古诗中的韵怎么押
平仄整齐，一般末句韵母相同，列如‘锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年’末句的弦xi‘an’和末句的ni‘an’中的韵母an相同押韵
诗的格律，是由平仄的变化行成的。平仄的变化，使句子像波浪一样，有起有伏。平是高，仄就是低。为了说的请楚，先说什么是平，什么是仄。中国的每个字都分为四声，如清，晴，请，庆。第一声上平声和第二声是下平声，都是平声。第三声的上（读做赏）声，第四声是去声，上声和去声都是仄声。因此，清晴是平声，而请庆是仄声。只要分清了四声，平仄也就分清了。 诗的格律，有人以为很繁杂。其实不然，说清楚了，也很简单。这里以绝句为例，做个简要的说明。五言绝句的格律有四种，这里举其一为例。仄起式（即用仄声起始） 仄仄平平仄，平平仄仄平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 从这里我们就基本上看到了格律诗的平仄归律。即两平两仄相间，或三平两仄相间，而形成起伏。这样的句字叫做律句。最后的字是平声，押韵。如果是七言，在前面加两个字，但按照“律句“的规律，仄声前面加平声，而平声前面加仄。如上面的仄起式五言绝句，改为七言就成了平起式：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 记好格律诗的律句的规律，就方便了。 在格律诗中，还有一个规律，就是前一句和后一句间的关系，应是“粘对关系”。看每句的前面的两个字，第一句的头两字是仄声，第二句就要相对，也就是相反，即第二句的头两个字比须是平声。整个句子的平仄，也就“相对“了。如第一句是：仄仄平平仄。下一句就是：平平仄仄平。这样的关系就叫做“相对”。而第三句和第二句的关系，就必须是相粘，也就是第三句的头两个字和第二句相同，如第二句是：平平仄仄平。第三句就是：平平平仄仄。这种关系叫做相粘。下一句又要相对了。即第四句的头两个字的平仄，要和第三句相对。即第三句就是：平平平仄仄。第四句就是：仄仄仄平平。 这四句的“粘对关系”是：对，粘，对。如果是律诗，全诗是八句，但粘对的关系，也是如此，即对，粘，对，粘，对，粘，对。如：五言律诗仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。 因此，格律诗的格律，关键是“律句“和”粘对“。弄清楚了这些，就基本上掌握了格律是的规律。我这里不是讲格律，就不细说了。 下面我再转回来，说韵目改革对格律的影响。 一、在新的韵目中，没有了入声，而许多的入声字是许多的人分不清的。去掉入声减少了许多的麻烦。比如入声字“白”，是仄声。但普通话为平声。有如入声“石”。普通话读做平声。还有如入声字的“国”“德”“合”等等，在普通话这都读做平声。这些字在造句和押韵是都易出错。在新韵中，这些字就是平声了。在使用新韵时，第一，二声就是平声，第三，四声就是仄，不用考虑入声了。需要说明的是，用平水韵的人会认为这些字作为平声是错误。写作时可以注明用新韵。 二、在新的韵目中，将许多韵目合并。这就放宽了押云的限制，增加了写作的自由度。如在新韵中，“东”韵很宽，而在用平水韵部时，“东”“庚”“青”等韵，是不允许通用的，而在新韵里全合并了。又如新韵里的“真”韵也是很宽的，将平水韵里的“真”“文”“元”“侵”等全合并了。这样极大地放宽了写作时押韵的的自由度。写作时，同韵目就是同韵，就可通押。 三、新的韵目，只适用于写诗。填词仍应用词韵，因为词韵本来就很宽，而且入声对词有重要的意义，不宜简单地取消。要修订须另加考虑。 在古提诗的改革中，我以为主要是诗韵的改革。格律是不需改的。但还有一些具体的问题值得讨论。写格律诗时，格律的平仄要求，并不是一成不变的。这种变通，有句概括的话是：“一三五不论，二四六分明”，就是第一，三，五字可平可仄，而第二，四，六字的平仄是严格的，不可该的。这个概括大体是对的。问题就是要避免在句尾比免三平和三仄。还要避免“孤平”，犯了孤平可以“坳救”。在此就不细说了。在写格律诗时，这些规则还应遵守的。但如果诗的意境的需要，出现“坳“等，也是可以的。 在古体诗里，还有一种叫“古诗”分为“五言和七言。这种诗只要求押韵，没有平仄要求，也就不讲求律句。不写格律诗可以写这样的“古诗”。有人以为写这样的古体，就要模仿古人，故意写坳句。我很不赞成。写这样的古诗更应自由些。 另外，我以为古体诗本来就有许多自由体。除了五。七言外，还有四言诗，不同字数相间的诗。这样才有古体诗的多样性。也可以句数不限，还可以分段。诗经里的诗不就是如次吗？ 古体诗是我国文学的瑰宝，有很强的生命力。我以为应提倡和发扬，但也应适应时代的要求，加以改革，使更多的人接受和写作。
古体诗平仄简表 五律平起：首句第一第二字均为平声
五律仄起：首句第一第二字均为仄声
七律平起：首句第二字必用平声
七律仄起：首句第二字必用仄声 五绝平起首句押韵五绝平起首句不押韵平平仄仄平（韵）仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）五绝仄起首句押韵五绝仄起首句不押韵仄仄仄平平（韵）平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）七绝平起首句押韵七绝平起首句不押韵平平仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）七绝仄起首句押韵七绝仄起首句不押韵仄仄平平仄仄平（韵）平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）五律平起首句押韵五律平起首句不押韵平平仄仄平（韵）仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）五律仄起首句押韵五律仄起首句不押韵仄仄仄平平（韵）平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄平平仄仄平（韵）平平平仄仄仄仄仄平平（韵）七律平起首句押韵七律平起首句不押韵平平仄仄仄平平（韵）仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）七律仄起首句押韵七律仄起首句不押韵仄仄平平仄仄平（韵）平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平（韵）平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平（韵）
古代有四声：平，上，去，入 平分阴平和阳平，阴平就是一声，阳平就是二声。“上”是三声，“去”是四声，入现在已经没有了称为“入入四声”，但还是有这种读法，例如“渚清沙白鸟飞还（huai）”的“还”还有“青山郭外斜（xia）”的“斜”就是入声字。平就是“阴平”和“阳平”，仄就是“上”“去”“入” 古体诗 古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。 古体诗的平仄并没有任何规定。汉魏六朝诗的平仄完全是自由的...
在古代上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。 古代“平声”这个声调在普通话中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代“上声”这个声调在普通话中一部分变为去声，一部分仍是上声。上声是现代汉语拼音的第三声。 古代“去声”这个声调在普通话中仍是去声，即第四声。 古代“入声”这个声调在普通话中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 ⑴发花辙 包含韵母为 a、ia、ua 的字，如“发、家、花”。 ⑵梭波辙 包含韵母为 e、o、uo 的字，如“哥、波、梭”。 ⑶也斜辙 包含韵母为 ê、ie、üe 的字，如“唉、斜、约”。 ⑷姑苏辙 包含韵母为 u 的字，如“姑、苏”。 ⑸衣期辙 包含韵母为 i、ü 的字，如“衣、十、鱼”。 ⑹怀来辙 包含韵...
诗句中的押韵是什么？
【读音】：yā yùn
【释义】：又作压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同
或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。
【造句】：
1、 信手，写下几行诗句，最押韵的，竟然是我的叹息。
2、 这是首押韵的短长体四音部句，一行四音，也有些变化。
3、 我能把一篇散文改写成押韵的对句文.
4、 我的外祖父是一位出色的诗人，他的即兴诗常常不仅押韵，而且十分浪漫和极具风格。
5、 肯定句宾语由于押韵需要而前置，是修辞上的仿古用法。
1、押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚。
诗词歌赋中，某些句子的末一字用韵母相同或相近的字，使音调和谐优美。
所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。
所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。
同一韵部内的字都为同韵字。任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。比较常用的是“108部平水韵”。
2、相关举例
（1）偶句押韵
律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。例如：
寄扬州韩绰判官 （杜牧）
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
第一二四句押韵。又如：
登乐游原 （李商隐）
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
首句并不入韵，二四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
（2）押平声韵
近体诗为了声韵和谐，一般押平声韵，大多数近体诗（即唐及以后的诗，唐以前的叫古体诗）也遵守这个要求。但仍有押仄声韵的典范之作，比如柳宗元的五言绝句《江雪》，全文押入声（短促音）：千山鸟飞绝，万径人踪灭；孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。这首诗无论以古入声韵尾还是以今普通话ie、ue韵朗读，均没有拗口之嫌。
（3）一韵到底
原则上，近体诗中间不能换韵，尤其是在科考考场上的试帖诗、应制诗和限韵诗。但由于科考使用的《切韵》体系已经不完全符合唐代口语声韵，部分韵母已经合并或分离，更可能有诗人乡音难改，使用方音作诗，因而仍有在诗中更换为邻韵的作品，如杜甫的《吾宗》：
吾宗老孙子，质朴古人风。耕凿安时论，衣冠与世同。
在家常早起，忧国愿年丰。语及君臣际，经书满腹中。
注：二、四、八句的“风”“同”“中”是平声“东”韵，第六句的“丰”是平声“冬”韵，“东”与“冬”通押。
日常作诗与应试不同，不应用应试的要求苛刻地对待作者，尤其是后世使用古韵书作诗的作者。
（4）首韵借韵
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。但是近体诗的押韵，原则上必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不应参杂其他韵部的字，否则叫做出韵。但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。比如《军中醉饮寄沈八刘叟》：
酒渴爱江清，余甘漱晚汀。
软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。
野膳随行帐，华音发从伶。
数杯君不见，都已遣沈冥。
这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。
这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。
参考资料：
古代诗词的平仄、押韵和格律
一、传统诗词格律
传统诗词中流传广，大家喜欢读，容易记的就是绝句和律诗，绝句每首四句，每句五个字的称五绝，七个字的称七绝；律诗每首八句，每句五个字的称五律，七个字的称七律。传统诗词之所以读起来“韵”味十足，就是因为它是很讲究声律的，声律主要有两点：一是平仄，二是押韵。声律加上对字数、句数的规定和字句的排列等等就是传统诗词的格律。绝句和律诗是非常讲究格律的，我们首先以绝句和律诗为例来讲一下格律。
1、平仄
平仄的作用是构成声音的抑扬顿挫，产生一种音乐的节奏美。什么是平仄呢？下面简单讲一下：
现代汉语中声调分为四声（新四声）：阴平、阳平、上声、去声，前两声（阴平、阳平）为平声，后两声（上声、去声）为仄声。古汉语也有四声（老四声），分别为平、上、去、入（等于平声去掉了前面一个阴平，只剩下一个阳平，但上声、去声后面加了一个入声）。前面一声是平声，后三声（上声、去声、入声）为仄声。为初学者容易入门，将新四声和老四声综合，即视每个汉字为五声，如：乌、吴、伍、误、物，前两声阴平、阳平（乌、吴）为平声，后三声上声、去声、入声（伍、误、物）为仄声。这样看来，平声大约是不升不降一个平调，比较长的音。仄声大约是有升有降，比较短的音，平仄对立，平仄相间，就产生了抑扬顿挫的效果。这里必须说明一下，本来应该先讲老四声再讲新四声，因为先有老四声，后有新四声，应该说现代普通话的四声是将古汉语四声中前面的平声分化为阴平和阳平，而把最后一个入声取消，分别归入到阴平、阳平、上声和去声中去了，这样一来，入声字中哪些归入到作为平声的阴平阳平中去了，哪些又归入到作为仄声的上声去声中去了呢？必须查字典才知道，为简单化，就如前所讲，将两者综合，视每个汉字为五声。
2、押韵
押韵，就是把音韵相同的字放在同一个位置上，一般是句尾。押韵的作用是构成声音的廻环，产生一种和谐的音乐美。如：
五言绝句 杜 甫
江碧鸟逾白，山青花欲燃。
今春看又过，何日是归年。
桃花溪 张 旭
隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。
桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。
上面举的五言绝句首句不押韵，逢双句押韵，七言绝句首句和二、四句都押韵。这两首虽然是绝句，可以类推到律诗及词、曲。至于哪些字可押韵（同一韵），哪些字不能押韵（不同韵）呢？最好是翻韵书，为初学者方便，在本书后面附录了平水韵和现代新韵，供大家参考。至于前人诗有按方言押韵的，就不多讲了。下面仅举一例供大家欣赏：
江南曲 李 益
嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。
早知潮有信，嫁与弄潮儿。
此诗中二四两句尾字“期”、“儿”就是按上海方言念来押韵的。
3、格律
传统格律诗只有四种句式，这四种句式称为律句。所有的格律诗都是由这四种句式以不同的顺序排列组合出来的。七言的四种句式是：
平平仄仄平平仄。仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄。平平仄仄仄平平。
第一种句式称平仄脚，第二种句式称仄平脚，第三种句式称仄仄脚，第四种句式称平平脚。这四种句式按照上面的顺序排列组合就是七言绝句的第一种格式。如：
忆江南 白居易
曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。
遥忆青青江岸上，不知攀折是何人。
七绝第二种格式即将上例一、二行调到下面，三、四行调到上面。排列为：
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
以上是七绝的两种首句不入韵格式。
第三种是将第一种的第一句去掉，将第四句放到第一句的位置重复一次，成为首句入韵的一种格式。排列为：
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
第四种是将第二种的第一句去掉，也是将第四句放到第一句的位置重复一次，成为首句入韵的又一种格式。排列为：
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
上面是七绝的四种格式，七律也有四种格式，七律的四种格式基本上就是将七绝的每种格式写两遍，成为八句，不过中间四句写成两副对联而已（称为对仗），而五绝和五律，就是将七绝和七律的每一句都去掉前两字，成为每句五个字就是。
韵脚为u的诗句有哪些？
1、近试上张籍水部/ 近试上张水部/ 闺意献张水部 唐代：朱庆馀
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。
译文：洞房里昨夜花烛彻夜通明，等待拂晓拜公婆讨个好评。打扮好了轻轻问丈夫一声：我的眉画得浓淡可合时兴？
2、元日 宋代：王安石
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
译文：阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的桃符取下，换上新的桃符。
3、问刘十九 唐代：白居易
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？
译文：新酿的米酒，色绿香浓；小小红泥炉，烧得殷红。天快黑了，大雪将要来。能否共饮一杯？朋友！
4、悯农 唐代：李绅
锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦？
译文：盛夏中午，烈日炎炎，农民还在劳作，汗珠滴入泥土。有谁想到，我们碗中的米饭，粒粒饱含着农民的血汗？
5、八阵图 唐代：杜甫
功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。
译文：三国鼎立你建立了盖世功绩，创八阵图你成就了永久声名。江水东流推不转你布阵石头，千古遗恨你灭吴失策功未就。
亲，现代韵脚诗，结尾押“U”韵的诗歌，而且是通篇押韵，喜欢的话别忘了采纳啊。《爱的休止符》
镌刻的风，在夏与秋的罅隙中过渡
灿烂之花，挥霍最后的余香朝向末路
潮起潮落，淹没曾盛开又散尽的情愫
红尘往事，勾起相思涟漪无数
夕阳旧路，在风景绝迹处邂逅孤独
谁的哀愁，葬爱之后沧桑了少年路
浓情依旧，眷恋你的旅途风雨无阻
残梦如初，你的才气将文字押韵的舒服
流水不复，等你收割我的韵脚诗已成熟
爱已消瘦，在灯火阑珊的街头无助
情也罢休，姑娘暧昧的眼球早已落幕
天涯陌路，爱的休止符是我今生的赌注
若青春倒流，错过的爱是否美丽如初
我愿赌服输，等你的坏脾气降低温度
赴繁华城都，喜看灯红绿酒拼凑幸福
亲爱的人，别国异界是否山穷水复
地狱天堂，请以爱编织情伐披荆摆渡
尘世巅峰，我将借助轮回以风速朝你奔赴
亲，现代韵脚诗，结尾押“U”韵的诗歌，而且是通篇押韵，喜欢的话别忘了采纳啊。 《爱的休止符》
镌刻的风，在夏与秋的罅隙中过渡
灿烂之花，挥霍最后的余香朝向末路
潮起潮落，淹没曾盛开又散尽的情愫
红尘往事，勾起相思涟漪无数
夕阳旧路，在风景绝迹处邂逅孤独
谁的哀愁，葬爱之后沧桑了少年路
浓情依旧，眷恋你的旅途风雨无阻
残梦如初，你的才气将文字押韵的舒服
流水不复，等你收割我的韵脚诗已成熟
爱已消瘦，在灯火阑珊的街头无助
情也罢休，姑娘暧昧的眼球早已落幕
天涯陌路，爱的休止符是我今生的赌注
若青春倒流，错过的爱是否美丽如初
我愿赌服输，等你的坏脾气降低温度
赴繁华城都，喜看灯红绿酒拼凑幸福
亲爱的人，别国异界是否山穷水复
地狱天堂，请以爱编织情伐披荆摆渡
尘世巅峰，我将借助轮回以风速朝你奔赴
押韵的诗句怎么写
押韵：即是在句尾使用同一个韵的字，并通过周期性循环，达到一种品读舒畅、踏实和圆满的艺术效果。它是句子节奏和音韵的回归。
一、押韵模式：
无论是哪种形式的格律诗：绝句、八句律、长律等都有两种押韵模式：即按首句是平收还是仄收分为入韵式与不入韵式两种。
1、首句平收入韵式：
指的首句最后一个字以平声结尾，这个字入韵。
如： 霜陶玉骨净娟娟，素裹芳心绚影前。香散逐风飘槛外，情涵乍泄一丝妍。（某《咏菊》）
这是平起平收入韵式。所谓平起，即起句第二个字是平声。第一个字是灵活的，不计。
再如： 暖霭摇花季序催，君山托翠驾春回。千竿泪竹千重忆，一点痴心一寸灰。 云梦已随风信卷，洞庭依旧雪涛堆。微吟莫若潇湘去，拟嫁青鸾蝶作媒。（某《江南春》）
这是仄起平收入韵式。所谓仄起，即起句第二个字是仄声。
2、首句仄收不入韵式：指的是首句最后一字是仄声。
如： 流连际遇三生石，感叹烟云一世间。鼓角争鸣喧寂野，星河欲转斗苍山。 红尘几许知难辨，紫阙千番梦不还。痛饮清风推健笔，高歌好雨兆乡关。（某《世间路15》）
这是平起仄收不入韵式。
再如： 碧草茵茵妆阁秀，铅华淡淡女儿红。文蓬日盛轩亭竹，不慕蓬莱慕字僮。（某《杂感》）
这是仄起仄收不入韵式。
二、押韵要求：
1、押韵位置：
在每个偶数句的句末。即“韵脚”（序三已述）。
2、首句问题：
在前面“押韵模式”里已经提及，首句仄收不入韵，平收须入韵。 通常五言者首句不入韵为多，七言者首句不入韵为少。
首句入韵与不入韵常与首联是否对仗有关，首联对仗，则首句仄收，不入韵；首联不对仗，则首句平收入韵。若首联既不对仗首句亦不入韵，这样不是不可，只是效果不好，显得低能，尤其是七绝。
3、押平声韵：
格律诗一般只用平声韵。有极少仄韵的，那属于不规范类。
4、一韵到底：
格律诗不允许中途换韵，韵脚只能是同组韵部的字，除了首句押韵可借邻韵外，其它韵脚不可用邻韵的字，否则，就是“出韵”，出韵的诗不能算作标准的格律诗。
唐以后直至近代，尽管实际语音发生了很大变化，但人们写格律诗依然依照“平水韵”，平水韵尽管产生于宋，但是对唐以来诗人们的格律诗用韵之归纳，平水韵把韵部并为106，即平声30（上下平各15）、上声29、去声30、以及入声17。
三、常见韵病：
1、凑韵
俗称挂韵脚。即所押之韵，与全句意义不相贯串，而勉强凑合也。如唐诗“黄河入海流”句，若变“流”为“浮”字，便为凑韵，初学最易犯此，所当切戒。
2、落韵：
落韵即出韵。如一首诗中通体全押一东韵，而一字忽押二冬韵，一东与二冬虽古韵可通，然用诸古体时则可，用诸今体诗，即为落韵，学者宜慎之。
3、重韵：
重韵就是一字两义而并押之，谓之重韵。如耳为五官之一，又为语助辞；干为干涉之义，又可作干戈解。一诗中两义同押，前人间亦有之，但初学终以不犯为是。
4、倒韵：
倒韵者，将二字颠倒而就韵。如古诗“新书置后前”句，变前后为“后前”，即所谓倒韵。有的倒用尚无碍，而有的倒用则意思不同，因此，反对倒韵。
5、哑韵
作诗应当选择声音响亮之韵押之，自然音调高超。若用哑韵则非但词句不挺，全诗亦会因之萎弱。
6、僻韵
僻韵又名险韵，如一先韵之仚字，训轻举。二萧韵之钊字，训远；单字只义，用之易近凑合。但有二字三字之古典，与题适相切合音，则亦不妨押之。
7、同义韵
一韵中有数字同义者，如六麻之花葩，七阳之芳香，十一尤之忧愁，意义皆同，若一首诗中并押之，未免重复可厌。
8、字同义异韵
字有实字虚用者，亦有虚字实用者。如一东韵之风字，不当作讽刺之风字押；四支韵之思字，不当作意思之思字押。若误用则便有出韵失黏等弊。初学最宜审慎。
四、两点体会：
1、关于今韵：
新韵今韵要了解、熟悉，但写诗做好不用它。
2、古韵实用：
古韵（这里主要指平水韵）中的同部韵字按普通话读来很多不算顺口，而押韵的目的通俗说来却正是为了顺口，为了解决这里面的差异，建议在依古韵时能考虑当今的读音来组韵。
如写一首诗拈十灰中的“梅”韵，其它韵字则可选择与梅发音近似的字来做韵脚，如“催、回、陪、雷”等；若是拈了“开”韵，则可选择“台、来、才、埃”等做韵脚。
如： 孤峰峙立水之隈，薏苡完珠遏浪回。千古江流接河汉，一肩道义镇风雷。 听涛岂待残诗咏，试剑何惊断石摧。洞转迷离歌澹荡，弥珍底蕴垒嵬嵬。（某《伏波洄澜》） 韵脚“隈、回、雷、摧、巍”。
而下面这首： 点墨凝胸一鉴开，怡然学笔示文才。不求玉马登高第，但喜金风拂楚台。 几度烟花涵雨失，十年霜剑化霓来。通途直径云山里，撷片云裳把梦裁。（某《世间路》）
韵脚则是“开、才、台、来、裁”。
再如十三元韵中，若拈了“门”韵，其它韵字则选择与魂语音相近的如“村、痕、豚、温”等
如： 依然腊酒复鸡豚，未若遗风旧僻村。隔牖烟花空绚眼，穿栏笑语枉盈门。 芦衔岂为颦眉拒？芥拾还期假梦温。少小殷情雨中匿，一怀涛涌大江奔。（某《年味》） 韵脚“豚、村、门、温、奔”。
若是拈了“原”韵，其它韵则选择如“原”读音相近的字，如： 朝迎旭日壶中煮，晌过桑生井底翻。雾起楼台人薜荔，花开彼岸叶纷繁。 牛山魄聚淹三径，灞水魂飘合九原。性命如烟瞬堪息，歌声怎奈泪声喧。（某《由汶川地震感叹生命之脆弱》）韵脚“翻、繁、原、喧”。
3、白脚音调：
为了体现铿锵顿挫的抑扬感，白脚音调可在上、去、入声中错开使用。
如： 《由汶川地震感叹生命之脆弱》白脚顺序：“煮（上）、荔（入）、径（去）、息（入）”。
《世间路》白脚顺序：“第（去）、失（入）、里（上）”等。 这个不作要求，但对于入声，做好是错开，不要连用。 在单联里，白脚音调随意。