纳兰的词月字开头的诗句
楼上所贴纳兰词应是纳兰容若为亡妻卢氏所写，不是为沈宛。
纳兰容若去世时，沈宛尚在人世，何来“亡妇忌日有感”、“为亡妇题照”之语传说沈宛虽是才女但不得纳兰欢心，夫妇感情并不亲密
纳兰词中关于写友谊的的词有哪些
采桑子谢家庭院残更立，燕宿雕梁。
月度银墙，不辨花丛那辨香。
此情已自成追忆，零落鸳鸯。
雨歇微凉，十一年前梦一场。
在纳兰词中，这首《采桑子》是颇为难解的一首，像是追忆，像是悼亡，扑朔迷离，踪迹莫辨。
大约来看，“谢家庭院残更立，燕宿雕梁”，这像是在写当下的实景，也像是在写一番追忆；“月度银墙，不辨花丛那辨香”，这就应该是怀念当初的一段情缘了；下片开始，“此情已自成追忆”，话锋转折，明证上片的情境属于“追忆”；“雨歇微凉，十一年前梦一场”，是在说从被“追忆”的那段日子直到现在，已经过了十一年了，回想起了，恍如一场大梦。
“谢家庭院残更立，燕宿雕梁”，谢家，谢娘，谢桥，这都是容若词中常用的意象，甚至因此而有人推断容若的某位恋人必定是个姓谢的女子。
真相是否如此，却让人无从琢磨了，毕竟，谢家，谢娘这段词句早已有其特定的指向含义，纵然巧合为写实并非绝无可能之事，但若为凿实之论，毕竟还是需要一些证据的。
从词句的字面来看，在华丽的雕梁上，燕子还在轻轻地睡着，这正是夜深人静的时候，却有人独立中庭，一夜无眠。
-----这两句词，十一个字，短短地便勾勒出了这样的一幅完整的画面，但是我们却无法根据词意把这个画面用画笔真正的勾勒在纸上，因为我们分辨不出这个无眠而独立中庭的人究竟是谁-----是容若自己，还是那个被他思念着，爱慕着的谢娘
这便是诗与画的区别之一。
从王维始，人们便有“诗中有画，画中有诗”的说法，但诗句对一个具体情境的描摹却未必都是可以用画笔表现出来的，因为诗句有时候会被刻意或无意的留“空”，或者说，留下一些歧义，而这歧义因为可东可西，可此可彼，而无法被具体落实为一个确定的意象。
现在我们遇到的便是这样一个问题：这个人，这个在谢家庭院里无眠而独立的人，究竟是谁
无论是谁，无论是他还是她，在语意和情节上都是讲得通的。
第一种解释是：这个院子既然是“谢家庭院”，不眠而立的自然应该是那位被容若爱着的女子吧
容若在思念情人，却反过来说是情人思念着自己，这种表达是诗词里的一个传统手法，为唐宋以来所习见。
情人在思念着自己，心焦地看着月亮在慢慢地移动着，慢慢地照进了银光铺满的院墙……第二种解释是：容若在十一年后站在情人当初住过的院落里，一夜无眠，沉思十一年前的往事，那时候，也是这样一个月光明媚的夜晚，月亮偷偷地照进了院墙，自己也跟着月光偷偷地溜进了院子，偷偷地和恋人相会。
-----这可不是过度阐释，“月度银墙”之所以可以产生出这样的一个暗示，就是因为下面这句“不辨花丛那辨香”。
“那”，就是现代汉语中的“哪”，这一句脱胎自元稹的《杂忆》，容若只是换掉了一个字而已，元稹的诗是：寒轻夜浅绕回廊，不辨花丛暗辨香。
忆得双文胧月下，小楼前后捉迷藏。
元稹这首诗的来历，有人说是悼亡之作，也有人说是《西厢记》中张生的原型，“忆得双文胧月下”的双文就是崔莺莺的原型。
元稹在婚前曾和双文有过一段始乱终弃的热恋，这首《杂忆》就是元稹回忆当初那跳墙约会的心动场景：那时候，天气略微有些凉意，夜色浅淡（也正是容若词中“残更”的时候），回廊曲折，朦胧难辨，“不辨花丛暗辨香”语涉双关，表面是在说夜色当中难以辨认花丛的位置，故而只能靠花丛的香气来判断方向，暗示的意思则是：在花丛的芬芳之中暗中辨认恋人身上的香气，偷偷地摸索着她的位置，然后，就是说双文姑娘在朦胧的月色底下欲迎还却，和自己玩着捉迷藏的游戏，不让自己轻易找到。
元稹其人，悼亡诗写得真切感人，写成了历代悼亡诗中顶峰上的顶峰，而这首《杂忆》（这是一套组诗，一共五首）却可以说是在悼亡之后的另外一番悼亡，是雕像的影子，是月亮的背面。
是呀，最难知的，始终都是人心。
“不辨花丛暗辨香”，明末王彦泓《和孝仪看灯》也袭用过这个句子，也是改了一个字。
王诗是：欲换明妆自忖量，莫教难认暗衣裳。
忽然省得钟情句，不辨花丛却辨香。
王诗是写女子和情人在灯会相约，怕情人在人群中找不出自己，便打算换上明艳的妆饰，这时候却忽然想起了一句爱情格言，“不辨花丛却辨香”，那还是原样打扮好了，就让情人来个“闻香识女人”吧。
-----以上就是容若词中“不辨花丛那辨香”一句的所本。
这样看来，似乎到和前文讲过的那个容若的小表妹能够搭上一些关系，难道这就是在暗示着容若乘着国丧混在喇嘛的队伍里偷偷入宫，在无数的宫中女子当中和表妹的那次无言的一晤
如此说来“月度银墙”的“月”不正是容若的自比吗
容若的挚友顾贞观的词集里也有一篇《采桑子》，和容若此篇无论在用韵和词句上都大大相像，很像是一篇和作：分明抹丽开时候，琴静东厢。
天样红墙，只隔花枝不隔香。
檀痕约枕双心字，睡损鸳鸯。
辜负新凉，淡月疏棂梦一场。
抹丽就是茉莉，在茉莉花开的时节，本该也是诗酒琴棋的日子，但斯人却毫无意绪，静默无言。
困扰他的正是浓浓的相思，而这相思，隔着一堵“天样红墙”，她在墙里边，他在墙外边。
高高的红墙隔断了两个人，却不断两颗心，此即“只隔花枝不隔香”。
但世间最苦之事莫过于心相连而人相隔，于是“檀痕约枕双心字，睡损鸳鸯”。
檀痕，是沾染着胭脂香气的泪痕；约，是覆盖的意思；双心字，是枕头上织就的双心图案。
这一句想象红墙那边的女子，泪痕沾湿了枕头，彻夜难眠，日渐消瘦憔悴。
那相恋的日子，那大好的青春，就这样徒然错过，只剩下淡月照窗棂，迷迷茫茫，恍如一梦。
顾词或许可以作为解读纳兰词的一个参照。
这样看来，传统的认为这是一首悼亡词的说法恐怕站不住脚，容若和他十一年前的爱情并不曾人鬼殊途，只是隔着一堵“只隔花枝不隔香”的“天样红墙”罢了。
“此情已自成追忆，零落鸳鸯”，化自李商隐的名句“此情可待成追忆”-----下片语气一转，当初那“月度银墙，不辨花丛那辨香”的往事早已经成了空空的追忆，鸳鸯零落，各自东西，。
容若沉吟至此，忽然惊觉“雨歇微凉，十一年前梦一场”，雨停了，空气中有了浅浅地凉意，仿佛往事过去了，心头便是浅浅地凄凉。
十一年了，过去的，也许只是一个梦吧
纳兰容若的诗词有多少
代表作是哪些
纳兰性德词全集（《饮水词》）梦江南昏鸦尽，小立恨因谁
急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅。
心字已成灰。
赤枣子惊晓漏，护春眠。
格外娇慵只自怜。
寄语酿花风日好，绿窗来与上琴弦。
忆王孙西风一夜翦芭蕉。
倦眼经秋耐寂寥
强把心情付浊醪。
读离骚。
愁似湘江日夜潮。
长相思山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
深情不寿相见欢微云一抹遥峰，冷溶溶，恰与个人清晓画眉同。
红蜡泪，青绫被，水沉浓，却与黄茅野店听西风。
纳兰容若著有《通志堂文集》二十卷，但大的的成就是在词上。
他的词清新婉丽，独具真情锐感，直指本心，在他生前刻本出版后产生过“家家争唱”的轰动效应。
在他身后，纳兰被誉为“满清第一词人”、“第一学人”，清 纳兰性德家词话和学者均对他评价甚高，王国维赞曰“以自然之眼观物，以自然之舌言情。
初入中原未染汉人风气，北宋以来，一人而已。
”到了民国时候，纳兰还是很出名的才子早逝的典例。
有此为证：张恨水先生的《春明外史》中写到一位才子，死于三十岁的壮年，其友恸道：“看到平日写的词，我就料他跟那纳兰容若一样，不能永年的……”在改革开放之前的一段时期里，研究界只关注社会性而忽略艺术性，认为纳兰容若的词，或写爱情或写友情，根本没有哪一首批评上层建筑，也没有哪一首关心劳苦大众，就连他那些描写边塞风光的词，也因笼罩着思乡怀人之愁郁，套不上“歌颂祖国大好河山”的套子。
所以，当代每个选本在评论纳兰词时都要说些“内容单薄狭窄”、“思想境界不高”之类的话；在当代人编的书里，纳兰与纳兰词成了文学史的花边，成了可有可无的一抹闲笔。
这样的观点，在改革开放之后被重新审视，纳兰词的艺术性得到广泛的认可与重视。
尤其自1985年值纳兰性德逝世三百周年纪念之际，承德纳兰性德研究会成立，把纳兰研究推向一个高潮。
1997年8月由台湾历史文学学会和承德纳兰性德研究会共同发起组织的“海峡两岸少数民族文学研讨会”在承德举行，纳兰性德研究是此次会议的重要议题，交流了一批有较高质量的学术论文，纳兰的家世、生平、思想及创作等得到日益全面而精深的研究。
而对于普通大众，纳兰性德与纳兰词更得到了人们广泛的认可与喜爱，甚至有人概括为“社会现象”之说。
纳兰容若写友情的诗词
菩萨蛮为陈其年题照乌丝曲倩红儿谱，萧然半壁兼营秋雨。
曲罢髻鬟偏，风姿真可怜。
须髯浑似戟，时作簪花剧。
背立讶卿卿，知卿无那情。
描写刻画友人的性格 点绛唇小院新凉，晚来顿觉罗衫薄。
不成孤酌，形影空酬酢。
萧寺怜君，别绪应萧索。
西风恶，夕阳吹角，一阵槐花落。
思念友人···· 菩萨蛮寄顾梁汾苕中知君此际情萧索，黄芦苦竹孤舟泊。
烟白酒旗青，水村鱼市晴。
柁楼今夕梦，脉脉春寒送。
直过画眉桥，钱塘江上潮。
写景为主，末两句对友人的慰藉