形容看到希望到失望的句子
1. 人生之路失望和希望串起一条项链，因此才多姿多2. 希望似阳光，驱散迷雾，照亮的道路。
——龚世奇3. 希望是什么
希望是失败者对成功的一种渴求；希望是死对生的一种企盼；希望是寒冬对春的一种向往。
希望是什么
希望是人生的钟摆，须臾停止不得；希望是太阳升起的地方，光芒四射。
如果低下头表示失望，那么昂起头便是希望。
希望的路，千条万条；希望的河，处处可入海洋。
希望是什么
是优美动听的歌；是奇丽无比的小诗；是令人神往的意境；是朝露、晚虹、是阳光……4. 幸运并非没有许多的恐惧与烦恼；厄运也并非没有许多的安慰与希望。
——培根5. 只要你抱着希望，死去的意志就会在你内心复活。
——罗曼•罗兰6. 只要梦想还在、希望还在，生活中便没有失望与悲哀。
高中语文诗词鉴赏分析某一联的作用答题思路。
比如首联在全诗的作用，这种题怎么分析
你好，我来为你解诗词鉴赏常考题型答题指导高歌鉴赏由客观题变为主观题后，了阅读理解能力，也加大了答题的难度。
每年高考考生在这一板块上失分相当严重。
尽管各种教材、资料对诗歌鉴赏方法归纳很系统，但或过于理性，或过于详尽，缺乏针对性和可操作性。
笔者拟定从高考常考题型的答题思维角度来简单谈一下，希望能对学生答题有所启示和帮助。
题型一分析“诗眼”型【题型评点】“诗眼”是指诗句中最精练传神的一个字或词，一般指句子中的动词、形容词、副词。
有时也指能传达主旨的一个句子或关键词。
“诗眼”分析题型，命题角度小巧，主要从语言角度来考查诗句中炼字、炼句的技巧。
这种题型在2003年高考全国卷中考查了。
在以后的几年中，因其命题角度小巧、难度适中而成了高考命题的重点和热点。
【命题特点】在题干中有两种问法：一是先要求找出诗句中用得生动传神的字或词，然后要求结合全诗阐发理由；二是预设一种前人评点（“诗眼”已指明），要求你先判断这个观点，再阐发理由。
题量上一般只有一个，包含两个问题。
常见的提问方式有：1、某一联中最生动传神的是什么字词
为什么
请结合诗歌简析。
（如2003年高考全国卷）2、提问变体有：①某字历来被人称道，你同意这种说法吗
为什么
②本诗某句用的甲字，在其它版本上用的是乙字，你觉得甲、乙两字哪个更好
为什么
（如2004年高考湖北卷和辽宁卷）【简易思维】1、读诗句，定“诗眼”。
若问字词则抓句中动词、形容词和副词；若问句子则抓诗歌情感句、议论句、警策句。
2、阐发理由，注意层次。
先解释字词的字面意义(概念意义)，再回归原诗分析所用修辞及其效果(语法意义),最后联系上下文整体感知炼字效果(语境意义)。
分析既联系整体又着眼于细节，点面结合。
3、答案表述格式：判断??—解释(本意)—分析(手法及效果)—总述(效果)。
【典型题例】阅读下面一首诗，完成后面题目。
高冠谷口招郑鄠 (岑参)谷口来相访，空斋不见君。
涧花然暮雨，潭树暖春云。
门径稀人迹，檐峰下鹿群。
衣裳与枕席，山霭碧氤氲。
“诗眼”指的是诗句中最生动传神的一个字。
你认为这首诗第二联中诗眼分别是哪一个字
为什么
请结合全诗简析。
简析：此题为“诗眼”分析型，主要形式是先判断再评析，共两问。
题干中已把“诗眼”定位在第二联写景的句子，只要抓住句子中的动词或形容词即可找出“诗眼”来。
参考答案：“诗眼”分别是“然”、“暖”。
(判断)“然”通“燃”，意思是说暮雨中的涧花开得很红火，像烈火燃烧似的；“暖”是指春云低垂，潭边树木与其相接，好像要为它们送去温暖，多么富有人情味儿。
(字面意义)该联中作者用拟人手法，绘形绘色，精练传神地描写了朋友居住之地的环境优美、高雅、温馨而富有生机，抒发了诗人对朋友这种恬淡闲适隐居生活的渴望之情。
(语境意义)题型二 分析意境型【题型评点】借景抒情、托物言志类的诗词占据了古诗词的半壁江山。
无论是写景、借景抒怀，还是托物言志，都要注意景、境、情的有机统一。
一切景语皆情语。
情是依托景物(意象)、环境(意境)而存在的，因此鉴赏诗歌要从景、境入手去分析诗人的形象和思想感情。
分析意境是诗歌鉴赏中最为常见的题型。
【命题特点】命题时一般从两个方面来考查：一是分析诗中景、诗中境、诗中形象，并能概括其特点。
主要考查学生对内容的整体把握情况；一是对诗歌的艺术特色作深层地理解分析。
题量为1-2个，命题点主要有：意象特点概括，意境再现与特点概括，形象及其情感的分析。
常见提问方式有：“这首诗营造了一种什么意境
”“这首诗所写的景物有什么特点
表达了作者什么样的思想感情
请结合全诗作具体分析。
”【简易思维】1、解读全诗，勾其玄要。
要总体把握意象、形象的特征 (什么景、什么地、什么时令、什么人、什么特征) 。
2、理清景与景、景与人、景与情的关系。
有时诗中所描写景物比较复杂，要分清景物间的主从、详略、先后、虚实、动静、点面等关系，分清景与情之间的并列、因果、互衬、交融或交叉等关系。
3、分析写景技巧，主要从三方面考虑：层次角度(时空顺序、动静虚实、色调冷暖、正反点面等)，遣词造句(炼字及修辞手法)，具体技巧(渲染、烘托、白描、对比、象征、比兴等)。
4、体会意境的作用：渲染气氛，烘托心情，表达志向，抒发情感等。
5、语言组织：先分后总，联系诗句，分条作答。
注意问题：1)描绘诗中图景、形象，不能翻译诗句，要用自己语言再现。
既要忠于原文又要适当创新。
2)概括意境气氛和形象的特点用语要全面准确。
3)分析思想感情要具体，要突出题干中的“怎么样”，而不是“是什么”。
4) 分析纯写景诗时，就诗论诗，不必牵强附会地向作者境遇和时代背景上靠。
【典型题例】阅读下面这首诗，回答后面问题日暮 (杜甫①)牛羊下来久，各已闭柴门。
风月自清夜，江山非故园。
石泉流暗壁。
草露滴秋根。
头白灯明里，何须花烬②繁。
注：①大历二年秋晚年杜甫流寓夔州，写下此诗。
②花烬：灯芯结花，民俗中有“预报喜兆”之意。
1、诗中第一、二句描绘了怎样一幅图景
2、在全诗中杜甫表达了怎样复杂的思想感情
简析：本诗首联化用《诗经》中的“日之夕矣，羊牛下来”之句，另创新的意境，为我们展现了一幅山村寂静的图画。
“牛羊下来久，各已闭柴门”，夕阳淡淡的余晖洒满偏僻的山村，一群群牛羊早已从田野归来，家家户户深闭柴扉，各自团聚。
自然 让人从阒寂冷清的村落想到家户内人们享受天伦之乐，隐隐透出诗人思乡恋家之情。
参考答案：1、诗中第一、二句描绘了一幅牛羊归来，农家柴扉紧闭，寂静清冷的山村日暮图景。
2、杜甫在诗中表达了自己怀念故园、思乡恋亲之情，以及暮年济世渺茫的人生悲凉之感。
题型三 对前人评点再评价型【题型评点】对前人的评价或诗论进行再评价是一种开放性的题型，它自由性、综合性、创新性都较强。
答题时着重在阐发理由，考生只要言之有理，均可得分。
【命题特点】一般先引用前人或诗论中有关该诗在思想内容和表达技巧上的评论，然后要求你去判断(是否同意)，并阐发理由。
题干文字表述格式：前人评论(诗论引文)—要求判断(是否同意)—阐发理由(为什么)--要求(结合全诗)。
常设立的评价角度有：评“诗眼”，评关键词句，评思想内容，评艺术手法等等。
【简易思维】1、解读题目，明确要求。
即弄清前人评论的具体角度（内容、技巧、炼字、感情基调、语言特色等），诗论引文中已知的信息（评论角度、对象、已告知的特点概括等）。
2、精读诗歌，整体感知其主旨、情感、抒情方式和写法上最明显的特点。
3、对第一问“是否同意”原则上要顺应命题者的意图（同意），但也不绝对，然后回归原诗阐发理由。
4、恰当选用诗歌鉴赏术语、概念作理性分析，不能就诗论诗。
注意问题：1）切忌以术语、概念代替分析，分析要有原文意识，应有理有据。
2）分析要有条理，有几问就答几问，其提问顺序一般不能更换。
具体表达时，内容与技巧两个角度不要交叉表达。
3）运用术语要准确，切忌张冠李戴，答非所问。
4）高考只答第一问，一般是不给分的，必须有分析。
5）答案语言表述上要注意逻辑性和文采性。
【经典题例】阅读下面这首诗，回答后面问题送李端（卢纶）故关衰草遍，离别自堪悲。
路出塞云外，人归暮雪时。
少孤为客早，多难识君迟。
掩泪空相向，风尘何处期
有人说，本诗以一个“悲”字贯穿全篇。
你同意这个说法吗
为什么
请结合全诗进行赏析之。
解析：本题考查的是对诗歌基调的评价。
由题目可知，这是一首送别诗，自古多情伤离别，本诗以“悲”字统领全文自然言之有理。
首联第二句直言离别之“悲”，有提挈全篇之作用；颔联描写了一幅严寒送别图，淡雅中有几分沉郁，暗含其“悲”；颈联回忆往事身世，更见其“悲”；尾联也收束在“悲”字之上。
参考答案：同意。
（第一小问）本诗以一个“悲”字统领全文：首联写送别环境，直击“悲”字；颔联又写送别，抒依依不舍之情，“寒云”“暮雪”紧扣“悲”字；颈联回忆往事，感喟身世，更显其“悲”。
少孤漂泊，知音难求，刚遇知己，却又要别离，能无悲乎
尾联写故人远走，只盼早日相见，可风尘纷扰，何时才能相见
前途一片茫然，仍“悲”情不断。
（具体分析）总之，全诗将惜别、孤寂、感时伤怀复杂情感融合在一起，给人以荡气回肠之悲凉。
（总述）题型四比较鉴赏型【题型评点】这种题型命题者往往给出在题材、感情、写法、风格上相似甚至对象相同的两首诗词，要求学生比较阅读后，对其异同进行分析评价。
这种题型也具有一定的开放性，考查点多，易于考查学生的求异思维能力和综合鉴赏能力。
因此，这种题型会成为高考命题的重点和热点，应该引起高度重视。
【命题特点】一般选取的两首诗歌在内容和写法上有某种相似点。
命题的方式是要求学生从异同两个方面来思考，具体设立为1－2比较点，指向性明确，没有大而全的题目出现。
比较中综合考查了“形象”“语言”“表达技巧”相关知识和能力。
提问方式有：①设二问：一问内容或写法的异（同），二问具体分析其差异性。
②变体一：比较更改前后的优劣。
如诗歌顺序打乱后，比较改变前后的效果的不同；就诗句中关键字词更换后，比较更换前后的效果的不同。
③列举两首诗，问你更喜欢哪一首，并阐明你的理由。
这种题目十分开放，答案一般是一则短小的鉴赏文，目前高考中尚未出现过，备考中要适当训练。
【简易思维】1、通读诗歌、题目，把握考查重点，做到胸有成竹。
2、分别解读每首诗，把握其内容和形式方面的信息。
3、结合题干要求，从相同或相异角度去整合两首诗的信息。
4、分条作答，组织语言要简明、连贯、准确。
注意：分析不能顾此失彼，要兼顾两诗；对比分析要具体，突出差异性。
【典型题例】阅读下面两首诗歌，回答后面的问题塞上听吹笛（高适）雪尽胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落
风吹一夜满关山。
夜上受降城闻笛（李益）回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
1、这两首诗都是边塞诗，但所表达的思想感情并不相同。
请结合两首诗的内容简要说明。
2、这两首诗所采用的表现手法也不相同，请任选一个鉴赏角度分析这种不同。
简析：这是两首边塞诗的比较鉴赏题目。
所拟的两道题目带有较强的综合性，但命题角度指向性很明确：第1题是要求从内容角度比较抒发情感的差异性；第2题是从一个小角度比较艺术手法的差异性，虽然是一个开放性题目，但作答角度单一，要求很低。
考生一般能作答的。
只要把握了题目考什么，怎么考，再读诗歌就有的放矢了，轻松多了。
参考答案：1、高诗写景，表现了将士牧马归来，胡马北去的和平宁谧的图画；写笛声，表现了盛唐豪情和一些人的怀乡之情。
李诗写景，表现了边塞环境的险恶和景象的荒凉；写笛声，表现了怀乡的迷惘和无限的悲凉。
两诗所选景物不同，传达出来的感情基调自然不同。
高诗婉，李诗哀。
2、炼字角度：高诗中的一个“满”字就写出了牧马时节梅花凋零的合理性，洋溢着一种盛唐豪情，更隐喻着全体将士怀乡的不伤之思。
李诗中一个“尽”字，写出了全体戍边战士的绵绵不断的乡思。
或：修辞角度：高诗中妙用通感，将《梅花落》的笛曲的听觉转化为梅花飘落的视觉形象，由边地无梅而引发战士对家乡梅的思念。
李诗用恰当的比喻，如“沙似雪”“月如霜”，写出了边塞环境的险恶和荒寒。
或：技巧角度：高诗虚实结合，象征暗示。
“雪净”写春来，象征边危化解后的和平，“月明”暗示边塞的安静，“牧马”暗示胡马北退和戍边战士牧归，“羌笛”暗示边烽暂息的安闲。
前二句实写边塞和平生活，后二句虚写，抒发将士心志。
而李诗则用烘托铺垫，以“沙似雪”“月如霜”来渲染环境险恶，衬托战士的乡思之情。
题型五“关键说”分析型【题型评点】古人写诗十分讲究构思，十分注重炼字、炼词，往往一字一词关乎全诗主旨、思想感情，因此这一字一词便成了诗歌构思的线索甚至是关键。
命题者抓住这一点以小见大来命题，可以考查学生对诗歌的整体把握程度。
2002年高考语文卷诗词鉴赏题目改革就率先考了这种题型，随后几年高考都不同程度地考查了这种题型。
它以小见大，难易适中，考查全面，将仍被命题者看好。
【命题特点】题目中先指出某字、词和句是全诗之关键，要求你谈谈你的理解。
有时和评价性题目命题格式一样，要求先判断，再阐明理由。
一般设置一个大题量。
常见的提问方式方式：①某词语是全诗的关键，为什么以
②有人认为某词语是全文的关键，你同意这种说法吗
为什么
【简易思维】1、抓关键词（句）的位置：题目中（如《春夜喜雨》中的“喜”字），诗歌有开头，诗歌的中间，诗歌的结尾。
2、抓关键词（句）对主旨的突出作用：点明主题（开头），强化主题（中间），深化主旨（结尾）。
3、抓关键词（句）在结构上的作用：统领全篇，深化主旨。
【典型题例】秋思（张籍）洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临行又开封。
前人评价这首诗时说“意万重”一词是全诗的关键，“意万重”是什么意思
你同意这种说法吗
为什么
简析：此题要求我们理解全诗的关键，并对之作评价。
一共三问，第一问是为答后两问服务的，因此只要理解了“意万重”的内涵，后两问就容易多了。
从题目和诗中景物来判断，诗人的“意万重”就是说不完、道不尽的愁绪。
参考答案：“意万重”就是指诗人心中说不完、道不尽的愁绪。
同意这种说法。
“见秋风”起“作家书”之念，“作家书”又起“意万重”，正是“意万重”，欲说还休，所以在家书中“说不尽”，怕“说不尽”方才引发“临行又开封”。
可见诗中的一切内容都是由“意万重”引起的，诗人复杂的思想感情变化也是由“意万重”造成的。
【举一反三练习】1、阅读下面的诗歌，回答后面的问题。
兰溪棹歌 (戴叔伦)凉月如眉挂柳弯，越中山色镜中看。
兰溪三月桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
前人评论这首诗时认为“凉“字用得最生动传神。
你同意这种说法吗
为什么
参考答案：同意。
一个“凉”字既写出了月色的秀丽明朗，又点出了春雨过后凉爽宜人的气候，更与后面的“镜”字相照应，表达出了月光明洁，水色清澈的优美意蕴。
有力地衬托了诗歌意境的创设。
2、阅读下面一首诗，完成后面题目。
处士卢岵山居 (温庭筠)西溪问樵客，遥识主人家。
古树老连石，急泉清露沙。
千峰随雨暗，一径入云斜。
日暮鸟飞散，满山荞麦花。
（1）试分析本诗的颔联或颈联，对景物描写的特点作具体的分析。
（2）通过诗中的景物描写，你可以看出“卢岵山居”具有什么样的特点
从中表现了作者什么样的思想感情
参考答案：（1）颔联写作者赴山居途中所见，是近景。
苍苍古树生长于石缝之中，仿佛与石连为一体；泉水湍急而清澈，水底的沙石清晰可见。
这两句形象地描绘了山中特有的景物，表现了山居环境的古朴、清幽。
或：颈联写作者在山中看到的远景。
一场春雨悄然而至，众多的山峰在雨中显得幽暗；山中云雾弥漫，那通往山居的小路弯弯曲曲延伸到云雾深处。
这两句描绘了山居环境的高峻、幽深、奇特。
（2）“卢岵山居”地处高峻、偏僻的深山 之中，风光优美，环境清幽，远离尘世。
诗中表达了作者对山居的倾慕之意，对山居主人的赞许之情。
3、阅读下面一首诗，完成后面题目。
赤壁（杜牧）折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
有人曾引“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”来概括这首诗的艺术特色。
你同意这种观点吗
请作简要说明。
参考答案：同意。
这是一首咏史诗，抒发的是对国家兴亡的感慨，可谓大内容，大主题，但诗人却通过“小物”“小事”来表现的。
诗由一个小小的文物“折戟”，联想到汉未分裂动荡的年代，想到赤壁大战中的英雄人物。
可谓说是“一粒沙里见世界”。
后两句把“二乔”不曾被捉这件小事与东吴霸业、三国鼎立的大主题联系起来，写得具体可感，有情味，有风韵。
可谓“半瓣花上说人情”。
4、阅读下面一首诗，完成后面题目。
天净沙?秋思（马致远）枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
【双调】沉醉东风?秋景挂绝壁松倒倚，落残霞孤鹜齐飞。
四围不尽山，一望无穷水。
散西风满天秋意。
夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。
如果从作品的意境及作者表现的情感角度出发，你更喜欢这两首中的哪一首
为什么
参考答案：这是一道半开放性的题目，只要能自圆其说，无论你认为哪一首更好都可以。
关键是要能比较准确的说出该首小令所写出的意境及作者要表达的情感。
（提示）两首小令都运用白描手法，状写秋景。
但第一首作者把秋天傍晚几个特有的景物巧妙地组合起来，创造出萧瑟苍凉的意境，突出表现了羁旅愁绪。
第二首小令作者写在秋意里对洞庭潇湘的观感，气象明朗开阔，意境宏伟，表现了开朗乐观的情怀。
5、阅读下面一首诗，完成后面题目。
渔家傲（范仲淹）塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计
羌管悠悠霜满地。
人不寐，将军白发征夫泪。
前人评析这首词，认为开篇一个“异”字统领词的上阕，请说说这里的风景异在何处
词引用“燕然未勒归无计”的典故主要抒发什么情感
参考答案：首句抓住“塞下”这一特殊地域来写“异”的，雁去、边声、长烟、落日孤城、千嶂等具有特征性的事物组成了一幅“塞外关山秋景图”。
引用典故是为了抒发将士报国之志。
现在敌军末退，边境末宁，尽管厌战思归，但怎能有回乡的打算呢
既写出了作者为国建功的远大抱负，也是对戍边战士的激励鼓舞。
古诗鉴赏的九种答题格式根据《考试大纲》要求，高考古诗鉴赏包括两个方面的内容：一是鉴赏，二是评价。
鉴赏又包括三个方面的内容：1.鉴赏其形象；2.鉴赏其语言；3.鉴赏其表达技巧。
评价就是分析诗歌的思想(感情)内容。
无论是鉴赏还是评价，实质上都是考查考生对于诗歌的想象能力。
考生从哪些方面去想象，怎样去想象，如何结合诗歌本身、命题者所问、自己所想，不枝不蔓，按要求写出来，这是答题的关键。
综观近几年高考试题，“古诗鉴赏的答题格式”大致可归纳为以下几种：一、形象：身份+性格例1.阅读下面一首词，然后回答问题。
点绛唇 李清照蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客如来，袜■金钗溜。
和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅。
词人在词中刻画了怎样的艺术形象?〔简析〕上片写身份，写人物神态，也烘托了人物娇美的风貌。
下片写性格，把一个少女惊诧、惶遽、含羞、好奇以及爱恋的心理活动，栩栩如生地刻画出来。
在我们心中立起了一个天真纯洁、感情丰富却又带着几分矜持的少女形象。
二、诗歌意象含义：表层含义+深层含义(即解释诗句)例2.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
瀑布李忱千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
简要分析诗中塑造的“瀑布”这一意象。
〔简析〕涓涓细流不辞辛苦，汇集成一落千丈、雄伟壮观的瀑布，而后又谢绝溪涧的挽留，继续向前，决心化作汹涌澎湃的波涛。
(表层含义)这“瀑布”乃是胸怀大志、不惧艰难、不达目标誓不罢休的志士的化身。
(深层含义)三、所抒感情：通过什么内容+抒发(寄寓/揭露/表达)什么感情例3.阅读下面一首诗，然后回答问题。
画眉鸟 欧阳修百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
从诗中领悟到诗人怎样的思想感情?〔简析〕通过“林中鸟”与“笼中鸟”不同境遇的对比，表达了对自由的热情赞美，对束缚个性、禁锢思想、窒息性灵的憎恶和否定。
四、体会意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境例4.阅读下面一首宋诗，然后回答问题。
秋夜 朱淑真夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。
铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。
此诗无一“情”字，而无处不含“情”。
请从三、四句中找出最能体现诗人感情的一个字，并在对全诗整体感悟基础上，简要分析诗人在这两句诗中是如何营造意境的。
〔简析〕“凉”。
“凉”字既写天凉，又写心境的孤寂(或心凉)。
由床上之月写到天上之月，过渡(顶真)巧妙；愁情、凉床、月影和梧桐，共同营造出孤寂(离愁别怨)的意境。
(答“缺”字，言之成理亦可。
)五、品味关键词句：含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)例5.阅读下面这首宋词，然后回答问题。
玉楼春 宋祁东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
对词中“红杏枝头春意闹”的“闹”字，你认为写得好不好?为什么?〔简析〕本题考查的是对古人炼字妙用的理解阐释。
作者用一个“闹”字，不仅让人觉得杏花绽放得热烈，甚至还使人联想到花丛中蜂蝶飞舞，春鸟和鸣，把一派春意盎然、生机蓬勃的景色表现得淋漓尽致。
六、赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)例6.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
登金陵凤凰台①李白凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
[注]①此诗作于天宝年间，作者被排挤离开长安，南游金陵时所作。
分析尾联的修辞效果及所表达的思想感情。
〔简析〕“日”喻帝王，“浮云”喻小人，比喻修辞格的运用含蓄地表达了作者的思想感情。
表达皇帝被奸邪蒙蔽而自己报国无门的伤痛，抒发了忧国伤时的情怀。
七、赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情例7.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
漫成一绝 杜甫江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。
沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。
赏析这首诗描绘了怎样的一幅美景。
〔简析〕诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭蜷曲着身子，恬静地夜宿在月光笼照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拨剌的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。
八、赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)例8.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
春行即兴 李华宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
(1)这首诗的三、四两句运用了哪种修辞方法?请具体说明。
(2)古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。
”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
〔简析〕(1)修辞方法：对偶。
“芳树”对“春山”，“花”对“鸟”，“自落”对“空啼”。
(2)这首诗写了作者“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色。
但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。
诗中“花自落”、“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。
九、概括评价诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式)例9.阅读下面一首宋诗，然后回答问题。
春日偶成 程颢云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。
时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。
试从内容主旨方面赏析这首诗。
〔简析〕这首诗描绘了风和日丽的春天景色。
一二两句写景：天空中有淡淡的白云、柔和的春风、和煦的日光，地上有红花、绿柳、碧水。
上下辉映，生机盎然。
三四句抒发春日郊游的愉快心情。
“偷闲学少年”，平淡之中寓深意，表达了诗人怡然自得之情。
书法艺术的成语
汉语成语对汉民族的绘画、音乐、舞蹈、戏曲、书法等艺术形式有全面的反映。
在绘画方面。
成语“胸有成竹”说的是以画竹闻名的宋代画家文同在落笔之前已在完整的构思，用来比喻办事前心里有成算。
“兔起鹘落”形容绘画（后又指写作）时为捕捉形象而下笔敏捷。
“大处落墨”指绘画要从主要的地方着笔。
“双管齐下”本来指唐代画松名家张操能同时用两支笔齐挥的绝技，又比喻两件事同时进行。
“得心应手”形容技艺纯熟。
“画中有诗”形容唐代王维的画富有诗意。
“烘云托月”指作画（后也指作文）时从侧面点染烘托。
“画龙点睛”指绘画（后也指写作）中的关键笔墨。
另外，还有“画蛇添足”、“画虎类犬”、“画脂镂冰”等成语，用来讥讽绘画的拙劣，或嘲笑他们的徒劳乃至弄巧成拙。
成语与音乐文化也有着千丝万缕的联系。
我国上古时期的乐律非常精微，有“五音”、“六律”之说。
“五音”指宫商角徵羽，近似简谱上的123456。
成语“五音不全”指人完全不懂音乐。
“移宫换羽”指乐曲换调，也比喻事情的内容有变更。
“引商刻羽”则指掌握严正的乐律。
“律”本来指用以定标准音的十二支不同长度的律管，黄钟、大吕为开始的二律。
成语“黄钟大吕”形容音律或文辞的正大、庄严和高妙。
“黄钟毁弃”比喻贤才不被任用。
从“丝竹管弦”“笙箫管笛”“金石弦丝”“琴瑟不调”“抱瑟不吹竽”“钟鼓齐鸣”“秦筝赵瑟”“笙磬同音”等成语中，可以了解到我国古代的乐器有“琴”“瑟”之类的弹拨乐器，“笙”“箫”“笛”“竽”之类的吹奏乐器，还有“钟”“鼓”“金”“石”“磬”之类的打击乐器。
“黄钟大吕”“一片宫商”“含商咀徵”“引商刻羽”“以宫笑角”“移商换羽”“五音六律”等成语，记录了我国古代特有的音乐理论“十二音律”和由此形成的宫调理论。
还有“齐钟卫鼓”“秦筝赵瑟”“楚丝燕歌”等成语反映了我国古代音乐生活的地域特色，“阳春白雪”“下里巴人”记录了古曲曲目，“大音希声”“弦外之音”“曲终奏雅”“余音绕梁”反映了古人对音乐境界的追求，“郑卫之音”“正始之音”“桑间之音”“靡靡之音”反映了古人对音乐风格的认识和划分，“急管繁弦”“哀丝豪竹”反映了古代丝竹乐演奏不同乐曲的效果，“弄管调弦”“弄丝弹竹”“敲锣打鼓”表现了不同乐器不同的演奏方式，还有“琴心剑胆”“春诵夏弦”“琴断朱弦”“琴歌酒赋”“琴瑟相调”则表现了我国古人由音乐生发出来的价值观。
还有戏曲、舞蹈、书法、篆刻、绘画等，也像音乐一样，可以从成语中比较系统、完整地了解它们的基本面貌。
另外，成语“胶柱鼓瑟”、“滥竽充数”、“室如悬磬”、“铜琶铁板”、“急管吹弦”、“哀思豪竹”、“断金裂石”等，分别用了一些乐器的名称、类别，还描写了一些乐器的形态结构和演奏特色，这里不作一一介绍。
至于“一板三眼”（也作“一板一眼”）中的“板眼”，是指明清以后戏曲音乐的节拍，这个成语比喻言行有条有理，有时也比喻做事死板。
黄钟是我国古代的打击乐器，多为庙堂所用，因此成语“黄钟瓦釜”比喻艺术性较高或较低的文学作品，“黄钟毁弃”比喻贤才不用，“黄钟大吕”形容音乐或文辞庄严、正大、和谐、高妙。
书法是用毛笔书写汉字的艺术，它是在书法家审美观的长期运用和发展之下逐渐形成的一门特殊艺术。
书法是中华民族优秀传统文化之一，除了具有语言文字的实用价值之外，更具有艺术欣赏价值。
汉语中不少成语是反映书法艺术的，或喻笔势，或喻风格，或品评其高下。
如：龙飞凤舞、剑拔弩张、铁画银钩、初写黄庭、柳骨颜筋、春蚓秋蛇、信笔涂鸦。
另外比如“按部就班”这条成语，原指写文章时结构安排得当，选词造句合乎规范；“尺幅千里”指图画或诗文篇幅短小，但内容却极其丰富，意境非常深远；“烘云托月”原指作画时渲染云彩来衬托月亮的一种技法，后来比喻绘画或作文时从侧面加以点染或描写，从而突出主体或主题的一种表现手法。
“郊寒岛瘦”是对诗作的某种意境与风格的概括，“骈四俪六”是指盛行于六朝时期的骈体文多用四言、六言的句子对偶排比；“一字一珠”比喻唱歌吐词清楚，婉转圆润，也比喻诗文写得精粹；“鸾飘凤泊”形容书法的笔势盘屈飘散；“剑拔弩张”、“入木三分”，形容书法挺拔雄健，功力深厚。
成语“磨穿铁砚”、“手不停挥”形容练习书法的用功和坚持不懈。
“铁画银钩”形容书法刚健而遒劲。
“龙跳虎致”、“龙飞凤舞”、“龙蛇飞动”、“美女簪花”等成语，都用来形容书法的优美生动，多采多姿。
至于成语“春蚓秋蛇”则是比喻书法的拙劣了。
诸如此类的成语，确实不胜枚举。
文学艺术：叹为观止，韦编三绝，巧夺天工 天文地理：地大物博，地广人稀，天高地炯 政治军事：运筹帷幄，一鼓作气，兵不厌诈 礼仪习俗：礼贤下士，礼尚往来，三纲五常 衣食住行：捉襟见肘，衣衫褴褛，饥寒交迫，饱食暖衣，丰衣足食 植物动物：一丘之貉，狼狈为奸，狐假虎威 行云流水 天籁之音 龙飞凤舞 百家争鸣 别具匠心 工力悉敌 光彩照人 呼之欲出 别出心裁 良工心苦 门户之见 沁人心脾 曲终奏雅 栩栩如生 惟妙惟肖 出神入化 多才多艺 能工巧匠 巧夺天工 心灵手巧 一技之长 引人入胜
试论朱自清散文的特色。
朱自清的散文清新、朴实、优美,风格独特,自成一体,许多作品成为脍炙人口的经典名篇.这些作品细腻华美、婉转清新,从内容到形式都给当时的文坛带来一股清新的风气,也成为后代语文教学课本历久不衰的范本.纵观朱自清的散文风格,主要表现在：隽永的意境,清秀的语言,精巧的结构,真挚的情感等方面.构思缜密,布局精巧（如《荷塘月色》,全篇以时间为顺序,以感情的发展变化为线索,用移步换景的方法来描绘景物,抒发感情.这样的结构严谨细密,脉络清楚,又不露人工斧凿的痕迹,像行云流水一般,达到了散文“形散神聚”的可贵境界.结构文章的同时,作者又进行了精心的剪裁和巧妙的安排,没有平均使用笔墨,平铺直叙,而是略写与详写相结合,既有大笔涂抹,粗线条的勾勒,如第二自然段;又有工笔细描,精细入微的描摹,如作品的第四、五、六自然段正面描写荷塘月色的部分.作者按照观察的角度,由近及远,由上而下的空间顺序,选择了一系列最能表达他心绪的自然景物进行绘声绘色地描写.先写荷塘:荷叶、荷花、荷香、荷波,次写月色,再写荷塘四周的环境、景物,极有层次地描绘了一幅恬淡幽静的荷塘月夜景色,从而烘托出作者寂寞惆怅、孤独苦闷的心境. ）
形容通俗艺术的成语和形容高雅艺术的成语
五、与艺术文化有关的成语 汉语成语民族的绘画、音乐蹈、戏曲、书法等艺式有全面的反映。
在绘画方面。
成语“胸有成竹”说的是以画竹闻名的宋代画家文同在落笔之前已在完整的构思，用来比喻办事前心里有成算。
“兔起鹘落”形容绘画（后又指写作）时为捕捉形象而下笔敏捷。
“大处落墨”指绘画要从主要的地方着笔。
“双管齐下”本来指唐代画松名家张操能同时用两支笔齐挥的绝技，又比喻两件事同时进行。
“得心应手”形容技艺纯熟。
“画中有诗”形容唐代王维的画富有诗意。
“烘云托月”指作画（后也指作文）时从侧面点染烘托。
“画龙点睛”指绘画（后也指写作）中的关键笔墨。
另外，还有“画蛇添足”、“画虎类犬”、“画脂镂冰”等成语，用来讥讽绘画的拙劣，或嘲笑他们的徒劳乃至弄巧成拙。
成语与音乐文化也有着千丝万缕的联系。
我国上古时期的乐律非常精微，有“五音”、“六律”之说。
“五音”指宫商角徵羽，近似简谱上的123456。
成语“五音不全”指人完全不懂音乐。
“移宫换羽”指乐曲换调，也比喻事情的内容有变更。
“引商刻羽”则指掌握严正的乐律。
“律”本来指用以定标准音的十二支不同长度的律管，黄钟、大吕为开始的二律。
成语“黄钟大吕”形容音律或文辞的正大、庄严和高妙。
“黄钟毁弃”比喻贤才不被任用。
从“丝竹管弦”“笙箫管笛”“金石弦丝”“琴瑟不调”“抱瑟不吹竽”“钟鼓齐鸣”“秦筝赵瑟”“笙磬同音”等成语中，可以了解到我国古代的乐器有“琴”“瑟”之类的弹拨乐器，“笙”“箫”“笛”“竽”之类的吹奏乐器，还有“钟”“鼓”“金”“石”“磬”之类的打击乐器。
“黄钟大吕”“一片宫商”“含商咀徵”“引商刻羽”“以宫笑角”“移商换羽”“五音六律”等成语，记录了我国古代特有的音乐理论“十二音律”和由此形成的宫调理论。
还有“齐钟卫鼓”“秦筝赵瑟”“楚丝燕歌”等成语反映了我国古代音乐生活的地域特色，“阳春白雪”“下里巴人”记录了古曲曲目，“大音希声”“弦外之音”“曲终奏雅”“余音绕梁”反映了古人对音乐境界的追求，“郑卫之音”“正始之音”“桑间之音”“靡靡之音”反映了古人对音乐风格的认识和划分，“急管繁弦”“哀丝豪竹”反映了古代丝竹乐演奏不同乐曲的效果，“弄管调弦”“弄丝弹竹”“敲锣打鼓”表现了不同乐器不同的演奏方式，还有“琴心剑胆”“春诵夏弦”“琴断朱弦”“琴歌酒赋”“琴瑟相调”则表现了我国古人由音乐生发出来的价值观。
还有戏曲、舞蹈、书法、篆刻、绘画等，也像音乐一样，可以从成语中比较系统、完整地了解它们的基本面貌。
另外，成语“胶柱鼓瑟”、“滥竽充数”、“室如悬磬”、“铜琶铁板”、“急管吹弦”、“哀思豪竹”、“断金裂石”等，分别用了一些乐器的名称、类别，还描写了一些乐器的形态结构和演奏特色，这里不作一一介绍。
至于“一板三眼”（也作“一板一眼”）中的“板眼”，是指明清以后戏曲音乐的节拍，这个成语比喻言行有条有理，有时也比喻做事死板。
黄钟是我国古代的打击乐器，多为庙堂所用，因此成语“黄钟瓦釜”比喻性较高或较低的文学作品，“黄钟毁弃”比喻贤才不用，“黄钟大吕”形容音乐或文辞庄严、正大、和谐、高妙。
书法是用毛笔书写汉字的艺术，它是在书法家审美观的长期运用和发展之下逐渐形成的一门特殊艺术。
书法是中华民族优秀传统文化之一，除了具有语言文字的实用价值之外，更具有艺术欣赏价值。
汉语中不少成语是反映书法艺术的，或喻笔势，或喻风格，或品评其高下。
如：龙飞凤舞、剑拔弩张、铁画银钩、初写黄庭、柳骨颜筋、春蚓秋蛇、信笔涂鸦。
另外比如“按部就班”这条成语，原指写文章时结构安排得当，选词造句合乎规范；“尺幅千里”指图画或诗文篇幅短小，但内容却极其丰富，意境非常深远；“烘云托月”原指作画时渲染云彩来衬托月亮的一种技法，后来比喻绘画或作文时从侧面加以点染或描写，从而突出主体或主题的一种表现手法。
“郊寒岛瘦”是对诗作的某种意境与风格的概括，“骈四俪六”是指盛行于六朝时期的骈体文多用四言、六言的句子对偶排比；“一字一珠”比喻唱歌吐词清楚，婉转圆润，也比喻诗文写得精粹；“鸾飘凤泊”形容书法的笔势盘屈飘散；“剑拔弩张”、“入木三分”，形容书法挺拔雄健，功力深厚。
成语“磨穿铁砚”、“手不停挥”形容练习书法的用功和坚持不懈。
“铁画银钩”形容书法刚健而遒劲。
“龙跳虎致”、“龙飞凤舞”、“龙蛇飞动”、“美女簪花”等成语，都用来形容书法的优美生动，多采多姿。
至于成语“春蚓秋蛇”则是比喻书法的拙劣了。
诸如此类的成语，确实不胜枚举。
《钱塘湖春行》中的颌联是什么
急
急
急
孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。
（首联）几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。
（颔联）乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。
（颈联）最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。
（尾联）这首诗的颔联就是↓几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥．这可能对你有用
钱塘湖春行白居易孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄新泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
白居易是在长庆二年（公元822年）的七月被任命为杭州剌史的，而在宝历元年（公元825年）三月又出任了苏州剌史，所以这首《钱塘湖春行》应当写于长庆三、四年间的春天。
钱塘湖是西湖的别名。
中国历史上，在天堂杭州当剌史的可以说是不乏名人，不过，最有名的要算是唐朝和宋朝的两位大文豪白居易和苏东坡了。
他们不但在杭州任上留下了叫后人缅怀的政绩，而且也流传下来许多描写杭州及其西湖美景的诗词文章与传闻轶事，所以又有人们称他们为“风流太守”。
白居易的七律《钱塘湖春行》就是为人们所熟知的一篇，这首诗不但描绘了西湖旖旎骀荡的春光，以及世间万物在春色的沐浴下的勃勃生机，而且将诗人本身陶醉在这良辰美景中的心态合盘托出，使人在欣赏了西湖的醉人风光的同时，也在不知不觉中深深地被作者那对春天、对生命的满腔热情所感染和打动了。
“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
”诗歌的第一句是地点，第二句是远景。
孤山坐落在西湖的后湖与外湖之间，峰峦叠翠，上有孤山寺，登山观景，美不胜收。
贾亭，又叫贾公亭，据《唐语林》卷六载，贞元中，贾全任杭州剌史时，曾在西湖造亭，杭人称其为贾公亭，未五六十年后废。
贞元是唐德宗的年号，从公元780年到805年。
白居易写此诗时，其亭尚在，也算是西湖的一处名胜。
白居易一开始来到了孤山寺的北面，贾公亭的西畔，放眼望去，只见春水荡漾，云幕低垂，湖光山色，尽收眼底。
“初平”所表达的是白居易对春日里西湖的一种特有的感受。
由于连绵不断的春雨，使得如今的湖面看上去比起冬日来上升了不少，似乎眼看着就要与视线持平了，这种水面与视线持平的感觉只有人面对广大的水域才可能有的感觉，也是一个对西湖有着深刻了解和喜爱的人才能写出的感受。
此刻，脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图，而正当诗人默默地观赏西湖那静如处子的神韵时，耳边却传来了阵阵清脆的鸟鸣声，打破了他的沉思，于是他把视线从水云交界处收了回来，从而发现了自己实际上是早已置身于一个春意盎然的美好世界中了。
“几处早莺争暖树，谁家乳燕啄新泥。
乱花渐欲迷人眼，野草才能没马蹄。
”这四句是白居易此诗的核心部分，也就是最为抢眼的句子，同时也是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔。
几处，是好几处，甚至也可以是多处的意思。
用“早”来形容黄莺，体现了白居易对这些充满生机的小生命的由衷的喜爱：树上的黄莺一大早就忙着抢占最先见到阳光的“暖树”，生怕一会儿就会赶不上了。
一个“争”字，让人感到春光的难得与宝贵。
而不知是谁家檐下的燕子，此时也正忙个不停地衔泥做窝，用一个“啄”字，来描写燕子那忙碌而兴奋的神情，似乎把小燕子也写活了。
这两句着意描绘出莺莺燕燕的动态，从而使得全诗洋溢着春的活力与生机。
黄莺是公认的春天歌唱家，听着她们那婉转的歌喉，使人感到春天的妩媚；燕子是候鸟，她们随着春天一起回到了家乡，忙着重建家园，迎接崭新的生活，看着她们飞进飞出地搭窝，使人们倍加感到生命的美好。
在对天空中的小鸟进行了形象的拟人化描写之后，白居易又把视线转向了脚下的植被，“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
”这也是一联极富情感色彩与生命活力的景物描写，充分显示了白居易对描写对象的细致观察以及准确把握其特征的能力。
花而言其乱，乃至要乱得迷了赏花人的目光，在旁人的诗句中，很少有这种写法，而这种独到的感受，却正是白居易在欣赏西湖景色时切身的体验，五颜六色的鲜花，漫山野地开放，在湖光山色的映衬下，千姿百态，争奇斗艳，使得白居易简直不知把视线投向哪里才好，也无从分辨出个高下优劣来，只觉得眼也花了，神也迷了，真是美不胜收，应接不暇呀。
“乱花渐欲迷人眼”一句是驻足细看，而“浅草才能没马蹄”，则已经是骑马踏青了，在绿草如茵、繁花似锦的西子湖畔，与二三友人，信马由缰，自由自在地游山逛景，该是一件多么惬意的事情呀，马儿似乎也体会到了背上主人那轻松闲逸的兴致，便不紧不慢地，踩着那青青的草地，踏上那长长的白堤。
诗人在指点湖山、流连光景的不经意间，偶然瞥到了，马蹄在草地上亦起亦落、时隐时现的情景，觉得分外有趣，忍不住将其写入了诗中，没想到就是这随意的一笔，却为全诗增添了多少活泼情趣和雅致闲情。
著名美学家别林斯基曾说过，“无论在哪一种情况下，美都是从灵魂深处发出的，因为大自然的景象是不可能绝对的美，这美隐藏在创造或者观察它们的那个人的灵魂里。
”白居易的《钱塘湖春行》恰恰说明了这一美学欣赏真理。
因为西湖的景色再美，也会有不尽人意之处，但是在白居易的眼中，它无疑是天下最美的景致，因为他不但善于观察，而且更善于发现和体验。
我们现在每每有逛景不如听景的体会，或是听朋友介绍，或是在影视风光片中，听说和看到名胜山水美不胜收，心中不由得生起无限向往之情，可是往往一旦身临其境，面对真山真水，却反而觉得远没有预期的那样动人美丽。
这就是因为我们不能带着一种发现欣赏的眼光去看待自然山水，而是带着一种先入为主的过高的甚至是带有几分挑剔的眼光去游山玩水的原因呀。
试想古往今来，西湖向人们展示了多少次美妙的春光
而又有多少人见证了西子湖的春色
可是到头来，我们仍然只能吟诵几位大诗家不多的几首作品，莫不是西湖只有等到像苏东坡这样的大文豪光临的时候，才像孔雀开屏般地展现她那惊人的美艳
西湖的鸟儿，只有到了大诗人白居易面前，才“争暖树”、“啄春泥”不成
其实不论何时何地，西湖都是最美的，我们不是也知道这样的名句吗：“若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。
”白居易就是因为有着这样一副难得的美学家的欣赏眼光，才能在无数西湖的游客中，独具慧眼地发现它的动人之处，才能真正享受到大自然赐予人类的这一人间天堂。
白居易并没有看到很多的“早莺”和“新燕”，只有“几处”、只见“谁家”而已，要是我们，说不定还会因为没有到“处处”闻莺、“家家”有燕的时节，而感到遗憾，心想要是再晚来十天半个月就好了。
可是白居易却不这样认为，少有少的好处，正因为少，才是“早莺”，才是“新燕”，才有一种感知春天到来的喜悦，如果诗人没有一种年轻的心态和热爱生命与春天的胸怀，恐怕就不会被这为数不多的报春者所打动，所陶醉，而欣然写下这动人的诗篇了。
也正因为如此，他才能闻花花香，见草草美，为四处点缀的各色野花而心乱神迷，为没过马蹄的草地而唏嘘感叹了。
仔细想一想，没过马蹄的草地其实是最平常不过的了，观赏这样的草坪根本用不着在春天赶到西子湖畔，在我们的街头绿地就可以了，不过，横在我们与草坪之间的恐怕有一块醒目的标牌：“请勿践踏草地”，于是，一切与自然的拉近，也就在刹那间，变成了一句严肃的警告，而今天都市里的人们对自然景观而非人造景观的漠视或无动于衷也就情有可原了。
不过，白居易是幸运的，因为他有一双发现美、发现春天的眼睛，所以他会在西湖美景中，不能自已，乃至流连忘返：“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
”白沙堤，即白堤，又称沙堤或断桥堤，西湖三面环山，白堤中贯，在湖东一带，总揽全湖之胜。
而白居易任杭州剌史时，也确曾修堤蓄水，灌溉民田，不过其堤在钱塘门之北，可是后人多误以白堤为白氏所修之堤了。
这首诗就像一篇短小精悍的游记，从孤山、贾亭开始，到湖东、白堤止，一路上，在湖青山绿那美如天堂的景色中，饱览了莺歌燕舞，陶醉在鸟语花香，最后，才意犹未尽地沿着白沙堤，在杨柳的绿阴底下，一步三回头，恋恋不舍地离去了。
耳畔还回响着由世间万物共同演奏的春天的赞歌，心中便不由自主地流泻出一首饱含着自然融合之趣的《钱塘湖春行》的优美诗歌来。