①“风,你咆哮吧!咆哮吧!尽力地咆哮吧!”
运用呼告、
排比、反复修辞手法,热切地向往和赞美风这种自然界的伟力。这几句是对风的呼喊,流露出屈原对风的急切的渴盼,风是改变黑暗的变革力量。②“电,你这宇宙中的剑,也正是我心中的剑。你劈吧,劈吧,劈吧!把这比铁还坚硬的黑暗劈开,劈开,劈开!”一连串的反复,一个比一个强烈、一个比一个坚决,表达屈原想要冲破黑暗的急切而又果敢的决心。
③“火,你在天边,你在眼前,你在我的四面,我知道你就是宇宙的生命,你就是我呀!我这熊熊的燃烧着的生命,我这快要使我全身炸裂的怒火,难道就不能迸射出光明了吗?”
这几句是屈原对光明的狂热的呼喊,运用了排比、反问,表达了诗人对光明未来的热烈向往与追求
。④“把你这东皇太一烧毁了吧!把你这云中君烧毁了吧!你们这些土偶木梗,你们高坐在神位上有什么德能?你们只是产生黑暗的父亲和母亲!”
这几句深刻地指出了产生社会黑暗的根源。表现了作者鞭挞一切污秽、横扫一切邪恶的顽强战斗精神,表现了他与黑暗势力决斗到底的浩然正气。
参考资料:http://baike.baidu.com/view/850827.htm?fr=ala0_1_1
雷电颂 句子赏析
①“风,你咆哮吧!咆哮吧!尽力地咆哮吧!”运用呼告、排比、反复修辞手法,热切地向往和赞美风这种自然界的伟力。
这几句是对风的呼喊,流露出屈原对风的急切的渴盼,风是改变黑暗的变革力量。
②“电,你这宇宙中的剑,也正是我心中的剑。
你劈吧,劈吧,劈吧!把这比铁还坚硬的黑暗劈开,劈开,劈开!”一连串的反复,一个比一个强烈、一个比一个坚决,表达屈原想要冲破黑暗的急切而又果敢的决心。
③“火,你在天边,你在眼前,你在我的四面,我知道你就是宇宙的生命,你就是我呀!我这熊熊的燃烧着的生命,我这快要使我全身炸裂的怒火,难道就不能迸射出光明了吗?”这几句是屈原对光明的狂热的呼喊,运用了排比、反问,表达了诗人对光明未来的热烈向往与追求。
④“把你这东皇太一烧毁了吧!把你这云中君烧毁了吧!你们这些土偶木梗,你们高坐在神位上有什么德能?你们只是产生黑暗的父亲和母亲!”这几句深刻地指出了产生社会黑暗的根源。
表现了作者鞭挞一切污秽、横扫一切邪恶的顽强战斗精神,表现了他与黑暗势力决斗到底的浩然正气。
雷电颂 全文赏析
五幕历史剧《屈原》是郭沫若历史剧的代表作。
全剧截取了屈原生活中的横断面。
在一天时间里,浓缩了屈原坚持联齐抗秦、反对绝齐降秦、与楚国宫廷内保守势力展开激烈斗争的历程,概括了屈原的精神品格。
《雷电颂》是屈原在自尊的灵魂遭受最深凌辱、生命危在旦夕之际叩问天地表达自身理想的宣言书。
“独白”以诗意化的语言赋予自然雷电以神力,让雷电化作手中的倚天长剑,去劈开黑暗,去焚毁这黑暗中的一切,《雷电颂》淋漓尽致,不可遏止地抒发了屈原热爱祖国、坚持正义、渴望光明、反对黑暗的理想与要求。
《雷电颂》是正气歌,它以史为题材,以剧为形式,以诗为灵魂,“把时代的愤怒复活在屈原的时代里”,表现了抗战时期人民抗战要求和同仇敌忾的民族精神。
作者郭沫若 郭沫若中国著名的历史学家,作家,诗人,戏剧家,考古学家,古文字学字,社会活动家, _原名郭开贞,生于四川乐山沙湾,幼年入家塾读书,1906 年入嘉定高等学堂学习,开始接受民主思想.1914年春赴日本 留学,这个时期接触了泰戈尔,歌德,莎士比亚,惠特曼等外 国作家的作品.1918年春写的《牧羊哀话》是他的第一篇小说._1919年五四运动爆发,他在日本福冈发起组织救国团体夏 社,投身于新文化运动,写出了《凤凰涅磐》,《地球.我的 母亲》,《炉中煤》等诗篇. 作者简介 1937年,抗日战争爆发以后,他回到祖国,组织和团结进步文化人士从事抗日救亡运动.这个时期,他写了许多历史剧和大量诗文.如:《棠棣之花》,《屈原》,《虎符》,《孔雀胆》,《南冠草》,《高渐离》等著名历史话剧. 1978年6月12日在北京逝世,终年86岁. 屈原(约前340~约前278年),战国时楚国政治家,我国的大诗人.名平,字原,又自云名正则,字灵均,出身楚国贵族.初辅佐怀王,做过左徒,三闾大夫.主张彰明法度,举贤授能,东联齐国,西抗强秦.因遭贵族子兰(怀王幼弟),南后郑袖谗害去职.顷襄王时被放逐,后因楚国政治腐败,国都郢为秦兵攻破,遂投汨罗江而死. 屈原墓 所作《离骚》,《九章》等篇,反复陈述他的政治主张,揭露反动贵族昏庸腐朽,排除贤能的种种罪行.他在吸收民间文学艺术营养的基础上,创造出骚体这一新形式,以优美的语言,丰富的想象,溶化神话传说,塑造出鲜明的形象,富有积极的浪漫主义精神,对后世影响很大. 屈原故里 《汉书·艺文志》著录《屈原赋》二十五篇,其书久佚,后代所见屈原作品,皆出自刘向所辑的《楚辞》. 创作背景 《屈原》写于1942年1月,这时正值抗日战争的相持阶段,也是国民党反动统治最为黑暗的时候.半壁河山沦于敌手,蒋介石集团消极抗日,并且悍然发动"皖南事变",大肆屠杀爱国抗战的军民,掀起反共高潮.郭沫若面对这样的政治现实义愤填膺,创作了《屈原》,以鞭挞国民党反动派的黑暗统治,他说:"全中国进步人民都感受着愤怒,因而我把这时代的愤怒复活到屈原的时代里去了.换句话说,我是借了屈原的时代来象征我们当时的时代."(《序俄文译本史剧〈屈原〉》)于是,郭沫若借历史上的屈原的悲剧,展示了现实世界光明与黑暗,正义与邪恶,爱国与卖国的尖锐,激烈的斗争,起到了"借古讽今,古为今用"的作用. 全剧分为"橘颂""受诬""招魂""被囚""雷电颂"五幕. 课文节选的是第五幕的第二场,是全剧的高潮部分.昏庸专横的楚怀王不听屈原的一再忠告,粗暴地撕毁楚齐盟约,转而依附秦国,走上妥协投降的道路,屈原也遭到囚禁.面对正在沉入黑暗的祖国,失去自由的诗人满腔忧愤,以《雷电颂》的形式无比猛烈地迸发出来. 文章按自然力声威的发展,和屈原的感情脉络划分段落层次. 第一层(1~3段),呼唤风暴怒吼,由衷赞美"无边无际的伟大的力". 第二层(4~6段),呼唤风,雷,电,表达憎恨黑暗,渴求自由的强烈愿望. 第三层(7~8段),赞颂闪电的光明与火花,并决心与之一起烧毁一切黑暗势力. 第四层(9—12段),义正辞严地诘责"土偶木梗",表示与污秽,邪恶,势不两立. 第五层(13段),表现屈原的坚强意志与必胜的信心. 风雷电象征人世间追求正义,光明的变革力量.对风雷电的呼唤与歌颂,表现了诗人对黑暗世界的强烈愤懑和摧毁黑暗的热望,也表达了诗人对光明未来的热烈追求. 明确:运用大量的修辞手法来增强作品的艺术表达效果.如用反复,排比,反问,无比愤怒地斥责恶神,达到最大限度地抒情效果,往往感人肺腑,撼动人心.句子本身又具有诗的形式美和节奏感,增强了语句的气势,琅琅上口,铿锵有力. 象征手法的运用,使作者难以言明的思想感情表达的更加含蓄,深沉,凝练.用风雷电象征变革现实的伟大力量.用洞庭湖,长江,东海象征人民群众.土偶木梗象征着无德无能,欺民惑众的官僚统治集团;想像瑰丽奇特,闪耀着革命浪漫主义的光辉;多种修辞手法的运用,用火一般的激情感染听众. 这是一首结构严谨的散文诗.全诗五个层次先分后合,紧密相连,由风,及雷,及电;由诅咒黑暗,再到追求光明;由歌颂火进射出光明,...
怎样培养初中生的语文阅读能力?
一、反复阅读选文 平时讲解课文之前要求学生要预习、阅读课文,其目的在于让学生熟悉课文、读通课文、读懂课文。
要答阅读分析题,自然也不例外,读是基础。
何况现在的选文大多是文质兼美的文章,它们或注重思辨、启迪学生智慧,或展示科技新貌、开拓学生视野,或寓理于情、引导学生形成正确的审美观、人生观,有的还代表着新的文化观念等,这些材料对大多数同学而言是陌生的,因此引导学生对材料进行浏览、细读、品读是必不可少的。
浏览,即引导学生学会快速阅读包括标题和检测题在内的所有文字资料。
通过浏览,大体知晓材料的内容和命题的方向,形成初步印象。
细读,即在浏览的基础上,让学生带着检测题细细阅读选文,深入了解文章立意、写作思路、表达方式和表现手法等,做到重点明确、胸有全局。
品读,就是要求学生带着对材料的初步理解,首先重点品读检测题的题干,揣摩出题者的意图,在有所思考的基础上再读选文,同时对那些答题要求较高的题目做到有的放矢、重点关注。
二、抓住文体特征 阅读是解答题目的前提,要答好题,如果仅是读懂选文,而没有一定的知识积累,不掌握一些基本技能,可能也会无从下手。
各类文体的特征就是必须掌握的知识。
因为许多阅读材料一般都有较明显的文体特征,只有掌握各类文体的基础知识,答题才容易“上路子”。
例如,记叙文常涉及的是记叙的六要素、记叙的线索、叙述的方式、表达的方式等;说明文常考的是说明方式、说明顺序、说明对象及特点、说明方法等;议论文则侧重对议论文的三要素考查,如文章的论点、论据的类型、论证的方法等。
这些都涉及到相应文体的基本概念,有共性的内容。
如果学生对选文的文体类型辨别无误,基本概念认识清晰,那么答题时就不会张冠李戴,这样基本分就不会丢失了。
三、准确把握材料 每篇选文都是有血有肉的。
但是阅读过程中,如不能很快地抓住主要内容或主题思想,而被一些具体琐碎的材料遮住视线,答题就会吃力不讨好。
怎样很快地抓住文章的主干和灵魂呢?大体有以下三种方法: 1、抓题目。
标题是文章的眼睛,读懂了它,文章大概意思也就知晓了三分之一。
有些文章题目交代了文章的文体或写作的方向,抓住了题目,答题一般就不致于产生太大的偏差。
2、抓住中心句。
中心句是文章内容的主要基石,常常是文章题目的阐释和延伸。
抓住它,对文章内容的理解认识就会更准确更具体。
3、抓议论、抒情句。
议论、抒情句往往起突出中心、深化主题的作用,是作者感情倾向最鲜明的体现之所在。
因此,抓住这类句子,往往能明了文章的立意,有助于理解文章的中心。
四、区别题型作答 读懂文章、明辨文体及基本概念,其目的还在于运用,在于答题。
学会区分不同题型,巧妙处理也很重要。
1、选择题。
通常采用排除法。
阅读分析题的内容涉及到的不仅仅是内容,有时对课内知识也多有勾连考查。
因此对课内掌握的知识如能或排除或选择,就无形中降低了知识的选择难度。
2、延伸题。
如根据有关内容默写名句等,对此要避难就易,写自己最有把握的答案。
否则容易吃力不讨好。
3、基本概念题。
要做到抓住语段的主要内容来答题,不能捡芝麻,丢西瓜,更不能一页障目,不见森林。
4、综合分析题。
对于这类题,则要在整体认知的基础上扣住命题内容解答,不能断章取义,更不能答非所问。
这类题往往是最能见学生语文能力高下的题,答题应努力做到:简明扼要,言简意赅,一般不超过30字;句子要通顺,语言表达没有漏洞,符合逻辑推理;要围绕文章内容,突出重点,不能信马由缰,胡乱扯谈。
阅读能力的提高不是一朝一夕的事。
它不仅要求教师讲清基本概念,多作知识迁移训练;还要求学生树立正确的思想方法、价值观念,同时掌握答题技巧、不断拓宽知识面,提高综合素质和能力。
参考资料: http://wshp.ntzx.cn/jxyj.htm 如何提高阅读能力 一提到如何提高阅读水平,人们自然想到的答案是:多读。
这当然没错,熟能生巧是世人皆知的道理。
但,读也要讲求质量。
盲目无绪地乱读未必就能提高阅读水平。
不少学生感到委屈,自己读了不少文章,学了不少所谓技巧,可阅读水平老提不高。
另一方面,不少教师也对如何上好阅读课感到很茫然,不知道在阅读课上应当讲些什么。
如果仅仅是把文章翻译过来,那就成了翻译课。
如一味讲技巧,一则阅读本身并无太多技巧可循,二则易把学生引向投机取巧的歧途。
阅读到底该如何学习呢?其实,要回答这个问题,还得从我们的母语学习谈起。
我们在小学就把常用的汉字基本学完了,可我们初、高中还得学习语文。
那我们在中学语文课上学了什么呢?这个问题恐怕还一时不好回答。
但至少敢肯定,我们的阅读和写作水平提高了。
我们没有意识到自己母语水平在潜移默化中逐渐提升。
学习母语如此,学习英语也是如此。
我们在掌握基本语言后,必须学会脱离语言本身,我们首先要理解文章整体而非个别词句。
文章的体裁、内容可能千差万别,但文章是人写出来的,那就必定有一定逻辑。
词句都不过是表象,而把握作者的意图才是解题之关键。
四六级考试都在向能力测试转变,我...
跪求雷电颂赏析!!!
1、这几句对风的呼喊,流露出屈原对风的急切的渴盼,风是改变黑暗的变革力量。
2、对电的呼唤表现了诗人对黑暗世界的强烈愤懑和摧毁黑暗的热望,也表明了诗人对光明未来的热烈追求。
3、这几句是屈原对光明的狂热的呼喊,表达了诗人对光明未来的热烈向往与追求。
4、这几句深刻地之处了产生社会黑暗的根源。
表现了作者鞭挞一切污秽、横扫一切邪恶的顽强战斗精神,表现了他与黑暗势力决斗到底的浩然正气。
希望对您有帮助
句子加赏析
例句1:“在我们的脚下,波浪轻轻吻着岩石,像蒙眬欲睡似的。
”赏析:一个动词“吻”字,写出了海浪亲昵温柔的情态。
例句2:“海水疯狂地汹涌着,吞没了远近大小的岛屿。
”赏析:“疯狂”、“汹涌”、“吞没”这些充满力度的词语,描绘出了大海勇猛无畏的性格。
例句3:“森林是雄伟壮丽的,遮天蔽日,浩瀚无垠。
风来似一片绿色的海,夜静如一堵坚固的墙。
”赏析3:以“海”、“墙”作比喻,写出了森林的浩瀚和坚不可摧。
透过字表,我们能够领会到作者对森林的喜爱与赞赏之情。
例句4:“多少年过去了,风儿把山顶上岩石的表层化作了泥土,瘠薄而细密;它又不辞辛苦地从远处茂密树林里捎来种子,让雨水把它们唤醒。
坡上青翠的小苗讨得阳光喜欢了,阳光便慷慨地抚爱它们。
”赏析4:本句用拟人手法,赋予风、雨水、小苗、阳光以人的灵性,让我们感受到生命的获取原来如此的诗意,与峡谷的凄清冷落形成了鲜明的对比,很自然地引出下文。
例句5:“那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔;又像是情人的蜜语那样芳醇;低低的,轻轻的,像微风拂过琴弦;像落花飘在水上。
”赏析:作者捕捉到大海清波微漾的特征,展开丰富的想象,运用多个比喻来描摹海潮的几种情态。
用“朦胧的月光和玫瑰的晨雾”来比喻海浪声的轻柔;用“情人的蜜语”来比喻海浪声的甜美;用“落花飘零在水上”来比喻海浪声渐闻渐远,直至杳然无声的情态。
这种多角度的设喻,将落潮时大海的轻柔、静谧刻画得细致入微,使人如临其境。
例句6:“远处的钟声突然惊醒了海的酣梦。
”赏析:这是一个过度句,在结构上的作用是承上启下,是联系大海由睡到醒,潮水由落到涨的纽带。
例句7:“我喜欢海,溺爱着海,尤其是潮来的时候。
因此即使是伴妻一道默坐在房里,从闭着的窗户听着外面隐约的海潮音,也觉得满意,算是尽够欣幸了。
”赏析:文章首尾照应,以房中听潮开始,以房中听潮结尾,使文章结构谨严。
例句8:“那儿的树木虽然远不如山上的小草高,但它却可以自豪地宣布:我是森林!”赏析:小草比树木高的原因不是因为它本身,而是借用地势;而树木凭的是自身的优势,这里运用对比手法,写出了作者对地下森林的欣赏之情。
例句9:“大小的岛拥抱着,偎依着,山静静地恍惚入了梦乡。
星星在头上眨着慵懒的眼睑,也像要睡了。
”赏析:以大海周围的景物岛、山、星星为衬托,把大海熟睡的“恬静美”推进一步,让读者身临其境地感受到了这是一幅清丽、温柔、恬静的“海睡图”例句10:“我喜欢海,溺爱着海,尤其是潮来的时候。
”赏析:作者直抒胸臆,鲜明地表达了作者对大自然伟大力量的歌颂,表明了作者积极向上的人生态度。
再别康桥句子赏析
再别康桥句子赏析,推荐给你以下内容:《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批 “轻轻的我走了,正如我轻轻的来;我轻轻的招手,作别西天的云彩。
” 诗人轻轻的来,似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款;诗人轻轻的走,也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍,深怕打搅了曾经久居的康桥。
“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘;波光里的艳影,在我的心头荡漾。
” 作者对康桥的感情,是淡雅的,而正是这淡雅才来得绵长;弥淡愈深、愈绵长,正是深情的哲理。
因为淡,因为不忍,所以,诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情;可是,却时不时又流露出那么一点激烈:原本是冷冷的河畔的金柳,却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘,原本是冷冷的河中的倒影,在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。
金柳和倒影,是冷冷的,是客观的,是仅仅可观的;而新娘,却是激情澎湃的,是温润可感的,可触可摸可激情拥抱的。
在这里,诗人巧妙地运用了暗喻修辞,就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈,体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。
“软泥上的青荇,油油的在水底招摇;在康河的柔波里,我甘心做一条水草!” 在诗人的心头,对康河的眷恋永远是深情款款的,是柔情蜜意的。
因此,对康河来说,其波是柔的,其泥是软的;那么,在康河中的青荇,伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的,“油油的”,既抓住了水草的自然物性,又让我们触摸到诗人的心灵,在这里无论是物性还是情意,都是和全诗和谐统一的。
康河、以及康河里的一切,既是承载着诗人情意的柔情万种的,又是生气勃勃的灵动的,你看“青荇,在水底招摇”,如此柔情万种而又机敏灵动的精灵,怎教人不迷恋,怎教人不甘心做那一条水草呢?更何况,她生长在诗人时时眷念的康河!“那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的的梦。
” 眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切,看过了金柳,觅过了青荇,眼神不经意中,又触碰到了“那榆荫下的一潭”,哪里“不是清泉”啊,分明是一潭清泉:金柳的艳影,油油招摇的水草,康河岂是污浊;轻轻悄悄的来,轻轻悄悄的走,哪里容得这康河之情半点污浊?可诗人偏要说这一潭“不是清泉”,哦,原来,诗人看到了点点散缀的“浮藻”,由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴,仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。
于是,自然的,这一个“清”字就无法容纳进这丰富的蕴含,要知道,太“清”了就无需沉淀;而生活的意蕴、诗人对康河的眷恋,却是需要吟味、沉淀一辈子的,就如那彩虹,虽是短暂的,但却在人们心中留下了永恒的美丽和魅力。
“寻梦?撑一支长篙,向青草更青处慢溯,满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌。
” 彩虹似的梦,即将随着雨过已久而消散,不舍,于是也就想着去追寻;这熟悉的康河康桥,即将别离而去,眷念,对往昔的眷念,于是也少不了去追寻!“寻梦?”自然要寻的。
“撑一支长篙,向青草更青处慢溯”,可是,绵长的康河、青翠的水草,又哪里有“青草更青处”呢?在诗人的眼里,康河以及康河里的一切不都是那么美好的么?果不其然,诗人要寻的哪里是什么“青草更青处”啊,他要做的仅仅是“慢溯”的过程,他要做的仅仅是“慢溯”中对康河畔往昔的回味。
“慢溯”,“慢溯”,直至诗人的小船载满了“星辉”;可即使是满载着星辉,诗人依然在星辉的斑斓中看到在康河边往昔的生活的斑斓多姿,于是,诗人由衷地想放歌,讴歌康河以及康河边的那些令人难忘的往昔。
“但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥。
” 没有节制的诗情,自然会让诗歌显得毫不含蓄蕴藉;没有因理智而节制的情意,也自然会让人感受到他的肤浅。
果然,像徐志摩这样才情兼备的诗人,岂容得他的诗歌的直白,岂容得他对康桥的情思的肤浅呢?于是,诗人没有“放歌”。
殊不知,正是这“悄悄”、“沉默”方显得高妙和深沉来。
显然,诗人他是明白的:“悄悄是别离的笙箫”;当然,一直以她的智慧和魅力浸润着诗人的康河是有功的:夏虫和康桥在启迪着诗人,今晚最好的别离是沉默、是悄悄。
诗人的深沉、淡雅、而颇有哲性的才情和气质,正是康河给予的。
“悄悄的我走了,正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。
” 是的,该别离了。
“放歌”,无疑是对康桥的打搅、甚至亵渎;就是再多停伫片刻,也是对康桥的大不敬。
于是,再回环照应到诗句的开头,“悄悄的我走了,正如我悄悄的来”。
“我轻轻的招手,作别西天的云彩。
”康河的云彩,让人眷恋,却容不得人亵玩,哪怕是曾经凝视过她千百遍的如我般的学子。
于是,“我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。
”康河的云彩,永远只能属于诗人魂牵梦萦的地方,永远只沉淀在诗人深挚绵长的记忆中。
另:诗人在数年之后,来到康桥,依然能够让我们体会到他心中对康桥永远不能淡忘的情怀,即使是“再别”!全诗的感情基调:“轻轻的”、“悄悄的”,淡柔而绵长深挚的,有节制的,但时不时又激情喷...
范进中举句子赏析
1、范进唯唯连声,叫浑家把肠子煮了,烫起酒来,在茅草棚下坐着。
用“唯唯连声”写范进面对胡屠户时温顺的样子,表现了范进精神的猥琐与恭顺、麻木。
2、屠户横披了衣服,腆着肚子去了。
用典型动作──横披衣服,特殊的姿态──腆着肚子来描摹人物。
把胡屠户在范进面前觉得高人一等的倨傲神态刻画得入木三分。
3、范进因没有盘费,走去同丈人商议,被胡屠户一口啐在脸上,骂了一个狗血喷头。
一个骂人,一个被骂;一个吐痰,一个被吐。
两相对比,突现了范进的可怜与卑劣的灵魂。
也表现了胡屠户的傲慢与市侩性格。
4、当下众邻居有拿鸡蛋来的,有拿白酒来的,也有背了斗米来的,也有捉两只鸡来的。
描写众邻居的行动,其实是在描写社会背景,也是在交代范进喜极而疯的原因。
试想一想前几日范进的母亲饿得两眼发黑,有谁送过一粒米半颗粮,如今范进中了举人,一下子米来了,酒、鸡蛋、鸡也来了,暗示了范进之所以如此痴醉科举都是社会逼的。
5、正要拥着他说话,范进三两步走进屋里来,见中间报帖已经升挂起来。
用夸张的修辞手法,写范进渴望美梦成真的急切心情。
6、报录的内中有一个人道:“在下倒有一个主意,不知可以行得行不得?”以打治疯的妙方由报录的人说出来,大有深意。
报录的人见多识广,见过类似的情况,说明中举发疯不单只范进一人。
让范进的形象具有了广泛的社会意义。
7、胡屠户凶神似的走到跟前,说道:“该死的畜生!你中了甚么?”一个嘴巴打将去。
“一个嘴巴打将去”恐怕是作者的泻意之作,用地位并不高的胡屠户去打中举发疯的范进。
这挨打的应该不是范进,应还有天下所有被科举扭曲的读书人,还有那害人的科举制度。
8、胡屠户站在一边,不觉那只手隐隐的疼将起来,自己看时,把个巴掌仰着,再也弯不过来。
用夸张的修辞手法,写胡屠户的特殊心理。
如果换在范进中举前,只怕打十巴掌,胡屠户也不会觉得手痒。
写出了胡屠户的前倨后恭。
9、众人和邻居见这模样,忍不住的笑。
“笑”意味深长,既在笑胡屠户的样子,也在笑痴迷科举的读书人的下场。
10、屠户把银子攥在手里紧紧的,把拳头舒过来。
细节描写,活画了胡屠户的贪婪相。
揭露这个市侩嗜钱如命的本性。
春燕来归段落句子赏析
赏析1: 《再别康桥》第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。
连用三个“轻轻的”,使我们仿佛感受到诗人踮着足尖,像一股清风一样来了,又悄无声息地荡去;而那至深的情丝,竟在招手之间,幻成了“西天的云彩。
”同时透露了难舍难分的离情,给诗定下抒情的基调。
第2节至第6节,描写诗人在康河里泛舟寻梦。
披着夕照的金柳,软泥上的青荇,树荫下的水潭,一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到:第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”,使无生命的景语,化作有生命的活物,温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”,被浮藻揉碎之后,竟变了“彩虹似的梦”。
正是在意乱情迷之间,诗人如庄周梦蝶,物我两志,直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”,并甘心在康河的柔波里,做一条招摇的水草。
这种主客观合一的佳构既是妙手偶得,也是千锤百炼之功;第5、6节,诗人翻出了一层新的意境。
借用“寻梦”,“满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌”,“但我不能放歌”,“夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥”四个叠句,将全诗推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青处,星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就,此时的沉默而无言,又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。
潇洒地来,又潇洒地走。
挥一挥衣袖,抖落的是什么?已毋须赘言。
既然在康桥涅磐过一次,又何必带走一片云彩呢?全诗一气呵成,荡气回肠,是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言:“他的人生观真是一种‘单纯信仰’,这里面只有三个大字:一个是爱,一个是自由,一个是美。
他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里,这是他的‘单纯信仰’。
他的一生的历史,只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。
”(《追悼徐志摩》)果真如此,那么诗人在康河边的徘徊,不正是这种追寻的一个缩影吗?徐志摩是主张艺术的诗人。
他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张,而尤重音乐美。
他甚至说:“……明白了诗的生命是在它的内在的音节(Internal rhythm)的道理,我们才能领会到诗的真的趣味;不论思想怎样高尚,情绪怎样热烈,你得拿来彻底的‘音乐化’(那就是诗化),才能取得诗的认识,……”(《诗刊放假》)。
反观这首《再别康桥》:全诗共七节,每节四行,每行两顿或三顿,不拘一格而又法度严谨,韵式上严守二、四押韵,抑扬顿挫,朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来,既是虔诚的学子寻梦的跫音,又契合着诗人感情的潮起潮落,有一种独特的审美快感。
七节诗错落有致地排列,韵律在其中徐行缓步地铺展,颇有些“长袍白面,郊寒岛瘦”的诗人气度。
可以说,正体现了徐志摩的诗美主张。
赏析2: 《再别康桥》是一首写景的抒情诗,抒发的是什么呢?三句话概括:是一种留恋之情,惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。
何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合,且形成一副具有个性色彩的艺术画面,既称为有意境。
当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样,需要调动对生活的积累,需要调动我们对知识的积累,然后我们一节节的讲这首诗。
“轻轻的我走了,正如我轻轻的来,我轻轻的招手作别西天的云彩”这句诗若分析的话,可用几句话来概括:舒缓的节奏,轻盈的动作,缠绵的情意,同时又怀着淡淡的哀愁。
还有,还加上一句,作别西天的云彩,西天的彩霞给我们一个印象,就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩,整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以用这句话来概括,为这个诗定下了一个基调。
“那河畔的金柳,是夕阳下的新娘,波光里的艳影,在我心头荡漾”,这句诗实写的是康河的美,同时,柳树在古诗里“柳”——“留”,留别有惜别的含义,它给诗人留下了深刻的印象,多少的牵挂用“在我心头荡漾”,把牵挂表现的非常形象。
当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物),与第三句话合在一起讲,“软泥上的青荇,油油的在水底招摇;在康桥的柔波里,我甘做一条水草”,这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况,自由、美正是徐志摩所追求的。
同时表现一种爱心,那水草好像在欢迎着诗人的到来。
再次,我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的,它和中国的古诗有相同的地方,就是物我合一。
第二句是化客为主,第三句是移主为客,做到两相交融,物我难忘。
这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。
这就是我们前面所讲的三个方面:确定了理想,步入了诗坛,美妙的风光中,抒发自己的情感。
三者是紧密地联系在一起的,通过具体的形象,来表达自己的感情。
而我们欣赏诗也是从形象入手,来逐渐接受诗人的心灵的。
第四节是转折点,“那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹,揉碎在浮躁间,沉淀着彩虹似的梦”。
这句诗运用了虚实结合的手法,“实”是景物的描写,“虚”是象征手法的运用。
一潭水很清澈,霞光倒映下来,“不是清泉,是天上虹”,一片红光,是实写。
但是,潭水上漂了很多的水藻,挡住了一部分霞光,零零碎碎的,有的红,有的绿,好像...