黑柳彻子有什么名言
黑柳彻子的书称“小豆列”。
其中有：《窗边的豆》《小时候就在想的事》《小豆豆与我》《丢三落四的小豆豆》《小豆豆频道》《小豆豆动物剧场》《阿朝来啦》《阿朝快100岁了》这些里，《窗边的小豆豆》影响力最大，不过其他的也很好玩。
例如，《丢三落四的小豆豆》讲的就是她的一些不知让人如何吐槽的好玩事
很有趣哦
黑柳彻子的名人故事，求大神们解答
黑柳彻子（1933年8月9日－），日本女演员、艺人、主持人、随笔家、联合国儿童基金会亲善大使、和平运动家。
日本电视放送开始以来，超过50年在第一线活跃，为日本电视史上代表艺人。
超过30年的朝日电视台长寿节目《彻子的房间》（彻子の部屋）的主持人。
自传《窗边的小豆豆》累积超过750万本，亦是日本二次大战后最畅销的书籍。
2022年11月15日，“2022第五届中国作家富豪榜”子榜单外国作家富豪榜首次发布，该榜统计了2000至2022十年间，外国作家在中国大陆地区的版税总收入，共有25位外国作家上榜，黑柳彻子以500万元人民币版税收入，荣登外国作家富豪榜第11位，引发广泛关注。
基本信息中文名：黑柳彻子籍贯：日本外文名：黒柳彻子（くろやなぎ てつこ）别名：トットちゃん性别：女国籍：日本民族：大和出生地：东京府东京市赤坂区乃木坂（现东京都港区乃木坂）出生日期：1933年8月9日职业：主持人，演员，作家主要成就：联合国儿童基金会亲善大使代表作品：《窗边的小豆豆》，《丢三落四的小豆豆》《彻子的房间》《小时候就在想的事》等父亲：黑柳守纲，小提琴家母亲：黑柳朝，随笔作家弟弟：黑柳纪明，小提琴家外祖母：门山三好（富裕人家千金）外祖父：门山周通 医生，与鲁迅同级妹妹：黑柳真理，化妆师
窗边的小豆豆读后感，简短20字
一、【教育中学生父母必读的书】： 《孩你的手给我》一本改变与孩子沟通方式的。
父母可以帮助孩子成为一个品质高洁的人，一个有着怜悯心，敢于承担和义务的人，一个有勇气、充满活力、正直的人。
光有爱是不够的，洞察力也不足以胜任，好的父母需要技巧，如何获得并使用这些技巧就是这本书的主要内容。
大多数父母没有意识到语言的破坏力量。
在沟通中发生这种不幸，常常不是因为缺乏爱心，而是缺乏对孩子的理解;不是因为缺乏智慧，而是缺乏沟通的技巧。
海姆·G·吉诺特,心理学博士、临床心理家、儿童心理学家、儿科医生;纽约大学研究生院兼职心理学教授、艾德尔菲大学博士后。
他依靠他的职明才智做了很多创造性的工作，取得了巨大的成就。
他在他的书中、演讲中、专栏中宣传的如何跟孩子沟通的创新思想不仅在美国，甚至在全世界都获得巨大反响。
二、【教育中学生父母必读的书】：《成长比成功更重要》这本书讲述的是一批中国人如何成长为最优秀的人的过程。
“成长”是一个关乎教育、人才乃至整个社会的话题。
他们并不拥有一个比我们更聪明的大脑，所经历的教育制度和我们的也没有什么不同。
但是，他们凭什么变得和我们不一样了?作者是人民日报社高级编辑、资深记者凌志军，他认为最重要的事情不是“打败别人”，而是“成为最好的你自己”。
书中每一个真实的故事，每一段生动的点评，每一句诚恳的话语都可以成为成长之路上的坚实阶梯。
三、【教育中学生父母必读的书】：《一生的学习》想想我们配做父母吗?想想我们曾经受过的教育，想想我们是如何一天天变得平庸的。
如果教育只是像用模具来塑造各种标准洋式的人，教导人们去寻求安全感、成为重要人物，或是早日过上舒服日子，那么，教育只有助长了这个世界的不幸与毁灭;如果教育只是一个职业，一项赚钱的方法而已，那么老师怎么会用爱心去帮助每一个学生，让他们对自己和这个世界充满好奇?印度的著名哲学家克里希那穆提在这本著作中提出了一定要用自己的光来照亮自己，认为一生的教诲皆在帮助人类从恐惧和无明中彻底解脱，体悟慈悲与至乐的境界。
其实就是古希腊神庙门前那句经典：认识你自己。
四、【教育中学生父母必读的书】：《窗边的小豆豆》本书讲述了作者上小学时的一段真实的故事。
作者因淘气被原学校退学后，来到巴学园。
在小林校长的爱护和引导下，让一般人眼里“怪怪”的小豆豆逐渐成了一个大家都能接受的孩子，并奠定了她一生的基础。
这本书不仅带给世界几千万读者无数的笑声和感动，而且为现代教育的发展注入了新的活力，成为20世纪全球最有影响的作品之一。
作者是日本著名作家、著名电视节目主持人、联合国儿童基金会亲善大使黑柳彻子。
这是她的代表作。
1981年出版后，截至2001年，日文版累计销量达938万册，成为日本历史上销量最大的一本书。
该书已被译成了33种文字，介绍到世界各地，英文版在美国出版时，《纽约时报》发表了两个整版的书评文章，这一“殊荣”，不仅在她之前没有人获得过，在此之后也再无第二人。
该书的英文版仅日本国内销量就达70多万册，至今无人超越。
译者是毕业于北京外国语大学日本学研究中心的赵玉皎，获日本文学硕士学位。
五、【教育中学生父母必读的书】：《给青年的十二封信》本书是朱光潜先生旅欧期间写给国内青年朋友的十二封信，主要是劝戒青年人要从根本上下功夫，切勿急功近利。
信中所说多为青年们所关心和应该关心的事项，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理，凡此种种。
朱光潜先生如长者劝导似的语重心长，如老友交谈般的诚恳真挚，读来亲切自然。
不知道逼迫孩子考学考官的家长们看了此书，会有什么感想呢?六、【教育中学生父母必读的书】：《为什么孩子要上学》大江健三郎本书是1994年诺贝尔文学奖得主大江健三郎因为照顾其智障儿子大江光，而思考“孩子的童年生活中，成人到底应该给他们什么?”大江以朴实随笔的方式道出了人在童年时代所习得的人生想法、读书态度将影响人的一生。
书中彩图，均由大江夫人所绘。
这本书延续了诺贝尔文学大师大江一贯人本关怀的精神，描述细腻，视觉独特，一定可以给有孩子的父母带来全新的育儿感想，其他相关著作：《静静的生活》《换取的孩子》等。
七、【教育中学生父母必读的书】：《来吧孩子》这本书是我国著名作家池莉的最新纪实文学。
书中池莉以一个普通母亲的笔触，从女儿亦池出生前写起，写她历经父母离异、体验人心险恶，始终保持一颗宽厚善良之心;写母女两人从幼儿园、小学、中学一路在中国教育重压下寻求快乐成长的夹缝，最后毅然决定求学英国，获得理想中的教育。
她认为女儿的成长不只是简单的家庭教育，更是自己和女儿的共同成长。
此外，池莉结合女儿的成长，对中国教育体制的某些弊端进行质疑。
她希望用自己和女儿的成长经历告诉大家，孩子成长和教育的方式，还有其他选项。
池莉认为，人生没有起跑线和终点的区别，一切都是过程，每一个阶段都需要认真地经历、感受和体会。
她认为那句流传甚广的话“千万别让孩子输在起跑线”混账至极。
书海泛舟手抄报的内容，急急急急
《窗边的小豆豆》日本---黑柳彻子 这个暑假我看了这本书举得她接受的教育才算是英才施教而且能给我们很多启示《时代广场的蟋蟀.》美国--乔治.塞尔登虽然在小学时读过，但是这个暑假我又重温了一下终于领悟“若为自由故，两者皆可抛”《笨狼的学校》中国--唐素兰笨狼的善良及好玩的学校生活《香草女巫》瑞士--艾弗琳娜.哈斯勒很梦话是个不错的童话书《洋葱头历险记》意大利---罗大里它是沉淀着勇敢的好书这些都是我这个暑假看的还不错的书希望你也会喜欢
1 0 篇读后感 急
急
急
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应有尽有
龙珠作者是谁
山明鸟山明生于1955年4月5日，日本爱知县画家，游戏角色设计著名漫画《阿拉蕾》、《七龙珠》作者。
鸟山明是公认的当今日本漫画界首席代表。
他的成名之作拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《七龙珠（Dragon Ball）》在全世界都极受欢迎，广受赞誉。
至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000多份拷贝，而《Dragon Ball》更是创造了109,300,000多的销售记录。
鸟山这个姓听起来有点奇怪(对日本人来说也是如此)，但鸟山明的确是他的真实姓名。
他于1955年出生在爱知县西春日井镇，之后大部分时间在出生地度过。
西春日井在农村地区，周围的自然环境很不错。
鸟山家的后院就是耕地，偶尔会出现雉鸡，也能看见远处的地平线。
他的家庭背景绝谈不上富有，但父母都是很乐观开朗的人，没东西吃的时候也能开心地跳华尔兹。
受父母影响，鸟山明也能以空肚子画画为乐事。
进入高中后鸟山专门学了设计，在学期间参加了“漫画研究同好会 ”，一度还当选会长。
毕业之后鸟山起先在设计公司上班，但迟到次数过多，所得薪水还比不上办公室里打杂的女孩子。
再说，他本来就一心想画漫画，不爱限制创造能力的工作，因此过了3年就辞职了。
23岁生日那天，鸟山明正式开始创作漫画，之前他一直接一些传单插画的零工，无法随心所欲地创作。
他就这样半当游戏、随随便便地开始画漫画。
第一部作品完成后，他考虑要投给哪一家漫画杂志社。
在日本，《周刊少年杂志》(讲谈社 )和《周刊少年跳跃》(集英社)都是人气高且有一定历史的漫画杂志。
其中以“粗粝的社会性”为风格的《周刊少年杂志》 1959年创刊，周三发行；而“年轻热血”风格的《少年跳跃》创刊于1968年，两年后从月刊改为周刊，现在每周一发行。
去年《少年跳跃》发行量大约是279万册，《少年杂志》是177万册。
若在日本电车上看到男性大学生或者年轻上班族看漫画杂志，他们手里拿的很可能就是其中之一。
这些周刊漫画杂志同时也是日本无家可归者的重要收入渠道。
他们在这些杂志的发行日去车站垃圾筒翻检，把别人看完丢弃的杂志搜集起来再次销售。
鸟山本想把他第一部作品投给《少年杂志》，因为它设的“新人奖”奖金为50万日圆，这对没有正职的鸟山来说有不小的吸引力。
但最终由于没能赶上比赛的截稿时间，他转而把稿件投给了每月都接受投稿的《少年跳跃》。
第一次投稿没有得奖，只是名字被列在杂志上。
鸟山并不气馁，持续创作和投稿，终于引起编辑的注意。
虽为新手，但鸟山的漫画很有特点，比如他弃用日语中的片假名，用英语书写漫画里的拟音语和拟态语；他的画风十分精致，不少画稿有工业设计图般的精细，故而格外耐看。
他跟其他漫画家的一个不同之处是他学过设计图，所以他的素描表现力特别强，画面也很有平衡感。
鸟山后来回顾，虽然当时并不喜欢设计公司的工作，但在那时获得的经验对他很有帮助。
后来，一位名叫鸟屿和彦的编辑注意到他。
此人素以毫不留情地退稿著称。
据鸟山说，他被鸟屿退回的画稿不下1000张。
但鸟山不以为意，持续创作，终获和彦认可。
鸟屿对鸟山的创作产生了重大影响。
以鸟山的成名作《阿拉蕾》为例：这部漫画说的是天才博士和他开发的机器娃娃阿拉蕾在企鹅村里的一连串搞笑故事。
最早鸟山将博士设计为故事的主角，但鸟屿说机器娃娃很可爱，建议将她转为主角。
鸟山当初还不太愿意，但事实证明鸟屿的判断是对的。
这部漫画推出后受到男女读者的一致欢迎，在《少年跳跃》连载了5年。
1981年被拍成动画片，收视率也达到36.9%。
而因为过于忙碌，新秀鸟山明享受了和手冢治虫一样的“待遇”，很长一段时间里，3天才能睡上一次觉。
使鸟山获得国际声誉的是《龙珠》，一个1984年起连续11年在《少年跳跃》连载的故事。
此前鸟山希望结束《阿拉蕾》的连载，《少年跳跃》提出一个条件，即连载结束后3个月内发表新的漫画。
鸟山答应了。
因为之前发表的《骑龙少年》和《Tonpuu大冒险》获得了好评，鸟山拟定新作品草案时，决定采用这两部作品的特征(“中国风味”和“功夫” )，参照《西游记》和《南总里见八犬传》(19世纪日本江户时代剧作家泷泽马琴的作品)的线索结构，创作一部恢宏的漫画巨著。
《龙珠》开始连载前就已经有做成动画片的计划，但连载初期，读者的评价一度下降，鸟屿编辑认为这是因为主人公太不显眼了，于是让鸟山在故事里增加“追求力量”的主题。
鸟屿的眼光果然犀利，此后《龙珠》人气直升，成为《少年跳跃》的当家作品。
《龙珠》在海外也很受欢迎，漫画和动画片已授权输出全球40多个国家和地区，其动画片在法国的收视率达 87.5%；在人口550万的丹麦，《龙珠》漫画的销量超过150万册；在泰国，盗版《龙珠》的出版社已达20家。
鸟山本来并没打算把《龙珠》画成共519期的超级连载。
连载不到200期时他已开始准备结局了，但编辑部顾虑读者会失望而坚决反对。
连载约250期时，《龙珠》的人气和经济效应扩展到世界各地，一旦连载结束将不只影响《少年跳跃》，受到牵连的将包括出版此杂志的集英社和合作公司(玩具公司万代、电影公司东映动画、富士电视台等)的业绩和股价。
事情已扩大到了不能由鸟山和编辑部单独决定的程度。
最终，经过各公司上层协调讨论，鸟山硬着头皮结束了故事。
到20 08年底，《龙珠》在日本国内累计发行了超过1.5亿册，全世界的发行量则达到3.5亿册。
《龙珠》的长期连载消耗了鸟山的全部精力，之后他几乎进入半退休状态。
连载结束后，《少年跳跃》发行量大跌，在编辑的恳求下，鸟山偶尔发表一些短期连载作品或独立作品。
其中《SANDLAND》在美国、德国、法国等地翻译出版。
2022年开始，播放至今的电视动画片《BLUEDRAGON》的卡通形象也是鸟山设计的。
久前，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。
一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。
东京的国家西方艺术博物馆更做出了史无前例的举动——展出漫画作品。
鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起。
那么，是什么原因使得鸟山明的作品受到如此广泛欢迎和高度评价的呢
鸟山明自述我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。
这三年我几乎天天迟到。
我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。
我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。
小时候，我就特别爱画『铁臂阿童木』中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。
我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。
对我来说，漫画家才是明星。
在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。
我已经攒了30多页这样的签名了。
大家还记得『阿拉蕾』里有个爱收集签名的空豆美助吧
其实那就是我的影子。
鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。
我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。
于是，我就想起个笔名，叫“水田二期作”。
可是，编辑先生说这个名字太“无聊”，就只好作罢。
我最讨厌上电视了。
那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。
而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。
因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。
有一次，我应邀来到“彻子房间”节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。
我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。
结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。
说到电视节目，我只爱看“动物世界。
主要漫画作品《七龙珠》(《Dragon ball》)《龙珠Z》(《Dragon ball Z》)《ESCAPE》《阿拉蕾·IQ博士·怪博士和机器娃娃》（《Dr.Slump》）《贺先生》《PINK THE RAIN JACK STORY》《骑龙少年》《东宝大冒险》(《THE ADVENTURE OF TONGPOO》)《剑之介少爷》(《KENNOSUKE SAMA》)《SONCHOH》《奇异岛》(《WONDER ISLAND》)《少女刑警TOMATO》《波拉和罗德》(《POLA&ROID》)《MAD MATIC》《阿达和彼得一号》(《DUB&PETER1》)《储蓄战士CASHMAN》(《CASHMAN》)《恶魔少年》（《Go go Accliam》）《乌山明○作剧场1》（短篇集）《乌山明○作剧场2》（短篇集）《乌山明○作剧场3》（短篇集）《猫魔人》（《ネコマジン》）《KAJIKA》《蓝龙》2022年最新作《龙珠－－归来，悟空和他的朋友们》逸事最初在名古屋做一名小职员的鸟山明，因为不愿早起辞去了工作。
后来因为生活费的问题，为了50万日元的奖金，向讲谈社发起的讲谈社漫画赏投稿。
遗憾的是没能赶上截止时间。
于是就向每周征集作品的周刊少年Jump发去自己的作品。
当时被后来成为鸟山明编辑的鸟屿和彦给与比较高的评价：现在虽然画得不是那么好，但是努力的话，将来会取得成就的。
从那时开始，鸟山明就有许多短篇作品在Jump上发表。
当时，鸟山明想用水田二期作的笔名，但是最终还是决定用原名发表作品据称，鸟山明作为一个漫画家，非常遵守时间，并且不像其他漫画家一样随意丢弃自己的手稿。
但是，作为一个公司职员的鸟山明却总是迟到。
一个原因据说是因为鸟屿和彦说如果不按时交稿的话，就要他到东京去工作。
在名古屋的鸟山明非常讨厌大城市的生活，于是非常努力的进行创作。
在《七龙珠》连载了几年之后，作为当时漫画的代表，带动了一个庞大的产业。
鸟山明自己曾说过他在创作比克大魔王（短笛大魔王）的时候最快乐，因为故事发展到后来不过是不停的打斗，主人公不停的成长。
但是，在当时的情况下，已经不是作者决定结束自己的作品，就能够结束的了。
因为影响的范围太广。
（藤子·F·不二雄的漫画机器猫Doraemon没有完结篇也是因为同样的原因）鸟山明与同被鸟屿和彦发现的桂正和是好朋友。
悟空在界王那里说的那个笑话是桂正和的作品。
评价鸟山明在日本漫画史上,鸟山明绝对是一个值得大书特书的人物,他在日本漫画史上创下的记录至今仍然高高在上,遥不可及.1982年他的所得税达到了惊人的五亿三千九百四十二万日元,这也改写了日本漫画史上的新章．而在1983年创下漫画家缴税之最高记录六亿四千七百四十五万日圆，突破了自己的记录,至今这个记录数年内都高挂在日本漫画界的亿万富豪榜上(之后被高桥和希凭借<游戏王>打破.无法猜测手冢治虫先生看着鸟山明先生逐渐成长时的心情，尤其是在1981年将其漫画作品《阿拉蕾》搬上荧幕，风火一时，时称阿拉蕾年。
并于1983年成为爱知县个人收入榜的第一名。
与手冢治虫用《火鸟》克死一部部周刊月刊相比，鸟山明的《七龙珠》却成为《少年跳跃》狂卖六百万册的原动力。
时代的更替，是谁也无法抵挡的，也许手冢治虫先生尚可聊以自慰的就是常亲庄一直在扶持的小学馆此时尚有能领军对抗鸟山明的高桥留美子。
在那时的周刊之战中，手冢治虫先生到底处于什么位置，以我们的资讯力，已无法考证，只是想来当时手冢治虫先生的地位是极可危的，1972年9月～1983年12月手冢治虫在创作的《佛陀》，开始直接面对神话，对神的存在进行了严肃而现实的思考，用改编去解构神的概念。
然而《佛陀》之名却远远逊于《火鸟》甚至《铁臂阿童木》。
这个时代，人们已经开始嘲笑神了。
懒得去想神的新意义，那份改编的震撼便无以兴起了。
如同现在老漫画家们对新漫画家的复杂心情，想爱护而又难免心存嫉妒。
手冢先生对鸟山明的心态恐怕大抵也是如此吧
时年60岁而卒，勤于工作而耗尽心血损伤筋骨是原因之一，工作压力造成的胃癌，前路迷茫又何尝不是原因
临死未能终结的《火鸟》，和光辉日见掩盖自己的后辈（鸟山明），临终那
quot;给我铅笔……，何尝不是遗憾
实际上《三眼童子》和《铁臂阿童木》都是比《七龙珠》和《圣斗士》更早登陆中国，然而他们未曾掀起风暴，因为对于十四五岁的孩子，后两者的魅力要远远大于前者。
当然随着时间的流逝，后两者也更容易被成长起来的某些人视作垃圾，完全忘记了他们曾经的感动。
就像人们曾经忘记手冢治虫一样。
在现实中，鸟山明一度站在了手冢治虫的日本漫画之神的神坛边上。
东京的国家西方艺术博物馆做出了史无前例的举动--将鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起进行展览。
2001年，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。
一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。
鸟山明的《七龙珠》在日本大热后，他因居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了1条高速公路……(汗
)当然，鸟山明先生对动漫事业外的直接贡献也是显著的：1983年曾创漫画家缴税之最高记录六亿四千七百四十五万日圆，个人纳税如此之多，其价值链拉动的社会总产值提升和解决就业机会的数量就可想而知了。
1983年鸟山明结婚，媒体更以五亿圆的鸟山明氏，超豪华的结婚式为标题进行报道。
《七龙珠》动画卡通电影、录影带，自1986年在日本电视台首映后，陆续在法国、西班牙、香港、泰国等地放映。
其造成的一大文化侵略效应，就是有大量的欧美人士也开始绘制《七龙珠》同人，其中最出名的就是某个将《七龙珠》与《美少女战士月亮》同人成H版的《星球大战》，并在网上传播……在国内，虽然年龄大一点的愤青都敢骂《七龙珠》垃圾，但是市场是验正一切的真理——所有的租书店老板都是明智的，有租书店的地方，就有《七龙珠》，恰如有华人的地方，就有金庸。
而且最近的一个可喜现象就是越来越多的动漫资讯志，都开始重提七龙珠，且口气越来越见缓和。
较为时尚的香港杂志《东Touch》举办的20世纪漫画大选，鸟山明作为《七龙珠》的作者获得20世纪5大风云人物的第4位，和世界影响排第3位的手冢治虫是入选的唯一两名日本漫画作家，而《七龙珠》这部漫画更是日本5大世纪漫画的榜首。
《七龙珠》故事中的主角孙悟空也获得世纪漫画角色的第2位。
而台湾地区的鸟山明迷更是狂热，甚至某些年长到已经就业的30年龄段的人对《七龙珠》也极熟悉，在某奖金问答类节目中，主持人提问，《阿拉蕾》中千兵卫的儿子叫什么
那位大叔毫无犹豫，脱口而出太平。
在某励志类书中更有国父革命11次才成功、漫画家鸟山明被出版社退稿100多次才被采用、梵高直到死后他的画才成名的引典。
鸟山明在整个台湾地区的知名度可见一斑。
当然正是因为对鸟山明先生极佩服，而对他的现状感到失望，由此而对鸟山明又爱又恨而成痴的人物也大有人在。
在此引用台湾地区某著名评论人的一段话——“鸟山明的《七龙珠》，在下数年前曾斗胆于某停刊已久之刊物上写了一句:‘《七龙珠》不算漫画只算骗钱工具……’结果本句名言使我收到了不少‘爱慕者’来信：有要去我家放炸弹的、有警告我不要走在路上的、也有直接宣告我的死刑的……（此是题外话，其实我应该算《七龙珠》的忠实读者一直到现在都还有在看，只是边看边骂而已……）可是，鸟山明现在光靠电玩、动画、玩具及万变卡之类的版税就可以躺着过日子了
我骂他又有什么用
是被退稿数十回的‘怪博士与机器娃娃’创造了鸟山明
是只靠版税就能日进斗金的《七龙珠》毁了鸟山明
有时真想说：真正喜欢鸟山明的人，就该停止购买一切让他赚钱的东西
让他停止这种随便混就能赚大钱的日子
这才能救得了他啊
唉
”