我还能写一句描写春天的诗句.是什么
1、雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》
2、人面不知何处去，桃花依旧笑春风。——崔护《题都城南庄》
3、夜月一帘幽梦，春风十里柔情。——秦观《八六子·倚危亭》
4、沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——志南《绝句》
5、春宵一刻值千金，花有清香月有阴。——苏轼《春宵·春宵一刻值千金》
6、红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。——陆游《钗头凤·红酥手》
7、小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。——陆游《临安春雨初霁》
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 ——苏轼《惠崇春江晚景 》
春风又绿江南岸，明月何时照我还。—— 王安石《泊船瓜洲》
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 —— 叶绍翁《游园不值》
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 —— 刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》
落红不是无情物， 化作春泥更护花。 —— 龚自珍《己亥杂诗·其五》
谁知道王安石写的有关春节的一首诗是什么？
王安石的《元日》
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
这是王安石的一首著名的诗作《元日》，“元日”就是阴历正月初一。这是一首写古代迎接新年的即景之作，大约是王安石在神宗初年刚任宰相不久写的。
“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。”逢年遇节燃放爆竹，这种习俗古已有之，一直延续到今天。屠苏，指古代春节时喝的用屠苏草或几种草药泡的酒。古代风俗，每年正月初一，全家老小喝屠苏酒，然后用红布把渣滓包起来，挂在门框上，用来“驱邪”和躲避瘟疫。这两句是说：在爆竹的响声中，旧的一年过去了。人们喝着过节的屠苏酒，暖洋洋地感到春天已经来临。
第三句“千门万户曈曈日”，承接前面诗意，是说家家户户都沐浴在初春朝阳的光照之中。“曈曈日”，指由暗转明的朝阳。结尾一句描述转发议论。桃符：指画有神荼、郁垒两个神像或写有这两个神像名字的桃木板，正月初一清晨挂在门上，以求“避邪”。这也是古代民间的一种习俗。“总把新桃换旧符”，是个压缩省略的句式，“新桃”省略了“符”字，“旧符”省略了“桃”字，交替运用，这是因为七绝每句字数限制的缘故。意思是：都是用新桃符替换了旧桃符。以桃符的更换揭示出“除旧布新”的主题。
《元日》这首诗取材于民间习俗，他敏感地摄取老百姓过春节时的典型素材，抓住有代表性的生活细节：点燃爆竹，饮屠苏酒，换新桃符，充分表现出年节的欢乐气氛。富有浓厚的生活气息。今天它还具有古代民俗学的价值。
其实，这首诗表现的意境和现实，还自有它的比喻象征意义 ，它是以除旧迎新来比喻和歌颂新法的胜利推行。大家知道，王安石是北宋时期著名的改革家，他在任期间，大力推行新政，这首诗，正是赞美新事物的诞生如同“春风送暖”那样充满生机；“曈曈日”照着“千门万户”，这不是平常的太阳，而是新生活的开始，变法带给百姓的是一片光明。
结尾一句“总把新桃换旧符”，表现了诗人对变法胜利和人民生活改善的欣慰喜悦之情。其中含有深刻哲理，指出新生事物总是要取代没落事物的这一规律。
王安石的《元日》
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
《元日》这首诗取材于民间习俗，他敏感地摄取老百姓过春节时的典型素材，抓住有代表性的生活细节：点燃爆竹，饮屠苏酒，换新桃符，充分表现出年节的欢乐气氛。富有浓厚的生活气息。今天它还具有古代民俗学的价值。
《江南春》诗句的意思是什么？
1、译文
江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。
南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。
2、原文
江南春
杜牧
千里莺啼绿映红，
水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，
多少楼台烟雨中。
3、注释
①莺啼：即莺啼燕语。
②郭：外城。此处指城镇。
③酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。
④南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。
⑤四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。
4、创作背景
杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。
而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己平淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了政府的实力，加重了国家的负担。
杜牧这年来到江南(江苏江阴)，不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。
这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。
5、作者简介
杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，祖父杜佑是中唐有名的宰相和学者。公元828年（大和二年）进士，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史等职，后入为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。以七言绝句著称，境界特别宽广，寓有深沉的历史感。如《赤壁》、《题乌江亭》、《过华清宫》、《泊秦淮》、《清明》、《江南春绝句》、《山行》等都是流传至今的名篇。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世，《全唐诗》收其诗八卷。
《江南春》是唐代诗人杜牧创作的一首七绝。诗中不仅描绘了明媚的江南春光，而且还再现了江南烟雨蒙蒙的楼台景色，使江南风光更加神奇迷离，别有一番情趣。迷人的江南，经过诗人生花妙笔的点染，显得更加令人心旌摇荡了。这首诗四句均为景语，有众多意象和景物，有植物有动物，有声有色，景物也有远近之分，动静结合，各具特色。全诗以轻快的文字，极具概括性的语言描绘了一幅生动形象、丰富多彩而又有气魄的江南春画卷，呈现出一种深邃幽美的意境，表达出一缕缕含蓄深蕴的情思，千百年来素负盛誉。[1]
作品名称
江南春
创作年代
晚唐
作品出处
《樊川诗集注》
文学体裁
七言绝句
作者
杜牧
作品原文
江南春

江南春诗意图
唐 杜牧
千里莺啼1绿映红，
水村山郭2酒旗3风。
南朝4四百八十寺5，
多少楼台6烟雨7中。[2]
注释译文
字词注释

赵玄荒院士楷书刻石拓片《江南春》
莺啼：即莺啼燕语。
郭：外城。此处指城镇。
酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。
南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。
四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。
楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。
烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。[2]
白话译文
江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。
南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。[3]
创作背景
杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。
而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己平淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了政府的实力，加重了国家的负担。
杜牧这年来到江南（江苏江阴），不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没有求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。
这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。[4]
作品鉴赏
整体赏析
这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。

杜牧 江南春（林散之书）
“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”诗一开头，就像迅速移动的电影镜头，掠过南国大地：辽阔的千里江南，黄莺在欢乐地歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花；傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望。迷人的江南，经过诗人生花妙笔的点染，显得更加令人心旌摇荡了。摇荡的原因，除了景物的繁丽外，恐怕还由于这种繁丽，不同于某处园林名胜，仅仅局限于一个角落，而是由于这种繁丽是铺展在大块土地上的。因此，开头如果没有“千里”二字，这两句就要减色了。但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”对于这种意见，何文焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作十里，亦未必尽听得着，看得见。题云《江南春》，江南方广千里，千里之中，莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也。此诗之意既广，不得专指一处，故总而命曰《江南春》……”何文焕的说法是对的，这是出于文学艺术典型概括的需要。同样的道理也适用于后两句。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”从前两句看，莺鸟啼鸣，红绿相映，酒旗招展，应该是晴天的景象，但这两句明明写到烟雨，只是因为千里范围内，各处阴晴不同。不过，还需要看到的是，诗人运用了典型化的手法，把握住了江南景物的特征。江南特点是山重水复，柳暗花明，色调错综，层次丰富而有立体感。诗人在缩千里于尺幅的同时，着重表现了江南春天掩映相衬、丰富多彩的美丽景色。诗的前两句，有红绿色彩的映衬，有山水的映衬，村庄和城郭的映衬，有动静的映衬，有声色的映衬。但光是这些，似乎还不够丰富，还只描绘出江南春景明朗的一面。所以诗人又加上精彩的一笔：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人一种深邃的感觉，现在诗人又特意让它出没掩映于迷蒙的烟雨之中，这就更增加了一种朦胧迷离的色彩。这样的画面和色调，与“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的明朗绚丽相映，就使得这幅“江南春”的图画变得更加丰富多彩。“南朝”二字更给这幅画面增添悠远的历史色彩。“四百八十”是唐人强调数量之多的一种说法。诗人先强调建筑宏丽的佛寺非止一处，然后再接以“多少楼台烟雨中”这样的唱叹，就特别引人遐想。[5]
杜牧特别擅长于在寥寥四句二十八字中，描绘一幅幅绚丽动人的图画，呈现一种深邃幽美的意境，表达一缕缕含蓄深蕴的情思，给人以美的享受和思的启迪。[6]《江南春》反映了中国诗歌与绘画中的审美是超越时空的、淡泊洒脱的、有着儒释道与禅宗“顿悟”的思想，而它们所表现的多为思旧怀远、归隐、写意的诗情。[7]
赏析分歧
关于《江南春》绝句的主旨，有没有借古讽今是分歧较大的地方。
有的研究者提出了“讽刺说”，认为南朝皇帝在中国历史上是以佞佛著名的，杜牧所处时代的佛教也是恶性发展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是讽刺。或认为主旨在尚儒排佛，表达对统治者治国乏术和佛道误国的忧虑；或认为主旨在借古讽今，讽谏统治者大兴土木滥修佛寺会造成国力衰弱民生凋敝，加重社会危机。他们认为晚唐诗人有一种忧国忧民的情怀，审美之中不乏讽刺，诗的内涵也更显丰富。[8][9]
有的研究者不以为然。他们只是认为这首诗只是描绘了江南的美景，表现了诗人对江南景物的赞美与神往。了解诗首先应该从艺术形象出发，而不应该作抽象的推论。杜牧反对佛教，并不等于对历史上遗留下来的佛寺建筑也一定讨厌。他在宣州，常常去开元寺等处游玩。在池州也到过一些寺庙，还和僧人交过朋友。著名的诗句，象“九华山路云遮寺，青弋江边柳拂桥”，“秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼”，都说明他对佛寺楼台还是欣赏流连的。[5]
1、译文
江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。
南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。
2、原文
江南春
杜牧
千里莺啼绿映红，
水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，
多少楼台烟雨中。
3、注释
①莺啼：即莺啼燕语。
②郭：外城。此处指城镇。
③酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。
④南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。
⑤四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。
4、创作背景
杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。
而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己平淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了政府的实力，加重了国家的负担。
杜牧这年来到江南(江苏江阴)，不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。
这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。
5、作者简介
杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，祖父杜佑是中唐有名的宰相和学者。公元828年（大和二年）进士，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史等职，后入为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。以七言绝句著称，境界特别宽广，寓有深沉的历史感。如《赤壁》、《题乌江亭》、《过华清宫》、《泊秦淮》、《清明》、《江南春绝句》、《山行》等都是流传至今的名篇。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世，《全唐诗》收其诗八卷。
千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中。
--唐 杜牧《江南春》
千里江南，到处莺歌燕舞，桃红柳绿，一派春意盎然的景象，在临水的村庄，依山的城郭，到处都有迎风招展的酒旗。南朝到处是香烟缭绕的寺庙，如今亭台楼阁矗立在朦胧的烟雨之中。
江南特点是山重水复，柳暗花明，色调错综，层次丰富而有立体感。诗人在缩千里于尺幅的同时，着重表现了江南春天掩映相衬、丰富多彩的美丽景色。诗的前两句，有红绿色彩的映衬，有山水的映衬，村庄和城郭的映衬，有动静的映衬，有声色的映衬。金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人一种深邃的感觉，诗人又特意让它出没掩映于迷蒙的烟雨之中，这就更增加了一种朦胧迷离的色彩。这样的画面和色调，与“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的明朗绚丽相映，就使得这幅“江南春”的图画变得更加丰富多彩。
请问这首诗是什么意思？
这是鬼谷年时断中卦象第八十七数所用的诗，以应其“换骨成仙格”之说。
意思就是描绘了一番归隐山林的美好景象，没什么太深的思想。
这种阴阳命理之说，总是玄之又玄，似是而非的。
附：
第八十七数 壬庚 节卦
天破星 庚子 平朝浅水，一生安稳毫无忧虑。
天破星 庚寅 春鸟出谷，少年得志步步高升。
天真星 庚辰 井内金鳞，混迹闹场无灾无害。
天真星 庚午 汲水引泉，竭力经营处处获利。
天快星 庚申 掘井无泉，枉费心机劳而无功。
天快星 庚戍 旱苗逢雨，困极之时自有人助。
第八十七数 判断
刑煞重重退神多，若不破祖定必凋亲或伤指足，金神七煞松竹林间做个闲人，
不若闹市做个名利，重担轻担自个担当，能够替力回首无一，不安之处亦可处安。
换骨成仙格
到处为家不是家，山中最好作生涯，
月从海上三更静，雁过云边万里赊，
依依浓芳嫌旖旎，重重疏影喜横斜，
醉眠惊觉身无梦，自汲寒泉煮嫩茶。
基业
南园北宅闲风月，人遇重山始见金，
住处不如当运处，水边人自万家春。
兄弟
远历鸿雁天边过，南来各自宿芦花，
梧桐凋尽秋风恶，月落孤云砖暮鸦。
行藏
一重欢喜一重惊，借势因人自有成，
莫欢少年荣辱事，梅花雪里更清香。
婚姻
备疑携琴上翠楼，春来鸳侣好相求，
只因花落多风雨，欲渡清波乏小舟。
子息
秋暮园中三果熟，斜枝留得凤凰奇，
全凭阴德栽培力，红白周旋晚来宜。
收成
正愁白虎身边过，独守松关队不宁，
回首修行惊梦觉，青山绿水问前程。
诗的表意大概是讲你重情仗义。不为爱饮酒而饮酒，而是为朋友情谊而欢饮，并说你不拘小节，不惜财物，只为潇洒快乐此生。看起来和学习没有关系，或许真的是毫无关系，又好像有关系，到底有没有关系呢，你开始纠结而感到诗句神秘莫测了，算命便是抓住人的这种心理来故弄玄虚。如果非要扯点关系，此诗闭口不提你学业之事而言他，大抵是悲观的，而其言你仗义不俗之举，前途大概又是豪迈光明的。但是这些都只是我们自己的猜测，诗句本身其实是平凡或庸俗的，稍有学识的人都能写出这样押韵的顺口溜，这就是算命，你想成什么样就成什么样，万种解释皆能圆通。总结一下，以我浅见，这句诗是狗屁，你若想学业有成，还得看你自己以后怎样努力，别人都不过只能祝你成功。
这诗就是字面意思。第一句就是先说有个人女子好看，同时她身边的楼阁也让人感到芬芳迷人。人美景美。第二句就说这个女子登上楼阁去弹琴，琴声悦耳动听，穿越楼阁向远处传。第三句这时候有个男子听到这么好听的曲子马上拿出笛子和你合奏。最后一句，通过合奏音乐的融合拉近了两人内心的距离。男的看着女子的影子就已经坠入了爱河。一种人与人之间的精神爱情，还蛮高尚的。
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
王安石的《梅》
意思是墙角有几枝梅花，冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐飘来阵阵的香气。
这首诗没有描写梅花的枝叶和花朵形态，而是着意写梅花“凌寒独自开”的品格，写它的沁人心脾的“暗香”。
这里写的梅花，正是作者人格的化身。王安石变法失败，被迫辞职，十分孤独。但他仍倔强地坚持自己的政治理想。这首诗正是以动人的艺术形象表达了作者这种思想品格和一如既往、九死未悔的深情。
朱熹写的春日整首诗的意思是什么?
《春日》译文
风和日丽之时游览在泗水之滨，无边无际的风光让人耳目一新。
谁都可以看出春的面貌，万紫千红，到处都是百花开放的春景。
春日 （宋）朱熹
胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
扩展资料：
创作背景：
这首诗从字面意思看来，是作者春天郊游时所写的游春观感，王相注《千家诗》，就认为这是游春踏青之作。而根据作者生活年代可知这首诗所写的泗水游春不是实事，而是一种虚拟。
宋高宗绍兴十一年（1141），宋金签订了《绍兴和议》，一顶宋金领土以淮水为界。
隆兴元年（1163），张浚北伐，又败于符离。从此，主和派得势，抗战派销声。宋孝宗以还，南宋朝廷稍稍安稳，偏安于东南，而金人亦得暂时息兵于淮北。终朱熹一生，南宋没有很大的边防军队，而朱熹本人更无从渡淮而至鲁境，不可能北上到达泗水之地。
朱熹（1130—1200），南宋思想家、哲学家和教育家，闽学派的代表人物，世称朱子。字元晦，一字仲晦，又号晦翁，别称紫阳。祖籍婺源，生于尤溪，长于建州。绍兴十八年（1148）进士。任泉州同安县主簿。淳熙时知南康军，改提举浙东茶盐公事。宋光宗时，历知漳州、秘阁修撰等职
春日》这首七言诗是宋·朱熹所作，其中“万紫千红总是春”一句为名句。诗的大意是：风和日丽来到泗水边赏景，一望无际的风光焕然一新，很容易认识到东风的面容，满眼的万紫千红都是芳春。.从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。其实诗中的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点染万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。