两杆大烟枪结局收账的大个子说的话什么意思
他先是把那本杂志给那四个好基友，意思是两杆古董长枪相当于50到60万英镑，两清了，希望这是他们最后一次见面。
如果他们再来要那50万英镑的话，他会毫不留情面的杀掉他们。
跪求《两杆大烟枪》影评
盛行的年代总有那么几部不按常理，让人招住的影片。
盖里奇指导的电影《大烟枪》便是异乎寻常，以大量特写镜头及快速剪辑诠释了英国黑色幽默电影的魅力。
正因为独特的拍摄手法，尽管这是盖里奇的处女作却也成为他的代表作之一。
影片运用群像视角进行叙事，以赌徒艾德与朋友的私人团体、艾德的毒贩邻居，黑帮老大哈利、毒品供应商罗伊贝克和两个小偷这五伙人的戏剧冲突推动剧情发展，以快速镜头拼接和夸张的摄影手法加强无厘头的戏剧效果，把动机不同的五伙人最终联系在一起，从一开始的散点到最后的集合，一环扣一环的荒诞效果不乏英式幽默。
影片内容由两条线索贯穿始终。
一条是50万不止的欧元，另一条则是两把老式枪，继而剧情，最后到达了一个高潮点：枪和钱在一起，转手多方，无数个碰巧点，最终制造出除艾德四人与为哈利工作放高利贷的打手外全员大多以误杀而死亡的结局。
影片设置了一个开放性结局，当艾德知道枪很值钱后，汤姆会不会把枪扔进海里呢
结局画面夸张的动作为全篇戏剧风格做了一个点缀，再加上开放性的性质更达到久久难以忘怀的效果。
并且影片大量运用脸部特写，突出角色表情，放大角色情绪，夸张喜剧效果。
开头的转场拼接的方式：介绍个活人物转场使用了开关门，一打开某样东西，例如门，盖子等黑屏转到第二个场景，加强了荒诞喜剧的冲击力。
影片除了转场和暖色调运用还有一特点，就是平行蒙太奇：一边是小偷偷枪一边是艾德赌钱。
这个场景正是影片中突出的导火线。
运用平行蒙太奇加强了片段的印象敢和影像性。
《两杆大烟枪》给观众呈现了不同的叙述风格，不是从一个视角出发，而是从多发视角探讨一件事，影片最大特点应该是通过一系列戏剧冲突展现戏剧荒诞效果。
以致影片结束伴随BGM让人回味无穷，念念不忘这部冲突与幽默齐飞的英式电影《两杆大烟枪》。
看完这部影片，使我对荒诞喜剧和黑色幽默产生了浓厚的兴趣，所以很想好好谈谈这两方面，可惜自身文笔有限，只能写到这了，请楼主采纳。
两杆大烟枪结局到底把枪拿回来没
我也刚看完，觉得还是会拿到的，毕竟他对枪很珍惜，希望出现奇迹，可能那个电话就是奇迹呢，不免都会这样想。
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如果把枪扔了，再接电话，就太傻缺了。
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最后，其实结果已经不重要了，重要的是故事不错
求《夺命金》观后感，要原创，要有深度，500字以上。
《夺命金》在我看来，其实是讲了用四条线，讲了香港人和内地人一个身不由已的“通病”——人为财死。
很早以前在讲《窃听风云2》的时候，庄文强就说过：“其实不管一个香港市民炒不炒股，玩不玩期货，你都跟股市有关，跟涨跌有关，逃不掉的。
”《夺命金》就是讲了这么一个问题，97回归之后，有很多东西都变了，唯一不变的就是对钱的执着。
这四条线，可说是奇、巧、俗、苦，从多个层面剖析香港居民在经受历史聚变之后面临的是怎么一种尴尬的处境。
这个电影里，老提到“内地人”，银行的期货营销部开会的时候，会谈及“内地人”入侵，“暴眼龙”欠“内地人”钱被活活插死，“内地人”无处不在，是威胁更像某种不可逆转的趋势。
老杜处理这些戏的时候，素来都不留情面、一针见血，同时也不会再往深了去走，点到为止就可以了，内行看门道嘛。
但是，这个“入侵”，与“钱”的关系密不可分。
先说说那条“苦线”，一位普通的香港退休妇女走进银行，她一直小心谨慎地守着自己的“棺材本”，可通货膨胀如此厉害，钱在银行里越存越少，少不得还是要试试“投资”那种比较有风险的事体，这个桥段呢，一直生活在真空状态中的人就不用看了，因为没买过期货，在银行只懂存取的是根本没感觉的，当然其实这段很长很详细的戏份，恰恰就是拍给所有懂与不懂的人看的，向你解释银行给你下套的全过程，让你身临其境感受一下自己是怎么会心甘情愿，又在非常“合法”的情况下把钱抛进水里的；反正把钱捂着是亏，不如甩出去看看能否挣得更多，抑或讲是让观众看清楚到底陷阱是怎样炼成的，买过期货亏过本的自然心有戚戚，没买过的也当上了一堂课，这才有了如说明书一般的情节交待，现在你知道为什么宫部美雪的直木奖获奖作品《理由》中要将房贷的细节交待得这么详细了吧
而这条普通人的线，恰恰是为大部分的香港普通市民代了言，大家都是这么稀里糊涂把钱赔进去的。
当银行告诉你说：“唉呀，你亏了三十万啊。
”时，你也只能傻愣愣地看看对方，有什么办法呢
杀人放火金腰带，那些放高利贷的在期货股市悉数崩盘之际还能拎着一千万票子大摇大摆走进银行，而做了一辈子苦工还买不起房子的普通百姓，却只能逃进电梯里开煤气。
再说说那条“俗线”，无非是一个卡奴为了供自己吃喝乐玩，消费奢侈品而教唆男友抢劫杀人，这条线很俗，但确是“无处不在”，人为财死，有时候其实是被物欲活活逼死的。
当然，电影不屑于把这条线展开了讲，因为再讲多就是赘肉了，镜头交待得也很利索，这对男女都属于隐线，在暗处，尤其那个女人，虽然是始作俑者，却给她画了一幅简洁的肖像速写。
有没有水彩或油画那样精细的、浪漫的呢
有的。
何韵诗的“巧线”就是，她香港压力一族的代表，常年都听朝九晚五的上班族们在做梦想中五百万，中了以后就辞职。
何韵诗对自己这份忽悠人的工作已厌倦到极点，可为什么还得做下去呢
因为没中五百万嘛
老杜设计的故事虽巧得过份，但为角色塑造的心态却一点儿也不奇巧，那是只要在公司做过的人就都会浮生的厌世心态，假装积极，假装对人生充满希望，笑容也很明媚，唯独在茶水间冲咖啡的时候才板下脸来，露出真实的那个消极心态的自己。
看过太多人也骗过太多人进圈套的何韵诗，无非也是为一个“财”字才愁，钱太重要了，可以让人一下子改变现状，时而天堂，时而地狱。
所以拿到那笔不义之财后，她头等大事便是辞职，不得不让人叫一爽。
老杜讲她的故事，是慢条斯理，拍得劲道细腻，许多犀利的、残酷的东西，都由这位平凡的白领来见证，比如贫与富的差距，再比如精明与愚蠢（或者说实）的差距，她其实一直都知道，要替银行坑钱，就只能坑老实人的。
再说说那条“奇线”，当然就是青云哥那条线了，从他的视角出发，看到的是香港回归后导致的又一桩“夕阳产业”——黑社会。
早前邱礼涛已经用《性工作十日谈》展示了香港“夜总会”这个夕阳产业了，而如今因孔庆东的一句话而闹得沸沸扬扬的“内地人赴港待产”也在《我不卖身，我卖子宫》里讲到过了。
可惜没人讲黑社会，在《夺命金》里，黑社会不再值钱了，收入都不如收废纸的，聪明一点儿的都已经在找别的途径圈钱了，固守本份的就只有坐吃等死。
关乎香港黑社会日薄西山的处境，老杜将问题摆出来了，谁的错
心照不宣，反正依这只够坐十桌，大佬花钱都捉襟见肘的凄凉状况，离死不远矣，同时老杜也点出一点，香港黑社会和警察其实并没有什么两样，只不过一边收保护费，一边收保释费，相互依存的关系，然而这条链如今快要断了。
而三脚豹刘青云作为片中最不贪财，最讲义气的那个人，他的老实为这部“认钱不认人”的电影注入了一丝暖意。
没错啊，任何电影都需要一个正面人物来给你希望，即便后来才发现这个人其实是专程作为讽刺来用的。
好比《两杆大烟枪》里几路人马风云际会之后，也是太多神奇的意外与巧合，为一个钱字而奔忙，最终是那心地还不错的家伙躲过劫数。
所以刘青云作为狗屎运好得不得了的那个人，时常跟别人讲“有话好说”，他还是用老一套在处理江湖事与兄弟情，看起来完全应该被淘汰的，也必将被淘汰，但最后钱救了他。
所有“奇妙”的事情其实都发生在刘青云身上了，比如他替兄弟去劫杀放高利贷的，却不想坐收渔翁之利，这一段戏看似简单，却很复杂，老杜戏弄观众的神经绝对有一手，刘青云一直趴在后车座上等待时机，而放高利贷的那位在与半路杀出的抢劫者恶斗之后，再回到车里，然后才晕厥过去不省人事，刘青云这才拿钱走人，既紧张又轻松。
而做期货交易的时候，刘青云更是凭着挫麻经验判断涨跌，坐在车里心口插着利器不停流血的兄弟在外头急得青筋直暴，他在里边看着一片大好的升幅狂喜欢呼，都是为财，有人活活急死，有人则乐死，悲喜一瞬的关键情节，用简单的交叉剪辑就搞出了“冰火两重天”的意境，老杜就是借着刘青云这条“奇线”做足了黑色幽默的功夫。
在此不得不提及刘青云的绝妙表演，也许世上的老实人有一千种演法，但青云哥为角色加了个不停眨眼的习惯，于是诠释出了一千零一种，这是我们经常在现实生活中能看到的一些人，不停眨眼与说话结巴其实都是毛病，只不过刘青云选了相对特别的那一种。
他的演法，很香港，也很聪明。
而通过他这条线，港影迷们应该不难发现，陈果在《细路祥》里表现的那些人情味十足，面对97之后香港在本质上的蜕变还浑然不觉的黑社会，与《夺命金》里已经不是一路了，唯有三脚豹还在威胁背叛老大的马仔：“你以后走路小心点儿
”，还在替自己的大佬查看红包里有没有漏拿出来的钱，还在为兄弟四处拼凑保释金顺便用柚子叶去霉，从他身上尚保留了一点点香港的老情怀，也是老杜最后让他时来运转，抽高级雪茄压马路的原因。
所以《夺命金》里那些人为钱生的生，死的死，发达的发达，倒霉的倒霉，都是大棋盘上的一颗卒子，你保守也好，冒险也罢，只要有消费，有收入，就得把这盘棋玩下去，那叫身不由已。
而像刘青云与何韵诗那样意外的“大赢家”，只能说是老杜用臆想的棋局硬让他们吃了对方的帅，尽管他们手上的钱于整个被“理财游戏”控制住的大社会来讲，只是九牛一毛而已。
去年彭浩翔拍了部《维多利亚壹号》，讲的还是个“人为财死”的故事，从某种意义上来说，为了各自理想，《维多利亚》里的何超仪因缺少运气而发了狠劲儿，《夺命金》中的何韵诗和刘青云是因运气太好而使了巧劲儿。
尽管路子与风格完全不一样，但说到底，大家向钱看齐的决心是不会变的，哪怕它有时候很脏，还要命。
第二次看完《夺命金》后，观感相对来说已较完整，所以不妨说几句。
对於这部电影最大的感受，是导演难能可贵的在今时今日的电影环境中描摹了一个真实的香港，这个“真实”是相对类型电影中的“香港”而言，这种写实是对一个城市的坦诚和承担（如非有切肤之痛，拍不出这样的戏），而这份难能可贵，可以说是《夺命金》之於香港电影，也可以说是《夺命金》之於杜琪峰自己。
观众究竟对类型片中描摹的“香港”还有多大的兴趣
不妨以曾志伟年前的《我爱hk开心万岁》和彭浩翔早两年的《维多利亚一号》来做例子（因这两部戏同样以“香港”这座城市作为切入点，并多少带有主观性”城市“母题的基调），前者依旧走的是80年代的合家欢路数，用人情味来做包装;而后者则以”民生“话题做包装，拍出一部嗜血电影。
虽然这些电影某种程度上依旧受欢迎（无论是糖衣炮弹的人情味，或是借楼杀人的泄欲，本地居民似乎乐於接受），但不客气的说，虽这些电影以城市为母题，但和一般的类型片比，简直是彻头彻尾的”伪善“。
因为他们并不关心任何与这”城市“休戚相关的变化，亦不关心任何活於期间的人，实际上，电影中所有涉及与这”城市“相关的讨论都是道貌岸然的挂羊头卖狗肉。
事实上，在香港近15年的变化中，真正有电影创作者以”香港电影“的身份，真正看”香港“这座城市的作品确是凤毛麟角。
而《夺命金》的意义就在於它的这份勇气与担当。
电影中的香港混乱拥挤，嘈杂浮躁，维港上空乌云密布透不过气。
电影里对於城市之中人对於金钱的某种疯狂已经说得再细致不过，我们再看看电影中的一些细节处理，无处不透露著作者对这个”城市“的爱之深责之切。
如果你记得电影中的那一幕，姜皓文扮演的凸眼龙死的那一刻，在人群围观的时候，众多香港年轻男女争相拿手机在拍照留念，并热烈的讨论，这大概与进来内地的许多新闻毫无二致，而如果你还相信类型片中那些满口”人情味“的香港人，你也许不愿意承认，其实香港人（更严重是下一代）的自私冷漠无情简直已经病入膏肓。
所以说《夺命金》是一套难得的香港电影，按杜琪峰的习惯大可以去从类型角度看待这城市（如早前的《窃听风云2》），但那效果和现在这种写实旁观的基调相比则是天差地别。
我们接著说说，《夺命金》在导演角度看来对於杜琪峰的一份难得。
每个人都会看出杜琪峰这次的不同，显然他没有再用过去的灯光布局（因这戏连夜景也不多），没有再如过去那般的复杂调度（何韵诗就在一小隔间做戏，如何调度
），没有再如过去一般画面精简（取而代之的是众多的群众演员走来走去，混乱的背景）……我们暂且不说对於杜琪峰这样业已成功的导演，大可以靠那几招养老，不用谋求改变。
而我们光看这些改变的时候，是否可以想象到，这样的改变，对於一个有固定风格的导演来说，究竟是多大的难度和挑战，究竟要付出多大的努力才能够做到
白天的戏多，杜琪峰便不再能够像过去一样用灯光来挡掉画面中残余的元素（按他自己的话说，灯光是为了”强调看见的，遮掉不想看见的“），而他这次则要学习如何去控制画面里越来越多怎麼遮也遮不掉的东西;何韵诗的戏基本在狭窄的隔间中完成，无论是卢海鹏还是苏杏璇，坐下俩人就对话，这种拍法等於把自己逼到死角，机位怎麼再摆
人怎麼走位
没的走还是杜琪峰
群众演员众多，光银行里的群演就多不胜数，如何控制走位（对於强调画面构图的杜琪峰而言，其实他这次仍旧对构图卡得很严，这是这部电影难得留下的”杜琪峰“痕迹，人多，但他一定事先规划好精密路线）。
所以轻易的说杜琪峰”变了“固然简单，关键是这背后，作为一个导演，究竟做出了多大努力，去一一挑战自己原先并不熟悉的方式，中间不停的逼自己，一定要不断克服从未见到的困难。
这就是这部电影之於杜琪峰的难得，一个56岁的成功导演，所表现出来的勇气，以我看来，值得尊敬。
我们其实也能看出杜琪峰这次在戏剧性上的学习。
还是举何韵诗在狭小隔间中的戏份为例——没有走位，空间小，机器运动少，没有特别的灯光，如何才能引人入胜
杜琪峰用戏剧性的尝试交出一份满意答卷。
苏杏璇与何韵诗的对话相当长，就算是签定合约的录音部分，也来来去去由头到尾讲了几次，也许有些观众会觉得有些冗长（为何不cut掉重复的对白呢
）事实是，他不这样事无巨细纪录片式的展示这个过程，他不这样一次次重复这录音的台词，你根本就不能够体会到，这看起来完全真实的一个情境，是多麼的荒诞、扭曲、滑稽、残酷……而这“写实”的真正的社会，真正的香港，则远比这情境可怕得多。
我们同时也看到，杜琪峰刻意用写实的方法来拍何韵诗任贤齐两条线，而用荒诞的手法来操作刘青云那条线，这方法本身已经很冒险（因两种风格格格不入），但杜琪峰完全用一个主题先行的”荒诞“基调将几者统一起来，刘青云一条线索是”明荒诞“，而何韵诗任贤齐则是”暗荒诞“，银行里交易的荒诞程度不亚於刘青云的挤眉弄眼，任贤齐突然有了个五六岁大小的妹妹，则涉及荒唐的上一辈——原来荒谬疯狂的香港，一早已种下了因。
另外值得一提的几点，一个是杜琪峰在声音上的使用，这次强调音乐的反讽，在最荒诞处唱出轻快的和声，一如洪伟良（饭店伙计）在开寿筵前敲打的优雅乐器声（叫什麼
），反讽意味再明显不过，而背景声（包括电视，电话，广播等）则充斥著整部戏，更加诠释了电影所需要的那种繁杂混乱的气氛;而另外一点是，在结尾起主题音乐时，杜琪峰竟然用了定格这一法国新浪潮年代的时髦纪实技巧（当然，那定格中的女孩表情确实让人失笑），如果没记错，之前似乎并未见过杜琪峰玩此类技法，确实有点惊讶。
就戏来说，《夺命金》并非那种高潮迭起的电影，也并不像杜琪峰的过去电影一样有那样细致的影像氛围值得细细品味;但值得称赞的是这部戏本身的视角和主题，杜琪峰做出的勇敢改变，当然，最重要的是，杜琪峰仍旧对得起”香港导演“这头衔（已有许多人名不副实），他对於这城市，仍旧保有一颗赤子之心，以致於我们没有理由对他失望，尤其是我们说起热爱香港电影时，可以负责任的说：还有杜琪峰。
《夺命金》观后感某一天，某一个晚上，因为某一部电影，某一句话，某一个人，默默地，心底涌起一种巨大的失意和恐惧感，来自于工作中的。
曾经是喜爱、深爱并热爱着的工作，曾经带给我莫大的荣誉和众口的称赞，然而，在这个有风有雪的夜晚，这些都不能安抚我，也无法抹去我心底的沮丧。
焦虑和怨叹像浓雾一样，升起，又弥漫。
那天晚上，我看的是香港电影《夺命金》，杜琪峰导演，刘青云、任贤齐、何韵诗主演。
不是黑帮片，不是江湖片，不是警匪片，不是爱情片，不同于杜琪峰昔日任何片种类，用任何标签解释《夺命金》都不准确。
它一不靠特效动作，二不靠宣传包装，就是耐心地讲述故事，用灰色的写实主义手法，讲述一场金融大风暴如何将所有人裹挟其中，所有人都未能幸免。
是纪实片，纪实的惊人。
而我，只对其中一个银行职员命运的描写心有戚戚焉。
故事的女主角，多年来只是万通银行一名普通的柜台服务职员，随着时代转变，被逼转任银行投资顾问。
为了营销的业绩和巨大的生存压力，她不得不突破职业道德，游说老顾客做出高于自己可承受范围的高风险投资，最终客户因全球金融风暴而血本无归。
作为干了四年理财经理的我，第一次在银幕上看到自己的日常工作被还原再现：开会，被下达营销任务，宣布业绩考评制度，和末位淘汰制度，拿出电话本挨个打电话游说客户购买基金，让自己相信有效开口一百次必有达成，完不成任务被领导责罚，呆坐办公室独个承受挫败，狭窄的办公室涌动着生存空间的残酷，公事公办、无懈可击的流程下面为了业绩出卖的职业良心，误导客户时的纠结不安和犹豫，当客户被套牢时内心的无奈、愧疚和负罪。
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从生存的角度上看，谁都没有错，客户是一个普通的妇女，她需要自己的储蓄能多赚点，而理财经理需要一个客户购买分配给自己的基金份额，罪魁祸首是全球不可遏止的金融风暴。
丧失了职业道德的职员也只是庞大金融黑手的傀儡，她所做的只是虾兵蟹将的事情。
片中有一幕是她与隔壁职员面临股市大跌时的不同表现。
她面对电话里客户的质问无言以对内心充满了负疚，而隔壁职员却依然侃侃而谈从股市说到人生态度，忽悠客户继续投资。
可是，一个行业需要这样来保生存促发展争效益时，能说没有错吗
当我什么都不知道时，我有一腔的热情激情勇气决心，我认为我的事业是高尚的有益的值得我付出的。
可是，当我走得越远，越觉得自己举步维艰；我看得越清，越觉得自己眼目不清；我知道得越多，便越发晓得，原来自己不知道的更多。
有时候，不，不是有时候，而是很多时候，我觉得自己还不如一株植物。
植物在它的一生里，总是朝向光，总是孜孜以求地朝着有光的那一面生长，而我呢，明知是暗夜，却沉迷于黑暗；明知饮鸩并不止渴，却偏要端起那杯。
我奔波劳碌，忧心忡忡，蝇营狗苟，在物质世界的灯红酒绿中，我却一声一声不住地叹息。
陷在黑暗中，却发现内心的黑暗比真实的黑暗还要深还要厚，这一种黑暗，就只能用一个字来描述：盲。
真的很害怕，当我赚到了全世界时，我会把灵魂丢失了。
影片有一句经典的台词：“没人不贪心，每个人都想不劳而获，以小博大”。
影片的主题曲也在唱：“谁吹起第一个泡沫 卷起了漩涡 如此诱惑美像曼陀罗 越吹越多 一个一个 一朵一朵 只能上升 不容坠落 一个一个 一朵一朵 只能膨胀 不能让它萎缩 ”可我，祈望自己时时刻刻都只活在相信和解、宽容、感谢、慈悲、无争之中，活在爱之中，好之中，活在永远的睿智和清明之中。
多想日子能这样过：不用奔波，不用劳碌，不用为了生存而委曲求全，不用为了业绩而惴惴不安，不用管什么左和右对和错，甚至也不用管什么荣尚不荣尚，自由不自由。
只需做一件简单的事，赚一点糊口的钱。
然后，读书，看碟，听音乐，爱人。
那样的人生，会有多芬芳
那样的人生，哪里会夺命
但是，能不奔波么
能不劳碌么
能没有竞争任务和压力么
不能。
我没有办法，我不能自主。
所以，只能是如果。
所以，只能让自己努力向善，在一个有限的残缺的物质世界里，仍然有盼望，有指望，在这个世界的苦痛和苦毒像寒冬的雪一样笼罩万物的时候，仍然愿意去付出，去关爱，去重建道德重建信仰，去真正地为客户着想。
我愿与他们患难与共，相濡以沫。
电影 一一 中运用平行蒙太奇的是哪段
平行蒙太奇，又称并列蒙太奇。
指在电影中——几条情节线，几个事件，可以是同时同地，也可以在同时异地，还可是不同时空里进行。
平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由 于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。
格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。
个人记忆深刻，认为比较经典的应用如下：1、《盗梦空间》中多层梦境应用；2、《撞车》中多条情节线的应用；3、盖伊·里奇执导经典影片《两杆大烟枪》，别的不说了，《疯狂的石头/赛车》就是学习《两杆大烟枪》的经典之作。
4、《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造成了紧张的节奏扣人心弦。
在电影《转轮手枪》中，到底讲的是什么意思呢
完全看不懂
如果你不能很明确的理解这部影片说的什么，只能说明你还活在牢笼里。
简单的形容你现在的状态： 你不敢追求你的梦想，你用家人，朋友，，微薄中看到的评价来构建自己的目标——房子车子，美女存款，出国移民； 用别人的价值观充当你自己的价值观；你的朋友其实不知道你内心真想要做什么，因为你从来没有用任何方式表达过——包括对你自己。
当你拥有自由的灵魂，才能明白这部影片导演的初衷，也许那时你还是觉得这是一部烂片，但是你还是会由衷的赞许导演的野心和他对观众的关怀。
你先别说我装B： 我从2005年11月第一次看到这个电影之后的近六年间，经历了很多人和事情，在我的行业里，大家都是approval Junkies， 像影片中的Macca 的人大有人在，所以这种心态，这种心魔，我略知一二。
但是知道两周前看过一些心理教育的书之后，我才能真正的理解这部影片。
首先要明白按照创作者的意图，这个影片里面有四个人物，是同一个人——Jake, Zack, Avi, 和在每一个人物心里的Sam Gold, 都在Jake 的脑子里。
整个故事是Jake 逐渐悟出，自己脑子里的“勇”-Zack 和“谋”- Avi， 在给自己设计一个局，最终要战胜自己的心里的 “牢” - Sam Gold. 于此同时，被卷入这个局的Macca 和其他人，因为没有足够的“勇” 和 “谋” 所以最终被Sam Gold 完全控制住，死在自己的心“牢”中。
最难接受这个故事的人不是观众，而是Jake本人。
Jake早在他七年单间牢狱之前，是个Macca的雇员，Jake 的兄弟受不了Macca手下3 eddies 的压力，Jake 不得已为Macca效力，过程中出枪伤人，被警局问话，由不敢兜出幕后的组织者Macca, 进了班房替罪不说，还殃及了嫂子（弟妹）。
在这段，你要问的问题是，究竟是谁让Jake 决定： 1. 效力Macca 2. 严守秘密，保护 Macca 3. 出枪伤人 简单的答案是 Jake 自己， 我们先留着这个答案，继续看。
进了班房以后，出现了两个人物， 隔壁单间里面，从未谋面的象棋大师和诈骗大师，他们许诺带着Jake 逃出监狱，但是两个人一句话没留消失了，还套走了Jake所有的钱。
Jake 没有气馁，用从他们那里学到的大师技巧骗了三个Eddy - 不但敛了财，还复了仇，自己全身而退。
出狱两年后的Jake 觉得自己已经实力大增，Jake 带着伙计们上了 Macca的赌场。
问题：Jake出于什么动机来到Macca的赌场
是否出于同样的动机骗了三个Eddy? Macca 对Jake 很焦虑，动用杀手界头牌枪神Sorter 出马，要灭Jake. 这时某明奇妙的出现了两个怪卡—— Zack 救了Jake, 说服他有绝症，活命的唯一办法就是跟Zack 和 Avi 混 -- 把钱送给两个放高利贷的。
Jake 不相信
不相信
但是虽然找到自己最信任的医生，Jake 还是得到同样的预后。
他没有其他选择。
接下来的医疗过程，简直让Jake生不如死——看着自己的钱，一点点被两个人当高利贷放出去，尊严扫尽；Avi不依不饶，要Jake一五一十的交代之前的所做作为。
尽管在折磨Jake的过程中，Avi和Zack把Macca搞的乱作一团，但是Jake 还是不肯合作，隐瞒历史事实，甚至动念想干掉Avi。
当然Jake不是他们的对手，被击倒之后，被告知一切确实是一场骗局——Jake 并没有绝症。
Jake 要问 “Why? Why? 我们一边看着Macca和Lord Chang 两个积极火并，一边听Avi解释这个Jake, 以及我们观众，一直没有弄明白的事情。
原来Jake内心的声音其实不全都是属于自己的，那个声音是属于无处不在，无事不晓的伟大的Sam Gold。
这个声音告诉你你该做什么，什么时候该做，他藏在你脑子里，让你以为他是你最好的朋友，但是他才是你最大的敌人。
这里是全影片最挑战理解的地方，让Jake也受不了——道理很简单——Jake 和脑子里的Sam Gold 已经有很好的关系，他为了这份友谊也投入了很多心血，你现在说Sam Gold是敌人——你不是挑战我的智商么
我不蠢
不能接受
看到这里，你就知道，创作者在用Jake的心理过程来教育观众了。
不要告诉我，你自己心理没有这个声音，你可能没有意识到他存在，但是他无时无刻不在和你说话， 这些话有术语： internal dialogue, tape 或者fixed belief, scripts, 不断地指挥你做着做那，告诉你应该怎么思考，怎么表达。
他会说： 写这个帖子的人没我明白，我要回帖骂他” ；或者 ” 我才不信这人胡说的，点击“没用”“ 他让你认为他就是你, 你要保护他，你把他藏在最隐秘的地方——那就是你的痛苦的地方，你用你的痛苦包裹着他，不让他出现。
只有当你拥抱了你的痛处，你才能面对这个声音，面对Sam Gold. 如何拥抱痛苦—— 通过受辱，和丢钱。
你害怕羞辱，害怕丢钱，你就永远受Sam Gold的控制，你就还在Sam Gold的”牢“中。
对于我们的主人公Jake , 要回答之前的问题——是 Sam Gold让Jake 效力于Macca， 是Sam Gold 让他替Macca抵罪，也是Sam Gold 让他出枪伤人，为了面子惹上牢狱之苦。
而在监狱里面，Jake 在单间的冷静思考中，从两本书中创造出自己不受Sam Gold 控制的两个人物 —— Zack 和 Avi 。
这两个人物才是Jake 真正的救星——他们的目的不是击败Macca, 或者 eddy 而是为了能击败Sam Gold. 刚刚出狱的 Jake 在 Eddy的枪口下动用了Zack 和 Avi的智慧，求生的本能让Jake 可以摆脱Sam Gold的控制，让 Jake 达到一个最理想的状态，获得最成功的人生体验。
而与之相反，成功带来的恶果，是Jake 重新被Sam Gold 控制——他要Jake带着新赚来的钱去和Macca拼个高下，为了损失掉的7年，为了嫂子（弟妹）报仇雪恨。
这个为了面子的举措，一定会带来杀身之祸。
这个时候 Zack 和 Avi 必须救Jake. 而为了救Jake 不能直接攻击 Sam Gold, 因为Jake 会拼死保护Sam Gold. 所以必须再次通过Jake救生的本能， 借用Jake 痛苦之处，通过丢钱，受辱，进电梯，让Jake 能从Sam Gold的牢狱中解脱出来。
Zack 和 Avi 为什么这么做
因为他们就是 Jake. 他们（Jake）欺骗了自己的医生，他们让Jake经历的凤凰涅槃的觉醒，他们是Jake 的”勇“ 和 ”谋“，他们教会了Jake 如何摆脱Sam Gold 的奴役，如何跳出Sam Gold 给他设定的人生。
他们让Jake看到，他 可以拥有自由，没有限制，任凭Jake自由想象的人生。
这人生里，可以没有牢狱，没有Sam Gold. 而Sam gold 不希望Jake 相信这个事实, Sam Gold 也不希望任何观众相信这个事实。
所以读者们，你看到这里还不相信这是正解的话，你的朋友sam gold 正在影响你。
Sam Gold 在我们每个人心里，用交替变换的恐惧和自大来控制我们，他让我们成为奴仆，同时又博得了我们全部的信任。
如果有人微笑的走过来和你说，你的梦想一定会实现
你很棒
你心中的Sam Gold 会让你先慌张一下，然后对这个赞许你的人一番鄙视.Sam 很会攻击别人，因为他也很会攻击你自己。
他不是你的朋友，他是你最大的敌人。
魔高一丈 电影影评
这影更出名的译名 两杆大烟枪编剧: Guy Ritchie导: Guy Ritchie主演: Jason Flemyng / Dexter Fletcher / Nick Moran / Jason Statham / Steven Mackintosh / Sting片国家/地区: 美国上映日期: 1998-08-28 >更多语言: 英语又名: 两只老烟枪 / 够僵四小强 / 魔高一丈 / 两根枪管剧情简介 · · · · · ·艾迪（尼克·莫伦）思维敏捷，是个玩牌高手。
在三个好友的支持下，艾迪携巨资参加了黑社会的高额赌局，不想落入圈套，欠下50万的赌债。
为了还清赌债，艾迪和朋友们绞尽脑汁，最终算计到一群毒贩身上，并为打劫购买了两杆老式烟枪。
不想这群不安分的毒贩，正惦念着他们毒品供应商的钱，并在同一天实施了打劫。
在毒贩们费劲周折，把毒品供应商熨的整整齐齐的钱款拿到手后，艾迪他们幸运的坐享其成。
可是他们不知道，这看似简单的抢劫案背后，更有厉害的角色参与其中。
他们手里的两杆破烟枪也隐藏着不少故事。
在无知与莽撞中置身漩涡的他们能侥幸脱身么
笑料迭出的偶发事件里，穿插着小人物与大人物的辛酸幽默。
下载地址(ftp://14.yyets.net:2008/Lock.Stock.and.Two.Smoking.Barrels.两杆大烟枪.中文字幕.HR-HDTV.AC3.960×528.x264-人人影视制作.avi)括号里面全部复制是下载地址影评<两杆老烟枪>筹划超过两年,从最开始的预算二千万,直降到只有八万英镑,制片人害怕再下去会一毛都不留,就只拿着这鸿毛一样的资金开拍了,漫长的等待过程让许多演员都轮翻下走,包括有名的雷克劳德,最后留下来幸运儿都是些不起眼的角色演员,还有戏剧演员,甚至还有足球运动员,这其中有德克斯特·弗莱彻,尼克·莫瑞恩,贾森·斯塔森 ,这三人后来都成了盖里奇的专用演员,就如林雪与杜琪峰的关系,在所有的演员中,两个人的名气最大,一是著名的歌手STING,这应该是看麦姐的面子而加入进来客串的,另一位大牌叫维尼琼斯,当然这所谓的大牌是在足球场上,这个牛猛的男人曾效力过英超的足球俱乐部(我记得是阿斯顿维拉),维尼琼斯现在还保持着英超一项纪录,最快红牌罚下,当年有一场比赛,维尼替补登场十五秒就因为凶狠地铲倒对方球员而被罚下.在电影开拍之前,盖里奇让这些演员聚集在一起打了一场五人足球赛,到场的时候还来了另外一个大牌,罗比威廉姆斯,分成三组,结果毫无悬念,维尼琼斯所在的五人队轻松胜出,虽然他搭配的都是球盲,胜利的原因可以用另一队的弗莱彻的话来解释,他说:每当我带球的时候,看到维尼过来,我都脚打抖,于是他每次都能抢走我的球,而守门的队员早在维尼射门的前一分钟就跑了.不得不承认这是一个很融洽的集体,也就是这样轻松的环境里,盖里奇带领着这帮大多数的杂牌军用五个星期的时间拍成了这样一部经典的黑色幽默电影.在这部电影里,有许多可以引为经典的元素,标新立异的拍摄手法,轻松幽默的台词,细致严谨的情节设置,可以说,这完全是一部按照盖里奇个人想法而伫足起来的电影,所以,在以后的很长时间里,变得更加有名更有来头的盖里奇再也无法拍出如此具有个人想法的经典之作,其后来拍成的无论是<危险性游戏>(迈克尔道格拉斯和西恩潘),还是<偷抢拐骗>(布拉德彼特),都无法与<两杆老烟枪>的经典相婢美,虽然在这两部电影里都是大牌云集,而且资金充足,但都无一例外的被人批评成是失望之作,,<危险性游戏>中做作悬疑,<偷抢拐骗>中拙劣的模仿,这也难怪麦当娜要说我老公这辈子只能往独立电影节里拿奖.导演失去了思想的独立,那无论对电影,对演员,甚至对投资人,那都是一种报复..一种逆反商业的报复.有一件事情,让我不得不怀疑盖里奇是不是对女人有极大的反感心理,那就是在他的电影里,女性角色几乎是不存在的.当然我仅说<两杆老烟枪>和<偷抢拐骗>(危险性游戏中女性的戏份增加,却也只是一种陪衬的功用,可有可无),,在这两部电影中,女性的出场时间累加肯定不到十分钟,<两杆老烟枪>中,唯一的女性,是个吸食大麻的疯子,虽然惊艳,却有理由怀疑是一种变相的漫骂.<偷抢拐骗>中,哦,老天,我还真没看到过女人,除了赌场收银员和布莱德彼特的老妈.这样的情况在一部电影中存在,那是很不正常的,很显然,在盖里奇的大脑里,本身就是无意表现女性的,如此的大男子主义,也怪不得麦当娜会在后来的自述中说<两杆老烟枪>是地道的男人电影了.2002年,盖里奇还拍摄了一部由妻子麦当娜主演的电影,叫做<踩过界>,电影拍完之后,已经对盖里奇大失所望的发行商都对此片大为抵触,全英国没有一家片商愿意发行,最后不得不胎死腹中,直接损失超过700万英镑,这些钱可以拍摄七部<两杆老烟枪>,05后,盖里奇又卷土重来,<左轮手枪>再战江湖,这回进步了一点,找到了片商,也发行出去了,但票房却是惨淡收场,直接损失又多达500多万英镑,好嘛,又是五部<老烟枪>.这时的盖里奇心神交疲,在自家女人面前脸面全无,于是不得不暂时收场,05年,当麦姐跳出来说要当电影导演的时候,盖里奇又是一番溢美之辞,他说：“麦当娜是一个奇迹式的人物。
即使做导演，她也会掀起足够的影响力的。
”对于麦姐来说,这地球上的事,真的没有她不敢做的,性感MTV,诋毁上帝,全裸写真,童话小说,麦姐都敢做敢为,而且还做得漂漂亮亮,按这样的思路去想,拍电影那只是个小CASE的东东而已.就让我们拭目以待以观其后吧..希望不要又浪费几杆老烟枪。
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