“碧丛丛,高插天,大江翻澜神拽烟”诗句中提到的是什么山
【巫山高】
碧丛丛，高插天，大江翻澜神曳烟。楚魂寻梦风飔然，晓风飞雨生苔钱。瑶姬一去一千年，丁香筇竹啼老猿。古祠近月蟾桂寒，椒花坠红湿云间。
李贺（790～816），字长吉，河南福昌（今河南宜阳）人。唐代诗人。郡望陇西，家居福昌之昌谷，后人因称“李昌谷”。元和年间往来于长安、洛阳之间，曾以诗歌作品拜谒韩愈，韩愈劝他考进士，但与李贺争名额者认为，李贺之父名“晋肃”，晋与进同音，因此李贺考进士便是犯了父名之讳。为此，韩愈曾作《讳辩》，但李贺终于未能被录取。在长安时曾担任过奉礼郎，二十七岁即因病去世。李贺诗风追求怪奇，主观想象极为丰富，后人因而称为“长吉师心，故尔作怪”。
巫山高，本为乐府古题名，出于汉乐府鼓吹曲铙歌。李贺在此运用乐府古题，写出巫山实景，并结合巫山的神话传说，充以神奇的想象，写成一首瑰丽的山水佳章。
开篇以“碧丛丛，高插天”六个字概括地写出巫山之势，既高耸入云，插向青天，又碧色葱郁，群峰簇聚。而悬崖陡峭，下临大江，更见奇险。正是这样神奇的山势，使人不禁展开神奇的联想。面对巫山，使人首先联想到的无疑是巫山神女，诗人似乎看到神女腾空而起，广袖长裙，拖带着烟云霞彩，在巫山上空飞舞盘旋。接着宋玉《高唐赋》、《神女赋》中提到的楚怀王、顷襄王以及宋玉自己也相继登场，他们在梦中追寻着巫山神女，魂追梦绕，夜追晓觉，面对的是凉风飕飕，飞雨飘飘，山崖上苔藓满布。对此，诗人不禁感叹“瑶姬”一去，千年无踪，只剩下杂草密竹之间，衰老的猿猴在凄厉长啼。通过想象和现实的融揉和对比，使得诗歌意境尤为奇崛幽峭，风调更见秾丽凄迷。
李贺的《巫山高》表达了什么情感
碧丛丛，高插天，大江翻澜神曳烟：
碧色葱郁的巫山 高耸入云波涛翻滚的大江神女为行云来往期间
楚魂寻梦风飔然， 晓风飞雨生苔钱：
楚襄王灵魂在飕飕凉风中寻找梦中的巫山神女,却只在晨风细雨中看见满山的苔藓
瑶姬一去一千年，丁香筇竹啼老猿：
巫山的神女已经一去一千多年 山中只剩下杂 草密竹和老猿在悲鸣
古祠近月蟾桂寒，椒花坠红湿云间：
此时只有神女庙高入云端，祠旁空无一人，惟有红色的椒花带著露水从高处坠落
总体表达了一种苍凉，孤独的情感。
《巫山高》保存在《乐府诗集》中的歌辞，内容不外描述山色兼及楚怀王梦与神女邂逅情事。后者出自宋玉的《高唐赋》：“昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人，曰：妾巫山之女也，为高唐之客。闻君游高唐，愿荐枕席，王因幸之。去而辞曰：妾在巫山之阳，高邱之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”后世诗文以此为题材者甚多，《巫山高》是其中之一。李贺的这篇后出，内容并太大的突破，但伤逝的色彩浓郁，以致有人猜测它别有所指。明人姚佺解题曰：“齐·王融‘想象巫山高’，梁·范云‘巫山高不极’，杂以阳台神女之事，无复山高水深，思归泣下之意。然自贺作此，有所主，盖为明皇幸蜀之后，而凭之也。”他的这种看法似乎不是直接从这首诗里萌生的，而是由李商隐的《过楚宫》和《有感》两首绝句引发的联想、推测。他认为此诗寓意在玉溪生所本，曰：“今指寻梦为玉茗（疑为“溪”之误）所造，不知乃本于此。又所寻者梦也。李商隐诗颇得谲讽之趣。‘巫峡迢迢旧楚宫，至今云雨暗丹枫。浮生尽恋人间乐，只有襄王忆梦中。’又云：‘非关宋玉有微词，自是襄王觉梦迟。一自《高唐赋》成后，楚天云雨尽堪疑。’时君之疯于此亦可醒矣。”“时君”指的是唐明皇，则“瑶姬”为杨玉环无疑。姑存此说，以备读者评断。开篇写山：“碧丛丛，高插天”，只六个字就把巫山的特有风貌勾勒出来。巫山在今四川与湖北两省交界处，长江穿行其中，雾露时沾，树木茂盛，远远望去，莽莽苍苍，这种景象被诗人用一人“碧”字准确地概括了。巫山有十二峰，高度从海拔一千公尺到一千五百公尺不等，其中以神女峰最为奇秀。“丛丛”写出它的峰峦众多。诸峰本来就很高峻，一般人对巫山的印象又是从江上舟中获得，仰视的角度靠近山脚，所以有高插云天之感。清人王琦注云：“首句一作‘巫山丛碧高插天’。”今本《乐府诗集》的注者认为它比“碧丛丛，高插天”胜，其实不然。因为一、题到《巫山高》，句首的“巫山”二字可省，否则累赘；二、“丛碧”不及“碧丛丛”，后者运用叠字，加强语调，突出巫山峰峦之多，不只挺拔，而且秀丽，而前者与“巫山”、“高插天”连读，就觉疲弱，没有精神。次句前半写水。翻滚着巨澜的长江从山脚下流过，这样，山的风貌便整个儿显示出来。后半融进神女的传说：在奔腾不已的江水之上，在碧丛丛的山峦之间，飘浮着缕缕烟云，仿佛是神女的踪迹。“神曳烟”可视为《高唐赋》中“旦为朝云，暮为行雨”的翻新。此处正面写巫山神女。紧接着凭借想象，描写楚王萌生旧情，从而魂游巫山：“楚魂寻梦风颸然。”那吹动烟云的风，想来是楚王的幽灵，在追求神女，希望重温旧梦。某些注家认为此句别有深意，大抵在“寻梦”二字上做文章，试图证明它用的是以古喻今的手法，所谓隐射唐明皇的论点，这样作出的结论，并无多少依据。从诗歌本身看，不过驰骋想象，抒发怀古幽情而已。“晓风飞雨生苔钱”是过渡句，承上启下，由想象的境界引入现实的土壤。那“颸然”的凉风以及随之飘洒的云雨，留下的不只是那玫瑰色的高唐梦，还有斑斑驳驳的苔钱（圆形苔藓），它们散布在岩石上，仿佛告诉人们，梦境已经破灭，剩下的唯有悲凉的氛围和伤逝的情感。
诗的后四句竭力浓化这种氛围和情绪：瑶姬（即神女）早就离去，那座供奉她的古祠空荡荡的，耸入云天，与寒冷的月里蟾宫相邻，愈显凄楚。山中可以闻见的还有藏身于丁香树和筇竹（一种“中实而高节”的竹子，古时用作手杖）之间悲啼不已的老猿，和带着露水不时坠落的红色椒果。总之，神去祠空，一片冷寂。欲寻旧梦，不过徒增惆怅而已。看来其中可能蕴涵着诗人一段生活和感情的经历。他缅怀往事，情不自禁，于是借题发挥，用高唐梦的破灭，寄托自己伤逝的情意。朱自清先生谈到李贺喜欢选用吴楚人事或景物为诗歌题材的原因时说：“寻李贺不能忘楚，或为餬口之方，或为兄弟之好；然似尚有不止此者。意贺入京之先，尝往依其十四兄，故得饱领江南风色也。其《七夕》诗末云：‘钱塘苏小小，更值一年秋。’注家多不明其何以忽及苏小小，颇疑其不伦；明此当可释然。”（《李贺年谱》）苏小小是南齐钱塘名妓，此当指诗人之所爱。诗人另有《苏小小墓》诗，或亦有相关之意。不论这样那样的推测是否得当，李贺都有类似高唐聚散的经历。
揣摩其艺术特色，有三点：一、着力于揭示矛盾，求变求新。作者的这种艺术追求突出地表现在对比手法的运用上。例如开头三句，使山与水相比照：峰峦高耸，岿然不动；江水绵延，翻滚不已。一者静，一者动；一者高，一者远；一者秀丽，一者混沌。于对比中生发出气势来，显得雄高远，开阖动荡。二、重音叠字用得巧妙，丰富了语言的内涵。如开头的“碧丛丛”。中间的“瑶姬一去一千年”，两个“一”字，一虚一实，似乎彼此不相干，其实联系紧密，具有非凡的表现力。“一去”有“去不复返”的意思，而“一千年”则暗示逝者的无情和时间的无情。多情的“楚王”望眼欲穿，却始终不见神女的身影，这就有效地浓化了诗歌的悲剧气氛。三、出奇制胜，用暖色调表现悲凉的景况，很成功。末句“椒花坠红湿云间”，红不仅是暖色，且多用以渲染喜庆场面，这里把它和动词“坠”字、形容词“湿”字相缀连，惨红的颜色和凋残的态势令人触目伤怀，就象堕楼的绿珠引起后人广泛的同情、惋惜和哀伤那样，所有美好的、充满生命力的事物被毁弃，更加剧人们的伤感心情。
李贺缅怀往事，情不自禁，于是借题发挥，通过想象和现实的融揉和对比寄托自己伤逝的情感。补充回答： 开篇以“碧丛丛，高插天”六个字概括地写出巫山之势，既高耸入云，插向青天，又碧色葱郁，群峰簇聚。而悬崖陡峭，下临大江，更见奇险。正是这样神奇的山势，使人不禁展开神奇的联想。面对巫山，使人首先联想到的无疑是巫山神女，诗人似乎看到神女腾空而起，广袖长裙，拖带着烟云霞彩，在巫山上空飞舞盘旋。接着宋玉《高唐赋》、《神女赋》中提到的楚怀王、顷襄王以及宋玉自己也相继登场，他们在梦中追寻着巫山神女，魂追梦绕，夜追晓觉，面对的是凉风飕飕，飞雨飘飘，山崖上苔藓满布。对此，诗人不禁感叹“瑶姬”一去，千年无踪，只剩下杂草密竹之间，衰老的猿猴在凄厉长啼。通过想象和现实的融揉和对比，使得诗歌意境尤为奇崛幽峭，风调更见秾丽凄迷。
“碧丛丛,高插天