普希金的诗歌《为了遥远祖国海岸》
编辑本段普 图基本信息 中文名称希金 出生地：俄罗斯莫 性别：男 国俄罗斯 出生日期：1799年6月6日 年的死亡：1837年1月29日 时代：现代 职业：文学作家 文人骚客 毕业院校：皇村学校 成就：现代俄国文学的创始人， 俗语说：假如生活欺骗了你，不要忧郁，不要愤慨
不顺心的时候克制自己，相信吧，快乐的日子会 我们的心孩子们期待的未来，现在是悲哀：一切是暂时的，两者的推移去世，他的早期变得可爱 代表作品：“叶夫根尼·奥涅金”，“鲍里斯·戈杜诺夫”，“黑桃皇后”，“鲁斯兰与柳德米拉”，“吉普赛” 内容还不够完善， 人物关系 全名：亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金（1799年6月6日/俄历日出5月26日出生在莫斯科的普希金普希金，去世于1837年1月29日在圣彼得堡）是一位著名的俄国文学的创始人之家，最大的现代俄罗斯文学的诗人。
19世纪俄国浪漫主义文学的主要代表，也是现实主义文学的奠基人，俄罗斯创办的现代标准，被称为“俄罗斯文学之父，俄罗斯诗歌日”。
他的各种身体都很好，创造了俄罗斯民族文学和文学语言，在各个领域的文献，如诗歌，小说，戏剧甚至童话给了俄罗斯文学提供了一个很好的例子。
普希金也高尔基“开始的开始。
”普希金诗篇脚本歌剧“叶夫根尼·奥涅金”和“鲍里斯·戈都诺夫”和“黑桃女王”，“鲁斯兰与柳德米拉”“吉普赛”和等等，没有一个是不是一个伟大的音乐作品，普希金的抒情诗谱的歌曲成为一种流行艺术歌曲作品还被改编成芭蕾舞剧，成为不朽的经典舞台。
编辑本段普希金 - 传记 普希金1811年普希金进入名校皇村学校学习的孩子，在12岁的年龄开始了他的文学生涯。
中学考试在1815年，他朗诵自己创作的“皇村回忆表现卓越的诗歌写作，特别是他的诗美丽而细腻的诗句得到了广泛的赞赏。
在早期的诗，他模仿的浪漫主义诗人Baciu指称沈科夫和茹科夫斯基，学习17 - 18世纪的法国诗人安德列谢尼埃的风格。
在皇村中学期间，他还接受了法国启蒙运动的影响，并结交了一些后来成为12月的党派卫队军官，反对沙皇专制，初步形成的想法
对自由的追求。
圣彼得堡普希金，外交部，毕业后曾在此期间，他深深月后党派和民主自由思想的感染，参加党派的秘密12月组织文学团体“绿色光俱乐部”，反对农奴制，讴歌自由诗，如“自由之歌”（1817年），“恰达耶夫”，（1818）年“村官”（1819年），1820年，普希金创作的童话叙事诗“鲁斯兰与柳德米拉”。
的故事都是根据俄罗斯民间传说，描写骑士鲁斯兰克服艰难险阻，战胜敌人，终于找到了新娘柳德米拉。
，普希金的诗用生动的语言，民俗，从内容到形式不同，新古典主义的诗歌，文学的贵族传统的挑战。
普希金的这些作品引起沙皇政府的不安，在1820年，他曾在俄罗斯南部上分配，这实际上是一种变相的流放。
在此期间，他更是频繁，十二月党人，参加在12月党的秘密会议。
清晰的概念
他所追求的自由，更激烈的。
普希金写的“尖刀”（1821年），“囚徒”（1822）（1824年）的著名文章，“出海”，还写了一组“南方诗篇”，包括“高加索的俘虏”（1822），“强盗兄弟“（1822年），”巴赫切萨拉根据泪泉“（1824），”吉普赛“（1824年）4浪漫的叙事诗。
还写了许多优美的抒情诗：“太??阳沉没”（1820），“囚徒”和“尖刀”（1821年），这些表达了强烈的视觉自由的诗人。
从这个时期起，普希金充分展示了自己独特的风格。
1824年至1825年普希金，沙皇当局发回的米哈伊洛夫，他的父母斯克村，在那里他花了两年时间被软禁在他的创作中靳伯手诗普斯科夫省的领土，他收集民歌，故事，钻研到俄罗斯的历史，更成熟的思维，创造性的现实主义倾向也越来越明显。
1825年，他完成了在俄罗斯文学史上创作的现实主义悲剧“鲍里斯·戈都诺夫。
1826年，沙皇尼古拉一世登基，为了笼络人心，普希金召回莫斯科，但仍处于沙皇的秘密警察监视。
普希金12月党派的态度并没有改变，他对新沙皇抱有任何幻想，尼古拉斯我可以原谅，但12月在西伯利亚流放的幻想很快就破灭了党派之争，所以创作的政治抒情诗“要在西伯利亚的囚徒”，以表达12月党的理想，忠实。
在1830年的秋天，普希金花了三个月，在他父亲的领土，这是创造的收获期，他的生活，在文学史上被称为“Boerjinnuo的秋天。
他完成了自1823年开始写韵文小说”叶伏盖尼·奥涅金“形的第一个俄罗斯文学”多余人“的形象，这成了他最重要的作品。
贝尔金还写了收集的短篇小说和4韵文小说”吝啬的骑士“，”莫扎特和沙莱内“，”夜宴“瘟疫流行，“石客”，以及近30个歌词。
贝尔金的短篇小说集“收集”邮政局长“的短篇故事是一个俄罗斯的模型，开放的传统，塑造”小人物“，他达到了一个巅峰中的现实主义创作。
1831普希金转移到圣彼得堡??，还是在外交部工作。
他继续写了许多作品，主要的叙事长诗“青铜骑士”（1833），童话诗“渔夫和金鱼的故事”（1833），短篇小说“黑桃皇后”（1834年） 。
他还写了两本小说农户“的杜布罗夫尼克·帕夫洛夫斯基”（1832年至1833年），“上尉的女儿”（1836年）的问题。
1836年，普希金创办文学杂??志“现代”的。
涅克拉索夫，别林斯基，车尔尼学夫斯基，杜伯罗住宿安德罗波夫编辑出版于19世纪60年代，不仅培养了一大批优秀的作家，并成为俄罗斯进步人民的喉舌。
普希金的创作和活动，使沙皇政府头疼，他们挑起了法国宪兵队长丹特斯亵渎普希金的妻子纳塔利娅·尼古拉耶夫娜芙娜·刚察佩特洛娃阴谋，导致1837年普希金和丹特斯决斗。
在决斗中身负重伤的普希金死在1837年2月8日，37岁的年龄。
他的英年早逝俄罗斯进步文人曾经感叹：“俄罗斯诗歌的太阳下沉。
为了纪念普希金，他出生在皇村改名为普希金（叶卡捷琳娜二世于1796年去世）。
这里已经成为一个著名的旅游景点，著名的Boerjinnuo村也在附近。
编辑本段普希金 - 作品风格 普希金的诗歌和俄国浪漫主义文学的杰出代表，现实主义文学的创始人，创办的现代俄罗斯标准。
他的作品反映了俄罗斯民族意识和贵族革命运动在文学。
普希金抒情诗内容广泛前所未有的俄罗斯诗歌的历史，现有的政治歌词“引起的恰达耶夫”（1818），“自由之歌”（1817），“西伯利亚的囚徒”（1827年），但也有不少的爱情诗和田园诗，如“我记得那美妙的一瞬”（1825年）和“重访”（1835年）。
普希金的生活，组成的12叙事诗，其中最重要的是“鲁斯兰与柳德米拉”，“高加索的俘虏”（1822），“青铜骑士”（1833年）。
普希金扮演小，最重??要的是历史剧“鲍里斯·戈都诺夫”（1825年）。
此外，他还写了一首诗小说“叶甫盖尼奥涅金”（1831），小说“贝尔金的短篇小说集”（1831）和普加乔夫白山起义的长篇小说“上尉的女儿”（1836）普希金的作品时间：专制和公共关系，贵族的生活道路问题，农民问题，塑造典型形象的高度的主要问题概括为：“多余的人”，“金钱骑士”，“小人物”，农民运动的领导者。
产生这些问题的提出和文学形象，极大地促进俄国社会思想的进步，有利于唤醒的人，和有利于俄国解放运动的发展。
普希金的优秀作品达到了很高的程度，内容和形式的统一，他的抒情诗内容丰富，深厚和真挚的情感，形式灵活，结构紧凑，优美的旋律。
他的散文和小说的重点，结构严谨，生动简洁。
普希金的作品有俄罗斯现实主义文学与世界文学的发展产生重大影响，高尔基称之为“一切开始的开始。
编辑本段普希金 - 家庭 普希金的雕像和他的妻子（左）的：纳塔利娅Puxijinna（右）普希金的妻子纳塔利娅Puxijinna，。
纳塔利娅旁观者，1831年2月18日，普希金和Natalia结婚了。
随后，这对恋人一起生活了六年，已经生下了五个孩子。
但年轻的法国人丹特士的出现，破坏了普希金家庭的安宁。
丹特士强大的，浪漫别致的外观，但被认为是个好色之徒。
6月17日，1835年，普希金和他的妻子碰巧遇到丹特士。
随后，在沙皇的支持下，丹特士的纳塔利娅开始了疯狂的追求，一时间，之间的纳塔利娅和丹特士的传闻在俄罗斯上流社会开始流行。
他的妻子，也为自己的荣誉，普希金最终选择了一个决斗的方式来解决相同丹特士之间的恩怨，并献出了年轻的生命。
编辑本段普希金 - 世界观，人生观，价值观 普希金 1，没有幸福，只有自由和平静。
2，法律之剑不能达到，必须具有讽刺意味的??是能够达到的鞭子。
3，大于海洋，天空，比天空辽阔的是人的心灵。
4，希望的厄运的忠实的姐妹。
5，敏感是不是证明智慧的傻瓜，甚至疯子有时非常敏感 6，多情的诗句，漂亮的文章休闲的快乐，什么是不能代替无比亲密的友谊。
7，在帮助别人的思想和知识的阅读和学习，建立自己的思想和知识。
8，对人的影响是短暂的，微弱，书的影响是广泛而深远的。
9，听着一个年轻女孩的歌，老人的心脏变得年轻。
阳光灿烂的明洁等10位年轻的良心。
11，另一种蓬勃的青春少年快乐的烟雾袅袅曳地去之后，我们将能够获得所有的事情都可以学到。
12，珍惜新的起点，珍惜荣誉从年轻的时候开始的衣服。
13，设计的世界创造以人为本的，而不是金钱上的人的钱是没有生命的对象，对象往往人。
14，假如生活欺骗了你，不要是蓝色的，不要愤慨
要克制自己不顺心的时候是，我相信，幸福的一天终究会到来。
15，我们的心儿期待的未来，现在是悲哀：一切都是暂时的，瞬间的眼睛都死，而且失去变得可爱。
编辑本段普希金 - 贡献 普希金 普希金的主要贡献是创造了俄罗斯文学语言，并建立了俄语规范。
屠格涅夫说：“毫无疑问，他创立了我们的诗歌语言和文学语言。
普希金的同时代的朋友果戈理曾经说过：“一个参考的名称Pushkin'll的突然想起，这是一个俄罗斯民族诗人，他看起来像一个字典序包含了所有我们的语言珍品，强度和柔韧性。
......他说，俄罗斯的天性，俄罗斯的灵魂，俄罗斯的语言，俄罗斯的性格体现为纯为美国所反映的光学玻璃以及突出景观“。
在历史上享有很高的地位，俄罗斯文学，普希金。
别林斯基在著名的“亚历山大·普希金作品集文章指出：”只有从普希金开始，就开始与俄罗斯文学，因为在他的诗歌俄罗斯生活的脉搏跳动的。
“赫尔岑说，中的反动??统治，尼古拉斯·我的”野蛮的时代，只有普希金广大大声歌唱的声音在山谷的奴役和痛苦：这首歌继承了过去的时代，一个勇敢的声音充实今天一天和发送它的声音，直到遥远的未来“普希金是俄罗斯艺术之父和祖先，就像罗蒙诺索夫是俄罗斯科学之父”。
冈察洛夫说。
普列汉诺夫，月神雪儿斯基，高尔基，普希金还讨论了高尔基曾经说过：“普希金的创作是一个诗歌和散文广阔灿烂的光辉洪流。
此外，他是浪漫主义与现实主义相结合的创办人之一，这样的组合...由于特定的俄罗斯文学的色调和独特的外观。
“ 普希金雕像 普希金编译歌剧，芭蕾舞，由俄罗斯著名艺术家的作品改编成话剧，儿童剧成电影和视频。
已变成一首歌曲，他的诗歌流传至今。
普希金的研究形成的苏联，“普希金学习。
苏联科学院科学研究所俄罗斯文学（又称如”普希金之家“）是普希金的私人收集的书籍，手稿和研究中心的普希金的集合。
过这些年来，，如魏列萨耶夫（编码的“普希金在生活中，”两卷），莫扎列夫斯基（普希金）齐压稃帕夫洛夫斯基（编辑普希金生活和创作编年史“），托马斯·托马舍夫斯基（的“普希金”两卷），按照博拉赫（“普希金的创新之路”的上下两册），梅拉（“普希金的时代”）。
学者，著名的普希金普希金的研究也取得了很大的贡献。
编辑了17卷的“普希金全集”（1937年至1959年），“的普希金研究和信息研究所的俄罗斯文学，”公告（第4卷，1956至1961年的普希金事务监察委员会（卷）和普希金语言词典）等。
普希金博物馆在莫斯科和列宁格勒建设的普希金故居博物馆，列宁格勒。
米哈伊洛夫的内在村庄和附近的山区村，普希金埋圣山修道院，已改为普希金文物保护区。
历史数据显示，普希金读了很多关于中国的书籍，对中国人民怀有深厚的兴趣和感情。
在1830年1月，他曾要求沙皇当局允许他陪发送到任务中国，对中国进行访问，但遭到了拒绝。
普希金被引进到中国，在20世纪初，已经。
在中国翻译的第一个作品的俄罗斯文学普希金的名作，“上尉的女儿，在翻译的标题”俄罗斯的爱情故事，史密斯岛李川，又名一夫多妻制的蝴蝶梦录“（1903年）。
普希金的诗歌，戏剧，和散文作品，大部分现有的中文翻译一些作品甚至几个翻译。
编辑本段普希金 - 人物评价 普希金 高尔基称他为所有的开始的开始
普希金跨越世纪的门槛，他是一个俄国浪漫主义文学的杰出代表。
工程崇高的思想和艺术的完美，在世界范围内，他有一个显着的影响。
他的作品已被翻译成世界上所有的主要文字。
普希金在他的作品中对自由，对生活的热爱，光明必能战胜黑暗，原因将是能够以克服的坚定信念，他的语言的偏见给人们的心灵点燃的高贵感的使命和的伟大抱负深深打动了一代又一代。
天才的激励多少俄罗斯音乐家的创作激情和灵感。
编辑本段普希金 - 工程 普希金的短篇小说作品集 “彼得大帝的黑奴” “书信小说 “死的人伊万·彼得罗维奇
多尔金的短篇小说集” “拍” “暴风雪” “棺材老板” “香港邮政署长” “乡下姑娘小姐” “葛琉辛诺村的起源 “罗斯拉夫列夫 “杜布罗夫斯基” “黑桃皇后” “籍而沙内” “埃及之夜” “上尉的女儿” 嘉宾云集山庄“ “我们在别墅住了一晚” 诗 “巴奇萨拉泉 “海” “渔夫和金鱼的故事” “更可爱的花迟开” “10月19日” “徒劳的赋予 “徒劳的礼物” “你和你 “当我碧波” “当我拥抱” “挽歌” “高地刚” “为祖国遥远的海岸。
” “够了，够了，我亲爱的。
” “我的朋友，岁月不待人。
” “如果生命对你撒谎。
” 编辑本段普希金 - 代表作品 普希金的作品 “假如生活欺骗了你”写在天普希金沙皇流放。
俄国革命如火如荼的时候，诗人被强制隔离。
在这种情况下，诗人仍没有失去希望和斗志，他热爱生活，追求的理想，相信光明会赢得正义。
这首诗说明了这样一种积极乐观的生活态度：当生活欺骗了你，不要悲伤，不要着急;耐心，善于在危难的时候，一切都会过去，未来是幸福的，美好的。
人生不能没有痛苦和悲伤，喜悦不会永远是隐藏的悲伤，快乐的日子终会到来。
第2节，诗人表达了心的孩子从来没有对未来的积极的生活态度，并告诉人们，当这部分地回顾了在过去的艰辛，一切都将变成美好的过去。
这是一个诗人的生活经验的总结，是真正意义上的生活。
没有说这首诗的形象，短的8个建议的音诗写作常识，要尽量避免，但是这首诗的理由，并取得了巨大的成功。
原因是，写的诗人等于孜孜不倦的语气，亲切的语气和婉，真诚，坦率地说，似乎在与你交谈，诗人的诗句清新流畅，热情和深厚的，丰富的人情味和哲学意味着人们从中可以感觉和广阔的诗人真诚的感情和坚强而乐观的思想情绪。
这首诗问世后，许多记在自己的笔记本上，成为激励自己前进的座右铭。
“假如生活欺骗了你”的原 假如生活欺骗了你， 不要伤心，也不要着急; 阴郁的日子平静， 不管你相信与否，快乐的日子会。
心脏孩子永远着眼于未来， 但往往忧郁; 一切都是瞬息，一切都会过去 这获得通过，将成为一种怀旧之情。
这首诗在写赠诗他的邻居奥希金斯公园的宝贝女儿的形式离开只是布拉克西亚·尼古拉耶夫娜伏里夫年鉴。
当俄国革命的消防设施，如酒吧，诗人被强制隔离。
在这种情况下，诗人并没有灰心，重新焕发了活力，他的爱情生活，致力于为追求理解，相信光明的意志赢得正义。
“假如生活欺骗了你欣赏 这首诗写于1825年，是流亡诗人护送到他们的父亲的领地米哈伊洛夫死磕叶村禁闭在他的南俄罗斯敖德萨与当地总督发生冲突。
从1824年8月至1826年9月，这是一段非常孤独的生活。
面对社会动荡FY党派起义12月，普希金不仅切断来自同一个火热的斗争相分离，并与许多亲密的亲人或朋友。
白天到晚上，终身爱他消愁解闷的保姆陪同??讲故事的;去赶集，和简单的农业结识，和他们交谈，听他们唱歌。
孤独，除了阅读，写作，邻近庄园奥西波娃一个诗人的阴郁生活的限制，带来了温暖和舒适。
这首诗是奥西波娃15岁的女儿姬姬写的，刻在她的纪念册。
早期一起唱了普希金赞颂自由，嘲笑，讽刺权贵的批评专制的歌词，诗，清楚地表明诗人抒情创作后期趋于微妙的哲学特征。
普希金自己的话说：“在1825年开始，他开始了他的”真正的诗人“的道路上。
”这首诗是证明了这一点。
文艺复兴时期的人文主义之父提出了什么主张
弗兰齐斯科·彼特拉克（意大利语：Francesco Petrarca，1304年7月20日—1374年7月19日），意大利学者、诗人，文艺复兴第一个人文主义者，被誉为“文艺复兴之父”。
他以其十四行诗著称于世，为欧洲抒情诗的发展开辟了道路，后世人尊他为“诗圣”。
他与但丁、薄伽丘齐名，文学史上称他们为“三颗巨星”。
诗歌彼特拉克的爱情诗收集在他的代表作——《歌集》中，《歌集》中的诗人多都是即兴而作的诗体日记，共366首，其中14行诗317首，抒情诗29首，六行诗九首，叙事诗七首，短诗四首。
全部诗集分上下两部分：《圣母劳拉之生》和《圣母劳拉之死》。
彼特拉克的爱情诗冲破了禁欲主义的藩篱，一扫中世纪诗歌中隐晦寓意、神秘象征的兵法，直接描写现实生活中的人。
他向人们公开袒露自己向往幸福生活的内心活动。
在他的笔下，劳拉已不是中世纪那种矫揉造作、高不可攀的贵妇人，而是单纯开朗、平易可亲的新时代女性。
由于彼特拉克从人性的角度出发，用写实的手法描写劳拉的美貌，因此他的诗歌格调清新，令人百读不厌，具有很强的艺术感染力。
这里有一段佳话，当他的爱情诗传开后，引起了广大读者的共鸣。
有不少人甚至也对劳拉产生了爱慕之情，他们不辞劳苦，从很远的地方来到阿维农，以求一饱眼福，欣赏一下这位绝代佳人。
但这时的劳拉已是中年开外的妇女，早已失去了昔日的丰采，使这些远道而来的人乘兴而来，扫兴而归。
彼特拉克的抒情诗是在继承普罗旺斯骑士诗歌和意大利“温柔的新体”诗派爱情诗传统的基础上创造出来的，并形成了自己的风格。
其特点是格调轻快，韵味隽永，善于借景抒情，达到了情景交融的境地。
他曾写过这样的诗句：我像往常一样在悲思中写作，鸟儿的轻诉和树叶的微语在我耳边缭绕，一条小河，傍依着两岸鲜花在和风细浪中畅怀欢笑……。
这里，诗人通过“花”、“鸟”、“河”、“风”的描写表达了自己肯定人生、热爱生活的思想感情。
如果说诗人是借景抒情，那么读者则可以从诗景中领会其中的人文主义之情了。
彼特拉克通过长期的创作实践，把十四行诗推到一个完美的境地，发展成为一种新诗体，即“彼特拉克诗体”。
这种诗体被后来的乔叟、莎士比亚等著名文学家和诗人所模仿，为欧洲诗歌的发展开辟了新的道路。
因此，彼特拉克又被尊为“诗圣”。
《歌集》中还有少量的爱国主义诗篇和政治讽刺诗，其中《我的意大利》最有代表性。
当时的意大利由于受到教皇的干涉、外敌的入侵以及各城邦国相互混战，长期处于四分五裂的状态。
目睹这种现实，诗人写道：看吧，我的祖国，你所喜爱的我的故乡，正在为无名原因引起的战争和那不能抑制的纠纷，受着多么残酷的折磨和煎熬
这血和泪凝成的诗句，饱含着诗人忧国忧民的深情，寄托着渴望祖国统一的强烈愿望。
《歌集》中的政治讽刺诗主要是抨击教会。
教会在中世纪是封建势力的总代表，是万恶之源。
要宣扬人文主义，就必须揭露和反对教会。
诗人愤怒地写道：以前是伟大的罗马城，现在是万恶的巴比伦，这里是数不清的悲伤，野蛮凶狠的庙堂，这里是那邪教徒的寺院，引入邪途的学堂，这里是眼泪的发源地，是黑暗的监狱，是充满欺骗的场所，在这里，善良被扼杀，凶恶却在成长，这儿是人们死前的黑夜和地狱，——难道上帝不将惩治你
这战斗的诗行，表现了诗人在黑暗中的拼杀精神和斗争的勇气。
《歌集》主要歌咏他对女友劳拉的爱情，也包括少量政治抒情诗，诗中赞颂祖国，号召和平与统一，揭露教会的腐化。
《歌集》反映出诗人内心的矛盾：热爱生活和自然，渴望人间的幸福，追求爱情和荣誉，但不能和宗教传统及禁欲主义思想决裂；有爱国热情和民族意识，而又脱离人民，轻视群众。
这些矛盾正是从中古过渡到新时代的人文主义者的矛盾。
诗人在劳拉身上寄托他关于美和精神品质的理想，同时也对她的形体之美一再加以歌颂。
彼特拉克对于自然之美也很敏感，有些诗把歌颂劳拉和描绘自然结合起来，《清、凉、甜蜜的水》这首诗就是显著的例子。
彼特拉克善于叙述内心的变化和抒写爱情的经验，超过以前的诗人。
这些诗都表现了人文主义者以个人幸福为中心的爱情观念。
他的《歌集》在内容和形式方面都为欧洲资产阶级抒情诗开创了道路。
《歌集》中占大部分的十四行诗达到艺术上的完美，成为欧洲诗歌中一个重要诗体。
历史彼特拉克知识渊博，他不仅是一位著名诗人，而且还是一位历史学家，著有《名人列传》一书。
该书用拉丁文写成，书中列有21位古罗马时期的历史名人（从罗慕洛起一直写到凯撒为止）和皮鲁斯、马其顿国王亚历山大、汉尼拔的传记。
作者写作此书的目的在于以人物传记形式给意大利人展现一部宏伟壮丽的罗马史，让他们了解意大利的过去就是历史上横跨欧亚非三大洲的罗马帝国，从而激起他们的民族自豪感和民族自信心，以摈弃基督教宣扬的“世界国家”的空想，走上民族独立统一的道路。
《名人列传》中所贯穿的爱国主义和民族主义思想，是彼特拉克作为人文主义者的又一重要特征。
值得提及的是，彼特拉克在史学领域中还有一个重要的贡献，就是提出了一个全新的历史时期概念。
在他看来，在他所崇拜的古代和寄予无限希望的新时代之间，存在着一个使人深恶痛绝的时代。
这个时代既毁灭了古代文化的精华，又毁灭了“公共美德”，因而是个黑暗、愚昧、倒退的时代。
在彼特拉克的心目中已经有了日后所谓“中世纪”这一概念的最初萌芽，并规定了这一概念的全部内容。
地理彼特拉克在地理学方面也有建树。
他阅读了大量地理方面的书籍，掌握了许多地理资料，绘制了第一张意大利地图。
古典主义文学的代表作家及其作品 和 古典主义文学的代表作家及其作品
（英美两国的）
英国：屈莱顿(英国古典主义的奠基人之一)： 理论著作《论剧体诗》他主张悲剧中的“三一律。
” 班扬：(王政复辟时期带有民主倾向的清教徒作家) 梦幻寓意小说：《天路历程》 弥尔顿(17世纪中叶英国最杰出的诗人)： 长诗《失乐园》：取材《旧约·创世纪》被认为“欧洲文学史上文人史诗的典范之人”。
《复乐园》：取材《新约·路加福音》(人子耶稣) 《力士参孙》：取材《旧约·士师记》(诗剧，民族英雄参孙是大力士) 注意：美国由于各种历史原因没有特别的古典主义文学的代表作家及作品。
原因：第一，从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。
这一点似乎同文艺复兴时期的作家一样，实际上存在不同之处。
就法国而言，人文主义者所做的工作是将淹没一千多年的古籍发掘出来；人文主义作家仅在诗歌和散文方面从古代作家那里学到东西，至于戏剧形式则可以说还没有得到充分利用，寓言就更不用说了。
古典主义的悲剧和喜剧与古希腊古罗马的悲剧和喜剧已有很大的不同，它们已具备现代戏剧的基本形式，有一定的幕数，适宜于在一定的时间内演出。
戏剧冲突十分尖锐，心理刻画非常细腻，达到了悲剧和喜剧的新高峰。
从世界范围来看，也处于一个发展的重要阶段。
第二，有一套严格的艺术规范和标准。
例如戏剧创作要遵守“三一律”，即情节、时间、地点必须保持“整一”。
这个主张在16世纪已有人提出。
古典主义的理论家发展得更为明确：须围绕单一的剧情进行，排除一切次要的插曲；在一天中进行；在一个地点进行。
“三一律”的提出者断言，亚里斯多德的《诗艺》中谈到这些规则，其实，《诗艺》中根本没有提地点一致。
然而，古典主义者“正是依照他们自己艺术的需要来理解希腊人的，因而在达西埃和其他人向他们正确解释了亚理斯多德以后，他们还是长时期地坚持这种所谓‘古典’戏剧”。
“三一律”虽有使剧情集中，冲突尖锐的作用，但更多的是束缚。
此外，古典主义对文学体裁作出高低之分，推崇悲剧，贬低喜剧、寓言和民间文学，反映了一种贵族观念。
第三、主张语言准确、精练、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味。
高乃依和拉辛的悲剧最有代表性，它们都具有庄重、典雅的风格，高乃依的悲剧多一点雄健，拉辛的悲剧多一点柔情，但同样都有雅致的特点。
诗体同典雅有密切关系，因为诗歌语言精练，而且出于押韵的需要，表达较之散文要委婉曲折；诗体悲剧比起散文悲剧，情调自然高雅一些。
古典主义诗剧往往是完美的艺术品，它们不仅达到两千行左右这一精练的标准，而且诗句优美。
《熙德》获得了“像《熙德》一样美”的赞誉，这句颂词不仅指剧本的内容而言，而且还指它的语言美达到了令人叹为观止的地步。
高乃依的语言具有雄辩遒劲的阳刚之美，代表了古典主义的崇高风格，他的诗句达到了前人所没有达到的遒劲有力的气势。
拉辛的语言则具有柔情缱绻、细腻动人之美，代表了古典主义的优雅风韵。
他开创了一种独到的描写心理的诗歌语言。
古典主义文学对民族语言的规范化起到良好的作用。
第四、人物塑造类型化。
布瓦洛要求“凡是英雄都应该保持其本性”。
古典主义作家只追求“普遍人性”，性格单一。
他们把人的本质看作是每个人生来就有的抽象的属性，而不是一切社会关系的总和，将人物的性格塑造成凝固不变的嗜癖，忽略环境对人物产生的影响。
假如生活欺骗了你的写作背景
《假如生活欺骗了你》写于普希金被沙皇流放的日子里。
那时俄国革命如火如荼，诗人却被迫与世隔绝。
在这样的处境下，诗人仍没有丧失希望与斗志，他热爱生活，执著地追求理想，相信光明必来，正义必胜。
诗中阐明了这样一种积极乐观的人生态度：当生活欺骗了你时，不要悲伤，不要心急；在苦恼之时要善于忍耐，一切都会过去，未来是幸福、美好的。
生活中不可能没有痛苦与悲伤，欢乐不会永远被忧伤所掩盖，快乐的日子终会到来。
第二节，诗人表达了心儿永远向着未来的积极人生态度，并告诉人们，当越过艰难困苦之后再回首那段往事时，那过去的一切便会变得美好起来。
这是诗人人生经验的总结，也是生活的真谛。
这首诗没有什么形象可言，短短八句，都是劝告的口吻——按常理这是诗歌创作要尽力避免的，但这首诗却以说理而取得了巨大的成功。
其原因在于诗人以平等的娓娓的语气写来，语调亲密和婉，热诚坦率，似乎诗人在与你交谈；诗句清新流畅，热烈深沉，有丰富的人情味和哲理意味，从中可以让人感受到诗人真诚博大的情怀和坚强乐观的思想情绪。
这首诗问世后，许多人把它记在自己的笔记本上，成为激励自己前进的座右铭普希金(1799—1837)，俄国诗人。
近代俄罗斯民族文学的奠基人。
生于莫斯科一崇尚文学的贵族家庭。
童年接受法国家庭教师管教并深受俄罗斯乳母语言的影响。
12岁随父赴彼得堡入贵族子弟学校皇村学校，以能诗闻名。
1814年写下《皇村回忆》，得到老诗人杰尔查文赞赏，发表第一首诗作《致诗友》。
1817年毕业后到外交部任翻译，先后加入“阿尔扎玛斯社”和“绿灯社”，以歌颂自由、抨击专制暴政为主题创作《自由颂》《致恰达耶夫》等诗作，长篇叙事诗《鲁斯兰和柳德米拉》(1817～1820)冲破贵族传统文学语言局限，大量运用俄罗斯民间词汇和口语，被认为是俄国文学语言的转变。
1820年5月因诗作抨击时政被以调动为名流放南方，途中患病，前往高加索、克里米亚旅行疗养，9月抵基希尼奥夫，1823年调往敖得萨。
其间醉心于拜伦作品，与十二月党人过往密切并写下《短剑》(1821)等诗。
以当代贵族青年为主人公的叙事诗《高加索的俘虏》(1822)、《茨冈》(1823～1827)描写文明人与自然之女的爱情悲剧。
这一时期还创作了叙事诗《强盗兄弟》 (1821～1822)、《巴赫切萨拉伊的泪泉》(1821～1823)。
1924年8月，因与敖德萨新任总督关系恶化，受陷害被革职放逐到母亲的领地普斯科夫省米哈伊洛夫斯克村接受地方政府、教会和父母的三重监督。
1826年9月由沙皇批准返回莫斯科。
这一时期普希金潜心研究历史，创作历史剧《鲍里斯· 戈都诺夫》(1825)、叙事诗《努林伯爵》(1825)。
1828年因长诗《加甫利里亚德》(1821)“亵渎”上帝而受传讯。
1830年9月与莫斯科美女冈察罗娃订婚，前往波尔金诺村料理家产，为霍乱所困至12月。
此间完成了长篇诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》，叙写贵族青年奥涅金的生活历程，塑造了俄国文学“多余的人”的形象；以普通人生活与情感为题材创作了《别尔金小说集》，创作《吝啬骑士》《莫扎特与萨列金》《石客》等四部小悲剧，写下叙事诗《科洛姆纳的小屋》、大量抒情诗及童话诗；文学史家把这一普希金创作高峰期称为“波尔金诺之秋”。
1831年3月，普希金与冈察罗娃结婚，定居彼得堡并重任十等文官。
编写《彼得大帝史》时为农民起义领袖普加乔夫所吸引，游访起义故地，1833年10月重返波尔金诺编写《普加乔夫起义史》，并以此为题材开始创作中篇小说《上尉的女儿》。
其间写下中篇小说《黑桃皇后》、长篇叙事诗《青铜骑士》、中篇小说《杜布罗夫斯基》以及《渔夫和金鱼的故事》等童话诗。
普希金婚后苦于上流社会的应酬，家庭经济紧张，沙皇授予“宫廷侍卫”头衔使他感到屈辱，文学创作减少，受到上层贵族敌视。
1837年1月27日与法国贵族逃亡者丹特士决斗负伤，29日辞世。
普希金的文学作品主题切中当时俄国社会重大问题，塑造了“多余的人”“小人物”等俄罗斯文学的典型形象。
他的文学风格继承发展了18世纪俄国文学成果，创造性地借鉴了西欧文学的因素，将书面语与口语和谐结合并吸取大量民间语言精华，创造了新的朴素优美的俄罗斯文学语言。
他曾先后参加《文学报》《现代人》的创办工作，留下许多文艺批评著作、政论文及书信。
普希金的文学创作结束了俄国文学的落后局面，为俄国19世纪文学的繁荣创造了条件
彼特拉克是唯心主义还是唯物主义者
弗朗西斯克·彼特拉克彼特拉克出生在意大利佛罗伦萨附近的阿雷佐，是一个公证人的儿子。
他的童年是在一个靠近佛罗伦萨的名为Incisa的乡村中度过的。
他的父亲，瑟·彼特拉克(Ser Petracco)，和但丁一起于1302年被黑手党政权从佛罗伦萨放逐。
他与其家人追随从1309年教会分裂中迁居亚维农的教宗克莱孟五世迁至亚维农居住，他的早年生活就在那里度过。
1316年到1320年他在法国的蒙彼利埃就学，1320年到1326年在意大利北部的博洛尼亚学习。
尽管他父亲希望彼特拉克学习法律和宗教，但是他的主要兴趣却在于写作和古罗马文学。
常与他的朋友薄伽丘分享他的(创作)激情。
为了搜寻拉丁语写成的经典和手稿，他不惜穿梭于法国，德国，意大利和西班牙。
随着他的第一个大型作品的出炉，《阿非利加》(Africa，一部关于大西庇阿拉丁文的史诗)，彼特拉克成为了欧洲的一个名人。
1326年，他父亲过世后，彼特拉克又回到了亚维农。
在那里，他在无数不同事务所工作。
作为一个学者和诗人，他很快就变得非常出名。
1341年在罗马，他获得了诗人桂冠。
作为一个大使他在欧洲旅游甚广，是一个多产的作者。
旅行时他收集古人的手稿，这样做是为了重现古罗马和希腊作者的知识。
他是这个活动一个主要的发动者。
他说:每一个我所重新发现的古代著名作者，都是上一代的一个新的罪证和又一个不光彩行为的证明。
他们不仅不满足于自己的无耻的无所作为，还任由别人思想的硕果和祖先辛苦的劳作和缜密的观察写就的作品因为他们令人不堪容忍的忽视而消亡。
。
就这样，他创造了黑暗世纪的概念。
弗朗西斯克·彼特拉克弗朗西斯克·彼特拉克在1336年4月26日，彼特拉克和他的兄弟以及另外两个同行者爬到了Mont Ventoux的山顶(1,909米;6,263英尺)。
他记述了这次旅行，很久以后他把它写成一封信给他的朋友Dionigi di Borgo San Sepolcro。
在那时，登山本身没有其他原因是不太寻常的。
因此1336年4月26日被认为阿尔卑斯主义的诞辰日。
他本人也被称为阿尔卑斯主义之父。
他的后半生作为一个国际级的学者和著名的旅行家在意大利的北部旅行。
他一生未婚，但是他却和一个或者几个女人一共生有三个孩子(后人不清楚到底是几个女人)。
一个儿子，Giovanni，在1337年生于亚维农。
一个女儿，Francesca，在1343年生于沃克吕兹省。
Giovanni 在1361年的瘟疫中离世。
Francesca和Francescuolo da Brossano(他后来成为彼特拉遗嘱的执行人)结了婚。
在1362年，他们的第一个女儿Eletta出生后不久，为了躲避当时肆虐部分欧洲的瘟疫，他们到威尼斯与彼特拉克团聚。
彼特拉克的第二个孙子(女)，Francesco，生于1366年，但是不到两周岁夭折。
彼特拉克在1367年左右在帕多瓦定居。
在那里，他的余生在宗教沉思中度过。
1374年7月18日，彼特拉克在Euganean Hills的Arquà离世。
折叠编辑本段文学成就歌集歌集从1330年起，大约有17年时间，彼特拉克基本上是在教廷供职，通过红衣主教乔万尼·科伦那的关系参与一些宗教活动。
在这个时期，彼特拉克的生活比较清闲、安逸，有较充裕的时间读书和写诗，为其后来扬名诗坛奠定了坚实的基础。
漫长的教会生活使他亲眼目堵了教会的黑暗、腐败、贪婪和虚伪，逐渐形成了人文主义世界观，从而使他在文艺复兴的舞台上捷足先登。
在彼特拉克的拉丁语作品中，例如，《De Viris Illustribus》是一部三部剧(Secretum)话剧，是于圣奥古斯丁的辩论;《Rerum Memorandarum Libri》是一部未完成的关于重要美德的论文，《De Remediis Utriusque Fortunae》是最流行的拉丁散文作品，《Itinerarium》，是去圣地的导游书，《De Sui Ipsius Et Multorum Ignorantia》是反对亚里士多德学派的。
他的学术作品和史诗用拉丁语写就。
他的十四行诗和合组歌(canzoni)用意大利语。
折叠抒情诗彼特拉克的抒情诗是在继承普罗旺斯骑士诗歌和意大利温柔的新体诗派爱情诗传统的基础上创造出来的，并形成了自己的风格。
其特点是格调轻快，韵味隽永，善于借景抒情，达到了情景交融的境地。
他曾写过这样的诗句:我象往常一样在悲思中写作，鸟儿的轻诉和树叶的微语在我耳边缭绕，一条小河，傍依着两岸鲜花在和风细浪中畅怀欢笑……。
这里，诗人通过花、鸟、河、风的描写表达了自己肯定人生、热爱生活的思想感情。
如果说诗人是借景抒情，那么读者则可以从诗景中领会其中的人文主义之情了。
折叠十四行彼特拉克通过长期的创作实践，把十四行诗推到一个完美的境地，发展成为一种新诗体，即彼特拉克诗体。
这种诗体被后来的乔叟、莎士比亚等著名文学家和诗人所模仿，为欧洲诗歌的发展开辟了新的道路。
因此，彼特拉克又被尊为诗圣。
《歌集》中还有少量的爱国主义诗篇和政治讽刺诗，其中《我的意大利》最有代表性。
当时的意大利由于受到教皇的干涉、外敌的入侵以及各城邦国相互混战，长期处于四分五裂的状态。
目睹这种现实，诗人写道:看吧，我的祖国，你所喜爱的我的故乡，正在为无名原因引起的战争和那不能抑制的纠纷，受着多么残酷的折磨和煎熬!这血和泪凝成的诗句，饱含着诗人忧国忧民的深情，寄托着渴望祖国统一的强烈愿望。
折叠政治讽刺诗《歌集》中的政治讽刺诗主要是抨击教会。
教会在中世纪是封建势力的总代表，是万恶之源。
要宣扬人文主义，就必须揭露和反对教会。
诗人愤怒地写道:以前是伟大的罗马城，万恶的巴比伦，这里是数不清的悲伤，野蛮凶狠的庙堂，这里是那邪教徒的寺院，引入邪途的学堂，这里是眼泪的发源地，是黑暗的监狱，是充满欺骗的场所，在这里，善良被扼杀，凶恶却在成长，这儿是人们死前的黑夜和地狱，--难道上帝不将惩治你?这战斗的诗行，表现了诗人在黑暗中的拚杀精神和斗争的勇气。
折叠爱情诗集他最优秀的作品是用意大利文写的抒情诗集《歌集》。
彼特拉克的爱情诗收集在他的代表作--《歌集》中，《歌集》中的诗人多都是即兴而作的诗体日记，共366首，其中14行诗317首，打情诗29首，六行诗九首，叙事诗七首，短诗四首。
全部诗集分上下两部分:《圣母劳拉之生》和《圣母劳拉之死》。
彼特拉克的爱情诗冲破了禁欲主义的藩篱，一扫中世纪诗歌中隐晦寓意、神秘象征的兵法，直接描写现实生活中的人。
他向人们公开袒露自己向往幸福生活的内心活动。
在他的笔下，劳拉已不是中世纪那种矫揉造作、高不可攀的贵妇人，而是单纯开朗、平易可亲的新时代女性。
由于彼特拉克从人性的角度出发，用写实的手法描写劳拉的美貌，因此他的诗歌格调清新，令人百读不厌，具有很强的艺术感染力。
这里有一段佳话，当他的爱情诗传开后，引起了广大读者的共鸣。
有不少人甚至也对劳拉产生了爱慕之情，他们不辞劳苦，从很远的地方来到阿维农，以求一饱眼福，欣赏一下这位绝代佳人。
但这时的劳拉已是中年开外的妇女，早已失去了昔日的丰采，使这些远道而来的人乘兴而来，扫兴而归。
《歌集》主要歌咏他对女友劳拉的爱情，也包括少量政治抒情诗，诗中赞颂祖国，号召和平与统一，揭露教会的腐化。
《歌集》反映出诗人内心的矛盾:热爱生活和自然，渴望人间的幸福，追求爱情和荣誉，但不能和宗教传统及禁欲主义思想决裂;有爱国热情和民族意识，而又脱离人民，轻视群众。
这些矛盾正是从中古过渡到新时代的人文主义者的矛盾。
他的抒情诗继承普罗旺斯和温柔的新体诗派的传统，克服了抽象性和隐晦的寓意，表现了新的人文主义精神，使爱情诗接接近生活。
诗人在劳拉身上寄托他关于美和精神品质的理想，同时也对她的形体之美一再加以歌颂。
彼特拉克对于自然之美也很敏感，有些诗把歌颂劳拉和描绘自然结合起来，《清、凉、甜蜜的水》这首诗就是显著的例子。
彼特拉克善于叙述内心的变化和抒写爱情的经验，超过以前的诗人。
这些诗都表现了人文主义者以个人幸福为中心的爱情观念。
他的《歌集》在内容和形式方面都为欧洲资产阶级抒情诗开创了道路。
《歌集》中占大部分的十四行诗达到艺术上的完美，成为欧洲诗歌中一个重要诗体。
希腊古代文化成就
古希腊文化成就一、哲学西方哲学始于希腊，最早是古风后期的小亚细亚的米利都学派，于公元前6世纪开始兴盛，最出名的是古典时期的苏格拉底，柏拉图，亚里士多德；还有之后的色诺芬，小苏格拉底学派；希腊化时期的犬儒学派，怀疑主义，伊壁鸠鲁学派，斯多葛主义。
希腊哲学家们奠定了哲学的基础，开创了古典时期的理性主义先声，对后世思想和文艺产生了深远影响，当时的雅典是西方的哲学中心。
二、文学荷马史诗，即《伊利亚特》和《奥德赛》，是反映迈锡尼时代和多利亚入侵的黑暗时代的重要文献，文笔优美。
三大悲剧作家，索福克勒斯，欧里辟德斯希腊文是流行于西方乃至到罗马帝国还重用的国际语言，《圣经-新约》原本是希腊文。
三、历史希罗多德，著名历史学家，写下了《历史》，反映了希波战争时的状况，也涉及周边如美索不达米亚，埃及，叙利亚，波斯，吕底亚等国的情况修昔底德，著名历史学家，写下《伯罗奔尼撒战争史》，以亲身的经历，严谨的手法重现了这段历史。
四、政治希腊人的民主制是古代世界最伟大的创举，是奴隶制社会所能达到的最大的民主，伯里克利时期被成为“黄金时代”。
五、建筑米诺斯的王宫，迈锡尼的狮子门是希腊古代最杰出的建筑之一古典时代的雅典卫城，罗德斯太阳神巨像，帕特农神庙，宙斯神像，德尔菲的神庙，阿尔忒弥斯神殿都是十分著名的建筑还有三大柱式流传于后世 1科林斯式 2多利亚式 3爱奥尼亚式六、伦理苏格拉底是伦理学的奠基人之一，亚里士多德写有《伦理学》一书古罗马文化成就公元7世纪，罗马人在伊特鲁里亚字母的基础上创造了拉丁字母。
一、哲学先有主张宿命论的“斯多戈派”，后来有神秘主义的“新柏拉图派”，唯物论的代表是卢克莱修，唯心论有西塞罗、马可 奥勒留等。
二、历史古罗马政治家、作家加图(前234－前149)开创了用拉丁文撰写罗马史的先河，著有《起源》一书。
其他的历史著作有恺撒的《高卢战记》；李维和内波斯的《名人传略》；阿庇安的《罗马史》等。
文学方面，诗人维吉尔创作了《牧歌》；贺拉斯为后人留下了《歌集》；李维写了《罗马史》。
三、文学文学方面，诗人维吉尔创作了《牧歌》；贺拉斯为后人留下了《歌集》；李维写了《罗马史》。
四、建筑当年的斗兽场、天使古堡、万神庙等都完好的保存了下来。
罗马式建筑艺术注重形式的变化，整体的造型，其独特的穹顶和拱卷是一大标志。
五、自然科学自然科学方面，大普林尼著写了《自然史》；斯特拉波创作了《地理学》；托勒密撰写了有关数学、天文、地理的著作，著有《大综合论》，书中主要论述地心体系，这种理论被称为托勒密体系。
中世纪西方文化对后世的影响一、是在科学技术方面，柏拉图以后的西方，哲学和科学形成了同步发展，哲学站在科学一边，竭力证明科学才是真理。
亚里斯多德开创的实践理念使西方世界的哲学与实验研究相结合。
18世纪德国大哲学家康德提出的批判主义认为：科学是以先验形式和知性概念开始的，应该把这一些形式和概念发展到深入人心的结构。
从而进一步设定了哲学指导科学的使命。
尽管这种观念曾受到传统宗教势力的强烈反对和残暴干与，但是它仍然不负众望，勇往直前的发展。
哥白尼、伽利略、笛卡儿、牛顿、阿基米德、达尔文、摩尔根、魏尔啸、爱迪生等人在科学领域的杰出贡献，把西方科学技术水平推上了空前高度。
十九世纪到上世纪末，人们在声、光、化、电….等各个方面取得了瞩目惊心的伟大成就。
把一个人类社会活脱脱推上了五彩缤纷、绚丽多姿的平台。
所有这些科技成果的问世，无一不是由西方世界首发。
二、西医的发展，则是在与中医完全不同的社会条件下进行的。
从16世纪开始，由于采矿、冶炼等工业的发展，出现了资本主义的萌芽，各种新的机器工具相继产生，特别是天体望远镜和显微镜的发明，为人类打开自然界奥秘之门，提供了空前的有利条件。
自然科学以大量实验数据为武器，打破了经院哲学的牢笼，使其长驱直入，迳上坦途。
医学领域，由于显微镜的应用，人们开始向微观进军。
细胞的发现，血液循环的揭晓，使医生大开眼界。
18世纪中叶，以蒸汽机为动力的近代大工业产生后，给医学发展带来了空前未有的机遇。
随着机器、光电、制药技术之改进，西方医学很快便登上现代科学技术的快车，以全新的面貌雄居于世界医林。
三、基督教基督教对西方文化之影响基督教对西方文化的影响是多方面的，它逐渐渗透到西方哲学、法学、教育、艺术（文学、音乐、建筑、绘画和雕塑等等）以及科学等各个领域。
在哲学领域，基督教奠定了近代西方的哲学思辨传统。
正如恩格斯所说：“中世纪只知道一种意识形态，即宗教和神学。
”基督教哲学就是罗马天主教会的官方意识形态，它是以上帝为核心、神学为基础的唯心主义思想体系，先后经历了早期教父哲学、中世纪经院哲学和近代的新托马斯主义等三个阶段。
在早期基督教哲学中，关于神的统一性和三位一体论的本体论证明，关于神的本性和人的本性在基督身上结合的争论以及关于上帝的恩赐和人的罪孽深重的本性的人类学研究构成了教父哲学的全部内容。
北非希波城主教奥古斯丁是早期教父哲学最负盛名的代表，作为一名新柏拉图主义者，他自觉地使理性屈从于信仰，写下了《忏悔录》、《论三位一体》、《上帝之城》等多部划时代的著作，在西方哲学史上有着深远的影响。
进入经院哲学时期，经院哲学家把理性应用于启示，力图证明关于信仰的教义来自于启示而非理性，但是信仰和理性并不相互排斥，基督教的教义也可以通过理性推理来论证和说明。
托马斯•阿奎那以创新的精神和渊博的学识，为基督教创立了一个百科全书式的神学体系，是继奥古斯丁主义之后又一完备的理论形态。
为了更加牢固地确立基督教哲学的地位和影响，同时也为了适应当时社会对于理性的普遍要求，托马斯利用亚里士多德的实在论，进一步标榜自己承认客观知识和人的理性，在他的哲学体系中，信仰主义、理性主义和神秘主义达到了高度的统一，把中世纪经院哲学推向高峰。
经院哲学调和理性与天主教教义，缓和了由理性思潮冲击所造成的天主教教义危机。
但理性一旦进入神学的殿堂，也就埋下了使神学走向衰落的种子。
在法学领域，德国著名法学家鲁道夫•耶林有一句名言：“罗马曾经三次征服世界，第一次以武力，第二次以宗教，第三次则以法律”。
中世纪欧洲是被基督教神学家称之为“神圣秩序” 的时代，根据基督教的信仰，世俗国家的地位和作用被贬低，它只是在教会之旁或教会之下的一个负责较低等级事物的社会组织。
直到11世纪晚期开始，以意大利为基地开始了罗马法的复兴。
在东罗马帝国保存和臻于成熟的罗马法又传回到西方。
尽管罗马成文法的制定是建立在民众的宗教信仰基础上的，它的有效运行也都基于此，但与教会法相比，罗马法毕竟有着鲜明的非宗教性质，逐渐成了王权用以对抗教权的有力武器，使罗马法获得了与《圣经》同等的权威并受到与《圣经》相似的尊崇。
由波隆那法律学校的罗马法研究专家爱尔纳留于公元1088年编就的《查士丁尼法典》被广泛应用于各个领域，以致圣伯尔纳曾抱怨欧洲的法庭都被查士丁尼法包围了，再也听不到上帝的命令了。
对此罗马教廷迫切需要从理论上论证教权高于王权、教会高于国家，尽管罗马法在西欧的复活与教会有直接关系，但教会更重视教会法，规定法学课程中的教会法要以宗教会议和罗马教廷公布的教规和命令为依据。
公元1140年，爱尔纳留的学生格拉蒂安把基督教历届会议和教皇的敕令汇编成册，后世称之为《格拉蒂安教令集》，由此推动了教会法的研究。
那时“城邦的统治者和政府的官员与教会的管理人员均来自相同的阶层，在相同的大学里接受教育，并具有相同的知识背景；因此，在这里存在着一种不断的相互批评的过程，它刺激了一种受过教育的公众舆论的发展”（克里斯托弗•道森：《宗教与西方文化的兴起》，第216页）。
在对教会法，特别是民法的研究中，已经包含了合法性、合法政府的原则，包含了国家是建立在法律基础之上的观念。
法律也开始被人理解为一切人都必须遵守的、凌驾于个人意愿之上的诉讼程序。
现代罗马法精神正是经历了欧洲基督教世界的改造，是宗教信仰进一步理性化和世俗化的产物。
在教育领域，基督教也为近代西方教育打下了基础。
“中世纪早期不仅在宗教生活的精神戒律上，而且在基督教文化的思想发展上都带有修道院领先的痕迹。
它们被称作西方文化的本尼狄克时代，因为上自7世纪新型基督教文化在诺萨布里亚的兴起，下迄12世纪城市生活的复苏和公社的兴起，较高层次的文化的连续性在西欧，在作为知识和文学创作的巨大源泉的本尼狄克修道院中得到了维持”（克里斯托弗•道森：《宗教与西方文化的兴起》，第207页）。
严格意义上的高等教育、大学制度都是源于中世纪的大教堂学校和修道院学校，其文化知识和多种学科也是在中世纪早期兴起的文法、修辞、逻辑、几何、数学、天文、音乐这“七艺”基础上发展而来的。
12世纪城市大学的诞生，带来了西方社会学术生活和教育制度的深刻变革。
最初的大学不是按照君主的意志，而是由有意学习的人们自己组织的。
后来，教会主管各大学的事务，发特许证给已经建立的大学如意大利、法兰西和英格兰的大学，又与倡导办学的贵族合作。
这些大学主要是专科性质，在意大利的撒勒诺大学以医科著名，波伦亚大学以编订教会法典和罗马法闻名。
那时最大的大学巴黎大学是哲学和神学的中心，它是中世纪后期牛津、剑桥、布拉格、维也纳等大学效法的榜样。
威尔•杜兰在其名作《世界文明史》中写道，自从亚里士多德以来，没有一个教育机构能和巴黎大学所造成的影响相比拟。
在3个世纪里，它不但吸引了最大量的学生，并且招来了心智最敏捷最突出的人士，例如阿伯拉尔、索尔兹伯里的约翰、大阿尔伯特、布拉班特的西格尔、托马斯•阿奎那、波纳文图拉、罗吉尔•培根、邓斯•司格脱、威廉•奥卡姆等，几乎构成了从公元1100年到1400年之间的哲学史。
而这些伟大的学者，又必然是由那些伟大的教师，在一种令人们的心智激荡高昂的气氛中，在人类历史达到文明的巅峰状态下造就出来的。
从欧洲历史上看，各种教育制度、机构设施的产生与发展都是与基督教会分不开的。
中世纪大学所确立的一些制度，如指定学生必须学习的课程，以及使用教科书、学生毕业授予学位等，在西方高等教育中一直沿袭至今。
在文学方面，中世纪早期出现的教会文学作品多是赞美诗和描写基督与圣徒生活的戏剧，托马斯•阿奎那等人都曾进行过这方面的创作。
至于中世纪盛行的英雄史诗，最著名的有：西班牙的《熙德之歌》、法国的《罗兰之歌》、德国的《尼伯龙根之歌》、俄罗斯的《伊戈尔远征记》等等，都深受基督教的影响，它们大多借基督教反对异教斗争的形式，表现一种寻求统一和抵御外侮的英雄气概。
譬如俄罗斯英雄史诗《伊戈尔远征记》，全诗具有强烈的爱国意识和宗教意识，主人公为了正教的利益在作战。
马克思评价说：“全诗具有英雄主义和基督教的性质，虽然多神教的因素还表现得非常明显。
”另外，中世纪还盛行骑士文学，骑士文学是对骑士阶层的文化观念、精神个性和生活理想的文学表达。
这类作品以忠君、信教、行侠为信条，歌颂骑士们为荣誉、信仰和爱情而战的献身精神，暗示出原始活力如何同禁欲主义相抗衡的悲剧主题。
骑士抒情诗、骑士故事诗和骑士传奇是骑士文学的三种主要类型。
如《亚历山大的故事》采用12音节诗句，也称“亚历山大诗体”，是法国诗歌中的著名诗体。
随着城市和市民阶层的兴起，市民文化也在逐渐形成，进入12世纪以后，市民创作的文艺作品即城市文学开始发展起来，成为继教会文学、英雄史诗和骑士文学而兴起的中世纪第四类文学形态。
正象塞万提斯笔下与风车作战的堂•吉诃德，在整整一千年中，西方人一直无法摆脱精神和肉体的深刻矛盾，他们既痛苦又无奈地同包括自己在内的周围一切进行无休止的战斗。
这种神性和世俗性的矛盾在中世纪最后一位诗人但丁的《神曲》中表现得最为充分。
它以基督教天堂与地狱为题材，充满了神学典故，它把基督教神学作为最高指导思想，却又把异教徒维吉尔作为引路人，它既崇奉基督教来世思想，又在作品中讴歌现实生活。
基督教文学，尤其是《圣经》对欧美文学的影响至今不衰。
许多伟大的思想家、文学家、艺术家都曾从《圣经》中汲取营养，寻找素材。
14世纪英国诗人乔叟的代表作《坎特伯雷故事集》、16世纪英国著名戏剧家莎士比亚的《威尼斯商人》、17世纪英国诗人弥尔顿的《力士参孙》和《失乐园》、散文作家班扬的《天路历程》以及当代德国作家托马斯•曼的《约瑟和他的兄弟们》都取材于《圣经》。
由此可见，《圣经》已成为欧美文学的一个取之不尽、用之不竭的源泉。
在音乐方面，基督教要表现的是神的爱，爱在神和人类之间形成了一种情感的交流，而音乐是最恰当不过地表现了这种情感。
在世界所有宗教中，惟有基督教音乐作品最多，音乐水平发展得最高最快。
在罗马帝国后期，教堂音乐开始形成以赞歌颂诗为主的独特体系，到了中世纪，基督教的圣剧、圣乐曾是欧洲音乐的主体。
当时教会内部涌现了许多作曲家、歌唱家和音乐理论家。
如公元6世纪，罗马教皇格列高利一世花费了十多年时间选出了许多典型的歌调，并订立了许多演唱规则，形成了音调简朴、旋律优美的格列高利颂调，至今通用于天主教会弥撒仪式中，是为“格列高利圣咏”，代表着教会非人格化的精神势力，是欧洲普遍公认的古典音乐典范。
基督教音乐在其发展过程中，还利用了当时的骑士文化和法国游吟诗人的歌谣作品，以及德国恋诗歌手的抒情诗，以扩大基督教的影响。
同时被称为“奥尔加农”的多声部宗教歌曲诞生，到17世纪，基督教新教音乐又创造出清唱剧的形式，近代圣剧的集大成者亨德尔的代表作《弥赛亚》就是借清唱剧的体裁，以其大规模的合唱、优美的宣叙调和流畅舒适的咏叹调，而成为影响最大、流传最广、最受欢迎的圣剧。
18世纪欧洲音乐界举世闻名的一代宗师巴赫，为了“使上帝的话语广为流传，从而把宗教音乐发展到前无古人、后无来者的顶点”，他创作的圣咏、康塔塔、经文歌和受难曲等，蕴涵着热烈的情感和诗一般的沉思，使“巴罗克”音乐风格达到了鼎盛。
可见，教堂音乐不仅为中世纪欧洲音乐确立了模式、方法和风格，也为近代欧美世俗音乐，如交响乐、歌剧等形式奠定了坚实的基础。
在造型艺术方面，与基督教发展密切相关的“罗马式”、“哥特式”和“文艺复兴式”等建筑艺术风格，构成了西方建筑的特色。
按照黑格尔的说法，建筑是对一些没有生命的自然物质进行加工，使它与人的心灵结成血肉因缘，成为一种外部的艺术世界。
因此，建筑艺术一向被看成是一种象征性的艺术。
正是这种象征性，使它能够成为神的象征。
公元532～537年建于拜占庭君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂：墩和墙是用彩色大理石贴面，柱身却是深绿或深红。
一个人到这里来祈祷的时候，立即会相信，并非人力，并非艺术，而只有上帝的恩泽才能使教堂成为这样，他的心飞向上帝飘飘荡荡，觉得离上帝不远”（《外国建筑史，第69页》。
而著名的哥特式建筑艺术代表之一巴黎圣母院，其中厅宽仅十二点五米，长度却有一百二十七米。
两侧支柱间距不大，造成了内部强烈的导向祭坛的动势，祭坛上锦绣铺陈，摇曳的烛光照着受难的基督耶稣，呈现出一种极强的宗教情绪。
再加上中厅高度很高，窗子又占满了支柱之间的整个面积，且以垂直线构成的支柱显得瘦骨嶙峋，显示出一种清教的冷峻和严酷，而这恰恰是基督教所宣扬的纯洁精神生活对现实物质世界的否定。
因此恩格斯说，哥特式教堂内部体现的是“神圣的忘我”。
文艺复兴式建筑则提倡复兴古罗马时代的建筑风格，多用希腊式石柱和罗马式圆顶穹隆以及半圆形券、厚实的墙、水平向的厚檐，与哥特式风格中的尖券、尖塔、垂直向上的束柱、飞扶壁和小尖塔等相对抗。
在教堂内部布局上，表现为高圣坛与中殿已不再分开，大厅总面积扩大，座位增多，世俗色彩加重。
最后，反映在社会历史领域，在西方古典奴隶制衰落和中世纪社会诞生的转折时期里，作为罗马帝国国教的基督教在西罗马帝国末年起到了调和各民族、各阶层矛盾的安定团结的作用，又在帝国灭亡后的西方大混乱中充当了秩序的代表，在无政府状态中行使着政府的职能，不仅有力地支持了法兰克王权的确立，而且承担了国家机器的相当一部分职能，并帮助那些刚刚从氏族制解体阶段走过来不久且毫无国家统治经验的法兰克人逐渐建立和发展起了一套适合这一时期社会生产力发展水平的封建政治制度。
文艺复兴时期西方文化的成就天文学波兰天文学家哥白尼1543年出版了《天体运行论》，在其中提出了与托勒密的地心说体系不同的日心说体系。
意大利思想家布鲁诺在《论无限性、宇宙和诸世界》、《论原因、本原和统一》等书中宣称，宇宙在空间与时间上都是无限的，太阳只是太阳系而非宇宙的中心。
伽利略1609年发明了天文望远镜，1610年出版了《星界信使》，1632年出版了《关于托勒密和哥白尼两大世界体系的对话》。
德国天文学家开普勒通过对其师丹麦天文学家第谷的观测数据的研究，在1609年的《新天文学》和1619年的《世界的谐和》提出了行星运动的三大定律，判定行星绕太阳运转是沿着椭圆形轨道进行的，而且这样的运动是不等速的。
数学代数学在文艺复兴时期取得了重要发展，三、四次方程的解法被发现。
意大利人卡尔达诺在他的著作《大术》中发表了三次方程的求根公式，但这一公式的发现实应归功於另一学者塔尔塔利亚。
四次方程的解法由卡尔达诺的学生费拉里发现，在《大术》中也有记载。
邦贝利在他的著作中阐述了三次方程不可约的情形，并使用了虚数，还改进了当时流行的代数符号。
符号代数学是由16世纪的法国数学家韦达确立的。
他於1591年出版了《分析方法入门》，对代数学加以系统的整理，第一次自觉地使用字母来表示未知数和已知数。
韦达在他的另一部著作《论方程的识别与订正中，改进了三、四次方程的解法，还建立了二次和三次方程方程根与系数之间的关系，现代称之为韦达定理。
三角学在文艺复兴时期也获得了较大的发展。
德国数学家雷格蒙塔努斯的《论各种三角形》是欧洲第一部独立於天文学的三角学著作。
书中对平面三角和球面三角进行了系统的阐述，还有很精密的三角函数表。
哥白尼的学生雷蒂库斯在重新定义三角函数的基础上，制作了更多精密的三角函数表。
物理学在物理学方面，伽利略通过多次实验发现了落体、抛物体和振摆三大定律，使人对宇宙有了新的认识。
他的学生托里拆利经过实验证明了空气压力，发明了水银柱气压计。
法国科学家帕斯卡尔发现液体和气体中压力的传播定律。
英国科学家波义耳发现气体压力定律。
生理学和医学比利时医生维萨留斯发表《人体结构》一书，对盖伦的“三位一体”学说提出挑战。
西班牙医生塞尔维特发现血液的小循环系统，证明血液从右心室流向肺部，通过曲折路线到达左心室。
英国解剖学家哈维通过大量的动物解剖实验，发表《心血运动论》等论著，系统阐释了血液运动的规律和心脏的工作原理。
他指出，心脏是血液运动的中心和动力的来源。
这一重大发现使他成为近代生理学的鼻祖。
“地理大发现”航海技术产生了一次革命性地飞跃，葡萄牙、西班牙、意大利的探险家们开始了一系列远程航海活动。
哥伦布和麦哲伦等人在地理方面的发现，为地圆说提供了有力的证据。
印刷术在欧洲的再发现，以及从东方传过来的造纸、指南针、火药（中国的四大发明），促使科学思想的迅速传播。
文学各地的作家都开始使用自己的方言而非拉丁语进行文学创作，带动了大众文学，替各种语言注入大量文学作品，包括小说、诗、散文、民谣和戏剧等。
在意大利，文艺复兴前期出现了“文坛三杰”。
但丁一生写下了许多学术著作和诗歌，其中著名的是《新生》和《神曲》。
彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父”。
他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学”。
彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。
薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。
在法国，文艺复兴运动明显地形成两派，一是以“七星诗社”为代表的贵族派，二是以拉伯雷为代表的民主派。
“七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表，在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。
他们最早提出统一民族语言的主张，促进了法国民族语言和民族文学的发展。
然而，他们排斥民间诗歌，只为少数贵族服务。
拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家，是法国文艺复兴民主派的代表。
他用20年时间创作的《巨人传》是一部现实与幻想交织的现实主义作品，在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。
在英国，代表人物有托马斯•莫尔和莎士比亚。
托马斯•莫尔是著名的人文主义思想家，也是空想社会主义的奠基人。
1516年他用拉丁文写成的《乌托邦》是空想社会主义的第一部作品。
莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。
他的的作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表欧洲文艺复兴文学的最高成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。
在西班牙，最杰出的代表人物是塞万提斯和维加。
塞万提斯是现实主义作家、戏剧家和诗人。
他创作了大量的诗歌、戏剧和小说，其中以长篇讽刺小说《堂•吉诃德》最著名，它对欧洲文学的发展产生了重大影响。
维加是戏剧家、小说家和诗人，西班牙民族戏剧的奠基人，被誉为“西班牙戏剧之父”。
他是世界上罕见的多产作家，一生共创作了两千多个剧本，留传至今的有600多个，有宗教剧、历史剧、神话剧、袍剑剧、牧歌剧等多种形式，深刻反映了西班牙的社会现实，深受广大群众的喜爱。
最杰出的代表作是《羊泉村》。
文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。
基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。
所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。
特色对建筑的比例有强烈的追求，例如必须是3和2的倍数使用对称的形状，集中式恢复“自然”，以尺规作图制图，以圆形和正方形为主反对哥德式建筑义大利与其代表人物义大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、建筑、音乐各方面均取得了突出的成就。
佛罗伦萨著名的美弟奇家族是当时最重要的艺术赞助人。
著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。
代表人物：诗人：但丁、彼特拉克；作家：薄伽丘、马基雅维利;画家：乔托、波提切利、列奥纳多•达•芬奇、拉斐尔、提香；雕刻家：米开朗基罗；建筑师：伯鲁涅列斯基；音乐家：帕莱斯特里那、拉索等。
西班牙与其代表人物16世纪后半叶和17世纪初西班牙文艺复兴进入“黄金时期”，在小说和戏剧方面成绩显著。
代表人物：作家塞万提斯、戏剧家洛卜•德•维加德国与其代表人物在德国：主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。
代表人物：马丁•路德、丢勒等。
法国与其代表人物在法国：自由思想和怀疑思想相当发达。
代表人物：散文家：蒙田、小说家：拉伯雷等。
英国与其代表人物在英国：诗歌和戏剧空前的繁荣。
代表人物：作家莎士比亚等。
17、18世纪西方文化的特色和贡献