电影南征北战表达的意思
与《地雷战》（唐英奇、徐达、吴健海，1962）、《地道战》（任旭东，1965）并列，电影《南征北战》（成荫、汤晓丹，1952）作为著名的“老三战”之首，最早筹划于1951年春天，是由沈西蒙一出名叫《战线》的四幕话剧所引起的。
当时，各电影厂由于全国性的文艺整风运动全部停工，唯独上影所承接的这部以毛泽东军事思想为主题的改编之作，以其直接受“电影指导委员会”、中央电影局领导而为次年“八一”建军节献礼的特殊身份，成为当年“一支独放”的准拍片。
其以1947年冬华东战场上一次大歼灭战为背景，详细描述了部分官兵、百姓对一路胜仗、一路北撤战斗策略由忿然不解到茅塞顿开的认识过程，从而通过具体入微的实际例子，从战势变化结合思想转变的两相对比入手，着力表现并证明了在大踏步前进、大踏步后退中歼灭敌人有生力量的毛泽东运动战思想。
这不仅在一定程度上恢复了对《武训传》（孙瑜，1950）、《清宫秘史》（朱石麟，1948）等片大规模批判之际的艺术生产活力，更在苏联战争片的影响下，凭借其对重大题材、宏大场面的全景式展现和真枪实弹、气势磅礴的纪实风格，开创了中国史诗化战争电影之先河。
而在创作人员的构成上，影片则沟通南北、新老搭配，不单集合了成功执导过《钢铁战士》（1950）的北影导演成荫和上影导演汤晓丹两套班底；包括饰演高营长的冯喆、饰演女村长的张瑞芳等在内的原国统区老演员，也在同饰演师长的陈戈、饰师政委的汤化达和饰演战士的仲星火等解放区文艺干部的合作中，实现了从才子佳人、老爷太太到工农兵形象的全面转型。
而出于对人民解放军“运动战”和“人民战争”战略思想的准确把握，电影厂还特别组织了军事顾问团加以把关。
与此同时，总参谋长粟裕一方面通过对当年华东战场军政态势及战斗情形的亲自讲解为影片情节的真实性提供了保证，另一方面也从节省开支的角度对部分景地进行了调整，如建议将剧本中我方炸弥河桥改成炸弥河大坝，并以残破的青州火车站实景为重点等等，从而在艺术层面确立了朴素的新现实主义视像风格。
不仅如此，陈毅更是从剧本讨论入手直接参与创作，其对编剧沈默君所提出的“你们应该设计一个解放军团长，在大踏步后退的时候，搞不通思想，丧失了胜利信心，临阵脱逃，叛变投敌，最后在我军大踏步前进的时候，又被我军俘虏，受到军法审判”的建议，虽然未获全部通过，但这种“搞通运动战思想，不是听一次报告就通了的，是要经过斗争实践才认识到的”基本设置还是确立了贯穿全片的主要题旨和情节架构，并最终坚持了不偏不倚、实事求是的创作理念。
由此，不单扮演老区群众的须到山东农村与乡亲们同吃同住，扮演解放军的要进连队和战士们摸爬滚打，便是扮演国军将领的也要深入俘虏营同国民党军官零距离接触。
从而在长达一个月的全方位“下生活”中，有效打破了角色塑造上的概念化模式：不单冯喆饰演的高营长卸下了军人角色冷厉、粗放的常规脸谱，将温厚有礼和多少带有书卷气的个性色彩与刚毅果敢的大将风范两相调和；就连敌方李军长（阳华饰）对张军长（项堃饰）“请你看在党国的份上，赶快伸出手来拉兄弟一把”的苦苦哀求也充满了人性的感动。
所以说，这样的一部黑白电影在那个特殊年代里所提亮的色彩是无以比拟的。
其所奠定的战争片雏形，一方面为新中国初期的电影创作确立了基本的发展方向，另一方面也以其丰富的艺术经验为当代主旋律影片与商业运作的联姻供给着养料。
《集结号》（2022）导演冯小刚就曾明确表示，早在筹拍阶段就和美术在对《南征北战》中一些大场面战争戏的反复观片之下，获得了很大启发。
74版：红色浪漫之破冰 和1952年的创作背景类似，20世纪70年代的翻拍计划也不是平地里的突发其想，而是背负着重大的历史与文化使命，以故事片的恢复生产对革命舞台“样板戏”一统江山的局面所展开的一场破冰运动。
这次翻拍主要是在1973年后，由长影的《青松岭》（刘国权、姜树森，1974）、《战洪图》（苏里，1974）、《平原游击队》（武兆堤、常甄华，1974），上影的《渡江侦察记》（汤晓丹、汤化达，1974）、《年青的一代》（凌之浩、张惠钧，1976），八一厂的《万水千山》（严寄洲，1976），连同“北影”的《南征北战》（成荫、王炎、汤晓丹，1974）一共7部重拍片，真正打开局面的。
相对于前作，技术上的进步显然以彩色胶片及其表现下的服化道、场面场景等美术层面最为直接抢眼；但就故事情节的再度创作而言，则是本着“不走样”的翻拍原则而少有变动，有些地方甚至连对白都只字未动，置景、机位也常常与先前保持一致；因此，反倒是一些细节性的元素，在“文革”时期这一特殊社会环境下，充分引起了创作者的注意，以致在具体编排上采取了更加谨慎的态度。
例如在行军方向上，52版是共军向右行进、国军俘虏向左行进；而74版则有意将其修改为共军向左、国军向右，以求最大程度上保证影片在对相关政治概念的隐性解读中万无一失。
与此同时，由于地理环境和文化气候的不同，新作在艺术风格上也表现出了一定的差异。
以北影厂和文工团宣传队为中心的演员构成，不单在影片台词上化先前的南腔北调为清一色的普通话，同时也因其有板有眼、统一而标准的戏剧式表演风格，在整体基调上对革命浪漫主义呈现出明显倾斜。
由此，无论是一以贯之的革命进行曲以充满节奏感的声画对位所谱写的激昂斗志，还是运用平行蒙太奇对国共双方内在气势与外在战势的双重交叉对比，都俨然可见着墨处的铺排与用力。
尽管如此，这种对政治内涵的高度敏感，从某种角度讲，也是令人物编排与情节建构得以和谐顺畅的重要因素之一。
一方面，凭借对军政平等、官兵平等和军民平等一系列的细节展示，为热情歌颂毛泽东军事思想和人民战争、人民军队的伟大胜利打下了坚实的情感基础；另一方面，也以敌我为判定界限，通过概念化、公式化的角色描写和了然于目的政治宣传，有效回应了党在文艺政策上的“三突出”创作原则和当时民众在朴素的阶级观念下爱憎分明的观影心理。
值得一提的是，伴随着国家建设，原外景地“凤凰山”、“摩天岭”一带连同弥河沿岸由于修筑水坝早已不再是原来的荒芜，村庄里也纷纷盖起了新瓦房。
破败的将军庙火车站没有了，取而代之的是装扮一新的人民群众，无论男女老幼，个个漂亮了起来。
仿佛剧中年代也跟着现实生活的脚步携带了时代的气息，有了不一样的精神面貌。
当然，故事延展的前因后果没有变，战无不胜的主题思想没有变，在电影创作极度贫乏的社会征候下广大观众的热烈反响也没有变。
而不论后人对其艺术成就上的是非功过如何评说，以《南征北战》为代表的这样一批重拍片都以其独特的美学倾向和史学意义，成为被尘封的10年中划开黯淡与喑哑的一道锋芒。
而对当代中国而言，所谓“红色经典”则不仅是主旋律影片下国家意志的代言；更多的时候，其所负载的是市场经济建设当中，国民面对生产生活的压力与动力、速度与激情，而对革命年代之昂扬、纯粹自然生发的怀旧与憧憬。
作为一种收视心理，在被纳入进大众消费视野的同时，亦以文化反思的身份成为了某种桥梁。
其所勾连的不仅是与“新时期”相对应的历史记忆，更是蕴藏于特定创作范式与美学风格之下整一的社会理想与道德风尚，从而在视听艺术与现实生活的碰撞中，实现对基本价值取向的积极重构。
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相声是一种中国曲艺表演艺术，相声一词，古作像生，原指模拟别人的言行，后发展为象声。
象声又称隔壁象声。
相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。
经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。
一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体。
相声在两岸三地有不同的发展模式。
相声一词，古作象声，原指摹拟别人，又称隔壁相声。
起是经华北地区民间说唱曲艺进一步演化发展，并融入了由摹拟口技等曲艺形式而形成的，一般认为于清咸丰、同治年间形成。
是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。
经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。
一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。
到了晚清年代，相声就形成了现代的特色和风格。
主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声。
●单口相声，由一个演员表演。
长篇单口相声，通常分为数次表演，类似于评书，但更注重笑料。
●对口相声，演员人数为2人，演员为一捧一逗。
依甲乙二人说表内容的轻重与语言风格之不同，又可分为“一头沉”、“子母哏”和“贯口活”三类。
（男女相声，对口相声的一种）●群口相声，演员人数在3人或3人以上。
甲称“逗眼”，乙称“捧哏”，丙称“腻缝”。
●讽刺型相声：可以讽刺自己或者别人，如侯宝林的《夜行记》（讽刺不遵守交通规则的人）、姜昆的《如此照相》（讽刺文革时期的社会现象）●歌颂型相声：主要在中国大陆，通常要配合政府的方针、政策。
如马季的《新〈桃花源记〉》（歌颂社会主义农村新面貌）、侯耀文的《京九演义》（歌颂京九铁路的建设者）。
●娱乐型相声：《说方言》、《爱情歌曲》之类。
●传统相声：清末民初时期●新相声：1949年之后●当代相声：1980年代后期之后专业术语●逗哏：“哏”指滑稽、逗人发笑的话或表情。
逗哏即逗出令人发笑的效果，代指为负责逗哏的演员●捧哏：演出时配合“逗哏”叙述故事情节的演员。
●包袱：相声中的笑料●柳活：以学唱（戏剧）为主的相声●腿子活：在相声表演中，演员为表演戏剧，带点小化妆，分包赶角，进入角色来表演，之后还要退出来叙事的段子。
●贯口（活）：大段连贯且富于节奏性的台词，以《大保镖》和《文章会》为典型，相声行内有“文怕《文章会》，武怕《大保镖》”。
●怯口活（怯口）：运用方言或外语表演，如：豆腐堂会、山西家信等。
●现挂（砸挂，抓哏）：现场抓紧取题材引起笑声常用道具●醒木：来自评书，经常在长篇单口相声中也会用到。
●折扇：在表演过程中可以虚拟为其他物品：刀枪棍棒(《大保镖》)、笔（《杨乃武写状》）、鼓槌（《口吐莲花》）等。
●手绢：可以在化妆时作为道具使用，比如《学四省》《武松打虎》《捉放曹》●桌子，传统相声中常用的道具。
表演对口相声时为逗哏站在桌外，捧哏站在桌子里边。
表演柳活时则以桌子区分前后台和上下场门。
●御子：唱太平歌词时伴奏的乐器，一般是两个竹板。
表演形式相声的表演方式，最初有两种，在帷幕中表演的相声称“暗春”，公开表演的相声称“明春”。
到了清宣统三年(1911)后只有“明春”一种在继续发展。
相声的形式共分单口相声、对口相声、群口相声三种。
单口相声，是一个演员表演的长短笑话。
对口相声，是两个演员表演的，叙述人甲称“逗哏”，辅助对话的乙称“捧哏”，表演时，依甲乙二人说表内容的轻重与语言风格之不同，又可分为“一头沉”、“子母哏”和“贯口活”三类。
群口相声，是三个以上演员共同表演的，甲称“逗哏”，乙称“捧哏”，丙等称“腻缝”。
一段相声一般由“垫话儿”——即兴的开场白；“瓢把儿”——转入正文的过渡性引子；“正活儿”——正文；“底”——掀起高潮后的结尾四部分组成。
中华人民共和国成立以后，新创作的相声也常有省略“瓢把儿”的。
相声用艺术手法组成“包袱儿”，表演当中通过说表而“抖响”使人们发笑。
其手法计有：三番(翻)四抖、先褒后贬、阴错阳差、一语双关、自相矛盾、表里不一、歪讲曲解、违反常规等数十种。
每一段相声里一般含有四五个以上风趣幽默的“包袱儿”。
著名演员中国大陆●第一代相声演员：张三禄●第二代相声演员：朱绍文(穷不怕)、阿彦涛、沈春和等●第三代相声演员：恩绪、徐长福等●第四代相声演员：（“相声八德”）裕德隆、李德钖(万人迷)、张德泉(张麻子)、马德禄、周德山(周蛤蟆)、焦德海、刘德智、李德祥等●第五代相声演员：张寿臣、常连安、马三立、郭启儒、郭荣起、朱阔泉、李寿增、侯一尘等●第六代相声演员：侯宝林、刘宝瑞、常宝堃、赵佩如、张永熙、郭全宝、王凤山、孙少林、常宝霆、白全福、阎笑儒、常宝华、马志明、尹笑声、杨少华、杨少奎、杨海荃、王宝童、马敬伯、杨宝璋、欧少久等●第七代相声演员：苏文茂、李伯祥、高英培、马季、杨振华、金炳昶、王志涛、常贵田、赵振铎、刘文亨、侯耀文、石富宽、唐杰忠、杜国芝、黄铁良、杨紫阳、师胜杰、范振钰、牛群、李立山、刘洪沂、张文顺等●第八代相声演员：姜昆、李金斗、冯巩、郭德纲、于谦、赵炎、刘伟、笑林、王谦祥、李增瑞、赵伟洲、奇志、陈寒柏、崔金泉、李建华、王平、武福星、仇小豹、赵津生、刘俊杰、贾伦、尹卓林、徐德亮、高晓攀等●第九代相声演员：唐爱国、大兵、周炜、李伟健、武宾、付强、赵卫国、何云伟、曹云金、常艺博、李明宇、龚少川、尤宪超等中国台湾●早期演员（第七代）：魏龙豪（魏苏）、吴兆南、陈逸安●台北曲艺团：刘增锴、郭志杰、朱德刚、刘越逖、樊光耀、谢小玲、粟奕倩、陈庆升等●吴兆南相声剧艺社：吴兆南、江南(相声演员)、侯冠群、郎祖筠、刘增锴、刘尔金、樊光耀、姬天语等●相声瓦舍：冯翊纲、宋少卿、黄士伟等经典剧目传统相声《找堂会》、《大保镖》、《文章会》、《夸住宅》、《开粥厂》、《当行论》、《报菜名》、《地理图》、《黄鹤楼》、《八大改行》、《八扇屏》、《三近视》、《白事会》、《扒马褂》、《论捧逗》、《绕口令》、《关公战秦琼》、《蛤蟆鼓》、《金殿斗智》、《珍珠翡翠白玉汤》、《山东人斗法》、《假行家》、《金刚腿》、《反七口》、《批聊斋》、《批三国》、《歪讲三字经》、《歪讲四书》、《韩信击缸》、《小神仙》、《反四辈》、《丢驴吃药》、《双槐树》、《硕二爷》、《君臣斗智》、《杨乃武写状》、《口吐莲花》、《醋点灯》、《卖五器》、《邵康节测字》、《字像》、《大相面》、《大西厢》、《对对子》、《怯拉车》、《怯卖菜》、《揣骨相》、《大上寿》、《对对子》、《化蜡扦》、《波斯猫》、《训徒》、《老老年》、《窝头论》、《歪批百家姓》、《五百出戏名》、《洋钱伤寒》、《贼说话》、《三节会》、《哏政部》、《麦子地》、《巧嘴媒婆》、《杨树标》、《枪毙刘汉臣》、《白宗巍坠楼》、《熬柿子》、《卖布头》、《找五行》、《黄半仙》、《风雨归舟》、《日遭三险》、《黄鹤楼》、《捉放曹》、《打灯谜》、《古董王》、《卖挂票》、《韩复榘演讲》、《朱夫子》、《汾河湾》、《康熙私访》、《开茅房》、《吃饺子》、《揭瓦》、《打油诗》、《粥挑子》、《戏迷摆寿》、《戏迷砸砂锅》、《戏迷入洞房》、《傻子转文》、《傻子拜寿》、《纪晓岚》、《百兽图》、《小诸葛测字》、《山东跑堂》、《山西家书》、《买估衣》、《三性人》、《买卖论》、《怯跑堂》、《傻子进城》、《偷斧子》、《怯跟班》、《读祭文》、《道光吃热汤面》、《五人义》、《娃娃哥哥》、《赞马诗》、《三瘸婿》、《三怪婿》、《吃西瓜》、《小淘气》、《王二姐思夫》、《张飞爬树》、《酒令》、《学四相》》、《学四省》、《学梆子》、《玉堂春》、《四大名旦》、《训子》、《卖药糖》、《财迷还家》、《切糕架子》、《学满语》、《怯洗澡》、《戏迷游街》、《武训徒》、《学京话》、《戏迷转》、《改良拴娃娃》、《说乐梦》、《庸医》、《点痦子》、《渭水河》、《姐夫戏小姨》、《卖黄土》、《增和桥》、《问路》、《避雨》、《行话》、《说大话》、《磕巴论》、《中秋节的生日》、《忌字》、《跑媒拉纤》、《买金笔》、《江南围》、《借轿子》、《讨军饷》、《九头案》（注：此传统相声已失传下半部分，残存上半部分）、《数来宝》、《学唱数来宝》、《对坐数来宝》、《找陈宫》、《杂学唱》、《追柳》、《戏曲哭笑论》、《山东二黄》、《哭四出》、《乌龙院》、《学汉剧》、《学坠子》、《学大鼓》、《学唱太平歌词》、《学英语》、《洋鼓洋号》、《外八扇》、《朋友论》、《圣贤愁》、《传代钱》、《怯算命》、《赌论》、《反正话》、《学外语》、《戏说长沙》、《红灯记》、《聚宝盆》、《算人口》、《两头忙》、《扭嘴儿》、《改良数来宝》、《卖马》、《法门寺》、《草船借箭》、《战长沙》、《携琴访友》、《属牛》、《二十四孝》、《杜十娘》、《下神儿》、《糊涂一辈子》、《一妻一妾》、《熟了就好了》、《送媒》、《大力丸》、《翻跟头》、《皇帝选陵》、《十二缺》、《灶王爷》、《白蛇传》、《假斯文》、《借火儿》、《兄妹联句》、《孟姜女》、《竞水》、《暴发户》、《家务事》、《慈禧入宫》、《学行话》、《黄白胖子》、《九月九》、《阎王请医》、《看葡萄》、《乘嘴衙役》、《家兄》、《文庙》、《双音字》、《倒坐观音台》、《刮眉毛》、《东坡鱼》、《俏皮话》、《帮厨》、《写对联》、《窦公训女》、《连升三级》、《天文学》、《大娶亲》、《学西河》、《称谓》、《金龟铁甲》、《傻子学乖》、《打元宵》、《答非所问》、《树没叶》、《献地图》、《揭丑》、《学徒》、《罗成戏貂蝉》、《失空斩》、《英台修书》、《学京剧》、《五行诗》、《鸡冠花》、《哭当票》、《人情话》、《珍珠倒卷帘》、《五兴楼 》、《洪鸾喜 》、《吃月饼》、《过关》、《南方话》、《故事谜语 》、《迷信论》、《天王庙》、《扒员外皮》、《杂学唱》、《万人迷》、《哭论》、《滑油山》、《梁祝哀史》、《梦中婚》、《烧骨记》、《遇皇后》、《四管四辖》、《洪洋洞》、《南弹北弦》、《断弦》、《武松打虎》、《方言误》、《弦子书》、《江湖口》、《八大吉祥》、《打醋》、《打电话》等。
现代相声《似曾相识的人》、《八十一层楼》、《买猴》、《钓鱼》、《夜行记》、《训徒》、《五官争功》、《虎口遐想》、《小偷公司》、《老鼠密语》、《很难说的国语》、《真真假假》、《肉烂在锅里》.《77号》、《北京话》、《不宜动土》、《串调》、《打百分》、《方言》、《非洲独立进行曲》、《服务态度》、《规矩套子》、《婚姻与迷信》、《酒鬼》、《开场小唱》、《砍白菜》、《空城计》、《宽打窄用》、《离婚前奏曲》、《买佛龛》、《妙手成患》、《南来北往》、《南腔北调》、《普通话与方言》、《谦虚》、《全家福》、《谦虚》、《三棒鼓》、《似是而非》、《抬杠》、《谈规律》、《体育和广告》、《跳舞迷》、《万吨水压机》、《我是家长》、《武松打虎》、《戏剧与方言》、《戏曲杂谈》、《戏迷》、《戏与歌》、《向您道喜》、《橡皮膏》、《笑的研究》、《新式马甲》、《夜行记》、《一顿饭》、《一贯道》、《找调》、《醉酒》、《窗口》、《虎年谈虎》、《巧对影联》、《求全责备》、《生日祝词》、《无所适从》、《亚运之最》、《办晚会》、《拍卖》、《点子公司》、《最差先生》、《明天会更好》、《两个人的世界》、《坐享其成》、《瞧这两爹》、《我要读书》、《我要上春晚》、《我要幸福》、《我要奋斗》、《我要反三俗》、《我要旅游》、《我要闹绯闻》、《我要玩网游》、《我要结婚》、《我是黑社会》、《我是科学家》、《我是文学家》、《我这一辈子》、《我要吃饺子》、《我要下春晚》、《我的大学生活》、《我是收藏家》、《我的奋斗史》、《我要恋爱》、《你这半辈子》、《你要锻炼》等。
有关相声小品简介
相声（Cross talk）一种民间说唱曲艺。
主要采用口头方式表演。
是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。
[1] [编辑本段]历史沿革 早期发展相声一词，古作像生，原指摹拟别人的言行，后发展成为象声。
象声又称隔壁象声。
相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。
经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。
一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。
张三禄是目前见于文字记载最早的相声艺人。
根据相关记载并推测：张三禄本是北京的八角鼓丑角艺人，后改说相声。
他的艺术生涯始于清朝的道光年间。
在《随缘乐》子弟书中说：“学相声好似还魂张三禄，铜骡子于三胜到像活的一样。
”但是一般来说，相声界把朱绍文（穷不怕）称作他们的祖师爷。
抗日战争时期，一些相声演员表现出民族气节。
常宝堃曾经两次因为讽刺日治政府而被捕，张寿臣公开赞扬吉鸿昌等人的抗日，批评当局的不抵抗政策，也曾因为讽刺当时天津的警察“贱”遇到麻烦。
在中国大陆的发展1949年后，一大批以侯宝林为代表的从中国共产党建政之前就在说相声的演员逐渐转型，将相声的内容加以改造，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子。
相声快速普及，成为全国性、全民性的曲艺形式。
相声的流行的一个原因是因为它是一种以声音为主的艺术，适合以被普及的无线广播作为主要媒体。
相声被称为“文艺战线上的轻骑兵”。
除了重新整理的传统相声之外，初期还有很多讽刺型的相声，讽刺“旧社会”或者新时代思想落后的人。
但由于共产党的政策，一些人意识到歌颂社会主义的相声的需要。
1958年总路线时期，一批歌颂型相声开始大量出现。
其间以马季等为代表人物。
尽管如此，在随后的文化大革命中，很多相声艺人遭到打压，曾一度让相声在中国大陆绝迹，只有一些歌颂型相声得以在文化大革命时期仍然能够演出。
文革之后，相声迅速走红。
以 姜昆、李文华的《如此照相》和常宝华、常贵田的《帽子工厂》为代表的一大批讽刺“四人帮”的相声迅速流行。
从前侯宝林等人的相声也重新在广播电台播出。
进入1980年代，在日益流行的曲艺形式小品的冲击下，表演形式简单的相声不再得到以电视为主要传播媒体的观众的青睐。
一些新的相声形式，如弹唱相声、相声剧等被发展出来，但市场仍然不大（与此同时，相声的大量元素被吸收到小品中）。
尽管如此，这段时间里相声还是获得了不小的发展：新一代演员涌现出现，各种内容和形式上崭新的相声段子不断登台，形成了有别之前的“当代相声”。
其中无论是歌颂娱乐型还是针砭时弊性的段子，都很多深受大众欢迎的例子。
在这一时期的各种大小文艺场合，相声仍是娱乐大众的主角。
1990年代中后期开始，相声开始逐渐式微，新段子越来越少，脍炙人口的更是凤毛麟角，而且内容中讽刺时政的内容也日益罕见，老式的纯娱乐风格相声开始逐渐占据绝对主流地位。
在此同时，包括许多知名演员在内的相声演员离开了相声舞台转而从事其他工作，可是新人中能接班的却不多。
相声的地位逐渐为繁荣的小品所取代。
在21世纪初，相声在中国大陆出于青黄不接的局面：老一辈艺术家纷纷陨落，1980年代当红的演员们对于相声的发展也表现出了力不从心的状态；在为了重振相声举办的“全国相声大赛”中，新生代亦始终不见勃兴。
（中国中央电视台分别在2002年元旦、2003年元旦、2022年国庆节和2022年五一黄金周期间举办了四届全国相声大赛。
首届和第二届受到了观众的好评，第三届第四届相声大赛却被指“看不到相声的相声大赛”。
第三届相声大赛闭幕式中马季与主持人周涛和毕福剑合说的相声《学相声》成了马季最后的公开相声演出。
）相声的发展前途不被多数人看好，但是在媒体以外的地方，许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。
在天津的许多小剧场与茶馆都可以听到相当精采的传统相声。
而同样曾在茶馆传统方式演出的郭德纲在2005年之后的突然走红，虽然不同于真正的茶馆相声，但还是给观众带了一些对传统的认同。
在台湾的发展1949年，国民党政府退守台湾，一批相声演员也到了台湾。
当年，魏龙豪（魏苏）和吴兆南结识，在中国广播公司、警察广播电台等广播电台一同主持相声节目。
随后在1967年起，开始收集资料灌制‘相声集锦’、‘相声选粹’、‘相声捕轶’以及‘相声拾穗’。
最初，相声的主要听众是以眷村为主的外省人。
近年来，由表演工作坊（简称“表坊”）于1985年推出舞台剧‘那一夜，我们说相声’（由李立群、李国修主演）之后，造成了轰动。
接着，“表坊”于1989年推出了《这一夜，谁来说相声
》（由李立群、金士杰、陈立华三人主演），1991年推出《台湾怪谭》（李立群单口相声），1993年年推出《那一夜，我们说相声》（由李立群、冯翊纲重新诠释），1997年推出《又一夜，他们说相声》（冯翊纲、赵自强、卜学亮三人主演），2000年，推出《千禧夜，我们说相声》（赵自强、金士杰、倪敏然三人主演）。
最后，在2005年，推出了《这一夜，Women说相声》（方芳、邓程慧、萧艾三人主演）。
在1988年四月，冯翊纲、宋少卿组成相声瓦舍（随后加入黄士伟），开启了舞台剧融合相声艺术的创作表演。
在2004年7月8日，辅佐‘可以演戏剧团’推出第一部作品‘给我一个胶带’。
1993年，台北曲艺团成立，除了相声以外，同时推出许多中国特有的说唱艺术，如双簧、数来宝、快书、京韵大鼓、梅花大鼓、河西大鼓、单弦、太平歌词等。
在2004年，倪敏然和艺人夏祎、干德门合演《大宅，门都没有》，同年和倪嘉升父子二人共同推出《没大没小说相声》，于2005年五月，获得第16届金曲奖传统暨艺术音乐作品类最佳曲艺专辑奖。
在马新地区的发展国共内战之后，一部分中国南部的演出团体前往马来亚地区发展（当时新加坡，马来西亚尚未独立）。
相声艺人冯翔、白言、路丁在马新地区表演相声。
因为马新地区所独有的多元语言环境使得“马新相声”较“大陆相声”和“台湾相声”别具一格，但也因为了中文并非主流语言的问题使得马新相声界的职业演员很少。
[编辑本段]相声的分类相声按演员人数分可分为：●单口相声长篇单口相声，通常分为数次表演，类似于评书，但更多注重笑料。
●对口相声，演员人数为2人男女相声，对口相声的一种，演员为一捧一逗●群口相声，演员人数在2人以上按内容功能分类，可分为：●讽刺型相声：可以讽刺自己或者别人，如侯宝林的《夜行记》（讽刺不遵守交通规则的人）、姜昆的《如此照相》（讽刺文革时期的社会现象）●歌颂型相声：主要在中国大陆，通常要配合政府的方针、政策。
如马季的《新〈桃花源记〉》（歌颂社会主义新农村）、侯耀文的《京九演义》（歌颂京九铁路的建设者）。
●娱乐型相声：《说方言》、《爱情歌曲》之类按著作时代分类，可分为：●传统相声：清末民初时期●新相声：1949年之后●当代相声：1980年代后期之后 [编辑本段]艺术特色 四大基本功说、学、逗、唱是相声演员的四大基本功。
●说：讲故事，还有说话和铺垫的方式。
●学：模仿各种人物、方言、和其他声音，学唱戏曲的名家名段，现代也有学唱歌，跳舞。
●逗：制造笑料。
●唱：经常被认为是唱戏，唱歌。
实际上“唱”是指演唱“太平歌词”。
在传统上，相声艺人把相声的基本功细分为十三门，包别是：●要钱●口技●数来宝●太平歌词●白沙撒字●单口相声●逗哏●捧哏●群口●相声怯口/倒口●柳活●贯口●开场小唱 术语●逗哏：“哏”指滑稽、逗人发笑的话或表情。
逗哏即逗出令人发笑的效果，代指为负责逗哏的演员●捧哏：演出时配合“逗哏”叙述故事情节的演员。
●包袱：相声中的笑料●柳活：以学唱（戏剧）为主的相声●腿子活：在相声表演中，演员为表演戏剧，带点小化妆，分包赶角，进入角色来表演，之后还要退出来叙事的段子。
●贯口（活）：大段连贯且富于节奏性的台词，以《大保镖》和《文章会》为典型，相声行内有“文怕《文章会》，武怕《大保镖》”。
●怯口活（怯口）：运用方言或外语表演，如：豆腐堂会、山西家信等。
●现挂（砸挂，抓哏）：现场抓紧取题材引起笑声 常用道具●醒木：来自评书，经常在长篇单口相声中也会用到。
●折扇：在表演过程中可以虚拟为其他物品：刀枪棍棒(《大保镖》)、笔（《杨乃武写状》）、鼓槌（《口吐莲花》）等。
●手绢：可以在化妆时作为道具使用，比如《学四省》《武松打虎》《捉放曹》●桌子，传统相声中常用的道具。
表演对口相声时为逗哏站在桌外，捧哏站在桌子里边。
表演柳活时则以桌子区分前后台和上下场门。
●御子：唱太平歌词时伴奏的乐器，一般是两个竹板。
[编辑本段]相关表演形式●双簧●口技●开场小唱●太平歌词 补充回答： 传统相声《找堂会》、《大保镖》、《文章会》、《夸住宅》、《开粥厂》、《当行论》、《报菜名》、《地理图》、《黄鹤楼》、《八大改行》、《八扇屏》、《三近视》、《白事会》、《扒马褂》、《论捧逗》、《绕口令》、《关公战秦琼》、《蛤蟆鼓》、《金殿斗智》、《珍珠翡翠白玉汤》、《山东人斗法》、《假行家》、《金刚腿》、《反七口》、《批聊斋》、《批三国》、《歪讲三字经》、《歪讲四书》.《韩信击缸》.《小神仙》.《反四辈》.《丢驴吃药》.《双槐树》.《硕二爷》.《君臣斗智》.《杨乃武写状》.《口吐莲花》.《醋点灯》.《卖五器》.《邵康节测字》.《字像》.《大相面》.《大西厢》.《对对子》.《怯拉车》.《怯卖菜》.《揣骨相》.《大上寿》.《八扇屏》.《对对子》.《化蜡扦》.《波斯猫》.《训徒》.《老老年》.《窝头论》.《歪批百家姓》.《五百出戏名》.《洋钱伤寒》.《贼说话》.《三节会》.《哏政部》.《麦子地》.《巧嘴媒婆》.《杨树标》.《枪毙刘汉臣》.《白宗巍坠楼》.《熬柿子》.《卖布头》.《找五行》.《黄半仙》.《风雨归舟》.《日遭三险》.《黄鹤楼》.《捉放曹》.《打灯谜》.《古董王》.《卖挂票》.《韩复渠演讲》.《朱夫子》.《汾河湾》.《康熙私访》.《开茅房》.《吃饺子》.《揭瓦》.《打油诗》.《粥挑子》.《戏迷摆寿》.《戏迷砸砂锅》.《戏迷入洞房》.《傻子转文》.《傻子拜寿》.《纪晓岚》.《百兽图》.《小诸葛测字》.《山东跑堂》.《山西家书》.《买估衣》.《三性人》.《买卖论》.《怯跑堂》.《傻子进城》.《偷斧子》.《怯跟班》.《读祭文》.《道光吃热汤面》.《五人义》.《娃娃哥哥》.《赞马诗》.《三瘸婿》.《三怪婿》.《吃西瓜》.《小淘气》.《王二姐思夫》.《张飞爬树》.《酒令》.《学四相》》.《学四省》.《学梆子》.《玉堂春》.《四大名旦》.《训子》.《卖药糖》.《财迷还家》.《切糕架子》.《学满语》.《怯洗澡》.《戏迷游街》.《武训徒》.《学京话》.《戏迷转》.《改良拴娃娃》.《说乐梦》.《庸医》.《点痦子》.《渭水河》.《姐夫戏小姨》.《卖黄土》.《增和桥》.《问路》.《避雨》.《行话》.《说大话》.《磕巴论》.《中秋节的生日》.《忌字》.《跑媒拉纤》.《买金笔》.《江南围》.《借轿子》.《讨军饷》.《九头案》（注：此传统相声已失传下半部分，残存上半部分）.《数来宝》.《学唱数来宝》.《对坐数来宝》.《找陈宫》.《杂学唱》.《追柳》.《戏曲哭笑论》.《山东二黄》.《哭四出》.《乌龙院》.《学汉剧》.《学坠子》.《学大鼓》.《学唱太平歌词》.《学英语》.《洋鼓洋号》.《外八扇》.《朋友论》.《圣贤愁》.《传代钱》.《怯算命》.《赌论》.《反正话》.《聚宝盆》.《算人口》.《两头忙》.《扭嘴儿》.《改良数来宝》.《卖马》.《法门寺》.《草船借箭》.《战长沙》.《携琴访友》.《属牛》.《二十四孝》.《杜十娘》.《下神儿》.《糊涂一辈子》.《一妻一妾》.《熟了就好了》.《送媒》.《大力丸》.《翻跟头》.《皇帝选陵》.《十二缺》.《灶王爷》.《白蛇传》.《假斯文》.《借火儿》.《兄妹联句》.《孟姜女》.《竞水》.《暴发户》.《家务事》.《慈禧入宫》.《学行话》.《黄白胖子》.《九月九》.《阎王请医》.《看葡萄》.《乘嘴衙役》.《家兄》.《文庙》.《双音字》.《倒坐观音台》.《刮眉毛》.《东坡鱼》.《俏皮话》.《帮厨》.《写对联》.《窦公训女》.《连升三级》.《天文学》.《大娶亲》.《学西河》.《称谓》.《金龟铁甲》.《傻子学乖》.《打元宵》.《答非所问》.《树没叶》.《献地图》.《揭丑》.《学徒》.《罗成戏貂蝉》.《失空斩》.《英台修书》.《学京剧》.《五行诗》.《鸡冠花》.《哭当票》.《人情话》.《珍珠倒卷帘》.《五兴楼 》.《洪鸾喜 》.《吃月饼》.《过关》.《南方话》.《故事谜语 》.《迷信论》.《天王庙》.《扒员外皮》.《杂学唱》.《万人迷》.《哭论》.《滑油山》.《梁祝哀史》.《梦中婚》.《烧骨记》.《遇皇后》.《四管四辖》.《洪洋洞》.《南弹北弦》.《断弦》.《武松打虎》.《方言误》.《弦子书》.《江湖口》.《八大吉祥》.《打醋》。
等现代相声《似曾相识的人》、《八十一层楼》、《买猴》、《钓鱼》、《夜行记》、《训徒》、《五官争功》、《虎口遐想》、《小偷公司》、《老鼠秘语》、《很难说的国语》、《真真假假》、《肉烂在锅里》等。
张文顺[1938.10.17-2022.2.16]，北京市曲艺团第一科学员，师承佟大方先生。
复跟随架冬瓜叶德霖先生学习滑稽大鼓。
退休后与郭德纲搭档表演传统相声，并和郭德纲、李菁一起发起创建了北京德云相声艺术研习社，后更名为北京德云社，和郭德纲、李菁是德云社最初的三名演员。
其捧哏风格幽默含蓄，自成一家，多年来发掘、保存、上演了很多濒临失传传统单口相声。
因说相声，常年患扁桃体炎，喉咙麻痹。
北京德云社的发展史上，永远记录着创始元老张文顺先生用自己一直不懈付出所写下的浓重一笔。
2022年2月16日凌晨5点25分，张文顺在北京市中医院逝世，享年71岁。