嵩山看红叶
《天净秋》是元曲作家白朴创作首写景散曲，作者通过撷取十景物，描绘出一幅景色从萧寂寥到明朗、清丽的秋景图，是一首描写当时社会的抒情曲。
写出了诗人由冷寂惆怅之感到开朗希望的情怀。
白朴这首小令《天净沙·秋》与马致远的《天净沙·秋思》，无论写法还是构成的意境都有相似之处。
此曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却找不着一个“秋”字。
此曲开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。
秋景也由先前的萧瑟、寂寥变为明朗、清丽了。
这首小令，只五句二十八个字，篇幅虽短，却以神来之笔捅绘出了一幅绝妙的秋景图。
前三句着力渲染出一派深秋凄凉之景。
黄昏时：如血的残霞映照着一座孤零零的小村庄，夕阳淡淡的炊烟袅袅，几只归巢的寒鸦，静静的站立在老树枝头，忽然，一只哀鸣的孤鸿，在人边晚霞影里远远的飞翔，而后两句，作者却将笔锋一转，写到：青山静静、绿水悠悠，白草绵绵，红叶片片，黄花朵朵，在暮色中，这些明丽的色彩，为这萧杀的气氛平添了许多生机活力。
一扫前人一悲到底的俗套。
白朴在写秋景选词语辞精炼，其词并不是单纯的突出秋的悲凉。
前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共用了六个图景：“孤村”、“落日”、“残霞”、“轻烟”、“老树”、“寒鸦”，而其中任何一个图景，都代表着秋日秋景的萧瑟气氛。
为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，于是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。
如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。
最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，因此再以“青山绿水，白草红叶黄花”作为曲文的结束语。
这两句用了“青”、“绿”、“白”、“红”、“黄”五种颜色，而且“白草红叶黄花”这三种颜色，是交杂在“青山绿水”二种颜色之中；“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿。
由此可见，白朴的散曲写作技巧的高明了。
如果联系白朴不愿在元朝做官的态度，读者就不难理解同样的秋景会有如此巨大反差的原因。
画面中的“一点飞鸿”，与李白的《送裴十八图南归嵩山》其一：“举手指飞鸿，此情难具论。
同归无早晚，颍水有清原”中的“飞鸿”有着异曲同工之妙，都暗喻作者本人。
白朴不愿在朝廷中谋职，却希望自己像一只展翅高飞的鸿雁，飞离那种萧瑟、冷清、没有生气的地方，寻找到自己感到满意，有生机的乐土，还表示了作者的人生得到了美好的转折。
因此“影下”的这片“青山绿水、白草红叶黄花”之地，读者可以理解为是作者的归隐之地，是作者的心中之景。
情调开朗平和，没有一点消极之感，表现了作者对隐居生活的热爱之情，应属于虚写。
在这支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕迹地把“心中之景”与当时真实的环境放在一起，产生强烈的对比效果，含蓄地流露出自己的爱恨之情。
描绘秋景，历来是中国古代文人喜爱的一个题材，为表现它而不惜笔墨的诗人骚客代代有之，留下的作品更是多不胜举，但许多作品易于流入俗套。
白朴却能根据自己的观察和体验，在作品中，层次分明的描写了秋天的自然景象，虽然，在开始时，有些许的萧瑟之意，然而后来以缤纷的色彩作结，终究是赏心悦目、的韵味无穷的。
他用笔精深，作品风格独具，婉约清丽，意境新颖，可与被誉为“秋思之祖”的马志远的《天净沙·秋思》媲美。
这首小令不仅不俗，还很是典雅。
词、曲有雅、俗之别，一般来说，词尚妩媚、含蓄，而曲贵尖新、直率。
白朴的这支小令却有词的意境。
曲中虽无“断肠人在天涯”之类句子，抒情主人公却时隐时现，在烟霞朦胧之中，传达出一种“地老天荒”的寂静。
嵩山红叶区 有枫树吗
有枫树，不过比较少，叶子都没有变红，纯绿，大多是红叶树，上周才去过，目前红叶只有一部分变红了，还有好些是绿的
白朴写的《天净沙·秋》的意思是什么啊?
《天净沙·秋 》 白朴 孤村落日残霞 轻烟老树寒鸦 一点飞鸿影下 青山绿水 白草红叶黄花 注释:①残霞：残余的晚霞。
[宋]沈与求《石壁寺山房即事》诗：“画桥依约垂柳外，映带残霞一抹红。
” ②轻烟：轻淡的烟雾。
寒鸦：寒冬的乌鸦；受冻的乌鸦。
[宋]秦观[满庭芳]词：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。
” ③飞鸿：飞行着的鸿雁。
(南朝·宋]鲍照《数诗》：“四牡曜长路，轻盖若飞鸿。
” ④白草：本牧草。
曲中系草名。
[唐]元稹《纪怀赠李六户曹》诗：“白草堂檐短，黄梅雨气蒸。
”黄花：亦作“黄华”。
诗词中或指黄色的花，或指菜花、金叶菜。
曲中指菊花。
译文:遥看天际那一抹红霞,一座村庄孤独的坐落在夕阳下.那轻淡的烟雾下,只见几只受冻的乌鸦。
想起白天飞行着的鸿雁.飞翔着,飞翔在着青山绿水,白草红叶黄花之中赏析一:白朴这首曲子是以秋景作为写作的题材，我们从其中的修辞可以看出，他的文学涵养是极高的。
通篇作品，全都由一些美丽的自然图景构成，而白朴本人，就好像是拿著这些自然拼图的艺术家，拼出一幅美丽中带著和谐的人生图画。
写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沈闷而有压力。
为了避免出现这种情况，白朴在选用语辞时，便颇费心神。
前二句的「孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦」，共用了六个图景：「孤村」、「落日」、「残霞」、「轻烟」、「老树」、「寒鸦」，而其中任何一个图景，都代表著秋日秋景的萧瑟气氛。
为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，於是作者接下来选用了「一点飞鸿影下」作为上半段的结语。
如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。
最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，因此再以「青山绿水，白草红叶黄花。
」作为曲文的结束语。
这两句用了「青」、「绿」、「白」、「红」、「黄」五种颜色，而且「白草红叶黄花」这三种颜色，是交杂在「青山绿水」二种颜色之中；「青山绿水」是广大的图景，「白草红叶黄花」是细微的图景，如此交杂相错，於是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿。
由此可见，白朴的散曲写作技巧有多麼高明了。
赏析二:该曲虽和马致远的《秋思》有相似处，但却又自有特点。
首二句以“孤村”领起，着意渲染秋日黄昏的冷寂。
“一点飞鸿”给阴冷的静态画面带来了活力，造成曲子抒发情感的转移。
接着诗人用青、绿、白、红、黄五色，以远及近、由高到低、多层次多侧面立体交叉式地描绘出秋日美丽的景象，使整个画面充满了诗意。
此曲极富艺术张力，一笔并写两面，成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律，不失为又一篇写秋杰作。
赏析三:白朴这支题作“秋”的[越调·天净沙]在中国文学史、散曲史上评价很高。
一向同马致远被誉为“秋思之祖”的[越调·天净沙]《秋思》(“枯藤老树昏鸦”)相提并论。
萧善因先生认为：“如《秋》这一首写得清丽隽永，可以和马致远的[天净沙]《秋思》相媲关，但又不像它那么萧瑟和孤寂。
” 笔者很赞同萧先生的意见，并同意贺新辉先生的赏评。
“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，白朴描写村、日、霞，烟、树、鸦六种秋日的景物，在其前分别缀以孤、落、残，轻、老、寒六字加以定性，立即给秋景渲染和笼罩了一层萧疏、肃杀的氛围。
那孤村、落日、残霞，活画出一帧萧瑟、暗淡的远景；那轻烟、老树、寒鸦，又呈现出一幅凄凉、冷落的近景。
这些秋景何以在曲家眼中如是暗淡、凄冷呢?“一点飞鸿影下”便点明了这一问题。
“一点飞鸿”，在一片沉寂静谧的景物中，化静为动，给人以生机盎然、生气勃勃之感。
这一点晴之笔，幻化之妙，使全曲立即活了起来，而且似乎皴染上怀念、相思的色调。
结句“青山绿水，白草红叶黄花”五种景物，着以青、绿、白、红、黄，不仅色彩斑斓，景象明丽，而且给人以温暖、协谐的感觉，使肃杀、凄冷的秋景立即增添了几分灵动与活气，同时为离别、相思注入了一点慰藉与开朗。
如果同马致远的《秋思》曲相比，同系秋日风景图，却别具情味、各有千秋。
就画面色调而言，白曲色彩艳丽，冷暖相间，一派明丽喜人；马曲暮色苍茫，水墨皴染，一片萧瑟气象。
就作者视角而论，白曲似散点透视，依次绘景，铺排有序，给人以静谧和谐之感；马曲以“断肠人”为焦点，渐次收拢景物，纳入人的视线，是一瞬间的速写画幅。
就作品情调讲，白曲闲适安逸，情调开朗，令人赏心悦目；马曲凄苦孤寂，格调低沉，使人倍增乡思。
就画面构图看，白曲俨然一幅纯粹的山水画，人物隐而不出，乃“无我之境，以物思物，故不知何者为我，何者为物”，物我合一；马曲煞似一帧山水人物图，人物了然可见，是“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩”。
白朴生平稍早于马致远，白先马后，二人同一时代，曲作一脉相承!白曲马曲，同期散曲小令之作，各自际遇不同，情思、视角不同，所表达的题旨、意境不同，同工异曲，各臻其妙，不必一味地比拼，更无须高下轩轾，徒费思量。
作者介绍:白朴原是金朝人，父亲白华担任过金朝枢密院判官的职务。
由於这样的出身，白朴从小就受到金朝大诗人元好问的薰陶，奠定了很好的文学素养。
金朝亡了之后，曾经有人举荐他出任官职，不过白朴都放弃了。
白朴的一生大约都在山水诗酒中纵情度过，由於这些原因，在他的作品中，既可以看出文人的雅趣和闲适之情，也可以感受到不拘的狂士之意。
前者如他所作的〈天净沙—秋〉：「孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。
青山绿水，白草红叶黄花。
」后者如〈沈醉东风—渔父〉：「黄芦岸白苹渡口，绿阳堤红蓼滩头。
虽无刎颈交，却有忘机友，点秋江白鹭沙鸥。
傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。
」诸如此类的作品，一方面表现出白朴散曲文辞创作的功力，一方面也展现出他内心中孤傲的性格。
除了这些特色之外，白朴在散曲中描述到情思的部分，采取十分浅显白描的方式，再配合一些文雅的语辞来表现，形成了另一种风韵。