古诗词赏析的方法
一、 写景抒情诗。
写景抒情诗主要描绘的是山水名胜、唯美的自然风光，其写景手法通常采用比喻、拟人、借代、夸张、反衬、对比等。
在赏析时，第一步就是要指出其写景的手法；第二步就是简要概况一下诗中呈现出的景象和写景手法的作用。
第三步就是要揭露出诗人抒发的是何种感情，有的是赞扬祖国的大好河山，有的仅是抒发对眼前美景的喜爱，有的抒发对美好生活的向往，有的反衬自身仕途或遭遇的不幸等，这主要从写景手法和诗人当时所处的背景展开论述。
二、咏物言志诗。
咏物言志诗主要描绘所咏之物的形与神，以此寄托诗人高尚的情怀，表现诗人的志向。这类诗主要是状物，描写手法包括比喻、夸张、拟人、反衬、正衬、对比、欲扬先抑等。
在赏析时，第一步是将诗人所状之物的形给概括的描述出来；第二步将形反映出来的神加之于诗人身上，可结合诗人历来的形象和所处的背景来综合判断。
例如，陶渊明咏菊，菊花可能并不能给人带来淡泊名利的神韵，但是结合对诗人的了解可知，陶渊明是个不为五斗米折腰的人，故可综合判断诗中所传之意。
三、怀古咏史诗。
怀古咏史诗主要通过缅怀历史英烈或描述历史典故，来表明诗人的立场和情感。这类诗主要是绘史，描写的方法最常见的有对比和衬托。
在赏析时，第一步就是要点明诗人所描绘的历史事件或历史人物，这需要我们有一定的历史文化基础；第二步就是要结合作者写诗当下的时事背景，两者加以比较；第三步就是道明诗人的主观看法和抒发的情感，这类诗多半是借古讽今，亦或是抒发沧桑巨变、物事人非的怅然之情。
四、边塞征战诗。
边塞征战诗主要通过描绘边塞壮丽的风光和将士们的军旅生活，来表现将士们的思乡之情。这类诗的绘景通常大气豪迈、恢弘壮丽，故而多采用夸张、比喻等手法。
在赏析时，第一步简要描述一下诗中描绘的景象和边塞将士的生活；第二步就是道出将士们的思乡之情和保家卫国的英雄气魄；第三步就是以诗人的立场表达其自身的情感，通常是对将士们的敬意。
五、山水田园诗。
山水田园诗主要描绘自然风光和农家生活，诗境大多清新淡雅，宁静隽永。这类诗一般融合写景和记事，手法多变，词藻优美。
在赏析时，第一步描绘自然田园风光和农家生活的景象；第二步抒发诗人对恬静美好生活的向往，还可结合诗人背景，考虑是否还表达了诗人想要归隐田园的隐居之意。
参考资料来源：百度百科-古诗词赏析
鉴赏方法：
一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。 可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。 二、剖析诗词的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。 三、探究用典化句的妙用。古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 四、体会修辞手法的表达效果。古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。 五、领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。 古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。然而，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，开阔的意境，看到这首诗由感性到理性的升华，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。这说明，如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。
解题方法：
一、主观题解题方法
主观题包括填空、简答、品析等子题型，在概括填空、简答、品味分析表述时，应从以下几个方面着手：
①关键词语上着手，如抓住诗句中的主体，把握动词、色彩词的含义和作用，去品味赏析作答。
②从关键诗句（主旨句、情感句）上着手，分析概括，推断作答的切入点。
③从修辞手法（比喻、拟人、夸张）和表达方式（白描、议论）着手，分析其含义，探究其作用。
④从作品、作家的相关背景资料入手，准确把握作品的旨趣、作者的情感倾向、诗句的原意。
⑤从诗歌所写的具体内容入手，把握各类诗歌的思想内容（如送别诗、怀古诗、爱国诗、哲理诗、咏物诗等，应依据各自的类属，提取概括各自所表现的思想情感）。
⑤从作家的风格（豪放、婉约、沉郁顿挫）和语言特征（简洁、含蓄、凝练）去领悟诗句的含义和表达的情感。
（3）诗歌赏析题整体解题方法：
①体味诗歌的遣词，应从诗歌语言的准确性、生动性、形象性三方面来考虑用词的精妙之处。
②体味诗歌的意象（意境）。所谓“意”，就是作者的主观情思；所谓“象”“境”，就是诗中的自然景物、生活画面，即意中有景，景中有意。仔细体味诗中的意象，借助想像和联想把握诗歌所抒写的情怀。
③体味诗歌所表现的情感旨趣、情物之美、含蓄之妙。
④体味试题的要求，把握解答的切入点，把握试题的侧重点。
另外，要借助注释、提示、作家的生平经历、自身的知识储备和业已形成的能力，仔细诵读，品味所给的诗词曲，找出答题的角度，在反复比较、辨析的基础上，推断所求的答案。
对诗歌的体载特征也应有较为全面的了解。
二、常见题型解析：
诗词鉴赏题，有一定的开放性，鼓励考生有创意地表达，但是还要根据试题的类型及要求，才能做到有的放矢。在考试中，常见的类型有：
（一）“诗眼”型
【题目形式】
（1）对诗中某字某句，你认为写得好不好?为什么?
（2）从哪一句中可以找出最能体现诗人感情的一个字？
（3）此诗某句中某个字有的版本作某字，你觉得这两个哪个更好，为什么?
（4）某字在表情达意上的作用是什么?
【题目解读】古人作诗常追求一字传神。这种题型要求品味出诗人炼字妙在何处。回答时不能就字论字，应放回句中，结合全诗主旨、意境和诗人的思想感情来分析。
【答题要点】
1.肯定“好”或肯定哪一个更好。
2.解释该字的一般含义和在句中的意思。
3.展开想象和联想，把你认为好的字还原到句中，再现诗人所描绘的情景。
4.说出该字表达了什么样的感情或烘托了怎样的意境。
【题型示例】唐朝王湾《次北固山下》的第二联“潮平两岸阔”，有的版本作“潮平两岸失”，你觉得哪个字更好，为什么？
示例（一）
答：“阔”字更好。原因：
（1）“阔”是空阔、开阔之意；
（2）“阔”字直抒胸臆地表达了大地春回，冰雪消融，春潮把江面变得渺远无际，两岸显得格外宽阔；
（3）“阔”字，直接抒发了诗人视野更加开阔的强烈感受。
（4）“阔”字读起来与“悬”字对应，声调似也更为响亮。
示例（二）
答：“失”字更好。原因：
（1）“失”字更好地表现了春回大地，冰雪消融，春朝把江面变得渺远无际，两岸都看不见了踪影；
（2）“失”字生动地描绘出江岸因春朝高涨而与水平面平齐，似乎消失了的主观视觉形象。
（二）名句赏析型
【题目形式】
（1）描述名句所展现的画面，并揭示诗句的含义。
（2）)解释某一联的意思，并分析其情与景的关系。
（3）解释诗词的意思，说出它们表达了作者怎样的思想感情。
【题目解读】名句是整首诗（词）精华所在。它们往往在景、情、意（理）方面有被人们称道的地方。根据具体的句子，可三者皆说，也可侧重一个方面。
【答题要点】 1.明确诗中具体景物形象；
2.展开想象和联想，用自己的语言再现景物形象。
3.概括诗人描绘景物的特点。
4.表达了诗什么样的思想感情或给人什么样的启示和思考。
【题型示例】1.请描述 “沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”所展现出的画面，并揭示诗句含义。
答：放眼望去，展现在眼前的是一幅这样的景象：大江之上，沉舟之畔仍有千帆竞发，大自然中，虽有病树但万木依旧争春。它昭示我们，新事物必将代替旧事物。
2、“大漠孤烟直，长河落日圆”的“直”和“圆”两字历来为人称道，说说这两个字为什么用得好。
答：“直”和“圆”准确地描写了沙漠的景象，而且表现了作者深切感受。“直”字荒凉孤独中透着挺拔雄伟，“圆”字苍茫壮阔中显现柔和温暖。
（三）表达技巧
【题目形式】
（1）这首诗用了什么表现手法?
（2）这首诗运用了什么艺术手法（表现技巧）?是怎样抒发诗人情感的?有什么作用?
【题目解读】古典诗歌十分讲究表达技巧。它是诗人用来抒发感情、表达主题的一种手段。常见的表达技巧有：
（1）抒情方式：直抒胸臆和间接抒情两种，而间接抒情又包括借景借物抒情、情景交融、托物言志、托物寓理等。
（2）表现手法：小中见大，化虚为实，虚实结合，托物寓理，以动写静，声色结合，多角度描写，以乐写哀，对比映衬等。
（3）修辞手法：如对偶、比兴、拟人、夸张、双关等。
当然，分析技巧时我们要综合分析诗中修辞手法的含义及作用,分析诗歌的表达方式,如写景方法,抒情方法,借物咏怀,象征手法等等。
【答题要点】
1.准确指出抒情方式和表现手法或修辞手法。
2.要结合诗句和具体的词语作分析。
3.这种表达技巧表现了什么样的内容和抒发了什么样的感情或揭示了什么 样的道理。
【题型示例】
江南春
杜牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
1.诗人笔下的江南春景鲜明、生动、形象，请问：这种效果，是通过哪些写作手法产生的?
答：动静结合，视觉听觉多角度描写（或声色结合），点面结合等多种方法。
2.明朝杨慎在《升庵诗话》中谈到这首诗。认为“千里”的“千”字应改为“十”。理由是：“千里莺啼，谁人听得?千里绿映红，谁人见得?”此言遭到不少学者反驳。你认为杨慎的观点错在何处?
答：错在不懂得“千里”是虚写而非实写。既然写江南春景，以“千里”概之亦扣题目。
（四）语言特色型
【题目形式】
（1）谈谈这首诗的语言特色。
（2）分析这首诗的语言风格。
【题目解读】这类题目不重在个别词的运用巧妙，而重在对整首诗语言风格的品味。诗歌有豪放、婉约、沉郁、恬淡等多种风格。此外还要准确地使用评价诗歌的一些术语。如：“简练传神”、“生动形象”、“一字传神”、“对仗工稳”、“语近情遥”等等。
【答题要点】
1.用一两个词语或一两句活，概括语言特色。
2.结合诗中语句，具体分析这种特色。
3.诗中的用语表达了诗人什么样的思想感情。
【题型示例】请分析陶渊明《饮酒》“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”这首诗的语言特色。
答：（1）全诗语言平淡朴实，不加雕饰，似无意为诗，而诗情自然流露，韵味隽永。
（2）前四句写自己隐居生活的心境和生活的真谛，“心远地自偏”强调的是诗人内心的宁静。
（3）后四句对这种隐居生活作了具体描绘。情景交融，言有尽而意无穷。
（五）情感赏析
【答题要点】
诗歌情感的赏析，在古诗欣赏题中也常常涉及。从作家的风格（豪放、婉约、沉郁顿挫），探求在诗词中所蕴含的作者情感，从而进行归类。情感大致可以分为以下四种：热情奔放、抑郁忧思、昂扬激越、静穆闲适，如果再具体一些，我们将初中所学的诗歌进行归类，大致又有以下常见的一些：离别之情、友情、爱情、热爱大自然、爱国、思乡、关心民生等。
【题型示例】
请阅读以下诗歌，试说说诗人在诗中抒发了什么情感？
滁州西涧
韦应物
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
1、诗中哪两句写出了诗人恬淡的胸襟？
2、请说说诗中蕴含了作者什么情感？
答1：春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
答2：本诗抒发了诗人静穆闲适的的情感。
要想在创作诗词方面取得进步，首先是要学会如何进行诗词赏析。当你知道怎么赏析了，写出来不就是很容易的事情了？但是我们不是教学生，我们都是成年人，那么怎么赏析一首诗词相对来说就是比较个人风格的事情。而把你赏析出来的结果成文，是否能得到大家的认同其实并不是最重要的。
因为，诗词本来就是很个人的事情。
不止诗词是，所有的文学作品都是带了感情色彩的，诗词在这方面尤其强烈。
但是是不是感情强烈的就是好诗呢？当然不是，这就牵涉到表现手法，写作方式甚至成文的时间地点环境。一首诗词的赏析无非就是感情和文采，再通俗一点讲，你是不是读懂了？你是不是被诗词里面蕴含的浓烈感情感动了？这首诗到底写得怎么样？把这三个问题解决了，诗词的赏析基本到位，再通过个人文风表达出来就是你对这首诗词的赏析文章。如果三点全都做到位了，这自然就是一篇好的诗词赏析。
那么具体要如何去做呢？第一点，多读。这是没有办法的事情，你不可能在对文言结构都生疏的情况下去读懂文言之中的韵文——诗词。不但要学会文言文结构，还有了解一些特有的诗歌结构，比如“倒装”，“押韵”，这些在诗词中都必须搞懂。而对于文字的修饰，辞藻的华丽，又分为两个阶段。
汉以前的诗都是质朴，古典的。这话说俗点是什么意思呢？其实就是没什么文采。《诗经》也好，《古诗十九首》也好，大抵就是有事说事，有感情就抒发。为什么我们今天觉得古典优美，第一他确实是当时提纯出来的韵文，第二就是中国人普遍的崇古情节。其实你只要多读，搞清楚文字、句子的意思，理解汉以前的诗歌没有什么难度。
魏曹植起，中国诗歌进入文字修饰的时代。各种各样精巧的结构，包括音韵上的整饬，修辞手法上的多样化，都进入一个新时期。齐梁体的问题是在于“华而不实，言之无物”，但是这些成为盛唐诗歌的基础。
唐诗相对于宋诗，还是容易理解的。李商隐，晚唐时期的用典狂魔，把宋初西昆体带入了一个无诗不用典的魔怔。这个时期的诗就有很多同学读不懂了。
但是读不懂并不是诗人的错，也不是用典的错，是我们不知典故，还是我们读书太少。
所以不论哪个时期，多读是最重要的赏析技巧。不光读诗，还要读史。因为积极的、昂扬的诗歌都是针砭社会时弊的作品，如果你不了解作者的生平，不了解他是在写什么事情，又如何对他的作品进行深入的赏析呢？
多读，自然能读懂。读懂，就容易被感动。但是每个人不一样，那么每个人被感动的点也不一样。比如陶渊明的隐逸诗词，你读起来可能觉得他心空万物，可我读起来却觉得他是逼不得已，这其中各种各样的情感代入因人而异。好的诗词作品会有一种穿越时空的通感，他会契合大部分人的感情，让读者为他感动。这其实是诗词赏析最重要的一点，写诗者可以为了感情“不以词害意”，咱们赏析者凭什么不能用自己的感情来理解？
第三点，写得好。这个方面倒是相对来说比较容易判别，如格律诗，首先肯定看平仄、韵脚、对仗、起承转合、有没有特别的构思。非格律诗就从诗意出发，具体看意象表达与铺陈，是否能更多地感染读者。
总的来说，多读诗词，多懂诗词，多学习诗词技法，掌握诗的语言和诗的意境，是写出好的诗词赏析文章，进而创作出好诗词的诀窍。
首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。正所谓授人以鱼，不如授之以渔。语文教学中，可以主要从以下四方面着手：
【诗眼题眼】
品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。
又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。
可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。
【典故引用】
探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。
【修辞手法】
体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。
【深化理解】
领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。
古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。然而，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，开阔的意境，看到这首诗由感性到理性的升华，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。这说明，如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼睛，一只眼睛看到纸面上的话，另一只眼睛看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。
鉴赏
马致远（元）的《天净沙
秋思》选自姜葆夫、韦良成选注《常用古诗》。这是一篇关于记时的散曲。
【鉴赏一】
这是一首小令。它用寓情于景的写法具体而又生动地表现了一个长期流落异乡的人的悲哀。前三行全由名词性词组构成，列出九种景物极力渲染悲凉气氛。“断肠人在天涯”，直抒胸臆，道出天涯游子之悲。是全篇的主旨。表现一个长期漂泊异乡的人的惆怅之情。
【鉴赏二】
此为蒙太奇式的画面组合。主要是指由镜头组接而成的生活片断和场景。场景随着剧情的发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
《天净沙
秋思》九个意象被巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋景象，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
【鉴赏三】
1、《天净沙
秋思》这首曲有景有人，人和景都是精心选择的，最能表现秋思。秋思是一种萧条、寂寞、悲凉的情思。这种情思之所以被冠以“秋”字，就因为“秋”是触媒剂。秋思既然是秋景触发的，那么要写好秋思就得选好秋景。这首小令选择了“枯藤”“老树”等最有特征性的秋景，最有利于表现秋思。
2、不同心境的人对于同一景物有迥然不同的反映。志得意满的人即使看见萧条秋景，内心里依然充满春天的阳光。所以要写好秋思，还得选好抒情主人公。这首小令就选择了秋思满腹的主人公——流落天涯的断肠人。
3、《天净沙
秋思》这首曲用极为有限的字句，塑造了极为丰富的意象。前三句只有十八个字，却接连出现了九个名词，九种景物。而加在名词之前的定语，则体现“断肠人”对于那些景物的独特感受。特定的定语与特定的名词衔接，就构成一系列意象，所表现的就不是客观的景，而是人与物结合、情与景交融。省略了动词和一切表示语法关系的词，只罗列名词或名词片语以塑造意象的名句是温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，而这首小令的前三句，则有过之而无不及。
4、时空关系的处理，最适于表现秋思。就空间说，那充满人物感受的
景不是断肠人故乡的景，而是天涯的景。就时间说，那不是早晨或中午的景，而是日落黄昏的景。如果是故乡的景，再萧条也不会增加断肠人的多少愁思；而远在天涯的景，情形就大不相同。如果是秋天早晨或中午，断肠人还没有今夜宿谁家之类的问题；而日落黄昏之时，情形也就大不相同了。
5、《天净沙
秋思》这首曲描绘了一幅绝妙的秋景图，这幅图，是随着抒情主人公的脚步、视线和思绪展开的。“断肠人在天涯”一句尽管在结尾，但实际上是贯穿全局的主线，读《天净沙
秋思》这首曲，一开头就应该想到它，并且跟着“断肠人”在“天涯”漂泊的足迹进入画卷。
钗头凤
陆游
红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。
东风恶，欢情薄，
一怀愁绪，几年离索，
错,错,错。
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透；
桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，
莫,莫,莫。
这首《钗头凤》写的是封建礼教压迫下的一出爱情悲剧。陆游二十岁左右时与表妹唐婉结婚，俩人相爱很深。但陆游的母亲不喜欢唐婉。结婚才一两年，陆游便被迫与唐婉离婚而另娶王氏，唐婉也改嫁了赵士程。陆游三十一岁时，到会稽（今浙江省绍兴市）沈园游玩，偶遇唐婉夫妇。唐婉派人给陆游送去酒菜致意。陆游回想往事，痛苦而又激动，就在花园墙壁上，题写了这首词。词的上片，回顾当年夫妻相爱的幸福生活和被迫离婚后的愁苦。下片写与唐婉偶然重逢的情景和他的复杂心情。
作者与唐婉既然是在春游中偶然重逢，很自然地，在回想过去幸福相处时，首先想起了当年两人共同赏春的情景。那时节，年轻的妻子用她那红润的、酥[sū]油般细腻的手，深情地给自己斟上一杯上好的黄縢[téng]酒，也就是官酿的以黄纸封口的黄封酒。两人举目观赏，只见满城春意盎然，红色的宫墙旁边杨柳飘拂。作者只用了三句话，选择了这样一个印象最深、和今天形成尖锐对照的生活场面，就把当初俩人的感情和美满生活写出来了。接下去，作者用东风来比喻他的专制的母亲说，由于东风的冷酷无情，破坏了自己美满的婚姻，失去了欢乐。于是“一怀愁绪，几年离索”。（离索，就是离群独居的意思。）只落得满腔愁苦，几年来一直在孤独中度过。上片最后以“错、错、错”结束回顾，表示了他对当初屈服于封建家长的压力被迫与妻子离婚的沉痛悔恨。
今天的重逢又是怎么样不同的情景啊！春天虽依然如旧，可是“人空瘦”，那可怜的妻子比起当年已经憔悴了许多。这消瘦的容貌正同当年的红酥手相对照。“空”，是徒然的意思。这个“空”字，透露了作者对唐婉的心疼和关切。我们好象听到作者在暗暗地对她说，你又何苦这样无益地拆磨自己呢！这时的唐婉，已哭得象泪人一样了。她“泪痕红浥鲛绡透”。浥[yì]，沾湿。
鲛绡[jiāoxiāo]，古代神话故事中的鲛人（即人鱼）所织的精美纱绢。这里指唐婉用的手帕。陆游看到，唐婉痛哭不止，沾有胭脂的泪水，已将她的手帕湿透了。
不仅人有变化，在伤心人看来，景色也大为不同。尽管同样是春天，但桃花已经雕落，花园里的池台楼阁也很荒凉，再也不是充满“春色”的景象了。上片对昔日赏春的描写，是充满了欢乐和生意的情景交融；现在花园重逢的场面，则是充满辛酸与凄凉的情景交融了。看着此情此景的陆游，他当时心中又作何感想呢？“山盟虽在，锦书难托”。古人为了表示爱情的坚定不移，常常指山为誓，即“山盟”。“锦书”是指表达爱情的书信，这是由古代一个女子用锦缎织上文字给她的丈夫表示情意的典故而来。这时的陆游，内心非常矛盾：虽然他对唐婉仍然深爱在心，但是现在大家都已经各自婚嫁，为礼法所限，再也难以向她表示自己的爱情了。他只能无可奈何地接受这一个悲剧的现实。“莫、莫、莫”。“莫”，是罢了的意思。他这连声“罢了”的悲叹，和上片的“错，错，错”的悔恨相呼应，读起来好象有什么沉重的东西在一下一下地敲打着读者的心弦，向封建礼教发出了悲愤的控诉。
语文考试古诗诗句赏析
陶渊明的饮酒（其五）赏析如下：
表达了作者厌倦官场腐败，决心归隐田园，超脱世俗的追求的思想感情。
人活在世上，总要找到生命的价值，否则人就会处在焦虑和不安之中。而社会总是有一套公认的价值标准，多数人便以此为安身立命的依据。拿陶渊明的时代来说，权力、地位、名誉，就是主要的价值尺度。但陶渊明通过自己的经历，已经深深地懂得：要得到这一切，必须费尽心机去钻营、去争夺，装腔作势，吹牛拍马，察言观色，翻云覆雨，都是少不了的。在这里没有什么尊严可说。他既然心甘情愿从官场中退出来，就必须对社会公认的价值尺度加以否定，并给自己的生命存在找到新的解释。
这诗前四句就是表现一种避世的态度，也就是对权位、名利的否定。开头说，自己的住所虽然建造在人来人往的环境中，却听不到车马的喧闹。所谓“车马喧”是指有地位的人家门庭若市的情景。陶渊明说来也是贵族后代，但他跟那些沉浮于俗世中的人们却没有什么来往，门前冷寂得很。这便有些奇怪，所以下句自问：你怎么能做到这样?而后就归结到这四句的核心——“心远地自偏”。精神上已经对这争名夺利的世界采取疏远、超脱、漠然的态度，所住的地方自然会变得僻静。“心远”是对社会生活轨道的脱离，必然导致与奔逐于这一轨道上的人群的脱离。
十首古诗，带赏析
望洞庭湖赠张丞相
孟浩然
译文
八月的洞庭湖水涨满，包容天空于水浑然一体。
水面的雾气笼罩了云梦泽，波涛汹涌，震撼了岳阳城。
想要渡湖水而没有船只，闲居不仕，有愧于圣明的天子。
坐在那看人家垂钓，只有徒然的羡慕之情。
赏析
这是唐代的一首著名的五言律诗。诗的本意是求宰相张九龄引荐做官，其景阔大雄壮，其情也积极向上，表现了诗人积极进取的人生态度。
诗的前四句运用夸张写法，描写洞庭湖的壮阔景象，八月秋水涨潮后洞庭湖碧波连天，天空仿佛装在湖中一般。远望天水一色，湖中水气蒸腾，笼罩着云梦沼泽，湖边的草木郁郁葱葱，枝繁叶茂。湖水汹涌澎湃，使得天摇地动，好象临湖的岳阳城也被摇撼的动了起来。这几句写得形象鲜明突出，笔下充满生机与活力的洞庭湖，体现了诗人自己生气勃勃的精神状态，历来为后人所欣赏。后四句借景抒情，第五、六句由湖水的浩阔引出“欲济无舟楫”的感叹，委婉含蓄的表达诗人求荐入仕的愿望和求官不得的苦闷心情。最后两句诗人巧妙地引用《淮南子》中“临河而羡鱼，不若归家织网”的典故，进一步的表现自己的心迹，希望能为国为民一展抱负。
这首诗前四句起兴自然，写景豪壮；后四句抒情真切，入情入理。诗人运用高明的技巧，既表达了自己希望引荐入仕的愿望，又不见丝毫寒乞相，态度不卑不亢，十分得体。
黄鹤楼
崔颢
译文
从前的仙人已经架着黄鹤飞去，如今这里只剩下一座黄鹤楼。
黄鹤这一去将不再回来，人们只能看见那白云飘飘荡荡。
晴空下，汉阳城历历在目，那将心中芳草茂盛的地方便是有名的鹦鹉洲。
暮色苍茫，我的心在哪里？江面上烟雾迷茫，真使人不胜忧愁。
赏析
本诗的头两句写黄鹤楼命名的由来。前一句写仙人子安或费文韦乘鹤登仙的故事，后一句写仙人已去，楼阁还在，并因此得名。这两句有虚有实，前句是虚，后句是实，且以虚写实。第三句肯定黄鹤不会再来，楼阁虽有其名，而无其实。第四句表面黄鹤仙人去后，岁月漫长，天上只有白云独自悠悠飘荡，想找黄鹤为伴，自不可得。这两句似有世事茫然，惆怅失意之叹，情绪比较低沉。
第五、六两句写汉阳那边的树木清晰可见，鹦鹉洲上的青草十分茂盛。“晴川”使眼前的境地更加明朗秀美，高楼、大江、茂树、芳草、白云，全都沐浴在金色的阳光下，壮阔优美，给人以深邃的感觉。最后两句抒发离乡去国之感，因此太阳已快落山，江上烟雾笼罩。于是诗人便发出“乡关何处是”的慨叹。请调虽由明朗转入了低沉，但却描绘了另一种背景：楼阁、树丛、青草，全在夕阳晚照之中；山脚、楼下，一江烟波。这些景象虽引起游子的淡淡哀愁，但对于一般人来讲，却可以欣赏黄鹤楼的另一种风貌。
总起看来，诗人从黄鹤楼写起，八句诗几乎句句不离黄鹤楼。或写楼的命名由来，或写楼的背景，先后给黄鹤楼描绘了两种风姿又于登临览胜之时，抒发吊古怀乡的思想感情，可以说是“即景生情”之作。
送友人
李白
译文
青山横卧在外城的北面，清澈的水围绕着东城。
在此地你我一旦分手，就像孤蓬一样随风飘荡。
游子的心像浮云一样飘忽不定，落日徐徐下山，似乎有所留恋。
挥手告别，从此离开，友人骑的离群的马萧萧长鸣，似乎不忍离去。
赏析
首联点明送别之地。“横”、“绕”两字，写出了青山白水与城为伴的情状。景色是美好的，两人就在这有山有水的城外话别。颔联是诗人对友人远行的看法。颔联从友人和作者两方面来写离别之情。此时友人即将告别远游他方，没有明确的目标和打算，行踪会如浮云飘荡一般；看到浮云就能体会游子的心绪。前句蓬草是从友人的整个形象来说，此句浮云则是从友人的心境来说的。“落日故人情”写送者的心情。诗人看到那逐渐下落的夕阳，就想到同友人的分别，落日对人或人对落日，似乎都有一种不舍之情。但这里主要是表现诗人对朋友的留恋之情：他就像落日徐下一样，对友人十分留恋。但既称“落日”，终究要落，朋友最终也要分别，诗人此刻的心情也是十分难受的。
末一联写友人别去。“自兹去”照应开头的“青山白水”句。“挥手”本来是作别时互相挥手致意，但这里主要写诗人站在那里，对骑马远去的朋友，长时间的挥手，以示难舍之情。“萧萧班马鸣”一句，诗人是借离群之马的鸣声来寄托他和友人的离情。表面上是写马，实际上是写离情。
此外，语言流畅，情意婉转含蓄，也是这首诗的显著特点。
秋词
刘禹锡
译文
自古以来每到秋天人们就感到悲凉寂寥，我却说秋天胜过欣欣向荣的春天。
万里晴空一只白鹤直冲云霄，便将我的诗情引到万里长空。
赏析
自古以来，文人每逢写到秋天、秋景，面对秋风落叶一片萧条，大多抒发痛苦悲伤的情感。刘禹锡却反对这种消极悲观的传统，唱出了昂扬向上的秋的赞歌。
第一句从古人写起，指出自古以来文人骚客往往面对秋景而伤感。但诗人却对此持不同看法，所以第二句就明确表示，自己觉得秋天完全可以胜过春天的美好，勇敢的同历来的文人大唱反调。紧接着第三句诗人便描绘出了一幅生机勃勃的秋景图：一只美丽的白鹤振翅高飞，冲向蓝天，穿过白云。第四句“便引诗情到碧霄”不仅借助白鹤把诗人的激情也引到碧空蓝天之上，同时也反映了诗人虽因励精图治、锐意改革而遭受打击，但他毫不气妥，仍然决心冲破重重阻力，为实现自己的政治主张而努力奋斗。
这首诗虽说只有短短四句，但通过鲜明的艺术形象表达了深刻的思想意蕴，将诗意和哲理融为一体，既以哲理取胜，又以艺术魅力感人，发人深省，耐人吟诵
鲁山山行
梅尧臣
译文
恰恰和我爱好山野风光的情趣相合，山路崎岖时高时低。
一路攀登山峰，不断变换美好的姿态，幽深的小路，令孤独的我曾经迷路。
傍晚，霜落下的时候，熊以爬到树上，树林清静下来，鹿悠闲地在溪边饮水。
人家都在哪里？云外传来一声鸡叫，仿佛在回答。
赏析
这首诗写的是鲁山山行所见山野风景。
开头一句即表达出对山野景物的喜爱，第二句交代喜爱的原因：“千山高复低”。按常理，应该是“千山高复低”的景象，使得诗人感到正好与自己喜欢山野风景的情趣相合，现在倒过来写，强调了诗人对山野风光的喜爱，也是诗的构思所决定的。第二联第一句便承“千山”写“好峰随处改”。“好峰”便是“千山”；“随处改”，到处都可以看到千山的不同姿态，便是“高复低”的具体化。第四句扣题目“山行”，写独个儿在幽深的小路上行走容易迷路，这也是好峰随处变化所导致的结果；当然也通过“幽径”写出了千山好峰的幽深，开拓了山野的境界。第三联两句通过“熊升树”、“鹿饮溪”进一步写山野景物，点明了山行的节令：“霜落”。如果说“千山高复低”是相对的静态景物的话，这两句则是专写动态景物。所以中间两联四句收到了动静相衬的效果。最后两句写人家的所在。人家在哪里？在遥远的白云只外，因为听到了一声鸡鸣。
这首诗语言朴素，描写自然，其中情因景生，景随情移，以典型的景物表达了诗人的“野情”。另外，诗境的揭示与开拓也留给人不尽的余韵。
浣溪沙
苏轼
译文
游览蕲水清泉寺，清泉寺在兰溪旁边，溪水向西流淌。
山下面短短的兰芽浸在小溪里，松林间的沙路干净没有泥，在傍晚的细雨中子规鸟欢快啼叫。
谁说人生在世不能回到少年？门前的流水还能向西奔流，不要以为年老时光流逝而叹息。
赏析
这首词是苏轼于元丰五年（公元1082年）三月被贬黄州期间写的。
词的上阕从寺前的兰溪着笔，描绘了暮春三月兰溪的雨后景色：上下的兰溪边长出了许多兰草，虽然他们才刚长出嫩芽，但却生机勃勃，长势十分喜人；在溪边漫步，小路洁净得一尘不染；萧萧而下的暮雨滋润着万物；一声声子规的啼鸣烘托了词人凄冷悲凉的心境。词人此时被贬黄州，虽任团练副使，但“不得签署公事”，这种处境实在无法实现自己的远大抱负。
词的下阕表现词人身处逆境仍保持豁达乐观，积极想上的态度。他从清泉寺门前的溪水西流得到启示，悟出认识也可以在年轻，主要看自己如何正确对待世事，表现了词人力求振作精神和执着的人生追求。
十一月四日风雨大作
陆游
译文
我僵硬地躺在孤寂的乡村里，并不为自己悲哀，还想为国家去戍守塞。
深夜躺在床上听着风吹雨打的声音，梦里我跨上战马跃过冰封的河流。
赏析
南送光宗绍熙三年，陆游已六十七岁。鉴于被金人占领的地区不能收复，重建国家的宏愿不能实现，他十分焦急，于是因所梦之事，写下了这首诗。
“僵卧孤村”有两层意思。一是指自己年龄大了，不爱活动，常常直挺挺地躺卧在孤村；一是指自己两年前被废退，不能从事政治活动，只能躺在孤村里虚度岁月。但是诗人并不悲哀，报过的火热之情丝毫不减，第而句是对第一句的进一步说明。表示自己虽已年近古稀，但还想去为国戍守边地。这一句突出地描写了他的爱国思想、报国热忱，表达了他的志向。
第三句以“风吹雨”照应题目的“风雨大作”。这里既指自然界的风和雨，也暗喻南送朝廷的政治气候。第四句写梦境。在梦中，这风雨吹的“大作”之声变成了骑兵的马蹄在冰河上疾如骤雨的得得之声，我们的诗人正率领着精悍的骑兵，在北方中国的土地上为国收复失地哩！诗人日间想到的无法实现的志向，在梦中实现了。梦的基础是志向，志向的幻现是梦。风雨大作的自然境界，由于志向的延伸，就化为铁马冰河，揭示了诗人壮心不已的精神境界。
《长歌行》鉴赏
青青园中葵， 朝露待日晞。
阳春布德泽， 万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海， 何时复西归？
少壮不努力， 老大徒伤悲。
题解：
此诗选自汉乐府。乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机构，汉武帝时得到大规模地扩建，从民间搜集了大量的诗歌小说诗歌文学作品，后人通称之为“汉乐府”。之后，乐府也便成了一种体裁，内容丰富，题材广泛。本诗是其中一首。
注词释义：
长歌行：汉乐府曲调名。 晞：晒干。 阳春：生长茂盛。
布：散布，洒满。 德泽：恩泽。 焜黄：枯黄。颜色衰老的样子。
华：同“花”。 衰：为了押韵，这里可以按古音读作cuī。 徒：白白地。
古诗今译：
园中有碧绿的葵菜，晶莹的朝露在阳光下晒干。春天把幸福的希望洒满了大地，所有生物都呈现出一派繁荣生机。只担心瑟瑟的秋天来到，树叶儿枯黄而漂落百草凋零衰亡。千万条大河奔腾著东流入大海，什么时候才能重西流？少年时不努力，到老来只能是空空悔恨了。
名句赏析：
“少壮不努力，老大徒伤悲。”
本诗借物言理，以园中青青的葵菜作比喻。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都怕秋天很快地到来，深知秋风的厉害。大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？一个人少年时如果不趁著大好时光努力学习奋斗，让青春白白地浪费，等到年老之时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，努力向上，牢记“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的警训，催人奋进.
野望 （王绩）
东皋薄暮望，徒（xi三声）倚欲何依。
树树皆秋色， 山山唯落晖。
牧人驱犊返， 猎马带禽归。
相顾无相识， 长歌怀采薇。
译文:
在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。
每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。
放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。
我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱《诗经》中“采薇采薇”的诗句。
注释:
1.东皋：山西省河津县的东皋村，诗人隐居的地方。
2. 薄暮，日将落之时。
3. 徙倚：指徘徊、彷徨。
4. 薇，羊齿类草本植物，其嫩叶可食。
5.徙倚[音“席乙”]：徘徊彷徨。
6.落晖：落日的余光。
7.犊：小牛。采薇：《诗经.召南.草虫》有：“徙彼南山，言菜其薇。未见君子，我心伤悲。”又《诗经.小雅.采薇》有：“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止，靡市靡家，猃狁之故；不遑启居，猃狁之故”，此处暗用二诗的句意，借以抒发自己的苦闷
作者介绍:
王绩：590（一说585）－ 644，字无功，号东皋子，绛州龙门（今山西河津）人。隋未举孝悌廉洁科，授秘书省正字，出为六合丞。简傲嗜酒，屡被勘劾。时天下已乱。遂托病还乡。其后浪迹中原、吴、越间。唐初，曾待诏门下省、任大乐丞。后弃官归田，躬耕东阜。其诗多写田园山水，淳朴自然，无齐梁藻绩雕琢之习，对唐诗的健康发展有一定影响。有《王无功集》五卷。《全唐诗》存诗一卷。
早寒江上有怀 孟浩然
木落雁南渡， 北风江上寒。
我家襄水曲， 遥隔楚云端。
乡泪客中尽， 孤帆天际看。
迷津欲有问， 平海夕漫漫。
【译文】
草木枯黄凋零，鸿雁南飞，北风呼啸，江上充满寒意。
我家在鹿行山，茅庐就在襄水湾；遥望楚地，仿佛在茫茫云端。
客居生活让思乡的眼泪已经流尽，孤帆远在天边，此情此景不忍再看。
我想找人问问迷路渡口在哪边？暮色苍茫只见海水漫漫。
【鉴赏】
这诗题又作《早寒江上有怀》，是作者离开长安以后，东游吴越，滞留江上，因早寒思归而作的。首联，起调高致，意境辽阔，写出了思归的无限寂寞和怅惘。接着的第二联以清新明丽的语言，深情地表达了对故乡的怀念。“我家襄水曲，遥隔楚云端。”这是何等的亲切。千里迢迢，远隔云端，可望而不可及，更增惆怅。所以第三联用“乡泪客中尽”承第二联的思归，而“孤帆天际看”则承首联的江上寂寞，而又情景互对，韵致凄切。思乡之泪，已在客中流尽，伤心惨恻；片影孤帆，飘泊天际，孤独凄凉。最后两句，因欲归不得，怅望云天，迷津有问，世路崎岖，“平海夕漫漫”的景色烘托出作者的迷惘茫然的心绪。"诗人用“平海夕漫”这样的景语，表达了自己的苦闷和彷徨。蕴藉不露，悠然不尽。全诗形象结合抒情，融洽浑成，饶有韵致。这江上思归，是和仕途失意紧密连在一起的。而思归，就常常是抒发仕途失意的一种表现
崔颢《黄鹤楼》原文与译文
原文 译文
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼；黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云；
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。 阳光照耀下的汉阳树木清晰可见，鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖；天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。
注释：
晴川：指白日照耀下的汉江。汉阳：今湖北省武汉市汉阳区，位于长江、汉水夹角地带，与武昌黄鹤楼隔江相望。鹦鹉洲：位于汉阳东南二里长江中，后渐被江水冲没。东汉末年，黄祖杀祢衡而埋于洲上，祢衡曾作过《鹦鹉赋》，后人因称其洲为鹦鹉洲。
望洞庭湖赠张丞相 孟浩然
八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
【译文】
八月洞庭湖水盛涨浩渺无边，水天含混迷迷接连太空。
云梦二泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。
我想渡水苦于找不到船与桨，圣明时代闲居委实羞愧难容。
闲坐观看别人辛勤临河垂钓，只能白白羡慕别人得鱼成功。
【解释】
涵虚：水汽浩茫。 云梦泽：古大泽名。 济：渡过。
岳阳城：在洞庭湖东面。 端居：闲居。 坐：因为。
徒：徒然。
【鉴赏】
唐玄宗开元二十一年，孟浩然再次来到长安，并赠给当时宰相张九龄一首诗。这是一首他在游历洞庭湖时写的。诗人借洞庭湖起兴，描写了洞庭湖壮丽的景色，进而抒发自己想得到录用施展政治抱负，希望有人引见的心情。这首诗写得得体，有分寸，同时也没有失了自己的身份，不着痕迹，流露心迹。
《送友人》原文与译文 李白
原文
青山横北郭，白水绕东城。 此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。 挥手自兹去，萧萧班马鸣。
译文
青山横对着北边外城，水绕行到东边的城池。此地即刻辞别之后，(您)就像孤独的飞蓬一样踏上了万里征程。飘浮的云影好似您此时的意绪，落日的余绪恰如故人的留恋之情。
挥手之间就从此时此地离开了，连离别的坐骑也发出了(让人销魂的)呜叫声！
注释：
青山横北郭，白水绕东城。 横：横陈，横对。郭：外城。白水：清净之水，潘岳诗有“白水过庭激”句。绕：环绕。○首联用对仗句交待送别的地点及自然环境，充满着诗情画意。 此地一为别，孤蓬万里征。 一：副词，表示动作刚一发生，随即会产生某种结果。为别：作别，送别。孤蓬：孤独的蓬草，比喻孤身远征的友人；蓬草易随风飞转，脱离根本，古人常以转蓬喻飘泊流浪。万里：极言其远。征：远行。呼应题目中“送”字。依依不舍，对友人前途的孤寂困苦尤为关切、似有千言万语。浮云游子意，落日故人情！飘浮的云朵如游子的心绪，落日的余辉似故人的恋情。○用一联名词语含蓄表达了此时心境，是典型的形象思维。 挥手自兹去，萧萧班马鸣。 自：介词，常与宾语组成介宾短语，表示与动作有关的时间、处所等的起点。兹：代词，近指，义为“这”“此”。去：离开，离去。萧萧：象声词，马鸣声；《诗•小雅•车攻》有“萧萧马鸣”。班马：别马，指友人的坐骑；《左传•襄公十八年》“有班马之声。”杜预注：“夜遁马不相见故鸣。班，别也。”○手挥目送，马亦有情，人何以堪！
秋词 刘禹锡
自古逢秋悲寂寥， 我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上， 便引诗情到碧霄。
译文
自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥， 我却认为秋天要胜过春天。
万里晴空，一只鹤凌云而飞起， 就引发我的诗兴到了蓝天上了。
诗句赏析
“自古逢秋悲寂寥”，
首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。
“我言秋日胜春朝”。
“我言”，直抒胸臆，态度鲜明。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的春天更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。
“晴空一鹤排云上”，
“排”，推，这里是冲的意思。这句选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的画面。你看，秋高气爽，万里晴空碧蓝蓝的，一只雪白的仙鹤穿云直上，色彩多么绚丽，动作多么矫健，充满了勃勃生机。这幅画面是对“秋日胜春朝”的生动注脚。
“便引诗情到碧霄”。
这句紧接上句直接抒写自己的感受，看到这一壮美的情境作者心中那激荡澎湃的诗情勃发出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。字里行间作者那乐观的情怀，昂扬的斗志呼之欲出。如果说，上句侧重写秋的“形美”，那么这句则突出秋的“神韵”，使“秋日胜春朝”的观点表现得更鲜明，更有力度。
《鲁山山行》原文与译文 梅尧臣
原文
适与野情惬,千山高复低。 好峰随处改,幽径独行迷。
霜落熊升树,林空鹿饮溪。 人家在何许?云外一声鸡。
译文
恰恰和我爱好山野风光的情趣相合，山路崎岖时高时低。
一路攀登山峰，不断变换美好的姿态，幽深的小路，令孤独的我曾经迷路。
傍晚，霜落下的时候，熊以爬到树上，树林清静下来，鹿悠闲地在溪边饮水。
人家都在哪里？云外传来一声鸡叫，仿佛在回答。
注释：
①鲁山：在今河南鲁山县。 ②适：恰好。野情：喜爱山野之情。惬：心意满足。
③随处改：是说山峰随观看的角度而变化。 ④幽径：小路。
⑤熊升树：熊爬上树。 ⑥何许：何处，哪里。
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流1。
浣溪沙 苏轼
原文
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流1。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥2。萧萧暮雨子规啼3。
谁道人生无再少？门前流水尚能西4！休将白发唱黄鸡5。
译文
山脚下兰草嫩芽入小溪， 松林间小路清沙净无泥，傍晚细雨中杜鹃阵阵啼。 谁说人老不可再年少？ 门前流水还能执著奔向西！不必烦恼叹白发，多愁唱黄鸡
注释：
1.蕲水，县名，今湖北浠水镇。时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。
2.白居易《三月三日祓禊洛滨》："沙路润无泥"。
3.萧萧暮雨，白居易《寄殷协律诗》自注："江南吴二娘曲词云，'萧萧暮雨郎不归'。"子规，杜鹃鸟，相传为古代蜀帝杜宇之魂所化，亦称"杜宇"，鸣声凄厉，诗词中常借以抒写羁旅之思。
4.此句当为写实。但"门前"云云，亦有出处。《旧唐书》卷一九一方伎《一行传》，谓天台山国济寺有一老僧会布算，他说："门前水当却西流，弟子亦至。"一行进去请业，"而门前水果却西流"。
5.白居易《醉歌》："谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失"。这里反用其意，谓不要自伤白发，悲叹衰老。
十一月四日风雨大作 陆 游
原文
僵卧孤村不自哀, 尚思为国戌轮台。
夜阑卧听风吹雨, 铁马冰河入梦来。
译文
我挺直地躺在孤寂荒凉的乡村里，自己并不感到悲哀， 还想着替国家守卫边疆。
夜深了，我躺在床上听到那风雨的声音，
就迷迷糊糊地梦见自己骑着披甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
僵卧 ① 孤村不自哀，尚思为国戍轮台 ② 。
夜阑