是说月儿美丽而又明亮，可供观赏，意思浅显，无余味可寻，“诗人助兴”二句确如黛玉所说，措词不雅。
第二稿语言近乎诗，虽用了铺陈手法，但说来说去，无非是月色很美的意思，黛玉批评它“过于穿凿”，可谓一语破的。
这两首诗有一个共同点，就是都没有把自己放到诗中去，其实是为写诗而写诗，读起来难免使人感到淡而寡味。
第三稿则不然，它句句写月，又句句写离别，最后更在嫦娥的“自问”中融入了作者的孤单无依的感情——这是她自三岁离开了父母到现在十多年间一直蕴积在心头的感情。
有了这种感情，诗中也就有了作者的自我形象，于是望月而生“魄自寒”之念，再看月下之最——“砧敲”“鸡唱”“闻笛”“倚栏”，几乎无一不引起她的故乡之思和自伤身世的凄凉之意，的确是耐人寻味。
众姐妹说这首诗“新巧有意趣”，决非溢美之词。
教学建议 一、文中有不少专有名词及术语比较难懂，但故事情节生动有趣，应当要求学生预习课文，细读注释，熟悉故事大意。
布置预习时最好对香菱作一点介绍，从而引起学生阅读的兴趣。
二、课上仍有必要略读全文，先将课文划分为两个或三个部分，然后逐段释疑、指要。
目的是加深整体感知。
释疑当用师生互动的方式进行，可以是学生提问教师作答，也可以是教师提问学生作答。
要把课堂搞得活跃一些。
示例：①黛玉说香菱是“一个极聪敏伶俐的人”，而宝钗却说她“本来呆头呆脑的”，两人的看法如此不同，当作何解释
（关键在于如何解释“呆头呆脑”，是贬语还是褒语
要依据事实来说明。
） ②宝玉说：“我们成日叹说可惜他（指香菱）这么个人竟俗了，谁知到底有今日。
”这句话里包含着哪些意思
（要联系香菱的资质和此前的遭遇来说明，还要弄清宝玉对香菱的态度。
） ③香菱诗的第三稿系梦中所为一事是否有失真实
（要联系香菱写诗的全过程来看，要认识艺术真实和生活真实的辩证关系。
） 指要就是指导学生把握内容的要点，可以用点拨的方式，也可以用提问的方式。
点拨示例：黛玉给香菱开列书目，贯彻了“诗必盛唐”的主张，因而将王、杜、李三人的诗列在首位。
王维的五言律诗最能显示他“诗中有画”的风格，读来容易入境，故由此起步；杜甫的七言律诗（主要是后期作品）最能显示他沉郁顿挫的风格，能发人深思，故以此为继；李白的七言绝句最能显示他的飘逸奔放的风格，比较难学，因而放在最后。
读这三位大诗人的上述作品，才能提高诗的鉴赏水平。
提问示例：①黛玉给香菱指点学诗门径时谈到了哪些问题
②宝玉说香菱已得诗中“三昧”，是指什么说的
（诗的意境可意会而不可言传；着一字而尽得风流。
） 三、讨论香菱学诗取得成功的原因，这是学习的重点。
在讨论中既要突出香菱的“苦志”，也要谈到黛玉、宝钗等人的指导以及大观园的优越环境。
古人常说：“诗有别才。
”据此，无妨用“香菱是否具有学诗的天赋的资质”这样一个问题导入，要鼓励学生发表不同的意见。
谈香菱的“苦志学诗”，可以利用练习二，让学生分析有关细节描写的传神之处，使