有哪些关于少年朝气蓬勃的诗句，读起来意气风发
王勃这个名字几乎可以算作是古代才子的代名词，他少年成名可惜也英年早逝，他的命运悲剧与他年少轻狂的个性是分不开的。
然而，也正是因为这种个性，王勃才是王勃，他才是唐代浩瀚的诗人星河里那独一无二的一颗，他的光芒才能穿越千年依旧璀璨如常。
人不轻狂枉少年，这句话来形容王勃的一生再合适不过。
王勃出身望族，是隋朝大儒王通的孙子，他的叔父王绩也是著名诗人，曾经写下过“相顾无相识，长歌怀采薇”这样经典的诗句。
出生在这样一个书香门第，王勃从小就受到熏陶，他在六岁时就展现出了非凡的文学天赋，《旧唐书》说王勃“六岁解属文，构思无滞，词情英迈，与兄才藻相类”，可以说他算是一个神童级的人物。
王勃年纪轻轻就及负诗名，出重金请他写诗作文的人很多，因此他靠润笔都可以过得相当的宽裕。
他写作的时候，总是先磨墨数升，再酣饮美酒，然后蒙头大睡，醒来之后拿笔就写，一字不改，人们称之为“打腹稿”。
张爱玲说“出名要趁早”，王勃可以算是早出名中的翘楚。
然而，正是因为出名太早，王勃个性轻狂，恃才傲物，对人世间的许多事情无法看真切，他得罪了很多人，命运也是几多坎坷。
当时王勃应沛王李贤之邀，在王府工作。
那时候诸王经常斗鸡为乐，王勃闹着玩，写了一篇《檄英王鸡》。
“檄”指的是檄文，是古代战争中宣布对方罪状，表明讨伐原因的文章。
用现在的观点来看，王勃充其量也就是恶搞而已，但是就是这样一件事却触了龙鳞，高宗以“离间诸王”之罪将他赶出了王府。
这是他人生的第一次挫折。
之后不久，王勃在友人的帮助下，谋得虢州参军之职。
任职期间，有一个叫曹达的官奴犯罪，王勃将他藏匿了起来。
后来为了怕走漏风声，居然将曹达灭口。
事发之后，王勃被判死刑，好在遇赦，没被处死。
后来有专家怀疑此事可能是同僚陷害，原因是嫉妒王勃才华卓越。
这次大祸，不仅使王勃的仕途宣告终结，甚至还连累了自己的父亲，其父王福峙因为儿子犯罪，被贬为交趾（现越南河内）县令，远谪南荒之外。
上元二年秋，王勃前往交趾去探望父亲，路过南昌。
南昌长江边上，有一座由滕王李元婴修建的楼阁，后人称之为滕王阁。
李元婴在修建这座楼阁的时候恐怕怎么也不会想到，这座楼阁将会永远地和一个自己不认识的年轻人的名字联系在一起，提起滕王阁，不会有人想起李元婴，而只会想起王勃，还有那篇名垂千古的《滕王阁序》。
关于《滕王阁序》的写作有一个很浪漫的故事，大家都耳熟能详，这个故事正反映出王勃轻狂的个性和不羁的才情。
几个月后，王勃乘坐的船遇到台风，王勃溺水，惊悸而死，年仅27岁。
《滕王阁序》里有一句“无路请缨，等终军之弱冠”，这里的终军是汉代人，他自荐去招降南越，时人壮之。
后来，他被叛军杀害，年仅26岁，人们都惋惜地称他为“终童”。
但是，不管是王勃，还是终军，都用自己短暂的人生书写了一个辉煌的传奇。
终军死后，南越终于归附朝廷，成为中华大家族的一员；王勃死后，人们把他与杨炯、卢照邻、骆宾王一起并称为“初唐四杰”，王勃居于四杰之首。
于是，唐诗的大门由四杰为我们缓缓打开，门后，将是一个光耀万邦、流芳千载的世界。
王勃最负盛名的作品自然就是那一篇《滕王阁序》，而他的另外一句诗几乎所有中国人都能吟诵——海内存知己，天涯若比邻。
这首诗出自《送杜少府之任蜀川》：城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
离别总是一个最痛苦的话题，不管是此前的“昔我往矣，杨柳依依”，还是之后的“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，离别的每一幕，每一刻，似乎都是一把钝刀，在割着人们已经伤痕累累的心。
因此，离别的诗句总是让人黯然神伤几乎已是不忍读之。
可是，这首诗却一反常态。
首联以一组工整的对仗，为我们展示了一幅气势雄浑、境界壮阔的画面，仿佛在这离别之时，城阙与山河都肃立两旁，站成一旅威武严整的仪仗队，为朋友送行。
第二联安慰朋友，离别是为了“宦游”，“宦游”二字颇有深意：虽则是离家远行，但也是展翅高飞，即使是背井离乡，也是为了日后的衣锦还乡。
因此，暂时的离别不算什么，因为男儿远行，是为了开辟一方更广阔的天地。
第三联是传诵至今的名句，多认为是从曹植《白马篇》“丈夫志四海，万里犹比邻”化用而来。
不过王勃在这里突出了“知己”二字，在勉励朋友的同时，又注入了友谊的温情。
最后一句似戏谑，提醒朋友勿作小儿女态，而应放眼未来，勇敢地走自己的路。
整首诗气势开阔，极富哲理，字字如铿锵之音，句句如惊雷奔马，一扫送别诗感伤沉郁的颓色。
读完这首诗，我们会忍不住感慨：好一个气势磅礴的盛唐，好一个年少轻狂的王勃
可以说，王勃锋利的个性已经完全融入他的诗作，化作他的诗魂。
此时的王勃，和那个正如东方日出的帝国一样，内心充满了对未来的憧憬。
时代的自信与豪迈通过人生际遇转化成他满满的骄傲，再通过他的笔端抒写出来，即使是痛，都痛得自信，痛得潇洒，痛得壮阔。
盛唐的诗人与生俱来都有一种自信的气质，这种气质在王勃身上尤其炽热耀眼。
他短暂的一生给我们留下了无尽的遗憾，也留下了无尽的感叹。
阅读他的诗作，品味他的文章，我们放佛能看到一个羽扇纶巾、意气风发的少年正迎着阳光向我们走来。
若是真能与他一见，我一定会拍拍他的肩膀，说一句“哥们儿，真牛
”最后以我自己胡诌的一首古体诗做结尾，以次向王勃致敬，与所有年少轻狂的有志之士共勉：少年狂君不见，长空碧水洗秋色，皓月上枝头。
君不见，晓风梳云割迟暮，烁星立夜穹。
理乱鬓，抚衣袂，笑谈春秋事，把酒论枭雄。
昔日乌江血鸦啼，拔剑可堪泯恩仇
再悲苏户天狼志，风袅残烟泪横流。
长江东逝水，星河恨无穷。
周郎赤壁功尤小，诸葛借风怨相逢。
贾谊英才愤虚度，滕王高阁子安忧。
怨不得，年少轻狂金樽满，不惊风雨不方休。
且搁笔，斟一壶，墨洒蘸血和，笔落鬼神愁
君莫叹，风尘湮没丹青刻，浩然卷东风。
君莫叹，浮华催灯悲白头，执舟泛清流。
碎浮影，跃苍黄，抚琴弄纤云，乘风笙歌扬。
镜湖月明太白梦，仰天大笑蔑王侯。
又歌嵇康傲风骨，暗香浮动梅枝瘦。
夕阳扶弱柳，飞鸿啼孤愁。
寒霜煞白抹天色，残花凋零水自流。
我歌皓月枝头落，我狂星斗坠苍穹。
诉不尽，意气风发少年志，也唱风雨也无忧。
且停杯，策马游，吐纳云中月，折笔缚苍龙
描写”美男子“的古诗名句有哪些
1、骆宾王 易水送人一绝》 此地别燕丹，壮士冠。
人已没，今日水犹寒。
——崇轲古今一体，略去枝蔓直入史事，一种激越之情。
后两句寓情于景，景中带比，荆轲精神千载犹存，还有诗人对现实环境的深切感受。
没有离别的情景也不知所送为谁，纯是抒怀咏志之作，开风气之先。
2、王勃 《别薛华》 送进多歧路，遑遑独问津。
悲凉千里道，凄断百年身。
心事同漂泊，生涯共苦辛。
无论去与住，俱是梦中人。
——穷和独是传神之笔，迢迢千里唯失意的心来作伴，第三联同情劝慰对方，也用以自慰，双方都会在对方的梦中出现，说明怀友之诚相思之切，不重惜别之情而写悲切的身世之感、政治上的挫折，未能摆脱个人哀伤。
《送杜少府之任蜀川》 城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
——杜少府上任，俱是客中之别不必伤感，一洗送别的悲酸之态，意境开阔音调爽朗，独标高格。
《江亭月夜送别二首》其二 乱烟笼碧砌，飞月向南端。
寂寞离亭掩，江山此夜寒。
——客居巴蜀之间所写，通过对景物的描写，间接地表达送走友人后环顾离亭仰望明月，远眺江山。
留连顾望之状，凄凉寂寞之情自然浮现纸上，夜色深沉冷寂。
融情入景。
寒，着此一字境界全出。
3、孟浩然 《留别王维》 寂寂竟何待，朝朝空自归。
欲寻芳草去，惜与故人违。
当路谁相假，知音世所稀。
只应守寂寞，还掩故园扉。
——怨怼之中又带有辛酸意味，感情真挚动人，既没有优美的画面，又没有华丽的词藻，语句平淡近乎口语，对偶不工极其自然，言浅意深颇有余味。
4、王昌龄 《芙蓉楼送辛渐》 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
——首句写萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。
那寒意不仅在满江风雨中也在离人的心头。
次句意境开阔，孤——衬心境，即景生情，情蕴景中，令人联想到诗人孤介傲岸，冰清玉洁的形象。
含蓄、蕴藉、余味无穷。
《送别》 下马饮君酒，问君何所之
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复向，白云天尽时。
——送友人归隐，看似语句平淡无奇，细读来却词浅情深，含有悠然不尽之意。
《山中送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。
春草明年绿，王孙归不归
——不写饯别，匠心独运，与他诗不同。
把道别作暗场，而写别后的寂寞之感，怅惘之情，离愁，往往在别后当日的日暮而更浓重、稠密，却只用掩柴扉来表达。
从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素自然的语言，来显示浓厚真挚的感情，往往味外有味，令人神远。
《送元二使安西》 渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
——友人奉命去安西，在渭城送别，前两句点明时间、地点、环境、气氛，写景色调清新，明朗，这是一场深情的离别，却不黯然销魂，相反，倒是轻快而富于情调。
三四句是极丰富内涵的一刹那。
5、李白 《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
——首句写景兼时令，杨花子规暗含飘零之感，次句写五溪不着悲痛语而悲痛之意自现，过五溪见迁谪之荒远，道路之艰难。
后两句抒情，人隔两地难以相从而明月中天千里可共，所以寄愁于明月随风而致。
此两句有三层意思，一自己心中充满愁思无可告诉，无人理解只好托于明月，二是惟有明月分照两地自己和友人都可见到，三是因此也只有依靠她才能将愁心寄到别无他法。
通过想象把无情月变成知心人，将自己感情赋予客观事物使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大特点和优点之一。
当诗人要表现强烈的或深厚的情感时常常使用这种手法来取得预期效果。
《赠汪伦》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
——前两句叙事，后两句抒情，以比物的手法形象地表达了真挚纯洁的深情。
空灵而有余叹，自然而又情真。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
——既不同于《送杜少府之任蜀川》那种少年刚强的离别，也不同于《渭城曲》那种深情的体贴，这是充满诗意的离别，所以如此，是两位风流潇洒的诗人的离别，还因离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系。
在愉快的分手中，还带有诗人李白的向往。
三月前加烟花，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁，意境优美，文字绮丽。
后两句看似写景却包含一个诗意的细节，友人远去依然目送。
《渡荆门送别》 渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生接海楼。
仍怜故乡水，万里送行舟。
——首联交待行踪，次联随和入用语贴切，景中蕴藏诗人开朗喜悦的心情和青春的蓬勃朝气。
颈联写了远景和近景，尾联依恋老乡却不说思念，而是说故乡之水恋恋不舍地一路送来，怀着深情，更显出自己思乡的深情。
言有尽而意无穷，意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽。
11、高适 《别董大》 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
——慷慨悲歌，是出自肺腑的诗作，又以它的真诚情谊，坚强信念，涂上豪放健美的色彩，前两句直写日落之景，纯用白描。
7、韦应物 《赋得暮雨送李胄》 楚江微雨里，建业暮时钟。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
——虽是送别诗，却重在写景。
起句点雨次句点暮切题，暗中还写了送，并且绘出了一个压抑的场面，为后文做铺堑，中间四句构成了一百万幅富有诗意的画面，动中有静，静中有动，深和远又染上一层迷蒙暗淡的色彩，无不染上离愁别绪，形成浓重的压抑的氛围，诗人置身其间情动于衷，不能自已。
结尾一联直抒胸臆。
8、卢纶 《送李端》 故关衰草遍，离别自堪悲。
路出寒云外，人归暮雨时。
少孤为客早，多难识君迟。
掩泪空相向，风尘何处期。
——以一个悲字贯穿全篇，首联写送别的环境，从衰草落笔，大大加重了离愁别绪，次句虽平直、刻露却因承上句而无平淡之感，倒为全诗定下了深沉感伤的基调。
二联写送别的情景，但仍是紧扣悲字，融入浓重的依依难舍的惜别之情。
寒云给人以沉重阴冷之感，烘托了悲凉的心境。
三联回忆往事感叹身世仍扣悲字，感情沉郁，将惜别、感世、伤怀合在一起，形成全诗思想发展的高潮。
四联仍归到悲字遥望远方掩面而泣，最后一句写出了感情上的余波。
9、柳宗元 《重别梦得》 二十年来万事同，今朝歧路忽西东。
皇恩若许归田去，晚岁当为邻舍翁。
——此诗写监岐叙别，情深意长，不着一愁字，而表面的平静中却蕴藏着深沉的激愤和无限的感慨。
首道出了二人共同的宦海经历和人世沧桑，现在又共同遭难，感到难以再会，而以安慰的口气与朋友相约，后二句看似平淡却自然流露出讥讽与无奈。
此诗以直抒离情构成真挚感人的意境，寓复杂的情绪和深沉的感慨于朴实无华的艺术形式之中。
不言悲而悲不自禁不言愤而愤意自现，语似质直而意蕴深婉，情似平淡而低徊郁结。
《别舍弟宗一》 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。
一身去国六千里，万死投荒十二年。
桂岭瘴来云似墨，洞庭春尽水如天。
欲知此后相思梦，长在荆门郢树烟。
——全诗苍茫劲健，雄浑阔远，感慨深沉，感情浓烈，抒发了诗人政治上不得志的悲愤之情。
首联开篇点题写惜别之情，三联是景语也是情语，用比兴手法把彼此境遇加以渲染和对照。
末联说自己处境不好，兄弟又在远方，今后只能寄以相思梦。
烟字确实写出了梦境相思的迷离恍惚之态，显得情真意浓，十分真切感人。
二联集中表现了诗人长期郁结于心中的愤懑与愁苦。
《沧浪诗话》中说，唐人好诗，多是征戍、迁谪、行旅、别离之作，往往能感动激发人意。
26、元稹 《重赠乐天》 休遣玲珑唱我诗，我诗多是别君词。
明朝又向江头别，月落潮平是去时。
V0W; ——首句提到唱诗，把读者引进离筵的环境中。
首句休遣，次句解释，筵上唱离歌本已添别恨，何况是自己与友人的赠别之作，不免让人引起回忆，更加伤感。
三句从眼前写到明朝，又字上承多字，以别字贯穿上下诗意转折自然，四句是想象中分别的情景，想象具体入微，诗以景结情，余韵不尽。
此诗说到分手和分手的时间便结束，通篇只是口头语、眼前景，可谓情无奇景不丽，但读后却有无穷余味，给人留下深刻的印象。
9、杜牧 《宣州送裴坦判官往舒州，时牧欲赴官归京》 日暖泥融雪半消，行人芳草马声骄。
九华山路云遮寺，清弋江村柳拂桥。
君意如鸿高的的，我心悬旆正摇摇。
同来不是同归去，故国逢春一寂寥。
——写景上很成功，首联色调明快，笔触简捷交代时间、环境、渲染气氛，三四句展示了两幅美景点明地点，富有地方特色和季节特色，透出对远行友人的关切和惜别之情，语言精炼优美，富有韵味。
三联写行者与送行者不同的心境，行者乐观开朗，送者空虚无着怅然若失。
最后两句写只身回京更加寂寞。
诗前半部分的景与后半部分的情形成强烈的对比，使用反衬。
10、李商隐 《杜工部蜀中离席》 人生何处不离存
世路干戈惜暂分。
雪岭未归天外使，松州犹胜殿前军。
座中醉宾延醒客，江上晴云杂雨云。
美酒成都堪送老，当垆仍是卓文君。
——首联点出离席，反问有力除感叹外，还有安慰意。
颔联纵笔千里，气象阔大，非常简洁地写出边地隐含的危机，饱含对国事的忧虑。
颈联由远而近正写离筵，尾联化用，典故措词深婉，表面上是赞美实是讽刺。
此诗采用直赋其事的手法，将抒情与叙事溶合在一起，气势宏大，情韵深厚，笔力雄健，风格苍劲雄迈顿挫有致。
表达“仕途不顺,壮志未酬”的诗有哪些
再别康徐志摩的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招作别西天的云那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦
撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
【诗评】：抓住瞬间的永恒——《再别康桥》文本分析《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。
这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。
诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。
不仅如此，而且康桥是诗人的理想。
他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的 康桥理想逐渐破灭。
这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。
故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪
描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。
徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。
他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。
这些在《再别康桥》可见一斑。
这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。
诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。
通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。
诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。
”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。
往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自己心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招摇”。
第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉
那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。
那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念
情感在每一个意境中不断升华至高潮。
如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。
诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。
唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。
诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。
而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。
诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。
这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。
瞬间便是永恒。
也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。
从结构上来看这首诗。
全诗共七节，每节四句。
每节各描写一个景物一个意境，而节与节之间是相互联系，上承下启的。
以第二、第三节为例。
第二节中，前两句诗人描绘了河畔的金柳，后两句采用层进深化情感。
第三节则承第二节所写的“波光”来写“水底的清荇”。
可见句子之间、诗节之间的环环相扣。
诗人非常重视诗行本身的美感作用。
他的诗作很考究诗歌的外形整齐。
这样的整齐偏重于诗的整体排列顺序的整齐规划，至于诗行长短并不做呆板限制。
这首诗使用 式的诗形，而诗句有长有短，诗的整体错落有致而并不单调死板，使人在视觉上产生一种诗的参差错落的图案美及严谨稳定中内含变化的和谐感。
诗人说：“诗歌的美妙不在于它的文字意义，而在于它的不可捉摸的音节里。
”可见，诗人追求的是音节的音律和节奏。
在其诗歌里，音节与内容达到了自然完美的统一。
“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来”，两个“轻轻地”叠用，与其说是意境的渲染，不如说是诗人在有意增强节奏的轻盈。
诗人将节奏视为诗内在的生命，他所谓的“内含的音节的均整”，更多的是追求诗行间“顿”的数目大致相等，而非字数的相等。
顿，即按句中不同成分来区分音节。
如诗的最后一节按意群可作这样的划分：“悄悄地，/我/走了，正如我/悄悄地/来；我/挥一挥/衣袖，不带走/一片云彩。
”诗的每一句之间的顿数是大致相等的，使得整首诗富有整体一致的节奏感。
在音韵方面，这首诗偶句押韵，同一节二、四句押相同的韵，造成了一种叠荡起伏的音韵美。
在诗人有节奏有韵律的吟唱中，诗中的意境、诗人的愁绪也在变化、扩散开来。
这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。
而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美 。
这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍
读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。
需要几首古诗和现代诗,麻烦找一下
「」 西陆蝉声唱，南冠客思侵。
那堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心。
梅花 , 凌寒独自开。
遥知不是雪, 为有暗香来。
青松 陈毅 大雪压青松,青松挺且直。
要知松高洁,待到雪化时。
墨梅 王冕 我家洗砚池边树,朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只留清气满乾坤. 竹石 ,立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲,任尔东西南北风. 石灰吟 于谦 千锤万击出深山,烈火焚烧若等闲,粉身碎骨全不怕,要留清白在人间。
郑思肖 花开不并百花从，独立疏篱趣未穷。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
黄巢 待到秋来九月八，我花开后百花杀。
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题菊花 黄巢 飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。
他年我若为青帝，报与桃花一处开。
沁园春.雪 毛泽东 北国风光, 千里冰封, 万里雪飘。
望长城内外, 惟余莽莽； 大河上下， 顿失滔滔。
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
须晴日，看红装素裹，分外妖娆
江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。
惜秦皇汉武， 略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。
一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。
俱往矣，数风流人物， 还看今朝!