兼笔直书的意思
好像没有这个词，是秉笔直书吧。
【解释】：秉：持，握住。
写史书根据事实记录，不隐讳。
【出自】：清·曾朴《孽海花》第三十五回：“我是秉笔直书，悬之国门，不能增损一字。
”【用法】：连动式；作谓语；形容客观对待历史 。
诗经六艺：风雅颂赋比兴~赋比兴是表现手法,为什么要和风雅颂合称六艺呢
《诗经是我国第一部计歌总集，收入西周初期至春秋中叶间的诗歌三百零五篇。
所谓《诗经》中的“六义”，即是指“风、雅、颂”三种诗歌形式与“赋、比、兴”三种表现手法。
《诗经》所收集的诗，都是可以配乐歌唱的。
根据音乐及诗歌形式、内容、语言的不同，《诗经》分为风、雅、颂三个部分。
风是带有地方色彩的音乐，包括十五“国风”，即十五个地方的民间歌谣。
“国风”保存了大量劳动人民的口头创作，具有浓厚的民歌特色。
这部分诗歌的内容具有鲜明的现实主义特色，反映了当时人民的生活处境及思想意识、审美观念，表达了他们对社会生活的真实感受和深刻认识。
“国风”的语言朴素、鲜明，富于形象性，多处，用双声、叠韵、叠字等，表达准确优美。
形式上多是四言成句，隔句用韵，富有节奏感和音乐感。
同时多处出现章节的复叠，有一唱三叹的艺术美感，是《诗经》的精华部分。
雅是周王朝直接统治区的音乐。
颂有形容的意思，是宗庙祭祀用的舞曲。
雅诗的内容多描写统治阶级的日常生活，常用在宴会歌舞中。
颂诗的内容多是歌颂周王朝祖先的“功德”，常在祭祀宗庙时演出。
稚诗和颂诗都是统治者在特定场合演出的乐歌，但雅诗的篇幅较长，分章分节，句法整齐，流畅通顺，有些还偏重于抒情，加上比兴手法的，巧妙运用，有较强的形象性和感染力，颂诗具有极为浓厚的宗教文学色彩，形式较为古板呆滞，诗歌语言也显得典雅沉重。
雅诗分为“大雅”和“小雅”，颂许则分为“周颂”、“鲁颂”和“商颂”。
风、雅、颂与赋、比、兴被统称为《诗经》的“六义”，成为《诗经》最具代表性的六个特点。
“风雅”和“比兴”更成为《诗经》中所体现出来的现实主义创作精神的代称。
清平调是一首李白作的诗吗，谁能给我发过来，翻译也要
有三首的名称: 清平调三首作者: 李白 原文清平调三首①李白其一云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓②。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢③。
其二一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠④。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆⑤。
其三名花倾国两相欢，长得君王带笑看⑥。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干⑦。
注释[注释]①清平调：题为乐府调名，实际上这组清平调是李白用七绝格律自创的。
②槛：栏杆。
华：花。
③群玉山：神话传说中西王母所居的仙山。
瑶台：传说在昆仑山，是西王母居住的宫殿。
④红艳：指牡丹。
云雨巫山：指楚王与巫山神女欢会事，典出宋玉《高唐赋》。
⑤飞燕：汉成帝宠妃赵飞燕。
⑥倾国：喻美色惊人。
典出汉李延年《佳人歌》：一顾倾人城，再顾倾人国。
⑦解释：消散。
沉香：亭名，沉香木所筑。
赏析[赏析]这三首诗第一首以牡丹比贵妃，歌咏她的美艳；第二首运用典故，以带露之花比贵妃得宠；第三首兼咏贵妃和牡丹。
这组诗构思精巧，咏花咏人，紧密结合。
诗中云想衣裳花想容等都是清新自然的佳句。
李白《清平调》三首赏析清平调 ·李白云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚槛杆。
【赏析一】有关李白的这三首《清平调》，是李白在长安期间创作的流传最广、知名度最高的诗歌之一。
据说在唐玄宗开元年间，宫中曾经在兴庆池东面的沉香亭畔，栽种了不少名贵的牡丹，到了花开时节，紫红，浅红，全白，各色相间，煞是好看。
一日，唐玄宗骑着心爱的照夜白马，杨太真，即杨贵妃则乘了一乘小轿，一同前来赏花，同时带着当时宫中最著名的乐师，即大名鼎鼎的李龟年。
李龟年看到皇帝与杨玉环兴趣盎然地在赏花，便令他那班梨园弟子拿出乐器，准备奏乐起舞为皇上与贵妃助兴，唐玄宗却说到：“赏名花，对爱妃，哪能还老听这些陈词旧曲呢
”于是急召翰林学士李白进宫，李白进得宫来，略一思索，便有了主意，很快下笔如飞，一挥而就，在金花笺上写了三首《清平调》诗送上，唐玄宗看了十分满意，当即便令梨园弟子奏起丝竹，李龟年展喉而歌，杨贵妃拿着玻璃七宝杯，倒上西凉州进贡的葡萄美酒，边饮酒边赏歌，不觉喜上眉梢，唐玄宗一见愈发兴起，忍不住也亲自吹起玉笛来助兴，每到一首曲终之际，都要延长乐曲，重复演奏，尽兴方止。
杨贵妃饮罢美酒，听完妙曲，遂款款下拜，向唐玄宗深表谢意。
这段出自《杨太真外传》的传奇故事，也许有不少夸张、虚构的成份。
但是不容置疑的是，虽然历史上描写皇帝身边女子的诗歌数不胜数，但是要论起既能够得到当事人的喜爱，又受到后人一致好评的却不多，而其中最著名的恐怕非李白这三首《清平调》莫属了。
李白对于他这次突然被召入宫，所要写的特定题材有着一种非同寻常的准确把握，即紧紧抓住了唐玄宗当时的特殊的心理，从“赏名花，对爱妃”这一特定的角度切入，从而一下子就使得全诗不论在立意谋篇上，还是在修辞手法上，都显得游刃有余，又得心应手。
不过，要在创作时事先想得如此周全完备，绝不是一件轻而易举的事。
首先，这要得益于李白与生俱来的那种“视同俦为草芥，戏万乘（sheng 音剩）若僚友的”气质。
清人赵翼说得好：“挥洒万乘之前，无异长安市上醉眠时，此何如气也”（《原诗》）。
李白本来是带了一腔的抱负奉召来到西京长安的，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》）。
他本来以为这次到了首都就可以实现他“使寰区大定，海县清一”的伟大政治理想，可是万万没想到的是，唐玄宗只不过把他当做了太平盛世的一种点缀而已，所以对于这种强加的御用文人的角色，李白的内心感到非常痛苦与失落。
杜甫曾在《饮中八仙歌》一诗中活灵活现地描绘了李白醉卧长安的放浪生活：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
”李白以他极为特殊的“待召翰林”的身份，再加上他天生的傲骨，所以哪怕是在皇帝与贵妃面前，也从来都是自在从容、不卑不亢的，唯其能够如此，才不会在这种事先毫无准备，突如其来，又只能写好不能写坏的即时创作前忙了手脚，乱了方寸。
因为此时皇帝的兴致正高，贵妃娘娘也在一旁翘首等待，换了别人，恐怕也只有写出一般的应景文字而交差而已。
所以说从容构思，立意独到，坐等可待，文思敏捷，正是《清平调》诗最主要的，也是常人望尘莫及的难能可贵之处。
这组诗一共写了三首，其中第一首最为出色，“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
”而这其中最令人拍案叫绝的又是一开始的“云想衣裳花想容”，所有立意、构思都是从这一句实际逐渐展开的。
句中两个“想”字，化实为虚，虚实结合，把唐玄宗此时最为得意的“名花”与“爱妃”非常巧妙地联系起来，天上那多姿的彩云，犹如贵妃翩翩的霓裳（chang 音常），而眼前娇艳无比的牡丹，恰似贵妃的花容月貌，盛开的牡丹和美艳的妃子，正所谓是“国色天香”，就这样被李白轻而易举地用短短的七个字，一行诗天衣无缝地联系在一起，真是遐想联翩，妙不可言。
既然第一句是一笔两到，以花喻人，那么接下来的诗句自然也就笔笔是花，又句句写人了，“春风拂槛露华浓”，可是哪个又能分得清，在明媚的春风中，亭槛下，那风华正茂、光采照人、洋溢着无穷生命魅力与展示造物绝妙手笔，又使唐玄宗心驰神往的到底是迎风怒放的牡丹
还是仪态万方的美人
抑或是两者相得益彰，互相媲美
这可真是集良辰美景、赏心乐事于一时一处呀。
难怪唐玄宗会说“赏名花，对爱妃，哪里还能老听陈词旧曲呢
”而我们也就不难想象，这种含而不露、将花拟人的手法在那种特定的场合所能收到的事半功倍的艺术效果了。
试想这种诗如果不是像李白这样写，而分别直接描绘牡丹的娇艳和杨玉环的美貌，哪怕再写得长篇累牍，惟妙惟肖，和这首诗比起来恐怕都会落得画蛇添足、吃力不讨好的下场的。
接下来的两句，作者已是欲罢不能，索性干脆放开笔墨，一气呵成：“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
”仍然是比喻手法，只不过从眼前实际的景物移开，转换成天上仙境，群玉山，是西天王母娘娘所居之处，据说山上多产美玉，因以为名；而瑶台，传说在昆仑山上，也是王母娘娘的仙宫。
若非，会向，均为当时口语，和如今口语中“如果不是”和“应该就在”的意思差不多，也就是说，（这样美若天仙的女子）如果不是在群玉山中见到，也只应该在瑶台仙境碰上。
言外之意，这种难得的盛事，即“赏名花，对爱妃”所带来的极大的感观享受与心灵美感，岂是一般的俗人所能想象的
这就不仅仅是在赞美杨玉环惊人的美艳了，而且也分明是在说唐玄宗身为大唐一代的太平天子，既然使得眼前这人面与花光浑融一体，让其同蒙恩泽和雨露，而使其焕发出生命的美好与韵味，自然理所当然地应该享有和独占这一切
并且还不露痕迹地表达了自己能够有机会参与这种盛事，在内心由衷地感到荣幸。
所有这一切意思，包括对贵妃美貌的惊叹，对唐玄宗功德的称颂，以及对自己身逢盛事的庆幸，在诗文中绝对没有一个字的正面提及，却无一遗漏地、恰到好处地表达得淋漓尽致，而这只在短短四句二十八个字中，除了从容镇静，大气包举的天上谪仙，地上诗仙李太白，谁能有这样的本事
谁会有如此的手笔
名花、美眷、贤君、诗仙，这一次兴庆宫中沉香亭畔可真称得上是“天下四绝”，当然当时在场的还有历史上最著名的宫廷音乐家李龟年和他的那班梨园弟子，不过在这四美并集的场合，他们注定只能是扮演陪衬的角色了。
第一首诗写得如此得体，圆满，以下的二首就很容易落笔了。
第二首是“一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
”首句不但描绘出牡丹的艳丽色彩，而且用“露凝香”三个字进一步刻划出它的神韵，仔细体会，似乎比上一首的“露华浓”更显得含蓄内在。
我们知道，再好的花，也都有一个由含苞到怒放到衰败的过程，而“露凝香”则正是她生命中最灿烂的阶段，所以也就越发叫人疼爱与珍惜。
如此花中极品，人中尤物，比起传说中那每每叫人浮想联翩却又可望而不可及的“巫山云雨”要强过百倍了。
这是用的楚襄王的故事，据宋玉《高唐赋》所描写，楚襄王与宋玉同游于云梦之台，远望高唐之观，只见上面云气蒸腾，须臾万变。
楚襄王就问宋玉，“此何气也。
”宋玉答到：“所谓朝云也。
昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人曰：‘妾，巫山之女也。
为高唐之客。
闻君游高唐，愿荐枕席。
’王因幸之。
妇人临去时，告辞说，‘妾在巫山之阳，旦为行云，暮为行雨。
朝朝暮暮，阳台之下。
’”楚襄王听了不觉心思神往，但到头来，所谓的巫山云雨，不过毕竟是虚无飘渺、枉断愁肠而已。
的确，楚王梦中的神女，哪里及得上唐玄宗眼前的国色天香，看得见摸得着，比比古人，看看眼前，于愿已足，夫复何求
紧接着，李白又用了一个与巫山云雨同样使人艳羡不已的掌故，汉成帝宫中的赵飞燕，可称得上是绝代佳人了吧，据说她身轻如燕，能够站在由人托着的盘子中跳舞。
不过，她的美貌还得依靠浓妆淡抹，方敢面君，哪里比得了杨玉环不施粉黛，便花容月貌的“天生丽质”呢
这第二首诗着重从传说与历史两方面，抑古尊今，令人信服地说明杨玉环真乃是天下绝色，而唐玄宗当然也就是天下最有福的天子喽。
第三首诗是这组诗的最后一首，自然要下一番布局安排乃至点题的功夫，于是从仙境回到了眼前的现实，“名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
”李白在这里不再借用比喻、传说、神话等手法，而是直接放笔直书，牡丹乃国色天香花，玉环是倾城倾国貌，诗歌直到这里才下笔点题，引出杨玉环，但仍用“两相欢”将其与盛开的牡丹相提并论，因为没有牡丹的盛开，也就没有今日的欢聚。
而“带笑看”三字又将唐玄宗融入其中，使得名花美女与君王三者合一，浑然无间，缺一不可。
谁都明白，如果没有君王的关爱与恩泽，花草也罢，花容也罢，哪来如此的风光和体面
“解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
”春风一词历来可以用作君王的代名词，所以这里又是一个双关语。
沉香亭在兴庆宫的龙池东面。
这一句是说君王哪怕心中再有多大的烦恼，只要和贵妃一起来到这沉香亭畔的牡丹园中，也会被化解得无影无踪了。
人倚阑干，花在阑外，春风拂来，丝竹入耳，何其风流蕴藉，令人艳羡呀。
古人对李白的这三首《清平调》好评如潮，称其为“语语浓艳，字字葩流”（周?《唐诗选脉会通》），清人沈德潜也说：（《清平调》）“三章合花与人言之，风流旖旎，绝世丰神。
”（《唐诗别裁》）都不是溢美之词，三首诗，时而写花，时而写人，言在此而意在彼，语似浅而寓意深，无怪乎深受唐玄宗和杨贵妃的喜爱。
（田南池）【赏析二】这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。
一日，玄宗和杨妃在宫中观牡丹花，因命李白写新乐章，李白奉诏而作。
在三首诗中，把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。
从篇章结构上说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写，把读者引入楚襄王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实，点明唐宫中的沉香亭北。
诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。
“其一”中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。
“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。
接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。
下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。
“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到
玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。
与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。
“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面
再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。
这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。
相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。
后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。
李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。
据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。
第三首从仙境古人返回到现实。
起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。
由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。
末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。
花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。
这三首诗，语语浓艳，字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在一起写，如“云想衣裳花想容”，又似在写花光，又似在写人面。
“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交溶，言在此而意在彼。
读这三首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，不待什么刻画，而自然使人觉得这是牡丹，这是美人玉色，而不是别的。
无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏.
阅读下面一首诗，回答问题。
（6分）西归绝句（其二）元稹五年江上损容颜，今日春风到武关。
两纸京书临水
----楼主：够多了，可把我累坏了，主排版麻烦---------陶渊明三首的评点论文：----篇论文：见最后吧用诗歌的形式来叩问死亡、抒发由此引发的忧伤,由来已久,中国古代的挽歌即其中之一种.挽歌起于执绋者的讴歌,本是送葬仪式的组成部分,但是自汉末起,挽歌的抒情功能被强化,开始在葬仪以外的场合流行起来.此后,魏晋文人不仅好唱挽歌,且自制新辞.文人挽歌诗往往带有自挽的性质,是特定时代的产物.陶渊明的《挽歌诗》堪称此类作品的千古绝唱.挽歌诗三首陶渊明其一∶有生必有死，早终非命促。
昨暮同为人，今旦在鬼录。
魂气散何之
枯形寄空木。
娇儿索父啼，良友抚我哭。
得失不复知，是非安能觉
千秋万岁后，谁知荣与辱。
但恨在世时，饮酒不得足。
其二∶昔在无酒饮，今但湛空觞。
春醪生浮蚁，何时更能尝。
肴案盈我前，亲旧哭我傍。
欲语口无音，欲视眼无光。
昔在高堂寝，今宿荒草乡。
一朝出门去，归来夜未央。
其三∶荒草何茫茫，白杨亦萧萧。
严霜九月中，送我出远郊。
四面无人居，高坟正嶣峣。
马为仰天鸣，风为自萧条。
幽室一已闭，千年不复朝。
千年不复朝，贤达无奈何
向来相送人，各自还其家。
亲戚或馀悲，他人亦已歌。
死去何所道，托体同山阿。
挽歌辞陆机一在昔良可悲。
魂往一何戚。
念我平生时。
人道多拘役。
二五常侵轨仪。
夕气牵徽墨。
随和乏良聘。
枝{马关}或鸩毒。
王成之给事挽歌辞陆游诗骚湘水客，风度曲江公。
一夕南楼去，千秋东省空。
囊封震朝右，墨敕绝宫中。
赠极文昌贵，君恩厚饰终。
代挽歌鲍照独处重冥下。
忆昔登高台。
傲岸平生中。
不为物所裁。
埏门只复闭。
白蚁相将来。
生时芳兰体。
小虫今为灾。
玄鬓无复根。
枯髅依青苔。
忆昔好饮酒。
素盘进青梅。
彭韩及廉蔺。
畴昔已成灰。
壮士皆死尽。
余人安在哉。
挽歌三首傅玄一人生尠能百。
哀情数万端。
不幸婴笃病。
凶候形素颜。
衣衾为谁施。
束带就阖棺。
欲悲泪已竭。
欲辞不能言。
存亡自远近。
长夜何漫漫。
寿堂闲且长。
祖载归不还。
二人生尠能百。
哀情数万婴。
路柳夹灵轜。
旟旐随风征。
车轮结不转。
百驷齐悲鸣。
三灵坐飞尘起。
魂衣正委移。
芒芒丘墓间。
松柏郁参差。
明器无用时。
桐车不可驰。
平生坐玉殿。
没归都幽宫。
地下无刻漏。
安知夏与冬。
王侯挽歌辞陆机孤魂虽有识。
良接难为符。
操心玄芒内。
注血治鬼区。
庶人挽歌辞陆机一陶犬不知吠。
瓦鸡焉能鸣。
安寝重丘下。
仰闻析筑声。
二埏埴为涂车。
束薪作蒭灵。
庶人挽歌辞陆机死生各异方。
昭非神色袭。
贵贱礼有差。
外相盛已集。
魂衣何盈盈。
旟旐何习习。
父母拊棺号。
兄弟扶筵泣。
灵轜动轇{车蒭}。
龙首矫崔嵬。
挽歌挟毂唱。
嘈嘈一何悲。
浮云中容与。
飘风不能回。
渊鱼仰失梁。
征鸟俯坠飞。
念彼平生时。
延宾陟此帏。
宾阶有邻迹。
我降无登辉。
王成之给事挽歌辞陆游昔溯黄牛峡，曾经白鹭洲。
从容参步武，谈笑极风流。
晚预蓬莱客，时从禊祓游。
挥毫看半醉，追想只添愁。
挽歌三首陆机一卜择考休贞，嘉命咸在兹。
夙驾警徒御，结辔顿重基。
龙{巾荒}被广柳，前驱矫轻旗。
殡宫何嘈嘈，哀响沸中闱。
闱中且勿喧，听我《薤露》诗。
死生各异伦，祖载当有时。
舍爵两楹位。
启殡进灵轜。
饮饯觞莫举，出宿归无期。
帷袵旷遗影，栋宇与子辞。
周亲咸奔凑，友朋自远来。
翼翼飞轻轩，骎骎策素骐。
按辔遵长薄，送子长夜台。
呼子子不闻，泣子子不知。
叹息重榇侧，念我畴昔时。
三秋犹足收，万世安可思。
殉殁身易亡，救子非所能。
含言〖言〗哽咽，挥涕涕流离。
二重阜何崔嵬，玄庐窜其间。
磅礴立四极，穹崇效苍天。
测听阴沟涌，卧观天井悬。
〖广霄〗何寥廓，大暮安可晨。
人往有返岁，我行无归年。
昔居四民宅，今托万鬼邻。
昔为七尺躯，今成灰与尘。
金玉昔所佩，鸿毛今不振。
丰肌飨蝼蚁，妍骸永夷泯。
寿堂延魑魅，虚无自相宾。
蝼蚁尔何怨
魑魅我何亲
拊心痛荼毒，永叹莫为陈。
三流离亲友思，惆怅神不泰。
素骖伫轜轩，玄驷骛飞盖。
哀鸣兴殡宫，回迟悲野外。
魂舆寂无响，但见冠与带。
备物象平生，长旌谁为斾。
悲风鼓行轨，倾云结流蔼，振策指灵丘，驾言从此逝。
刘太尉挽歌辞陆游坚壁临江日，人疑制敌疏。
安知百万虏，锐尽浃旬余。
智出常情表，功如定计初。
云何媢公者，不置箧中书
太师魏国史公挽歌词陆游垄干劳久戍，大将未班师。
抗议回天意，忘身为圣时。
人心嶮莫测，时事远难知。
汗简方传信，孤生欲语谁
冯县丞挽歌词陆游尊公同故里，季父接周行。
晚喜乌衣巷，重逢玉树郎。
名流多赏识，荣路正腾骧。
愁绝河梁上，风烟暮莽苍
苏韬光节推挽歌词陆游才名京兆椽，门阀魏公孙。
遇事虽肮脏，接人终静温。
宁吟灞桥雪，不扫舍人门。
二妙凋零尽，衰翁慨独存。
太师魏国史公挽歌词陆游早擅渊源学，常怀恳款忠。
云龙际千载，典册冠三公。
论谏宁中止，谋谟不苟同。
此心谁复识
志士泣秋风。
太师魏国史公挽歌词陆游位历公卿贵，身兼将相荣； 珥貂仪一品，锡带价连城。
入告推忠厚，躬行本志诚。
斯民何以报，万里遍春耕。
刘太尉挽歌辞陆游羌胡忘覆育，师旅备非常。
南服更旄节，中军铸印章。
驰书谕燕赵，开府冠侯王。
赫赫今何在，门庭冷似霜。
太师魏国史公挽歌词陆游道德补天石，勋劳夹日龙。
犯颜无不尽，造膝略皆从。
岁贡来戎币，秋防灭塞烽。
画图麟阁上，犹足折遐冲。
太师魏国史公挽歌词陆游旧弼初收召，惟公力赞扬。
都亭移供帐，全魏彻封疆。
大度宁猜阻
群言自中伤。
拳拳虚左意，犹可质穹苍。
姚屯田挽诗苏轼京口年来耆旧衰，高人沦丧路人悲。
空闻韦叟一经在，不见恬侯万石时。
贫病只知为善乐，逍遥却恨弃官迟。
七年一别真如梦，犹记萧然瘦鹤姿。
陆龙图诜挽词苏轼挺然直节庇峨岷，谋道従来不计身。
属纩家无十金产，过车巷哭六州民。
尘埃辇寺三年别，樽俎岐阳一梦新。
他日思贤见遗像，不论宿草更沾巾。
（成都有思贤阁，画诸公像。
）故李承诚之待制六丈挽词苏轼青青一寸松，中有梁栋姿。
天骥堕地走，万里端可期。
世无阿房宫，可建五丈旗。
又无穆天子，西征燕瑶池。
才大古难用，老死亦其宜。
丈夫恐不免，岂患莫己知。
公如松与骥，少小称伟奇。
俯仰自廊庙，笑谈无羌夷。
清朝竟不用，白首仍忧时。
愿斩横行将，请烹乾没儿。
言虽不见省，坐折奸雄窥。
嗟我去公久，江湖生白髭。
归来耆旧尽，零落存者谁。
比公嵇中散，龙性不可羁。
疑公李北海，慷慨多雄词。
凄凉五君咏，沉痛八哀诗。
邪正久乃明，人今属公思。
九原不可传，千古有余悲。
潘推官母李氏挽词苏轼南浦凄凉老逐臣，东坡还往尽幽人。
杯盘惯作陶家客，弦诵常叨孟母邻。
尚有升堂他日约，岂知负土一阡新。
今年我欲江湖去，暮雨连山宰树春。
任师中挽词苏轼大任刚烈世无有，疾恶如风朱伯厚。
小任温毅老更文，聪明慈爱小冯君。
两任才行不须说，畴昔并友吾先人。
相看半作晨星没，可怜太白与残月。
大任先去冢未乾，小任相继呼不还。
强寄一樽生死别，樽中有泪酒应酸。
贵贱贤愚同尽耳，君家不尽缘贤子。
人间得丧了无凭，只有天公终可倚。
张庖民挽词苏轼东晋巾车令，西京执戟郎。
甘心向山水，结发事文章。
故自轻千户，何曾羡一囊。
才高鬼神恶，骨朽姓名芳。
庾岭铭旌暗，秦淮旧宅荒。
吾诗不用刻，妙语有黄香。
（黄鲁直〔为庖民〕作哀词。
）苏子容母陈夫人挽词苏轼苏陈甥舅真冰玉，正始风流起颓俗。
夫人高节称其家，凛凛寒松映修竹。
鸡鸣为善日日新，八十三年如一晨。
岂惟家室宜寿母，实与朝廷生异人。
忘躯殉国乃吾子，三仕何曾知愠喜。
不烦拥笏强垂鱼，我视去来皆梦尔。
诵诗相挽真区区，墓碑千字多遗余。
他年太史取家传，知有班昭续汉书。
苏潜圣挽词苏轼妙龄驰誉百夫雄，晚节忘怀大隐中。
悃愊无华真汉吏，文章尔雅称吾宗。
趋时肯负平生志，有子还应不死同。
惟我闲思十年事，数行老泪寄西风。
卷八 ◎诗七十二首韩康公挽词三首苏轼故国非乔木，兴王有世臣。
嗟余后死者，犹及老成人。
德业经文武，风流表缙绅。
空余行乐地，处处泣遗民。
再世忠清德，三朝翼赞勋。
功成不归国，就访敢忘君。
旧学严诗律，余威靖塞氛。
何当继韩奕，故吏总能文。
西第开东阁，初筵点后尘。
笙歌邀白发，灯火乐青春。
扶路三更罢，回头一梦新。
赋诗犹墨湿，把卷独沾巾。
孔长源挽词二首苏轼少年才气冠当时，晚节孤风益自奇。
君胜宜为夫子后，林宗不愧蔡邕碑。
南荒尚记诛元恶，东越谁能事细儿，耆旧如今几人在，为君无憾为时悲。
小堰门头柳系船，吴山堂上月侵筵。
潮声夜半千岩响，诗句明朝万口传。
（长源自越过杭，夜饮有美堂上联句。
长源诗云，天目远随双凤落，海门遥蹙两潮趋，一坐称善。
）岂意日斜庚子后，忽惊岁在巳辰年。
佳城一闭无穷事，南望题诗泪洒笺。
余主簿母挽词苏轼闺庭兰玉照乡闾，自昔虽贫乐有余。
岂独家人在中馈，却因麟趾识关睢。
云軿忽已归仙府，乔木依然拥旧庐。
忍把还乡千斛泪，一时洒向老莱裾。
孔毅甫妻挽词苏轼结褵记初欢，同穴期晚岁。
择夫得温峤，生子胜王济。
高风相宾友，古义仍兄弟。
従君吏隐中，穷达初不计。
云何抱沉疾，俯仰便一世。
幽阴凄房栊，芳泽在巾袂。
百年纵得满，此路行亦逝。
那将有限身，长泻无益涕。
君文照今古，不比山石脆。
当观千字诔，宁用百金瘗。
徐君猷挽词苏轼一舸南游遂不归，清江赤壁照人悲。
请看行路无従涕，尽是当年不忍欺。
雪后独来栽柳处，竹间行复采茶时。
山城散尽樽前客，旧恨新愁只自知。
同年王中甫挽词苏轼先帝亲收十五人，（仁宗朝贤良十五人，今惟富郑公、张宣徽、钱纯老及余与舍弟在耳。
）四方争看击鹏鹍。
如君才业真堪用，顾我衰迟不足论。
出处升沉十年后，死生契阔几人存。
他时京口寻遗迹，宿草犹应有泪痕。
神宗皇帝挽词三首苏轼文武固天纵，钦明又日新。
化民何止圣，妙物独称神。
政已三王上，言皆六籍醇。
巍巍本无象，刻画愧孤臣。
未易名尧德，何须数舜功。
小心仍致孝，余事及平戎。
典礼従周旧，官仪与汉隆。
谁知本无作，千古自承风。
接统真千岁，膺期止一章。
周南稍留滞，宣室遂凄凉。
病马空嘶枥，枯葵已泫霜。
余生卧江海，归梦泣嵩邙。
王郑州挽词（克臣）苏轼羡君华发起琳宫，右辅初还鼓角雄。
千里农桑歌子产，一时冠盖慕萧嵩。
那知聚散舂粮外，便有悲欢过隙中。
京兆同僚几人在，犹思对案笔生风。
（予为开封幕，与子难同厅。
）范蜀公挽词二首黄庭坚公在昭陵日，文章近赤墀。
空嗟伏生老，不侍迩英帷。
去国几三虎，闻韶待一夔。
谁言盖棺了，新乐锁蛛丝。
范蜀公挽词二首黄庭坚信道虽常尔，知人乃独亨。
书林身老大，谏纸字攲倾。
鳌去三山动，人危五鼎烹。
保全天子圣，几杖送余生。
挽王中丞其一李攀龙司马台前列柏高，风云犹自夹旌旄。
属镂不是君王意，莫作胥山万里涛。
挽王中丞其二李攀龙幕府高临碣石开，蓟门丹旒重徘徊。
沙场入夜多风雨，人见亲提铁骑来
-------------------------------挽歌诗:魏晋文人生命的哀歌Not yet rated 浏览次数 : 13 Comments : 0 词语 : 300y由 : TsingHua作者 : 胡宝珍, 河北师范大学学报(哲学社会科学版)出版日期： 十月 25, 2001一生与死既是生命的起点和终点 ,又是生命的全过程 ,所谓“方生方死”是也。
生与死决定了人的在世是有时限性的 ,死亡作为生命过程的终点 ,同时也是对其时限性的突破。
而“在世”的时限之外的彼岸世界 ,是有生之人无法亲身感受的。
因此 ,自先民以来 ,对死亡的恐惧、疑惑、好奇就一直困扰着人类。
随着人类理性精神的慢慢觉醒 ,人类逐渐意识到此岸与彼岸是无法逾越的 ,当人们以此岸为参照物去“看”彼岸时 ,看到的只有永恒的黑暗与寂寞、虚空。
这时 ,生死隔绝的痛苦、对死亡的恐惧就会更加深切 ,想要深刻理解死亡以减轻痛苦和恐惧的努力也会更加执着。
于是 ,在以抒情见长的诗歌中 ,死亡也像爱情一样成了一个绵延不断的题材。
在我国最早的诗歌总集———《诗经》中就已经出现了《葛生》、《素冠》、《蓼莪》这样的悼亡诗。
如果说悼亡诗大抵是痛定思痛的产物 ,那么还有一类诗与死亡的关系就更直接了 ,它们甚至就是有关死亡的仪式的组成部分。
如巴西波罗罗人的丧歌<1> 、中国的挽歌等。
关于挽歌的缘起 ,谯周《法训》云 :“今有挽歌者 ,高皇帝召田横 ,至于尸乡自毙。
从者晚至宫不敢哭 ,而不胜其哀 ,故作为此歌 ,以寄哀音焉。
”(《全晋文》)这种说法流传颇广。
实则挽歌之来久矣 ,非始于田横门人。
《世说新语·任诞》注引《庄子》 :“绋讴所生 ,必于斥苦。
”司马彪注 :“绋 ,引柩索也。
斥 ,疏缓也。
苦 ,用力也。
引绋所以有讴歌者 ,为人有用力不齐 ,故促急之也。
”“柩” ,《说文》解作“棺也 ,从ㄈ从木”。
由此可见 :第一 ,挽歌是随着木棺葬的出现而产生的。
而木棺葬在殷商时期已被大量采用<2 > ,那么 ,挽歌的历史当十分悠久。
最早的挽歌产生于何时 ,我们不得而知 ,但至迟在春秋时已有挽歌 ,如《左传》所提到的《虞殡》 ;第二 ,最初的挽歌具有劳动号子的性质。
但因是特定场合的号子 ,所以声调必然是哀伤的 ,兼有一定的抒情性。
作为葬礼的组成部分的挽歌 ,后世一直延续着。
汉以后对执绋和唱挽歌的人数也根据死者的身份、地位而有明确的规定<2 > 。
北朝时又兴起了文人为葬礼的需要而写赠挽诗的风气 ,这种习俗至今仍存。
古代的赠挽诗现存很多 ,不过多是一种礼仪上的应酬之作 ,往往缺少深沉的情感。
挽歌虽起于挽柩者 ,但以后也有不限于此的。
如《列子·仲尼篇》有 :“季梁之死 ,杨朱望其门而歌” ,这里的“歌”大约也是挽歌。
挽歌的抒情原本是抒发生者对死者的哀悼之情的。
想到自己也终有一日会如此了结 ,固然令人感伤 ,但对于歌者而言 ,那毕竟是以后的事 ,而且人一旦沉溺于日常生活之中 ,就常常把这个“以后”等同于“遥远” ,因而那感伤也只是一时性的。
而带有自挽性质的唱挽歌就不同了 ,在这种情况下 ,歌者面对的是比较清晰的自己的死亡。
《左传》哀公十一年 ,鲁会吴伐齐 ,“将战 ,(齐 )公孙夏命其徒歌《虞殡》。
”杜预注 :“《虞殡》 ,送葬歌曲 ,示必死。
”这或许就是后世自挽的发端。
二汉末 ,挽歌始大行于世。
今本《后汉书·五行志》刘昭注引《风俗通》 :“时京师宾婚嘉会 ,皆作《魁