在古典诗词当中寻求到诗意的生活境界，是我们读诗的初衷。唐朝的诗人当中，我们推崇王维;到了宋代的文学家当中，我们更加喜欢苏轼。
王维的境界是从他的归隐山林开始的。虽然他的仕途极为不顺，他也感觉到挫折，但是却完全没有把这些融入到诗歌当中，只是在依靠对山林景色的描绘之中，体味到生命的真谛你，让今天的我们也心生向往。
相比而言，苏轼的表现的更为积极。因为苏轼在他的生活当中创造了一个独特的生活境界，更为豁达，更为潇洒。尤其是那两句著名的来自定风波的名句，“一蓑烟雨任平生”，还有一句“此心安处是吾乡”。
尤其是“此心安处是吾乡”出自苏轼宋词当中一个女子之口，千百年来不知温暖了多少人的心肠。
这就是《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》：
常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。
万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。
更加难能可贵的是，苏轼在这里不光写出了这七个字的名字，而且还勾画出了一个独特的女性形象。
首先，这个女郎的外在形象非常靓丽。“常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘”，苏轼并没有直接正面描写这女子的容貌，而是采用了一种虚拟的表达手法，把一个上天交付的冰清玉洁的女郎摆在他的面前。说是非常羡慕他的朋友王定国，老天交给他了一个心灵手巧的女子，就如同经过精心雕琢的玉器一般。这已经显现出词人的态度了。
其次，这个女郎是有着非常美丽的才艺之美。“尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉”，苏轼笔下的很多女性，都是能歌善舞多才多艺的，柔奴更是如此。听她唱歌就感觉耳边风雪起，让炎热的酷暑瞬间变为清凉。苏轼运用了通感的手法，展现出了柔奴歌声轻柔、舒爽，带给人极致的审美。
第三，也就是更重要的，是这柔奴的品性之美。“万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香”，最让苏轼佩服的优点，就是她跟随王定国在岭南待了很久，对于岭南的艰苦生活却甘之如饴，回来的时候反而更加的容光焕发。
在当时让多少士大夫都畏惧不已的岭南之地，柔奴却能够用自己豁达和乐观的人生态度一路陪伴王定国，也带给了今天苏轼如此的感动，这如何不能是一种属于女性的真正的品性之美?
“犹带岭梅香”，苏轼显然把对方和岭南之地的梅花相提并论，更是进一步赞扬了她傲立霜雪的品格。
而最后的七个字出自柔奴之口，更是安慰了很多人的心。这体现了柔奴自身品格的优点，也体现了苏轼对他的敬重。虽然这七个字的来源和白居易的唐诗有很大的关联，但是苏轼却宁愿用在一个如此端庄的女子身上，可见苏轼对他的敬重。
这个女子写进了苏轼的宋词之中，必定随着这七个字的人生箴言流传后世。已经流传了千年，但依然还会安慰一代又一代在人生路途中迷茫的人们。
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